Johannes Vermeer v populární kultuře - Johannes Vermeer in popular culture - Wikipedia

Johannes Vermeer
Oříznutá verze Jan Vermeer van Delft 002.jpg
Detail obrazu Procuress (C. 1656), věřil být autoportrét od Vermeera[1]
narozenýŘíjen 1632
Delft, Holandsko, Nizozemská republika
ZemřelProsinec 1675 (ve věku 42–43)
Delft, Holandsko, Nizozemská republika
Národnostholandský
Známý jakoMalování
Pozoruhodná práce
34 děl všeobecně přisuzovaných[2]
HnutíHolandský zlatý věk
Barokní

Johannes Vermeer (Spojené království: /proti.rˈm.r,proti.rˈm.r/,[3][4] NÁS: /proti.rˈm.r,protiərˈm.r/,[5][6] Holandský:[joːˈɦɑnəs fərˈmeːr];[7] Říjen 1632 - prosinec 1675) byl Holanďan Barokní období[8] malíř který se specializoval na domácí interiérové ​​scény střední třída život. Jeho díla jsou běžným tématem literatury a filmů v populární kultuře od doby, kdy jeho díla znovu objevili vědci o umění 20. století.

Byl uznán během svého života v Delft a Haag, ale jeho skromná celebrita po jeho smrti ustoupila temnotě. Sotva byl zmíněn v Arnold Houbraken hlavní zdrojová kniha o holandské malbě ze 17. století (Velké divadlo holandských malířů a umělkyň), a byl tak vynechán z následných průzkumů nizozemského umění po téměř dvě století.[9][10] V 19. století byl Vermeer znovu objeven Gustav Friedrich Waagen a Théophile Thoré-Bürger, který publikoval esej, která mu připisuje 66 obrazů, ačkoli dnes mu je všeobecně přičítáno pouze 34 obrazů.[2] Od té doby Vermeerova reputace vzrostla a nyní je uznáván jako jeden z největších malíři holandského zlatého věku. Jako někteří významní holandští umělci ze zlatého věku, jako např Frans Hals a Rembrandt, Vermeer nikdy neodešel do zahraničí. Podobně jako Rembrandt byl vášnivým sběratelem umění a obchodníkem.

Znovuobjevení ve 20. století

Théophile Thoré-Bürger vytvořil katalog raissone pro Vermeera na konci 19. století.

Vermeerova díla byla historiky umění do dvou století po jeho smrti z velké části přehlížena. Vybraný počet fajnšmekrů v Nizozemsku ocenil jeho práci, přesto se mnoho jeho děl přisuzovalo známějším umělcům, jako jsou Metsu nebo Mieris. Moderní znovuobjevení mistra Delftu začalo kolem roku 1860, kdy byl ředitelem německého muzea Gustav Waagen viděl Umění malby v Černínské galerii ve Vídni a dílo poznal jako Vermeera, ačkoli mu bylo přičítáno Pieter de Hooch toho času.[11] Výzkum od Théophile Thoré-Bürger vyvrcholila zveřejněním jeho katalog raisonné prací Vermeera v Gazette des Beaux-Arts v roce 1866.[12] Katalog společnosti Thoré-Bürger upozornil na Vermeera mezinárodní pozornost[13] a uvedl více než 70 jeho děl, včetně mnoha, které považoval za nejisté.[12] Přijatý počet Vermeerových obrazů je dnes 34.

Po znovuobjevení Vermeerovy práce několik významných holandských umělců vymodelovalo svůj styl podle jeho díla, včetně Simon Duiker. Mezi další umělce, kteří se inspirovali Vermeerem, patří dánský malíř Wilhelm Hammershoi[14] a americké Thomas Wilmer Dewing.[15] Ve 20. století patřili Vermeerovi obdivovatelé Salvador dali, který namaloval svou vlastní verzi Švadlena (na provizi od sběratele Robert Lehman ) a v některých surrealistických experimentech postavil velké kopie originálu proti nosorožci. Dali také zvečnil Holandský mistr v Duch Vermeera z Delftu, který lze použít jako stůl, 1934.

