Velké divadlo holandských malířů - The Great Theatre of Dutch Painters

Velké divadlo holandských malířů
Schouburg I PlateTitleprint s Otto van Veen.jpg
Titulní stránka Schouburg s portrétem Otto van Veen
AutorArnold Houbraken
Originální názevDe groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen
ZeměHolandsko
Jazykholandský
PředmětŽivotopisy umělců
VydavatelArnold Houbraken
Datum publikace
1718-1721

Velké divadlo holandských malířůnebo De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen, jak to bylo v holandštině původně známé, je řada biografií umělců s vyrytými portréty od malíře z 18. století Arnold Houbraken. To bylo vydáváno ve třech svazcích jako pokračování Karel van Mander vlastní seznam biografií známých jako Schilder-boeck. První svazek se objevil v roce 1718 a po něm následoval druhý svazek v roce 1719, v roce, kdy Houbraken zemřel. Třetí a poslední svazek vydali posmrtně Houbrakenova manželka a děti v roce 1721. Tato práce je považována za velmi důležitý zdroj informací o nizozemských umělcích 17. století. The Schouburg je uveden jako jedno z 1000 nejdůležitějších děl v Canon nizozemské literatury od středověku po současnost.[1]

Pozadí a vliv

The Schouburg nebylo prvním pokračováním díla Karla van Mandera. Různí autoři se pokusili ilustrovat Van Manderovo dílo a v roce 1649 Jan Meyssen zveřejněno Obrázek od potápěčů v napodobování Anthony van Dyck je Ikonografie. Cornelis de Bie zveřejnil svůj Het Gulden Cabinet v roce 1662, André Félibien zveřejnil svůj Entretiens sur les vies et sur les ouvrages des plus excellents peintres anciens et modernes v roce 1666, a po nich následovala Jacob von Sandrart je znázorněno Teutsche Akademie v roce 1668. Houbraken to velmi dobře znal Inleyding tot de Hooge Schoole der Schilderkonst, 1678, publikoval jeho učitel Samuel van Hoogstraten pro studenty umění. Roger de Piles zveřejněno L'Abrégé de la vie des peintres v 90. letech 16. století následovalo Florent le Comte s jeho Cabinet des singularitez v roce 1699. Jako nadaný rytec si Houbraken přál opravit chyby a opomenutí v těchto dřívějších pracích a aktualizovat biografie vyrytými portréty umělců. Všechna tato díla byla použita jako zdroj pro Houbrakena a zmiňuje je v první kapitole svého prvního svazku.

The Schouburg vyšlo ve třech svazcích, z nichž první měl jednoduše dodatek k dílu Karla van Mandera a bylo v něm uvedeno asi 200 umělců narozených v letech 1466 (počínaje Erazmus ) a 1613 (končící na Jacques van Artois ), které byly vynechány nebo jejichž životy přesahovaly datum Van Manderova data 1604. Popularita tohoto svazku byla taková, že byl okamžitě připraven druhý svazek, přičemž bylo plánováno pokračovat v projektu až do období, ve kterém Houbraken psal na počátku 18. století.

Zatímco se Houbraken silně opíral o již zmíněné zdroje, konzultoval také místní historické knihy různých nizozemských měst. Další nepublikované zdroje pro jeho materiál pocházely z různých kontaktů prostřednictvím jeho profesionální sítě, většinou členů Cechy svatého Lukáše v Holandsku. Uváděl mnoho mužů, kteří se stali členy Bentvueghels seskupit Řím zatímco na jejich velká cena, ale také uvedl většinu mužů v seznamu kompetencí vypracovaném uživatelem Vincent van der Vinne před svou smrtí v roce 1702. Houbraken dodržoval systém důležitosti, kde hlavní města znamenala velmi důležitá a malá písmena byla čestná uznání. Ačkoli názvy velkých písmen byly míněny pro index, index prvního svazku nebyl v době vydání zdaleka úplný. Pozdější vydání všech tří knih z roku 1756 obsahuje vylepšený rejstřík a tato kniha je nyní k dispozici online v Digitální knihovna pro nizozemskou literaturu.

