Charlie Albright - Charlie Albright

Charlie Albright
찰리 박 올브라이트
Joe Biden stojící vedle Charlieho Albrighta
Nově zvolený místopředseda Joe Biden s Charlie Albright v prosinci 2008
Základní informace
narozenýWashington, Spojené státy
PůvodCentralia, Washington
ŽánryKlasický
Zaměstnání (s)Klavírista, Skladatel, Improvizátor
NástrojeKlavír
Aktivní roky2000 – dosud
ŠtítkyHudba CAPC
webová stránkahttp://www.CharlieAlbright.com

Charlie Albright (korejština: 찰리 박 올브라이트) je americká klasika klavírista, hudební skladatel, a improvizátor.[1] Je oficiálním umělcem Steinway,[2] 2014 Avery Fisher Career Grant Příjemce,[3] 2010 Gilmore Young Artist (2010) a dřívější Mladý koncertní umělec.[4] Vystudoval Harvardská vysoká škola (AB) a New England Conservatory (MM) jako první klasický pianista ve školním pětiletém společném programu AB / MM byl jmenován Leverett House Rezidenční umělec pro období 2011–2012 a byl jedním z 15 nejzajímavějších seniorů třídy Harvard College v roce 2011.[5] Vystudoval Juilliard School hudby s postgraduálním uměleckým diplomem (AD) v roce 2014.[6]

Albright je častým spolupracovníkem Jo jo jo. The New York Times ocenil „uznávaného klavíristu Charlieho Albrighta“[7] a jeho „technika padání čelistí“, popisující jeho hraní jako „virtuozitu s výraznou muzikálností v celém rozsahu“.[8] The New York Recenze koncertu napsal, že Albrightova hra je „tak dobrá, jak to jen jde“.[9]The Washington Post prohlásil, že „Albright patří k nejnadanějším hudebníkům své generace.“[10] The Philadelphia Inquirer zveřejnil, že „jeho osobnost byla evidentní v jeho způsobu formování fráze s druhem extravagance, která měla herectví, ale nikdy se necítila levně. S čerstvým, čistým, krystalickým zvukem hrál s takovou lehkostí a hladkostí, že odmítá stříkat hudbu, ale oživuje ji zevnitř. [Přivedl] umění improvizace klasické hudby na novou úroveň. “[11] Albright žije v Seattlu a v New Yorku.

Dětství

Albright se narodila v nemocnici americké armády uvnitř Fort Lewis, blízko Tacoma, Washington. Jeho matka, Hyesoo, byla specialistkou na počítačovou databázi, která se narodila v roce Soul a jeho otec Jeff Albright byl opravářem amerického námořnictva; ti dva se vzali Korea a poté se usadil ve Washingtonu. Albright se narodil a jeho rodina se přestěhovala do Centralia kde byl vychován.[12] Albright má mladší sestru jménem Lillian.[13] Albright říká, že začal hrát na klavír ve věku tři a půl roku, počínaje „Sviť mi, sviť mi hvězdičko "hrál podle sluchu.[6] Od čtyř let působil ve státní a národní televizi. Formální školení zahájil v roce 1996 studiem u Nancy Adsit z Olympia, Washington.[14][15]

Během let strávených v Adsitu byl Albright pětkrát vybrán jako zástupce kapitoly Olympia do Washington State Convention pro učitele hudby (WSMTA) a získal stipendium Beaux Arts Society. V roce 1998 debutoval jako orchestr u University of Puget Sound symfonie. V roce 2000 získal ceny na Univerzita Central Washington Sonatina / Sonata Festival a zvítězil na koncertním festivalu Olympia Chapter Concerto Festival, který v roce 2001 vedl k vystoupení hostujícího umělce s Symfonií mládeže hlavního města.[Citace je zapotřebí ]

Albright pokračoval v rozvoji své výkonnostní kariéry a vystupoval jako součást koncertu „Wonder Kids“ v Elsinore Piano Series v Salem, Oregon, v roce 2001 a vystoupili na koncertě s Tanyou Stambuck z University of Puget Sound následujícího ledna. Další vystoupení po celém Washingtonu zahrnovala sólová vystoupení s Olympia Symphony Orchestra a Seattle Philharmonic v roce 2002.[Citace je zapotřebí ]

