Impromptus (Schubert) - Impromptus (Schubert) - Wikipedia

Portrét od Anton Depauly, Schuberta na konci jeho života

Franz Schubert je Impromptus jsou série osmi skladeb pro sólový klavír složená v roce 1827. Byly publikovány ve dvou sadách po čtyřech impromptus každý: první dva kusy v první sadě byly za skladatelova života publikovány jako op. 90; druhá sada byla vydána posmrtně jako op. 142 v roce 1839 (s věnováním přidaným vydavatelem do Franz Liszt ). Třetí a čtvrtý díl v první sadě byly publikovány v roce 1857 (ačkoli třetí díl byl vytištěn vydavatelem G dur, místo G♭ jak to napsal Schubert a zůstal k dispozici pouze v tomto klíči po mnoho let). Obě sady jsou nyní katalogizovány jako D. 899, respektive D. 935. Jsou považovány za jeden z nejdůležitějších příkladů tohoto populárního žánru počátku 19. století.[1]

Tři další nejmenované klavírní skladby (D. 946), napsané v květnu 1828, několik měsíců před skladatelovou smrtí, jsou známé jako „Impromptus“ a Klavierstücke („klavírní skladby“).

Impromptus je často považován za doprovodný kousek k Šest okamžiků musicaux a jsou často zaznamenávány a publikovány společně.[2]

Bylo řečeno, že Schubert byl při psaní těchto skladeb hluboce ovlivněn Impromptem, op. 7 (1822) ze dne Jan Václav Voříšek a hudbou Voříškova učitele Václav Tomášek.[3][4]

Four Impromptus, D. 899 (op. 90)

Opus 90 impromptus se skládá ze čtyř typických Romantická éra kousky, každý s odlišnými prvky. Název Impromptus bylo vydáno vydavatelem.[5]

Č. 1 c moll

První Impromptu, napsaný v C moll, je sada variace na dva témata.[6] Začíná to dvěma široce rozmístěnými G oktávami, takže klíč skladby je nejednoznačný. Kus pokračuje do březen - jako melodie hrála nejprve bez doprovodu. Melodie se opakuje s akordickým doprovodem. (Na konci tohoto prohlášení je odhalen klíč: po vzestupu basů se hraje na akord C-moll kořenová pozice.)

Téma pochodu je zkrášleno a poté pomalu vede do klíče A♭ hlavní, důležitý, kde je představena zjevně nová melodie. Tato melodie je ve skutečnosti založena na úvodní melodii: první tři noty jsou rozloženy více v jejich intervalech, ale následující tři opakované noty zůstávají. Jeho lyrická kvalita, doprovázená trojčata v basech, kontrastuje s kvalitou pochodu otvoru. Rozšíření této melodie trvá finále otáčet se a opakuje to několikrát v různých registrech. Když se hlavní téma vrátí poprvé, spojilo se s tripletovým vzorem z předchozí části. Později nový vzor s přímým (bez tripletů) šestivteřiny se používá jako doprovod, moduluje na moll a poté na mimo rytmus verze se prosazuje v toulcích. Toto téma vychází z druhého tématu, a proto vede opět k rozšíření druhého tématu, tentokrát v G dur, s využitím konce jeho tématu tonický akord jako efektivní dominantní akord přechod do hlavního tématu. Téma postupně odumírá a vede k C dur, vyřešení napětí kousku do klidu. Toto je nejdelší improvizace v této sadě.

Č. 2 v E.♭ hlavní, důležitý

Stanovené v E♭ hlavní, důležitý, dílo začíná živým měřítkem a často chromatický melodie v trojicích; to je v složená ternární forma (část A je v ternární formě sama). Prostřední podsekce sekce A je v E♭ Méně důležitý a je přirozeně temnější než úvod, i když stále velmi lyrický. Část končí dvěma oscilačními čísla které zde i později fungují jako důležitý most. První podsekce se opakuje, ale rychle se přesune do a Codetta který potvrzuje E♭ menší a tmavší pocit střední podsekce.

Rychlá vzestupná stupnice vede k sekci B h moll (která je však kontrastní, je rytmicky založena na implikovaných akcentech ve struktuře sekce A (123123123123)). Tato část je založena na obrázku, který střídá široce rozmístěnou holou oktávu a nekonvenční triplet. Střídání oktávy a trojice se blíží ke konci a oscilující postavy se hrají na konci E♭ vedlejší díl se vrací zpět do úvodní části díla. The coda je upravená verze sekce B, začínající h moll, ale střídající tento klíč s E♭ moll, v kterém klíči práce končí. Je to jeden z mála jednotlivých pohybů začínají durovým tónem a končí paralelním mollem[6] (dalším příkladem je Rapsodie v E.♭ hlavní, důležitý od Brahmse Čtyři skladby pro klavír, op. 119 ).

