Konstantin Korovin - Konstantin Korovin

Konstantin Korovin
Portrét Konstantina Korovina.jpg
Portrét Konstantina Korovinatím, že Valentin Serov, 1891
narozený5. prosince [OS 23. listopadu] 1861
Moskva, Ruská říše
Zemřel11. září 1939(1939-09-11) (ve věku 77)
Paříž, Francie
Národnostruština
VzděláváníČlen Akademie umění (1905)
Známý jakoMalování
Pozoruhodná práce
Hammerfest: Aurora Borealis 1894–1895
Portrét Feodora Chaliapina 1915
HnutíImpresionismus
OceněníČestná legie

Konstantin Alekseyevich Korovin (ruština: Константин Алексе́евич Коровин, křestní jméno se často píše Constantin; 5. prosince [OS 23. listopad] 1861 - 11. září 1939) byl přední Rus Impresionista malíř.

Životopis

Mládež a vzdělávání

Konstantin se narodil v Moskvě v obchodní rodině oficiálně registrované jako „rolníci z Vladimír Gubernia ". Jeho otec, Aleksey Michajlovič Korovin, získal vysokoškolské vzdělání a zajímal se více o umění a hudbu než o rodinný podnik založený Konstantinovým dědečkem. Konstantinův starší bratr Sergej Korovin byl pozoruhodný realista malíř. Konstantinův příbuzný Illarion Pryanishnikov byl také prominentním malířem té doby a učitelem na Moskevská škola malířství, sochařství a architektury.

V roce 1875 vstoupil Korovin na moskevskou školu malířství, sochařství a architektury, kde studoval Vasily Perov a Alexej Savrasov. Jeho bratr Sergej už byl studentem školy. Během studentských let se Korovinové spřátelili se spolužáky Valentin Serov a Isaac Levitan; Konstantin udržoval tato přátelství po celý svůj život.

V letech 1881–1882 strávil Korovin rok v Imperial Academy of Arts v Petrohrad, ale zklamaný se vrátil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury. Studoval na škole u svého nového učitele Vasily Polenov až do roku 1886.

V roce 1885 cestoval Korovin do Paříže a Španělska. „Paříž byla pro mě šokem ... Impresionisté … V nich jsem našel vše, na co jsem byl pokárán doma v Moskvě, “napsal později.

Raná díla

Korovin. Na balkóně španělské ženy Leonora a Ampara, 1897–1898

Polenov představil Korovina Savva Mamontov je Abramtsevský kruh: Viktor Vasnetsov, Apollinary Vasnetsov, Ilya Repin, Mark Antokolsky a další. Láska skupiny k stylizovaným ruským tématům se odráží v Korovinově obrazu Severní idyla. V roce 1885 pracoval Korovin pro operu Mamontov, kde navrhoval scénické dekorace Giuseppe Verdi je Aida, Léo Delibes ' Lakmé a Georges Bizet je Carmen.

V roce 1888 cestoval Korovin s Mamontovem do Itálie a Španělska, kde obraz vytvořil Na balkóně španělské ženy Leonora a Ampara. Konstantin cestoval po Rusku Kavkaz a Střední Asie a vystavoval s Peredvizhniki. Maloval v impresionismu a později v secese, styly.

V 90. letech 19. století se Korovin stal členem Mir iskusstva umělecká skupina.

Korovinovy ​​následné práce byly silně ovlivněny jeho cestami na sever. V roce 1888 ho uchvátila přísná severní krajina, která byla vidět v roce Pobřeží Norska a Severní moře.

Jeho druhá cesta na sever, s Valentin Serov v roce 1894, se shodoval s výstavbou Severní železnice. Korovin maloval velké množství krajin: Norský přístav, Potok svatého Triphona v Pechengě, Hammerfest: Aurora Borealis, Pobřeží v Murmansk a další. Obrazy jsou postaveny na jemné síti odstínů šedé. The styl etudy těchto děl bylo typické pro Korovinovo umění 90. let.

Korovin pomocí materiálu ze své cesty navrhl pavilon Dálného severu u 1896 Celá výstava Ruska v Nižnij Novgorod. Namaloval také deset velkých pláten pro pavilon a líčil různé aspekty života v severních a arktických oblastech. Po uzavření výstavy byla plátna nakonec umístěna do Yaroslavsky železniční terminál v Moskvě. V 60. letech byly restaurovány a přeneseny do Treťjakovská galerie.[1]

V roce 1900 navrhl Korovin Střední Asie část Ruská říše pavilon u Světová výstava v Paříži a byl oceněn Čestná legie francouzskou vládou.

St. Triphon je Brook v Pechenga, 1894

Na začátku 20. století zaměřil Korovin svou pozornost na divadlo. Přešel z Mamontovovy opery do Mariinské divadlo v St. Petersburg. Korovin vycházel z tradičního jevištního dekoru, který označoval pouze místo akce, a náladový dekor vyjadřující obecné emoce představení. Korovin navrhl sady pro Konstantin Stanislavský dramatická produkce, stejně jako Mariinského opery a balety. On dělal scénografii pro takové Mariinské produkce jako Faust (1899), Malý hrbatý kůň (1901) a Sadko (1906), který se proslavil svou expresivitou.

V roce 1905 se Korovin stal Akademik malby a v letech 1909–1913 profesorem na Moskevská škola malířství, sochařství a architektury.

Jedním z umělcových oblíbených témat byla Paříž. Namaloval Pařížská kavárna (90. léta 18. století), Cafe de la Paix (1905), La Place de la Bastille (1906), Paříž v noci, Le Boulevard Italien (1908), Noční karneval (1901), Paříž večer (1907) a další.

Během první světové války pracoval Korovin jako maskovat konzultant v sídle jedné z ruských armád a byl často viděn na frontách. Po Říjnová revoluce Korovin pokračoval v práci v divadle a navrhoval scény pro Richard Wagner je Die Walküre a Siegfried, stejně jako Petr Iljič Čajkovskij je Louskáček (1918–1920).

V roce 1923 se Korovin na radu komisaře školství přestěhoval do Paříže Anatoly Lunacharsky vyléčit jeho stav srdce a pomoci jeho postiženému synovi. Měla se konat velká výstava Korovinových děl, ale díla byla ukradena a Korovin zůstal bez peněz. Po celá léta produkoval mnoho Ruské zimy a Pařížské bulváry jen aby se uživilo.

V posledních letech svého života produkoval scénické návrhy pro mnoho z hlavních divadel v Evropě, Americe, Asii a Austrálii, z nichž nejznámější je jeho scéna pro Turínská opera výroba Nikolai Rimsky-Korsakov je Zlatý kohoutek.

Korovin zemřel v Paříži dne 11. září 1939. Byl pohřben v Ruský hřbitov Sainte-Geneviève-des-Bois na jižním předměstí Paříže.

Konstantinův syn Alexey Korovin (1897–1950) byl pozoruhodný rusko-francouzský malíř. Kvůli nehodě během svého dětství mu byly amputovány obě nohy. Alexey spáchal sebevraždu v roce 1950.

Funguje

Reference

  1. ^ Чурак, Г. С. (2012). Монументально-декоративные панно Константина Коровина (v Rusku). Moskva: Treťjakovská galerie. 259–289. ISBN  978-5-4350-0020-7.

externí odkazy