Muzeum popkultury - Museum of Pop Culture - Wikipedia
Pohled na MoPOP z Seattle Center s jednokolejka cestování skrz to | |
Založeno | 2000 |
---|---|
Umístění | 325 5th Avenue N Seattle, Washington, USA |
Souřadnice | 47 ° 37'17 ″ severní šířky 122 ° 20'55 ″ Z / 47,6215 ° N 122,3486 ° W |
Typ | Populární kultura, hudba, sci-fi, videohry |
webová stránka | www.MoPOP.org |
The Muzeum popkultury nebo MoPOP je neziskové muzeum v Seattle, Washington, věnovaný současníkovi populární kultura. To bylo založeno Microsoft spoluzakladatel Paul Allen v roce 2000 jako Experience Music Project. Od té doby MoPOP uspořádal desítky výstav, z nichž 17 bylo na turné po USA a mezinárodně.
Muzeum - dříve známé jako Zažijte hudební projekt a muzeum sci-fi a síň slávy (EMP | SFM) a novější Muzeum EMP do listopadu 2016 - zahájil mnoho veřejných programů, včetně „Sound Off!“, každoroční bitvy o pásma 21 a pod, která podporuje scénu všech věkových skupin; a „Pop Conference“, každoroční setkání akademiků, kritiků, hudebníků a milovníků hudby.
MoPOP, ve spolupráci s Mezinárodní filmový festival v Seattlu (SIFF), představuje Festival krátkých filmů sci-fi a fantasy která se koná každou zimu v Seattle Cinerama Divadlo. Od roku 2007 MoPop oslavuje umělce, kteří nahrávají, cenou Founders Award za jejich pozoruhodné příspěvky.
Exponáty a aktivity
MoPOP je domovem mnoha exponátů a stanic interaktivních aktivit, zvukových soch a různých vzdělávacích zdrojů:
- 140 000 čtverečních stop (13 000 m2) budova, kterou navrhl Frank O. Gehry, ve kterém je několik galerií a kostel Sky Church, který je vybaven černou LED obrazovkou Barco C7, jednou z největších vnitřních LED obrazovek na světě.[1]
- Exponáty pokrývající popkulturu, od umění fantasy, hororového kina a videoher až po sci-fi literaturu a kostýmy z obrazovky a jeviště.
- Interaktivní aktivity zahrnuté v galeriích, jako je Sound Lab a On Stage, kde mohou návštěvníci prozkoumat praktické nástroje rock and roll prostřednictvím nástrojů a hrát hudbu před virtuálním publikem.
- IF VI WAS IX, kytarová socha sestávající z více než 500 hudebních nástrojů a 30 počítačů, kterou vytvořil britský výstavní designér Neal Potter a kterou vytvořil zvukový sochař Trimpin.[2][3]
- Největší sbírka artefaktů na světě, ručně psaných textů, osobních nástrojů a originálních fotografií oslavujících hudbu a historii hudebníka v Seattlu Jimi hendrix a kapela Nirvana.
- Vzdělávací zdroje, včetně seminářů MoPOP Curriculum Connections v muzeích a informačních programů; STAR (Student Training in Artistic Reach); Tábory tvořivosti pro děti; Semináře pro mladé umělce; Write Out of This World, každoroční soutěž sci-fi a fantasy povídek pro žáky 3. až 12. ročníku; a rezidence hip-hopových umělců.
- Veřejné programy, jako je festival krátkých filmů Science Fiction + Fantasy Short Film Festival, Pop Conference, Youth Advisory Board (YAB) a Sound Off! Pacifický Severozápad premiérová bitva o kapely.
MoPOP byl také místem prvního NIME koncertní a demo program workshopu. To se následně stalo každoroční mezinárodní konferencí o nových rozhraních pro hudební vyjádření, přední místo pro špičkový výzkum v oblasti hudebních technologií.