Úspěch Albrightové pokračoval jako vítěz ceny na Northwest Chopinově festivalu 1. února 2003 a vítěz první ceny v soutěži seniorských klavírů MTNA 2003 ve státě Washington. Další koncerty v tomto roce zahrnovaly vystoupení na Steinway Young Artists Series v Seattlu a vystoupení hostujícího umělce s Port Angeles Symphony v Port Angeles, Washington.[Citace je zapotřebí ]

Střední škola / raná vysoká škola

Albright se zúčastnil Střední škola Centralia, kterou absolvoval v roce 2007. Navštěvoval také Centralia College jako součást Běžící start Program, v roce 2007 získal titul Associate of Science s nejvyššími vyznamenáními.

2004

Albright byl vybrán jako nejmladší pianista v programu Young Artist z 2004 TCU / Cliburn Piano Institute v Fort Worth, Texas.[16] Kromě toho podruhé zvítězil v soutěži seniorů klavíru MTNA ve Washingtonu, soutěži seniorů v severozápadní divizi MTNA v Missoula, Montana a koncertní soutěž Asociace hudebních učitelů hudby Olympia.

2005

Albright byl mezi pěti vítězi ve své divizi na Chopinově soutěži na severozápadě, která se konala v únoru 2005.[17] Hrál na festivalu oceněných na festivalu Community Concerts Series ve městě Centralia ve Washingtonu a na koncertě s Northwest Wind Symphony.

Byl jedním ze sedmi soutěžících v Národní soutěži seniorů MTNA 2005 pro klavír.

Albrightová byla držitelkou první ceny na Mezinárodní klavírní soutěži International Institute for Young Musicians (IIYM) v roce 2005 Lawrence, Kansas.[15]

Albright v listopadu 2005 potřetí zvítězila ve Washingtonské státní soutěži MTNA seniorů v klavíru.

2006

Albright získal druhou cenu na mezinárodní klavírní soutěži Schimmel Senior 2006 v roce 2006 Tempe, Arizona.

V červnu byl vůbec prvním pianistou, který vyhrál sólovou i ansámblovou divizi na bienále v New Yorku v roce 2006 na Národní klavírní soutěži v New Yorku v New Yorku.[18]

V srpnu získal první cenu a všechny ostatní ceny v mezinárodní klavírní soutěži Eastman Young Artists '2006 na Mezinárodním klavírním festivalu Eastman School of Music v Rochester, New York.[19] Mezi další ceny patřila „Cena diváků“, cena „Nejlepší výkon v mistrovské třídě“ a cena „Nejlepší výkon díla 21. století“.[6]

Albright v listopadu 2006 počtvrté zvítězila v soutěži seniorských klavírů MTNA ve státě Washington. Vyhrál ve své věkové skupině na soutěži Chopin Northwest.[20]

Albright koncertovala u pětiletého památníku útoků Světového obchodního centra z 11. září 2001 v New Yorku Kostel Nejsvětější Trojice, koncert s Komorní soubor Metropolitní opery a další koncerty ve Washingtonu, DC a Massachusetts.

2007

Albright získala v roce 2007 třetí cenu Hilton Head International Piano Competition držel v Jižní Karolíně, skončil pozadu Eric Zuber a Alexey Koltakov.[21]

Kariéra na vysoké škole / postgraduální škole

Albright byl prvním klasickým pianistou ve společném pětiletém společném programu Harvard / New England Conservatory BA / MM, kde získal bakalářský titul v oboru ekonomie a dokončil předlékařské osnovy na Harvard College (třída 2011). Současně byl také studentem Master of Music v oboru klavírní hry na New England Conservatory of Music (třída 2012).[22] Byl jmenován Harvardská univerzita Leverett House Umělec v rezidenci pro období 2011–2012. Během studia také hrál více než 77 koncertů po celém světě ročně. Kromě klavíru se při práci věnoval svým obchodním a finančním zájmům Wall Street.[23]

2008

Albrightová zvítězila v letech 2007-2008 Harvard Bach Society Orchestra Soutěž jako nováček a provedl Čajkovského klavírní koncert, č. 1 se skupinou v únoru 2008.