Han van Meegeren byl holandský malíř 20. století, který pracoval v klasické tradici. Stal se mistrem padělání, motivován kombinací estetických a finančních důvodů, vytvářel a prodával mnoho nových „Vermeers“, než byl chycen a vyzkoušen.[16]

Večer 23. září 1971 ukradl Vermeerův 21letý hotelový číšník Mario Pierre Roymans Milostný dopis z paláce výtvarných umění v Bruselu, kde byl zapůjčen z Rijksmuseum jako součást výstavy Rembrandt a jeho věk.[17]

V populární kultuře

V Proustově románu Hledání ztraceného času, znalec Charles Swann je líčen jako hraje hlavní roli při znovuobjevení Vermeera. Spisovatel Bergotte také velmi obdivuje malíře a v okamžiku své smrti má Bergotte vizi uměleckého významu při pohledu na detail Vermeerova Pohled na Delft:

Jeho závratě se zvýšily; upřel svůj pohled, jako dítě na žlutého motýla, kterého chce chytit, na drahocennou skvrnu zdi. „Tak jsem to měl psát,“ řekl. „Moje poslední knihy jsou příliš suché, měl jsem je překonat několika vrstvami barev, aby byl můj jazyk drahocenný sám o sobě, jako ten malý kousek žluté stěny .....“ V nebeském páru šupin se objevil k němu, vážící jednu z pánví, svůj vlastní život, zatímco druhá obsahovala malou skvrnu zdi tak krásně natřenou žlutou barvou. Cítil, že obětavě obětoval to první za druhé ... Znovu ho zasáhl útok ... Byl mrtvý.

Klíčovou součástí rozuzlení je malba Vermeer Agatha Christie je Po pohřbu (1953). Susan Vreeland román Dívka v hyacintově modré barvě sleduje osm jedinců ve vztahu k malbě Vermeera. The román pro mladé dospělé Pronásledování Vermeera podle Modrý Balliett se soustředí na fiktivní krádež Vermeera Lady Writing. Román J. P. Smitha Objev světla se zabývá převážně společností Vermeer. Postava Barneyho v románu Thomase Harrise Hannibal (1999) si klade za cíl vidět každý Vermeerův obraz na světě, než zemře.

V roce 1978 americký autor science fiction Gordon Eklund zveřejnil v časopise povídku „Vermeerovo okno“ Vesmír 8, o ctižádostivém umělci, který má schopnost reprodukovat Vermeerova díla.

Ve scéně ve filmu z roku 1981 Artur, v hlavních rolích Dudley Moore „Arturova babička otevírá Vermeerův obraz, který si právě koupila. Ve filmu babička volá obraz Žena obdivuje perly, ale ve skutečnosti se tomu říká Žena s perlovým náhrdelníkem.

Peter Greenaway film Zed & Two Noughts (1985) představuje ortopedického chirurga jménem Van Meegeren, který inscenuje vysoce přesné scény z Vermeerových obrazů, aby namaloval jejich kopie.

John Jost film Všechny Vermeers v New Yorku (1990) odkazuje na podobnost ženy s Vermeerovým obrazem.

Nizozemský skladatel Louis Andriessen založil svou operu Psaní Vermeerovi (1997–1998, libreto Peter Greenaway) o domácím životě Vermeera.

Román Briana Howella Tanec geometrie (2004) vypráví čtyři vzájemně propojené epizody, které se soustředí na vytvoření Vermeerovy knihy Hudební lekce, pojednávající o dětství a námluvách své budoucí manželky, návštěva francouzského cestovatele, který se zapojuje do závěrečných fází díla a jeho tragického konce, úvahy moderního opisovače o důležitosti díla v jeho životě, a poslední fáze Vermeerova života.

Tracy Chevalier román Dívka s perlovou náušnicí (1999) a 2003 film stejného jména, představí fiktivní popis Vermeerovy tvorby slavného obrazu a jeho vztahu ke stejně fiktivnímu modelu. Film byl nominován na Oscara v kinematografii, umělecké režii a kostýmním designu.[18]

Vermeer v Bosně (2004) je sbírka esejů autorů Lawrence Weschler. Titulní esej je meditací o vztahu mezi Vermeerovými malbami v Mauritshuis v Haag a události líčené jugoslávským tribunálem pro válečné zločiny ve stejném městě.