Muzeum sci-fi
Muzeum sci-fi a síň slávy založil Paul Allen a jeho sestra Jody Patton a pro veřejnost byla otevřena 18. června 2004. Zahrnovalo Síň slávy sci-fi a fantasy, která byla založena v roce 1996. Muzeum bylo rozděleno do několika galerií s tématy jako „Homeworld“, „Fantastic Voyages“, Brave New Worlds, "and" Them! ", Z nichž každý zobrazuje související memorabilia (filmové rekvizity, první vydání, kostýmy a modely) ve velkých vitrínách, plakátech a interaktivních displejích. O muzeu se říkalo, že „od robotů přes tryskové balíčky až po skafandry a paprskové zbraně, je to všechno tady.“[4]
Včetně členů poradního výboru muzea Steven Spielberg, Ray Bradbury, James Cameron, a George Lucas. Mezi jeho sbírkou artefaktů byly Kapitáne Kirku velitelské křeslo z Star Trek, robot B9 od Ztracen v prostoru, Mrtvá hvězda model z Hvězdné války, Terminátor T-800 a kopule z filmu Tichý běh. Přestože bylo v březnu 2011 de-instalováno Muzeum sci-fi jako stálá sbírka, byla pojmenována nová expozice Ikony sci-fi otevřen jako náhrada v červnu 2012.[5][6] V této době byl odhalen nový displej Síně slávy a uvedena třída 2012.[7][8]
Síň slávy sci-fi a fantasy
Síň slávy sci-fi a fantasy byla založena v roce 1996 Kansas City Sci-fi a fantasy společnost a Centrum pro studium sci-fi (CSSF) na University of Kansas (KU). Předsedy byli Keith Stokes (1996–2001) a Robin Wayne Bailey (2002–2004). Pouze spisovatelé a redaktoři byli způsobilí k uznání a čtyři byli uvedeni ročně, dva zesnulí a dva žijící. Každá čtyřčlenná třída byla vyhlášena na každoroční sci-fi kongresu v Kansas City, Dobytí, a uveden na Campbell Conference hostitelem CSSF.[9][10]
Síň slávy přestala obtěžovat autory fantasy po roce 2004, kdy se stala součástí Muzea sci-fi přidruženého k MoPOP pod názvem „Síň slávy sci-fi“. Organizace, která za devět let uvedla 36 spisovatelů, začala v roce 2005 uznávat nespisovní média.[9] Zachovala si kvótu čtyř nových členů a snížila tak roční počet autorů. V tiskových zprávách 2005 a 2006 byli noví členové zařazeni do kategorií „Literatura“, „Umění“, „Film, televize a média“ a „Otevřeno“, jeden pro každou kategorii.[11][12] V letech 2007 a 2008 byl čtvrtý účastník zařazen do jedné ze tří podstatných kategorií.[13][14]
MoPOP de-instaloval Muzeum sci-fi v březnu 2011. Když byla v červnu 2012 zahájena výstava „Ikony sci-fi“, byl odhalen nový displej Síně slávy a byla uvedena třída 2012.[5][6][7]
Nominace předkládá veřejnost, ale výběr provádí „oceňovaní autoři sci-fi, umělci, redaktoři, vydavatelé a filmoví profesionálové“.[15]
MoPOP obnovil původní název online během června 2013 a oznámil pět nových členů, jednoho denně, počínaje 17. červnem. První čtyři byli citováni převážně nebo zcela pro sci-fi díla, ale poslední byl J.R.R. Tolkien, který byl „oslavován jako otec moderní fantasy literatury“.[16]
20. výročí
V roce 2016, 20. výročí Síně slávy, byl rozsah opět změněn tak, aby zahrnoval nejen tvůrce, ale i výtvory (z žánrů jako Kino, Televize and Games), přičemž dva příklady jsou respektovány. Bylo rovněž oznámeno celkem 20 dalších inductees v obou kategoriích.[17] Třída roku 2017 zvýšila počet členů na 92, plus 20 přidaných v roce 2016 k oslavě výročí Síně slávy.