Během léta soutěžil v 2008 Mezinárodní klavírní soutěž v Sydney v australském Sydney, kde skončil jako semifinalista a vyhrál kategorii pro hru a Franz Liszt studijní kus (etud ), a byl oceněn za „Nejlepší výkon díla 21. století ve fázi 1.“[24]

Jo jo jo s Albright v prosinci 2008

1. prosince vystoupil klavírista poprvé s violoncellistou Jo jo jo na ceremoniálu Harvardu, kde byl zesnulému senátorovi Tedovi Kennedymu udělen čestný doktorát. Na slavnostním ceremoniálu byli hosté součástí soudce Nejvyššího soudu Stephen Breyer, Senátore John Kerry a poté zvolený viceprezident Joe Biden.

2009

V únoru se Albright zúčastnila soutěže IV. Mezinárodní klavírní e-soutěž v Minnesotě, vystupující v klavírním salonu v New Yorku, ale nebyl vybrán, aby pokračoval po tomto předkole. Albright soutěžil na Špička světové mezinárodní klavírní soutěže v Norsko v červnu 2009. V prvním kole se probojoval do druhého kola, ale nepatřil mezi tři nejlepší jezdce. Závodil na mezinárodní klavírní soutěži Vendome Prize v roce 2006 Vídeň a přestože nebyl vybrán mezi pět nejlepších hráčů, dostal zvláštní ocenění od klavíristy a člena poroty Elisabeth Leonskaja.[4]

V říjnu Albright koncertoval a učil svou první mistrovskou třídu na Západní Washington University v Bellingham, Washington, jako hostující umělec pro Sanford Piano Series.[25][26]

Albrightová byla jedním ze čtyř vítězů roku 2009 Mladí koncertní umělci Mezinárodní konkurzy, kde získal první cenu Paula A. Fisha, Ruth Laredo Cena, cena Sandera Buchmana, cena Ronalda A. Ashersona a cena Sandera Buchmana, stejně jako čtyři výkonnostní ceny.[4]

Albright vystoupila v koncertní sezóně 2009–2010 přibližně 28krát. Koncertní sály zahrnovaly koncert v Paříži, Los Angeles, Bostonu, Michiganu a New Yorku. V listopadu 2009 získala Albright v roce 2010 cenu Gilmore Young Artist Award, která se dvakrát ročně uděluje dvěma pianistům. Albright získal 15 000 $ a dalších 10 000 $ na uvedení nové skladby pro klavír.[27]

V roce 2010 absolvoval šest koncertů jako Gilmore Young Artist na klávesovém festivalu Gilmore 2010 v Michiganu, kde obdržel recenzi popisující jeho hraní jako „Poetry in motion ... s vkusem i ohňostrojem ... Zralost může být samozřejmostí Gilmorův mladý umělec. Albrightův profesionální lesk však byl zjevný nejen ve způsobu, jakým hrál skladbu, ale také ve způsobu, jakým hrál s orchestrem, na rozdíl od něj nebo jen vedle něj. “ Přezkum dospěl k závěru, že „Toto vysokoškolské dítě ... jde do hudby“ a že „Ve čtvrtek v Royce Auditorium byla Albrightová po celou dobu jedničkou.“[28]

2010

v Salt Lake City v červnu Albright soutěžil v XV. Mezinárodní klavírní soutěž Giny Bachauerové ale nebyl mezi šesti finalisty. 22. července 2010, Albright dělal jeho San Francisco Symphony debut s Duke Ellington „New World A-Comin '“ s dirigentem Alondra de la Parra.[29] Skončil přídavkem Lisztovy La Campanella na standing ovation.