Píseň „Nikdo nebyl jako Vermeer“ z alba z roku 2008 Protože její krása je drsná a divoká bostonský písničkář Jonathan Richman vzdává hold Vermeerově pečlivé technice. Richman také zmiňuje Vermeera ve své písni „Vincent Van Gogh“ a obě písně jsou často součástí živých vystoupení Richmana.

Historik Timothy Brook je Vermeerův klobouk: Sedmnácté století a úsvit globálního světa (2007) zkoumají šest Vermeerových obrazů světový obchod a globalizace Během Holandský zlatý věk.

„Jan Vermeer“ je rockabilly píseň napsal Bob Walkenhorst pro jeho sólové album Začátečník. David Olney píseň „Mister Vermeer“ na jeho albu z roku 2010 Holanďanova křivka si představuje Vermeerovu neopětovanou lásku k tématu Dívka s perlovou náušnicí.

2013 dokumentární film Timův Vermeer následuje vynálezce Tim Jenison Zkoumání jeho teorie, že Vermeer používal optická zařízení k vytváření svých realistických obrazů.[19]

Reference

  1. ^ „Procuress: Důkaz pro Vermeerův autoportrét“. Vyvolány 13 September 2010.
  2. ^ A b Jonathan Janson, Essential Vermeer: ​​kompletní katalog Vermeer; zpřístupněno 16. června 2010.
  3. ^ "Vermeer". Collins anglický slovník. HarperCollins. Citováno 6. srpna 2019.
  4. ^ „Vermeer, Jan“. Lexico Britský slovník. Oxford University Press. Citováno 6. srpna 2019.
  5. ^ "Vermeer". The American Heritage Dictionary of the English Language (5. vydání). Boston: Houghton Mifflin Harcourt. Citováno 6. srpna 2019.
  6. ^ "Vermeer". Slovník Merriam-Webster. Citováno 6. srpna 2019.
  7. ^ V izolaci, Vermeer je vyslovováno [vərˈmeːr].
  8. ^ Jennifer Courtney a Courtney Sanford: Klasické konverzace „Marvelous To Behold“ (2018)
  9. ^ Barker, Emma; et al. (1999). Měnící se stav umělce. New Haven: Yale University Press. p. 199. ISBN  0-300-07740-8.
  10. ^ Vermeer byl široké veřejnosti do značné míry neznámý, ale jeho pověst v populární kultuře nebyla po jeho smrti úplně zastíněna: „I když je pravda, že rozšířené slávy dosáhl až v 19. století, jeho práce byla vždy dobře oceňována a obdivována - informovaní znalci. “ Blankert, Albert a kol. Vermeer a jeho veřejnost, str. 164. New York: Overlook, 2007, ISBN  978-1-58567-979-9
  11. ^ Gaskell, Jonker a Národní galerie umění (1998). Vermeerovy studie, s. 19–20.
  12. ^ A b Gaskell, Jonker a Národní galerie umění (1998). Vermeerovy studie, str. 42.
  13. ^ Vermeer, J., F. J. Duparc, A. K. Wheelock, Mauritshuis (Haag, Nizozemsko) a Národní galerie umění (1995). Johannes Vermeer. Washington: Národní galerie umění, str. 59. ISBN  0300065582
  14. ^ Gunnarsson, Torsten (1998), Severská krajinomalba v devatenáctém století. Yale University Press, str. 227. ISBN  0300070411
  15. ^ „Interpretive Resource: Artist Biography: Thomas Wilmer Dewing“. Artic.edu. Citováno 10. dubna 2014.
  16. ^ Anthony Julius (22. června 2008). „Ležící Holanďan“. The New York Times. Citováno 19. dubna 2012.
  17. ^ Janson, Jonathan. „Krádeže Vermeer: ​​Milostný dopis“. www.essentialvermeer.com. Citováno 10. prosince 2017.
  18. ^ "Dívka s perlovou náušnicí (2003) Ocenění “. IMDb.com. 10. ledna 2005. Citováno 3. října 2015.
  19. ^ „Triangulace 118“. Twit.Tv. Citováno 10. dubna 2014.

Další čtení

externí odkazy

Prostředky knihovny o
Johannes Vermeer v populární kultuře