- 1996: Jack Williamson; A. E. van Vogt; John W. Campbell, Jr.; Hugo Gernsback
- 1997: Andre Norton; Arthur C. Clarke; H. G. Wells; Isaac Asimov
- 1998: Hal Clement; Frederik Pohl; C. L. Moore; Robert A. Heinlein
- 1999: Ray Bradbury; Robert Silverberg; Jules Verne; Abraham Merritt
- 2000: Poul Anderson; Gordon R. Dickson; Theodore Sturgeon; Eric Frank Russell
- 2001: Jack Vance; Ursula K. Le Guin; Alfred Bester; Fritz Leiber
- 2002: Samuel R. Delany; Michael Moorcock; James Blish; Donald A. Wollheim
- 2003: Wilson Tucker; Kate Wilhelm; Damon Knight; Edgar Rice Burroughs
- 2004: Brian Aldiss; Harry Harrison; Mary Wollstonecraft Shelley; E. E. „Doc“ Smith
- 2005: Steven Spielberg; Philip K. Dick; Chesley Bonestell; Ray Harryhausen[11]
- 2006: George Lucas; Frank Herbert; Frank Kelly Freas; Anne McCaffrey[12]
- 2007: Ed Emshwiller; Gene Roddenberry; Ridley Scott; Gene Wolfe[13]
- 2008: Ian Ballantine a Betty Ballantine; William Gibson; Richard M. Powers; Rod Serling[14]
- 2009: Edward L. Ferman; Michael Whelan; Frank R. Paul; Connie Willis[19]
- 2010: Octavia E. Butler; Richard Matheson; Douglas Trumbull; Roger Zelazny[20]
- 2011: Vincent Di Fate; Gardner Dozois; Harlan Ellison; Jean Giraud[21]
- 2012: Joe Haldeman; James Tiptree, Jr.; James Cameron; Virgil Finlay[7]
- 2013: H. R. Giger; Judith Merril; Joanna Russ; David Bowie; J. R. R. Tolkien[16]
- 2014: Frank Frazetta; Hayao Miyazaki; Leigh Brackett; Olaf Stapledon; Stanley Kubrick[15]
- 2015: James E. Gunn; Georges Méliès; John Schoenherr; Kurt Vonnegut; Jack Gaughan[22]
- 2016: Terry Pratchett; Douglas Adams; Star Trek; Blade Runner[23]
- 2017: J.K.Rowling; Stan Lee; The Legend of Zelda; Buffy, přemožitelka upírů[24][25]
K oslavě výročí bylo do Síně slávy uvedeno dvacet dalších tvůrců a děl:[23]
- Tvůrci: Margaret Atwoodová; Keith David; Guillermo del Toro; Terry Gilliam; Jim Henson; Jack Kirby; Madeleine L'Engle; C. S. Lewis; H. P. Lovecraft; Leonard Nimoy; George Orwell; Rumiko Takahashi; John Williams
- Práce: 2001: Vesmírná odysea; Dungeons & Dragons; Matice; Myst; Princezna nevěsta; Zázračná žena; Akta X
Rebrand MoPOP
V listopadu 2016 EMP Museum oznámilo, že se přejmenuje na Muzeum popkultury nebo zkráceně MoPOP.[26]
Architektura
MoPOP se nachází v areálu Seattle Center, přiléhající k Vesmírná jehla a Jednokolejka Seattle Center, která prochází budovou. Samotnou konstrukci navrhl Frank Gehry a ve své plechové konstrukci se podobá mnoha dalším dílům jeho firmy, jako např Guggenheimovo muzeum v Bilbau, Koncertní síň Walta Disneyho, a Gehry Tower. Velká část stavebního materiálu je vystavena v interiéru budovy. Budova obsahuje 140 000 čtverečních stop (13 000 m)2), s 35 000 čtverečních stop (3300 m2) stopa. Název centrálního