Svazek I

Níže jsou vyryty portréty zahrnuté jako ilustrace ve svazku I, následované umělci uvedenými v pořadí, v jakém se objevují v textu. První ilustrace je o samotném Houbrakenovi.

  • Titlepage V1 s Otto van Veenem

  • Portrét Arnolda Houbrakena, jeho syna Jacoba

  • Deska V1 A, str. 16 Desid. Erazmus. Dav. Joris. Johan Snellings.

  • Deska V1 B, str. 26 Dirk Crabet. Wouter Crabet.

  • V1 deska C, str. 44 Abr. Bloemaart. Inzerát. Elshaimer. Inzerát. van Oort.

  • Deska V1 D, str. 62 P.P. Gumy. Hendr. van Balen. Roel. Savry.

  • Deska V1 E, str. 84 Fr. Snyders. Jan Breugel. Korn. Schut.

  • Deska V1 F, str. 90 Fr. Hals. Wensl. Koebergen. Luc. van Uden. Wybr. de Geest.

  • Deska V1 G, str. 128 Korn. Poelenburg. Dan. Segers. J. Torentius. P. Valk.

  • Deska V1 H, str. 154 Jaques Jordaans. Jan van Goijen.

  • Deska V1 I, str. 164 L. Bramer. Dirku. v. Hoogstraten. Salom. de Bray.

  • Deska V1 K, str. 183 Ant. van Dyk. Jan de Heem.

  • Deska V1 L, str. 225 Phil. Champanje. P.J.v. Asch. Jan v.Bronkhorst.

  • Deska V1 M, str. 272 ​​Ann. Maria Schuurmans. Jak. Bakker. Vzpomínka.

  • V1 deska N, str. 294 Jan Lievens. Palamedes. Erasm. Quellinus.

  • Deska V1 O, str. 326 Adr. Brouwer. Jurj. Pece. Korn. Bega.

  • Deska V1 P, str. 342 Herm. Zachtleven. Korn. Zachtleven. Dav. Teniéři.

  • Deska V1 Q, str. 348 Adriaan van Ostade.

  • Deska V1 R, str. 358 Ott. Marcelis. Piet. v. Laar. Nikol. de Helt Stokade

Média související s Schouburg I. na Wikimedia Commons

Svazek II

Níže jsou vyryty portréty zahrnuté jako ilustrace ve svazku II, následované umělci uvedenými v pořadí, v jakém se objevují v textu.

  • Deska V2 A, str. 1 Gerard Dou. Bartolom, vander Helst.

  • Deska V2 B, str. 19 Govert Flink. Pieter Lely. Philip Koning.

  • V2 deska C, str. 79 Jan Bapt. Weeninx. David Beck. Sim. Mazlíček Tilmans. Hendr. Zorg.

  • Deska V2 D, str. 96 Aldert van Everdingen. Adam Pynaker.

  • Deska V2 E, str. 101 Gerbr. vanden Eekhout. Wallerant Vaillant. Jaques Vaillant.

  • V2 deska F, str. 127 Paulus Potter. Jakob vander ano.

  • Deska V2 G, str. 170 Johann. Taška přes rameno. Samuel van Hoogstraten. Jan van Hoogstraten.

  • Deska V2 H, str. 179 Hendr. Verschuring. Willem Kalf.

  • V2 deska I, str. 245 Ludolf Bakhuizen. Vincent Vander Vinne.

  • Deska V2 K, str. 277 Johan Hendrik Roos. Juriaan van Streek.

Média související s Schouburg II na Wikimedia Commons

Svazek III

Níže jsou vyryty portréty zahrnuté jako ilustrace ve svazku III, následované umělci uvedenými v pořadí, v jakém se objevují v textu.

  • Deska V3 A, str. 6 Frans van Mieris. Jan Steen.

  • Deska V3 B, str. 40 Gerard ter Burg. Gabriel Mitzu. Karel de Jardyn Gilis de Hondekoeter.

  • Deska V3 C, str. 64 Jan Asselyn. Heyman Dullaart. Jan van Pée. Melch. de Hondekoeter

  • Deska V3 D, str. 96 Abraham Genoels. van den Velde.