Albright udělal Seattle Symphony debut Beethovenovým klavírním koncertem č. 3 s dirigentem Gerard Schwarz 10. září 2010.[6][30]

Představení v Albrightově koncertní sezóně 2010–2011 zahrnovala také koncerty v Bostonu (Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové a konzervatoř v Nové Anglii Jordan Hall s Symfonický orchestr Longwood ), New York (Koncertní síň Merkin ) a Washington, D.C. (Centrum múzických umění Johna F. Kennedyho ). Rovněž pořádal mistrovské kurzy po celé zemi.[6]

Po Albrightově debutu v Kennedyho centru múzických umění dne 14. února 2011 The Washington Post napsal, že „Albright patří k nejnadanějším hudebníkům své generace.“ Pokračovalo se v tom, že „působivá škála různě zbarvených zvuků na klávesnici byla spojena s ohromující virtuozitou“ a že Albright „přeskočil ty nejhorší technické překážky ... s pocitem nebezpečného opuštění, který bylo napínavé slyšet. v té době nebyl hudební tvar nikdy obětován herectví. “[10]

Albright byl jmenován Harvard University Leverett House Umělec v rezidenci pro období 2011–2012. Předchozí umělci v rezidenci v Leverett zahrnovali lidi jako violoncellista Jo jo jo (1979–1981). V prosinci 2010 byl jmenován jedním z 15 nejzajímavějších seniorů třídy Harvard College v roce 2011.[5]

2011

26. května 2011 Albrightová promovala Harvardská vysoká škola s bakalářským titulem v oboru ekonomie.

Albright vydal své první komerční album, Vivace, v únoru 2011.

Vystupoval s Symfonický orchestr Longwood v Bostonu Jordan Hall dne 14. května 2011 as Boston Pops Orchestra v Bostonova symfonická síň ve dnech 17. – 18. května 2011.

Keith Lockhart s Albright v květnu 2011

V červnu 2011 byla Albrightová přijata na seznam umělců Steinway.[2]

Albright byla první rezidentní umělkyní sezóny 2011-2012 Americká veřejná média je Dnešní výkon, hostila Fred Child. Jako takový poskytl týdenní sérii představení a rozhovorů pro národní rozhlasový program.[31]

2012

20. května 2012 Albrightová vystudovala New England Conservatory hudby s titulem Master of Music (M.M.) v oboru klavírní vystoupení, studium u Wha-Kyung Byuna.[6] On cestoval do Španělska soutěžit v Mezinárodní klavírní soutěž Paloma O'Shea Santander, ale nepohyboval se kolem prvního kola.[32] Byl přijat jako jeden ze tří pianistů Juilliard School programu Music's Artist Diploma (AD), kde studuje u Yoheved Kaplinsky.[6]

2013

V roce 2013 byla Albrightová jmenována držitelem ceny Arthura W. Footeho z Harvardská hudební asociace v Cambridge, Massachusetts.[6]

Albright na koncertě v Lincoln Center Alice Tully Hall v únoru 2013

Albright byl pozván na tři All-Schubertovy sólové koncerty v Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové v roce 2013, ke kterému Bostonský hudební zpravodaj napsal, že pianista byl „nepřekonatelný“ a „na nejvyšší úrovni“. Autor pokračoval psaním, že „Bylo to upřímné, upřímně, jak kouzelné, tak kouzelné, na rozdíl od většiny takových sólových recitálů, které jsem za ta desetiletí slyšel.“[33]

Druhý ze tří koncertů Schubertova cyklu v muzeu Isabelly Stewart Gardnerové se setkal s chválou a recenze volaly, že „Albright je rodený Schubertův hráč. Albright má potřebné kotlety vítěze soutěže, ale krásu, citlivost a vkus zralého umělce. Jeho Schubert byl úchvatný, nápaditý, poetický - plný uštěpačnosti a lyriky. Jeho interpretace zněla spontánně, ale toto bylo také srdečné, zralé hraní. Všechno bylo promyšleno myslí překypující hudební inteligencí. " [34]

Herec Courtney Vance a Albright v Harvardská Univerzita v září 2013

2014

18. března 2014 byla Albrightová oceněna v roce 2014 Avery Fisher Kariéra Grant na Lincoln Center for the Performing Arts. Ocenění je „navrženo tak, aby poskytovalo profesionální pomoc a uznání talentovaným instrumentalistům ... o nichž se Rada pro doporučení a výkonný výbor Programu umělců Avery Fisher domnívají, že mají velký potenciál pro hlavní kariéry,“ a zahrnovala grant ve výši 25 000 USD. Výkonný výbor se skládá z umělců jako je pianista Emanuel Ax a violoncellista Jo jo jo.[3][35]