muzea Sky Church vzdává poctu Jimi hendrix. Místo konání koncertu, které pojme až 800 hostů, se Sky Church může pochlubit stropy o výšce 70 stop, nejmodernějším zvukem a osvětlením a mamutí vnitřní HD LED obrazovkou. Poslední zavedený nosník z konstrukční oceli nese podpisy všech stavebních dělníků, kteří byli na místě v den, kdy byl postaven. Hoffman stavební společnost z Portland, Oregon, byl generálním dodavatelem, zatímco Magnusson Klemencic Associates ze Seattlu byli stavební inženýři projektu.[27]
Ještě před průkopnickým Seattle Weekly řekl, že design by mohl odkazovat na „často uváděné srovnání s rozbitou elektrickou kytarou“. Samotný Gehry ve skutečnosti provedl srovnání: „Začali jsme sbírat obrázky Stratocasterů, přinášející kytarová těla a při rozvíjení našich nápadů tyto tvary čerpali.“[28] Architektura byla obyvateli Seattlu přivítána směsicí uznání pro Gehryho a posměchem pro tuto konkrétní budovu. Britský spisovatel se sídlem v Seattlu Jonathan Raban poznamenal, že „Frank Gehry vytvořil některé nádherné budovy, jako je Guggenheimovo muzeum v Bilbau, ale jeho úsilí v Seattlu, Experience Music Project, mezi ně nepatří.“[29] New York Times kritik architektury Herbert Muschamp popsal to jako „něco, co vylezlo z moře, převrátilo se a zemřelo“.[30] Forbes časopis označil za jednu z 10 nejošklivějších budov na světě.[30] Jiní to popisují jako „blob“[31] nebo to nazvat „The Hemoroidy ".[29] Navzdory některým kritickým recenzím stavby byla budova nazývána „vhodnou kulisou pro největší sbírku memorabilií Jimiho Hendrixe“.[32] Exteriér budovy, který se vyznačuje směsicí textur a barev, včetně zlata, stříbra, tmavě červené, modré a „třpytivého fialového oparu“.[33] byl prohlášen za „výstižné vyjádření amerického rockového zážitku“.[34]
Finance
Muzeum zaznamenalo smíšený finanční úspěch.[35][36] Ve snaze získat více finančních prostředků využili organizátoři muzea rozsáhlou Allenovu uměleckou sbírku k vytvoření výstavy z roku 2006 v muzeu s názvem DoubleTake: Od Monetu po Lichtenštejnsko.[37] Exponát v ceně Roy Lichtenstein je Polibek (1962), Pierre-Auguste Renoir je Čtenář (1877), Vincent van Gogh je Sad s broskvoní v květu (1888), Pablo Picasso je Čtyři koupající se (1921) a několik uměleckých děl z Claude Monet včetně jednoho z Lekníny malby (1919) a Palác Mula (1908).[38] Od té doby muzeum uspořádalo řadu výstav zaměřených konkrétněji na populární kulturu, jako např Zvuk a obraz: Umělci vyprávějí své příběhy, který byl otevřen 28. února 2007. To spojilo jak hudbu, tak sci-fi do jedné expozice a čerpalo z rozsáhlé sbírky muzea orální historie nahrávky.[39] Nedávné výstavy muzea se pohybovaly od hororového kina, videoher a černých kožených bund až po fantasy filmy a literaturu.