Č. 3 v G♭ hlavní, důležitý

Úvodní opatření Impromptu v G♭ major, D. 899, č. 3

Tento serenáda je klasickým příkladem vynikajícího lyrického zařízení Schuberta i jeho zálibou v dlouhých melodických liniích. Ve vlající harfě je jen malé přerušení zlomená triáda doprovod, vytváří napjatý kontrast s prostornou a malátnou melodií - očekávání Felix Mendelssohn je Písně beze slov. Bez opakování se melodie rozvíjí ve temnou a často modulační střední část, než se vrátí ke svému uvolněnému toku. Ačkoli napsáno v G♭ hlavní, důležitý a 4
2 metr, dílo vytiskl první vydavatel, téměř o 30 let později, G dur a 4
4 Metr.[6] Původní verze je nyní obecně upřednostňována.

Č. 4 v A♭ hlavní, důležitý

Čtvrtý Impromptu, v A♭ hlavní, důležitý, ve skutečnosti začíná v A♭ Méně důležitý, i když je to psáno jako A♭ hlavní s náhodnými. Úvodní téma se skládá z kaskádování arpeggia následovalo zamumlání akordických odpovědí. To se opakuje a rozvinutý, procházejí C♭ hlavní, důležitý a B moll než konečně dosáhne A♭ hlavní, důležitý. Tady je podřízené téma, doprovázené arpeggiem, obměňované trojčaty. Ve střední části v C♯ Méně důležitý, arpeggia jsou nahrazena akordickým doprovodem. Tato část se vydává do hlavního režimu směrem ke svému závěru, ale vrací se k vedlejšímu. Otevírací část se opakuje a práce končí v A.♭ hlavní, důležitý. Označení tempa je Allegretto.

Four Impromptus, D. 935 (op. Po 142)

Protože první a poslední kousky v této sadě jsou ve stejném klíči (F moll ), a soubor nese určitou podobnost se čtyřvětou sonáta, byli tito Impromptové obviňováni z převlečení sonáty, zejména od Robert Schumann a Alfred Einstein, kteří tvrdí, že jim Schubert zavolal Impromptus a umožnil jim individuální zveřejnění, aby se zvýšil jejich prodejní potenciál.[7] Toto tvrzení však bylo zpochybněno současnými muzikology, jako je Charles Fisk, který prokázal důležité rozdíly mezi souborem Impromptus a Schubertovými uznávanými vícesměrnými pracemi.[8] Předpokládá se také, že tato sada měla být původně pokračováním předchozí sady, protože Schubert je původně označil čísly 5–8.[5]

Č. 1 f moll

Tento Impromptu je napsán rondo formulář, A1–B1-A2–B2-A3. Vracející se část A se vždy objevuje v toniku, F moll; první část B, B1 je v A♭ major, relativní major, zatímco B2 je v tonikum. Tuto strukturu lze také interpretovat jako a sonátová forma bez vývojová sekce, podporující pohled na čtyři Impromptus jako pohyby jediné sonáty. Epizody B obsahují pasáž vyvolávající jedinečný pianistický efekt: levá ruka představuje krátké melodické fragmenty v podobě předchůdce a následný, neustále střídavě mezi horním (předchůdcem, vytvářejícím zkřížení rukou) a dolním (následným) registrem nástroje; pravá ruka doprovází rovnoměrný tok půlquaver arpeggia ve středním registru; the udržovat pedál dále obohacuje zvučnost a dynamika jsou většinou pianissimo, jak často v Schubertově hudbě.

Č. 2 v A♭ hlavní, důležitý

Tento Impromptu je napsán standardně menuet formulář. Jeho hlavní část obsahuje melodii s akordickým doprovodem. Úvodní pruhy melodie velmi připomínají podobné téma z zahájení Beethovena Klavírní sonáta v A♭, Opus 26. Alfred Einstein zmínil další podobné téma Beethovena - ve třetí větě Klavírní trio, op. 70, č. 2.[7] Prostřední část Impromptu, značená Trio jako standard v menuetech má kontrastní charakter s hlavní částí. Je to psáno v D.♭ hlavní a je vybaven nepřetržitým pohybem tripletů. Druhá část tria se přesune na D♭ minor (napsáno ve stejném podpisu klíče, ale s přidanými náhodnými osobami), pak vyvrcholí A dur (napsáno bez podpisu klíče), fortissimo a nakonec se uklidní a zopakuje první frázi v hlavním režimu.