  • Deska V3 E, str. 110 Gerard de Laires. Bartolet.

  • Deska V3 F, str. 164 Jakob Torenvliet.Mich.van Musscher.

  • Deska V3 G, str. 176 Godefridus Schalken. Philip Tideman.

  • Deska V3 H, str. 212 Joan de Biskop. Johannes Voorhout,

  • Deska V3 I, str. 220 Maria Sybille Merian. David Vander Plaas.

  • Deska V3 K, str. 234 Godfried Kneller. Gerard Hoet.

  • Deska V3 L, str. 248 Mathys Wulfraat. Augustinus ter Westen.

  • Deska V3 M, str. 282 Johannes Verkolje. Abraham Hondius.

  • Deska V3 N, str. 294 Johanna Koerten.

  • Deska V3 O, str. 388 Adriaan Vander Werf.

  • Deska V3 P, str. 189 Casparus Netscher. Job Berckheiden. Gerrit Berckhnden.

Média související s Schouburg III na Wikimedia Commons

Pozoruhodné opomenutí

Absence několika malířů v Houbrakenově díle, kteří jsou nyní mnohem více uznávaní než mnoho malířů, které považoval za pozoruhodné, je zajímavým rysem díla a odkrývá změny vkusu od jeho doby; nejznámější opomenutí je Jan Vermeer, který je zmíněn jen jednou. Nesmíme však zapomenout, že sám Houbraken zemřel před vydáním závěrečné práce a znovu a znovu zmiňuje nemožnost úplného seznamu. Ve svém prvním svazku zahrnuje malíře, o nichž si stěžoval, že na ně dohlíží Karel van Mander, kterého považoval za svůj největší příklad. Velmi si vážil všech autorů životopisů, kteří přišli před ním, jako Sandrart, de Bie a de Lairesse. Houbraken ve skutečnosti velmi rád zahrnoval malíře, o nichž si myslel, že jsou před ním přehlíženi, a ve svém úsilí byl docela důkladný. Proto jsou jeho opomenutí stejně jako opomenutí předchozích životopisců, i když veškerou vinu nese Houbraken. Bohužel neznáme přesný stav jeho knihy v době jeho smrti, ale jeho syn Jacob, jeho dcera Antonina a jeho manželka všichni pomohli dát věci do pořádku a je docela možné, že jejich vlastní názory sklouzly do hotové práce. Obecně má Houbraken tendenci následovat současné předsudky hierarchie žánrů a podhodnocovat krajináři, mořští umělci a malíři stálý život. Lze také hovořit o určitých předsudcích rodiny Houbraken. Byly v pořadí:

  • Rodinné dynastie: Všichni malíři, kteří tvořili rodinnou dynastii, dostali v knize další prostor. Více prostoru dostalo zakladatel dynastie než kterýkoli jiný člen (všimněte si, že Houbraken se považoval za zakladatele své vlastní rodinné dynastie). Příkladem je to Rachel Ruysch byl nejslavnějším malířem své rodiny, věnuje Houbraken více prostoru svému dědečkovi Pieterovi Postovi a jeho bratrovi Fransovi. Podobně však Wouter Crabeth II byl nejslavnějším malířem rodiny, věnuje Houbraken více prostoru svému proslulému dědictví v Goudě, malířům skla Dirkovi a Wouterovi.
  • Rytci: Houbraken měl vlastní firmu v životopisných rytinách a jeho velká rodina pravděpodobně všichni pomáhali v podnikání, jeho syn a dcera pomáhali s oválnými portréty. Houbraken si rychle uvědomil důležitost dotisků a používal je, kdykoli to bylo možné, pro umělecký původ. Velmi respektoval dobré rytiny. Proto měl velké předsudky vůči umělcům, kteří byli také dobrými kreslíři a rytci, jako byli Rembrandt a Visschers. Zahrnuje také poznámky o různých vydavatelích a rytcích, kteří vůbec nemalovali.
  • Řím: Houbraken měl velkou úctu ke všem umělcům, kteří se dostali do potíží a překonali mnoho těžkostí cestovat do Říma. Šel do velkých bolestí, aby přidal záznamy pro celý seznam malířů zmíněných v básni o Bentvueghels.
  • Lichocení: Jako Mennonite by byl Houbraken proti lichotkám; ve svých knihách však znovu a znovu píše o důležitosti lichotit svým patronům a opakujícím se tématem je, když umělec upadl do špatných dob, protože se mu nepodařilo lichotit. Tento typ umělce je Houbrakenem obdivován jako jakýsi „mučedník umělcovy věci“. Příkladem lichotníků, které Houbraken odsuzuje, jsou následovníci Anthony van Dyck a Sir Peter Lely a jeho opomenutí mluví za vše, pokud si všimneme slavných portrétistů své doby, jako Adriaen Hanneman, Johannes Cornelisz Verspronck a Thomas de Keyser. Podobně, i když byla architektura považována za jeden z žánrů nejvyššího žánru, byl populární „rodinný portrét s výhledem na dům nebo zahradu“ jako žánr zcela vynechán z Houbrakenovy chvály, protože to jen předvádělo bohatství návštěvníků. Krajinářští portrétisté tak byli často vynecháváni nebo zastaráváni, jako např Hendrik van Steenwijk II a jeho manželka.
  • Náboženství: Houbraken do své knihy určitě zahrnul umělce všech náboženství, ale můžeme říci, že Mennonité jsou nadměrně zastoupeni (viz jeho příběh o Mennonitském mučedníkovi Jan Woutersz van Cuyck ), zatímco katolíci jsou nedostatečně zastoupeni. Byli to De Grebbers, De Brays, rodina Ruisdael, Jan Vermeer, Adriaen Coorte, Adriaen Hanneman, Johannes Cornelisz Verspronck, Hendrick Dubbels, Pieter Anthonisz. van Groenewegen, Meindert Hobbema, a další.

Další notoricky známá opomenutí jsou Jan van de Cappelle, Judith Leyster, Jan Wynants, Jacobus Mancadan, Hendrick Avercamp, a další.[2]

Schilderessen

Přeloženo, název knihy je Divadlo malířů a malířů, což naznačuje, že Houbraken psal o malířkách, nebo schilderessen. Seznam žen, které do knihy zahrnul, je však opravdu velmi krátký. Ačkoli zahrnoval krátké biografie velmi mnoha malířů, kteří byli úzce spjati s malířkami, jediné barvy, které zahrnoval podle jména, byly: Artemisia Gentileschi, Anna Francisca de Bruijns, Mayken Verhulst, Anna Maria van Schurman, Margaretha van Godewijk, Maria de Grebber (sestra Pieter de Grebber ), Maria Potter, Alida Withoos, Catharina Oostfries (z rodiny glaspainting, ženatý glasspainter Claes van der Meulen ), Maria van Oosterwijk, Geertgen Wyntges (kterého zmiňuje jako služebníka Maria van Oosterwijk), Anna Katrina, Catharina Rozee (1632–82), Adriana Spilberg (dcera Johannes Spilberg ), Rachel Ruysch, tři sestry Anna Maria van Thielen, Françoise Katharina van Thielen, a Maria Theresa van Thielen, Marie Duchatel, Diana Glauberová, Maria Sybilla Merian, Margaretha Wulfraet, a Johanna Koerten Blok. Z nich zahrnoval ilustrace pouze tří žen: Schurman, Merian a Koerten-Blok. Houbraken také zmínil dvě poetky; Gesina Brit a Catharina Questiers.

Reference

  1. ^ Webové stránky Základní knihovna dbnl, sekce o zlatém věku (v holandštině)
  2. ^ Byl zmíněn Vermeer, Ruysch a Leyster, ale jen krátce. Tématem se zabývá v „Groote Schouburgh“ od Arnolda Houbrakena a Canon holandské malby sedmnáctého století, autor: Bart Cornelis, Simiolus: Nizozemsko Quarterly for the History of Art, sv. 26, č. 3 (1998), str. 144-161, JSTOR

externí odkazy