Cena zakladatelů
Od roku 2007 Muzeum popkultury Cena zakladatelů oslavila umělce, jejichž „pozoruhodné příspěvky nadále podporují další generaci osob podstupujících riziko“. Každoroční galavečer výhod je klíčem k financování vzdělávacích programů muzea, zapojení komunity a výstav.[40] V roce 2020 z důvodu Pandemie covid-19, galavečer musel být zrušen a vůbec poprvé byla událost zpřístupněna veřejnosti, streamovaná online 1. prosince 2020, protože MoPOP ocenil vlastní Seattle Alice v řetězech.[41] Streamování výhod za první noc vyzvedlo pro MoPOP více než 600 000 $. Ke streamování byla zpřístupněna kompilace s upozorněním na poctu Amazon Music.[42]
- Příjemci
- 2007: Ann & Nancy Wilson[40]
- 2008: Robbie Robertson[40]
- 2009: Steve Cropper[40]
- 2010: Billy Cox[40]
- 2011: Buddy Guy[40]
- 2012: Carlos Santana[40]
- 2013: Crosby, Stills & Nash[40]
- 2014: Jackson Browne[40]
- 2015: Jimmy Page[40]
- 2016: Joe Walsh[40]
- 2017: Dveře[40]
- 2018: John Fogerty[40]
- 2019: Brandi Carlile[40]
- 2020: Alice v řetězech[41]
Viz také
Reference
- ^ Frank Hammel. „PLSN - EMP v Seattlu vybavené LED displejem s vysokým rozlišením pro hudební scénu Sky Church“. plsn.com. Archivovány od originál dne 29. 9. 2013. Citováno 2013-07-26.
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2013-10-20. Citováno 2016-02-06.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz) V průběhu roku 1997 Neal spolupracoval s Frankem Gehry Architects a kurátorským týmem EMP na vytvoření hlavního plánu pro tuto atrakci. Podrobný návrh byl proveden místně. Původně se jmenoval „The Collision Sculpture“, kolizní bod různých hudebních žánrů, které vytvářejí rock and roll. Živá elektronická socha tak relevantní jako dnes v roce 1955
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 02.02.2016. Citováno 2016-02-06.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz) K vytvoření IF VI WAS IX bylo použito více než 500 hudebních nástrojů a 30 počítačů. IF VI WAS IX, vytvořený zvukovým sochařem se sídlem v Seattlu, Trimpin, je vybaven sluchátky, která umožňují divákům naladit se na různé provedené hudební permutace.
- ^ "Muzeum sci-fi a síň slávy". Cestovní průvodci: Seattle. The New York Times. 7. července 2009. Archivováno 7. července 2009. Citováno 2013-04-27. Zápatí: „Obsah poskytuje Frommer's Unlimited. Výňatek z Frommerův Seattle 2009 © 2009 [- prostor -] Poháněno Frommers ".
- ^ A b Kareiva, Celina (19. ledna 2012). „Coming to EMP: Hendrix, AC / DC - and some leather, too“. Seattle Times. Citováno 2012-01-22.
- ^ A b „Průvodce po ikonách sci-fi EMP“. CBS Seattle. 22. května 2012. Citováno 2013-03-29.
- ^ A b C „Síň slávy sci-fi: Muzeum EMP oznamuje indukční síň slávy sci-fi 2012“. Muzeum EMP (empmuseum.org). Verze 2011–2012 v Internetový archiv. Archivovány 22. 07. 2012. Citováno 2013-03-19.
- ^ „Síň slávy sci-fi“. Muzeum EMP (empmuseum.org). Archivovány 2013-05-31. Citováno 2013-06-25.
- ^ A b C „Síň slávy sci-fi a fantasy“ Archivováno 21. 05. 2013 na Wayback Machine (oficiální web do roku 2004). Citováno 2012-04-25.
- ^ „Síň slávy sci-fi a fantasy“. 2005(?). Centrum pro studium sci-fi (sfcenter.ku.edu). University of Kansas. Citováno 2013-06-25.
- ^ A b „Je to oficiální! Indukční jmenováni pro třídu Síně slávy 2005“. Tisková zpráva 24. března 2005. Muzeum sci-fi (sfhomeworld.org). Archivovány 26. 3. 2005. Citováno 2013-03-22.