Č. 3 v B♭ hlavní, důležitý

Tento Impromptu dovnitř B♭ hlavní, důležitý je téma s variacemi. Hlavní téma připomíná téma z scénická hudba že Schubert složil pro hru Rosamunde, který se také objevuje v jeho druhé větě 13. smyčcové kvarteto.[7] Variace navazují na klasický vzor využívaný a vyvíjený společností Beethoven - prvky zahrnují rostoucí dělení a zdobení a modulace před návratem k toniku pro finální plnou variantu - viz Beethovenova Arieta Op. 111, a nejvíce prominentně, Varianty Diabelli. Jako pohyb variace v Pstruhový kvintet, této modulace je dosaženo sledováním tonicko-minoritní variace s jednou v ploše submediant, po kterém krátký volný průchod moduluje zpět k toniku.

Č. 4 f moll

Tento Impromptu obsahuje hemiola efekty (kde se zdá, že se dva takty tří úderů stávají třemi takty dvou úderů), brilantní pasáž i křížové modulace, které tento kousek přivedou na klávesy, které nejsou tradičně spojeny s f moll, jako je A♭ minor (například v baru 111), C♭ major (jako v baru 142) a A dur (bar 165). Je to napsáno zhruba v rondo forma a obsahuje a coda což dále zvyšuje drama v tomto již tak intenzivním díle. Práce je z Impromptusu technicky nejnáročnější a využívá širokou škálu psaní na klávesnici, včetně škálovacích běhů (občas unisono), arpeggia, zlomené akordy, rychlé pasáže ve třetinách a trylky.

Drei KlavierstückeD. 946

Drei Klavierstücke D. 946, neboli „Tři klavírní skladby“, jsou sólové skladby zkomponované Schubertem v květnu 1828, pouhých šest měsíců před jeho předčasnou smrtí. Byly koncipovány jako třetí sada čtyř Impromptus, ale pouze tři byly napsány. Poprvé byly publikovány v roce 1868, editoval Johannes Brahms, ačkoli jeho jméno se v publikaci nikde neobjevuje.[9] Ve srovnání se soubory D. 899 a D. 935 jsou tato díla z velké části opomíjena a v koncertním sále nejsou často slyšet ani nahrávána. Existuje však prostor pro pochybnosti, zda tyto kousky skutečně tvoří cyklus, nebo je libovolně sjednotil Brahms (třetí kousek byl napsán na jiné papírové listy než první dva, i když po druhém byly prázdné). Ze stejných důvodů je datování třetí části poměrně problematické.

Někteří muzikologové se však zdržují pojmenování těchto skladeb Impromptus, protože zatímco Impromptus D. 899 a D. 935 mají tendenci být blíže Sonata-Allegro forma, konstrukce kusů D. 946 je odlišná a je spíše blíže k Momenty musicaux jak v tom, jak Schubert zachází s vnitřními částmi skladeb, tak v tom, jak zavádí druhá témata.[10]

Mezi klavíristy, kteří skladby nahráli, patří Imogen Cooper na Ottavo a Avie; Noël Lee na Disques Valois; András Schiff na Decca; Claudio Arrau, Alfred Brendel, a Mitsuko Uchida na Philips; Wilhelm Kempff, Maria João Pires, Maurizio Pollini, a Grigorij Sokolov na Deutsche Grammophon; Steven Osborne na Hyperion; Svjatoslav Richter na Melodiya; Julianna Avdeeva na Mirare; Michael Endres na Oehms Classics a Eliso Virsaladze na Živá klasika. Peter Katin a Jos Van Immerseel zaznamenali na dobové nástroje (počátek devatenáctého století).

Č. 1 v E.♭ Méně důležitý

Hlavní část (Allegro Assai) je v 2
4 čas, ačkoli, protože je to převážně v trojicích, je účinek podobný 6
8 po většinu času. Brzy se to přesune na E.♭ hlavní, důležitý. Jak bylo původně napsáno, skladba měla dva tria, první B dur, andante v alla breve čas a druhý v A♭ hlavní, důležitý, andantino v 2
4. Schubert přeškrtl druhý, ale není to zřídka také hrané, jak to slyšeli nahrávky Arrau, Pires a Uchida.

Č. 2 v E.♭ hlavní, důležitý

Toto je nejvíce obyčejně slyšel soubor a je velmi lyrický kus a velmi dlouhý, pokud jsou pozorovány všechny opakování. První vystoupení hlavní sekce a obou trojic je každá ve dvou sekcích, každá se opakuje. Hlavní část je allegretto v 6
8 čas. První trio je c moll a dur (beze změny metru ani časového podpisu). Druhý je v A♭ Méně důležitý (l'istesso tempo v alla breve čas), s modulace na moll v polovině.