- ^ A b „Představení Síně slávy indukovaných v roce 2006“. Tisková zpráva 15. března 2006. Muzeum sci-fi (sfhomeworld.org). Archivovány 26. dubna 2006. Citováno 2013-04-01.
- ^ A b „Síň slávy sci-fi k uvedení Eda Emshwillera, Gene Roddenberryho, Ridleyho Scotta a Gene Wolfa“. Tisková zpráva březen / duben / květen 2007. Vyzkoušejte hudební projekt a muzeum sci-fi a síň slávy (empsfm.org). Archivovány 2007-10-14. Citováno 2013-03-19.
- ^ A b „Slavnostní vstupenky na Síň slávy 2008 v prodeji 15. května“. Tisková zpráva duben / květen 2008. Vyzkoušejte hudební projekt a muzeum sci-fi a síň slávy (empsfm.org). Archivovány 2008-05-10. Citováno 2013-03-19.
- ^ A b „Síň slávy sci-fi a fantasy“ Archivováno 07.02.2016 na Wayback Machine. Muzeum EMP (empmuseum.org). Citováno 2014-06-27.
- ^ A b „Síň slávy sci-fi a fantasy“. [17. až 21. června 2013]. Muzeum EMP (empmuseum.org). Archivovány 2013-06-23. Citováno 2014-07-21.
- ^ „Síň slávy sci-fi“. SFE Encyklopedie sci-fi. Citováno 26. července 2019.
- ^ „Síň slávy sci-fi“. Databáze ocenění Science Fiction (sfadb.com). Mark R. Kelly a Locus Science Fiction Foundation. Citováno 2014-07-21.
- ^ „EMP | SFM oznamuje uvedení Síně slávy sci-fi slávy 2009“. Tisková zpráva 2009 (?). Zažijte hudební projekt a muzeum sci-fi a síň slávy (empsfm.org). Archivovány 2009-08-14. Citováno 2013-03-19.
- ^ „Síň slávy sci-fi“. [Citát: „EMP | SFM s potěšením oznamuje účastníky Síně slávy 2010: ...“]. Zažijte hudební projekt a muzeum sci-fi a síň slávy (empsfm.org). Archivovány 2010-03-25. Citováno 2013-03-19.
- ^ „Síň slávy sci-fi“. [Citace: „EMP s potěšením oznamuje účastníky Síně slávy 2011: ...“]. Květen / červen / červen 2011. Muzeum EMP (empmuseum.org). Archivovány 21. 7. 2011. Citováno 2013-03-19.
- ^ „2015 SF&F Hall of Fame Inductees & James Gunn Fundraiser“. 12. června 2015. Locus Science Fiction Foundation (locusmag.com). Citováno 2015-07-16.
- ^ A b „Síně slávy indukovaných SF&F 2016“. Místo. Locus SF Foundation. Citováno 15. června 2018.
- ^ „Stan Lee a J. K. Rowlingová budou uvedeni do Síně slávy sci-fi a fantasy“. ComicBook.com. Citováno 15. června 2018.
- ^ „Síň slávy sci-fi a fantasy: indukční 2017“. MoPOP. Archivovány od originál dne 15. června 2018. Citováno 15. června 2018.
- ^ Daniels, Chris (15. listopadu 2016). „Experience Music Project dostává nové jméno: MoPOP“. Novinky KING5. Citováno 15. listopadu 2016.
- ^ "404 Stránka nenalezena" (PDF). modernsteel.com. Archivovány od originál (PDF) dne 2013-11-13. Citováno 2018-12-30. Citovat používá obecný název (Pomoc)
- ^ Downey, Roger (18. února 1998). „Zažij to!“. Seattle Weekly. Citováno 2006-10-22. Archivováno 13. května 2013, v Wayback Machine
- ^ A b Raban, Jonathan (4. dubna 2004). „Úcta k přírodě brání Seattlu, aby se stal městem světové třídy]“. Seattle Times. Citováno 2006-11-24.
- ^ A b Barnett, Erica C. (17. června 2004). „EMPty: The Experience Music Project je propadák na všech frontách - finanční, hudební i intelektuální“. Cizinec. Citováno 2006-11-24.
- ^ Cheek, Lawrence W. (26. září 2006). „Na architektuře: Vlnitá ocel je pěkná vráska“. Seattle Post-Intelligencer. Archivovány od originál 20. ledna 2012. Citováno 2006-11-26.
- ^ „Zkušenosti s recenzováním hudebních projektů“ „„ Zkušenosti s recenzováním hudebních projektů “. Seattle. Fodorovi cestovní průvodci (fodors.com). Archivovány 18. 08. 2010. Citováno 2013-04-27.
- ^ Enlow, Clair (12. července 2000). „Skalní chrám Franka Gehryho“. Týden architektury 9.
- ^ Skelton, Lauren (2008). „EMP: Experience Music Project“. Seattle.net. Archivovány 2010-06-15. Citováno 2013-04-27.
- ^ Cook, John (8. ledna 2002). „Nedávné propouštění v místních společnostech: Experience Music Project“[trvalý mrtvý odkaz ]. Seattle Post-Intelligencer. Citováno 2006-10-22.[mrtvý odkaz ]
- ^ Associated Press (22. března 2005). „Zažijte hudební projekt, který se i po pěti letech potýká“. USA dnes. Citováno 2006-10-22.
- ^ Farr, Sheila (29. listopadu 2005). „Zkušenostní umělecký projekt Paula Allena“ Archivováno 2011-05-24 na Wayback Machine. Seattle Times. Citováno 2006-10-22.
- ^ „Úplný seznam prací oznámených pro připravovaný DoubleTake: Od výstavy Monet po výstavu Lichtenstein“. Tisková zpráva. 21. března 2006. Citováno 2006-10-22.
„From Monet to Lichtenstein: Exkluzivně @ EMP“. Tiskové zprávy 2005/2006 (adresář). Archivovány 29. 09. 2007. Citováno 2013-04-27. „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál 7. září 2009. Citováno 2007-09-29.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz) - ^ • „EMP | Program orální historie SFM“ Programy / Orální historie. Zažijte hudební projekt a muzeum sci-fi (empsfm.org). Archivovány 21. 09. 2007. Citováno 2013-03-19.
• „Program EMP | Orální historie SFM“. Programy / Orální historie. Muzeum EMP (empmuseum.org). Archivovány 2011-05-19. Citováno 2013-03-19. - ^ A b C d E F G h i j k l m n „Cena zakladatelů“. MoPOP.org. Citováno 10. prosince 2020.
- ^ A b „MoPOP ctí Alici v řetězech s cenou zakladatelů 2020“. MoPOP.org. 30. září 2020.
- ^ „Hudba od zakladatelů Muzea popkultury Cenu Alice In Chains dostupná jako streamovaná hudební kompilace Amazon“. MoPOP.org. 2. prosince 2020.
externí odkazy
- Oficiální stránky muzea popkultury
- SeattleWiki: Zažijte hudební projekt
- Zažijte hudební projekt na greatbuildings.com
- Nová rozhraní pro hudební vyjádření - NIME-01
- „Výstavy / minulé výstavy“. Muzeum EMP (empmuseum.org)
- „Výstavy / minulé výstavy“. Zažijte hudební projekt a muzeum sci-fi (empsfm.org). Archivovány 23. 09. 2007. Citováno 2013-03-19.
- „Výstavy / minulé výstavy“. Zažijte hudební projekt a muzeum sci-fi (empsfm.org). Archivovány 2011-01-27. Citováno 2013-03-19.
- „Výstavy / minulé výstavy“. Muzeum EMP (empmuseum.org). Archivovány 18. 07. 2012. Citováno 2013-03-19.