Č. 3 C dur

Zdaleka nejkratší ze tří, protože obsahuje pouze jedno trio místo dvou, je to živý kousek (Allegro) v 2
4. Hlavní část vykazuje velké množství synkopa. Trojice je rozdělena do dvou sekcí s opakováním vypsaným v pestré podobě. Je to v D♭ hlavní a 3
2 čas beze změny indikace tempa. Existuje podstatný coda, opět se synkopací.

Kulturní odkazy

Impromptu č. 1 c moll byl uveden v britsko-americkém dobovém dramatickém filmu z roku 1975 Barry Lyndon, který vyhrál Cena za nejlepší hudební skóre na 48. ročník udílení Oscarů pro Leonard Rosenman opatření Schuberta. Tato improvizace je také základem pro Patrick Gower skóre do roku 1982 Alec Guinness minisérie Smiley's People.

Píseň Dotazy na albu z roku 1976 Řvoucí ticho podle progresivní rock skupina Pozemská kapela Manfreda Manna vychází z hlavního tématu Schubertova Impromptu v G♭ hlavní, důležitý.

Ve filmu Gattaca, uspořádání Impromptu v G♭ major, op. 90, č. 3 od Michael Nyman hraje na koncertě geneticky „vadný“ pianista s dvanácti prsty. Protagonista, který je také geneticky vadný (má krátkozrakost, křehké tělo atd.) a skrývá svůj stav, aby nebyl diskriminován, je překvapen, že někoho lze přijmout a obdivovat, přestože je vadný, a říká: „Dvanáct prstů nebo jeden, takhle hraješ.“ Ke svému zděšení jeho protějšek odpoví: „Ten kousek lze přehrát pouze dvanácti prsty.“

Impromptu č. 2 v E♭ major provedl v plném rozsahu Françoise Rosay v segmentu antologického filmu z roku 1948 Kvartet v hlavních rolích Dirk Bogarde a Honor Blackman.

Impromptus č. 2 (v E.♭ major) a 3 (v G♭ major) vystupoval prominentně ve francouzském filmu z roku 1989 Trop Belle Pour Toi, v hlavních rolích Gérard Depardieu.

Ve francouzském filmu z roku 2002 L'homme du train, starý Monsieur Manesquier (hrál Jean Rochefort ) je více než jednou líčen hrát část Impromptu v A.♭ major, op. 142, č. 2, na jeho křídlo.

v Howard Jacobson je rok 2010 Cena Man Booker vítězný román Finklerova otázka „Impromptu Opus 90 č. 3 se označuje jako postava, kterou hrála mrtvá manželka Libora Malkie.

Impromptus č. 1 a 3, D. 899 se objevil v Michael Haneke je Zlatá palma vítězný film Amour. Kousky, které hraje Alexandre Tharaud, byly vydány na albu zvukového doprovodu EMI Classics.[11]

Impromptus nos. 3 a 4 ze sady D.899 byly hrány ve filmu z roku 1996 Portrét dámy, z románu od Henry James.

The Klavierstück Ne. 2 Es dur, D. 946, se hrálo ve filmu z roku 1985 Střelba podle Edward Fox postava.

Poznámky

  1. ^ Ham, Ina (2005). Impromptus D.899 a D.935 Franze Schuberta: Historická a stylistická studie
  2. ^ Impromptus a Momenty musicaux, Urtext Edition, G. Henle Verlag
  3. ^ Grove Dictionary of Music and Musicians, 5. vyd. 1954
  4. ^ „Naxos“. Archivovány od originál dne 2009-03-14. Citováno 2010-02-06.
  5. ^ A b Uchino, Tomoko (2007). Analýza Three Impromptus pro Piano op. 68 Lowell Liebermann. ProQuest. p. 28. ISBN  978-0-549-40250-3.
  6. ^ A b C Baylor, Murray (1987). Schubert - Impromptus, op. 90. Alfred Music Publishing. p. 3. ISBN  978-0-7390-1863-7.
  7. ^ A b C Einstein
  8. ^ Fisk
  9. ^ Předmluva k G. Henle Verlag edice
  10. ^ Předmluva Walther Dürr na Bärenreiter edice
  11. ^ Schmidlin, Charlie (5. září 2012). „Amour od Michaela Hanekeho ohlásil vstup rakouského Oscara a další podrobnosti o skóre Alexandra Tharauda“. IndieWire. Citováno 8. srpna 2016.

Reference

externí odkazy