Koncertní sezóny 2011-2019

Albrightova sezóna 2011–2012 zahrnovala přibližně 30 koncertů a pobytů po celých Spojených státech. Mezi nejvýznamnější patří koncert s violoncellistou Jo jo jo a Projekt Silk Road připomínat si desetiletou vzpomínku na útoky z 11. září (září 2011); hostující vystoupení umělců s takovými orchestry jako Phoenix Symphony (Listopad 2011) a Lansing Symphony Orchestra na festivalu klávesnic Gilmore 2012 (květen 2012); mistrovské kurzy na univerzitách; a sólové koncerty.[6]

Albrightova sezóna 2012–2013 zahrnovala přibližně 38 koncertů a rezidencí, včetně pátého koncertu s violoncellistou Yo-Yo Ma v diskusi u kulatého stolu s tanečníkem Damian Woetzel umělecký program Aspen Institute; hostující vystoupení umělce s San Francisco Symphony (CA, podruhé), Fort Smith Symphony (AK), Whatcom Symphony (WA), Great Falls Symphony (MT), Lafayette Symphony (IN), Fargo-Moorhead Symphony (ND), Olympia Symphony (WA) a Hilton Head Symphony (SC); a sólové koncerty v Phillipsova sbírka, Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové a Mondavi Center v UC Davis.[6]

Albright provedl během sezóny 2013-2014 77 koncertů a terénních akcí / pobytů. On dělal jeho orchestrální a sólové kanadské debutuje s Edmontonský symfonický orchestr a na Vancouver Recital Society série. On také debutoval sólově v Jižní Korea na Sál umění Kumho jako součást Kulturní nadace Kumho Asiana Série vycházejících hvězd.[36][37]

Albrightovi bylo uděleno stipendium Young Artist stipendium festivalu Ruhr Klavier 2014, které přednesla pianistka Marc-André Hamelin a zahrnoval debut na festivalu Porúří v Německu v roce 2014.[38][39]

Albright s Bobby McFerrin v lednu 2015

Albright měla debutový sólový koncert na festivalu Rockport Music Festival 13. června 2014 k přijetí u kritiky (viz níže „Recepce“). K vrcholům sezóny patří 14-koncertní turné s dirigentem Keith Lockhart a Koncertní orchestr BBC, sólo debutuje na Hudební akademie Západu, stejně jako debutuje se zpěvákem / dirigentem Bobby McFerrin, Kalamazoo Symphony Orchestra, Tacoma Symphony a Victoria Symphony.[40][41] Albright také debutoval v Finsko s Kymi Sinfonietta a dirigent Alpesh Chauhan k přijetí u kritiky.[42] Tacoma Symphony byla přesunuta z Divadlo Rialto na větší Divadlo Pantages kvůli vysoké poptávce po lístcích.[43]

Albrightova 2015 Koncertní orchestr BBC nahrávka Šostakovičova klavírního koncertu č. 2 s Keith Lockhart byl vybrán mezi „BBC Performing Groups Best of 2015“.[44] Turné se setkalo s nadšenými recenzemi a tvrdilo, že „orchestr a Albright pokračovali v demonstraci toho, jak moc si zaslouží všechny své pocty a ocenění“[45] a že „The BBC and Albright (were) the best of the year.“[46]

Albright debutoval sólově v Avery Fisher Hall v Lincoln Center for the Performing Arts ' Většinou Mozartův festival ve dnech 11. a 12. srpna 2015. Debutoval také jako hostující umělec u Houston Symphony, Des Moines Symphony, Alabama Symphony, a California Symphony; a znovu s Seattle Symphony. Vystupoval na samostatných koncertech na místech jako Detroit Sál orchestru, a také se vrátil k zahájení cyklu tří koncertů s tématem a variacemi na Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové.[47][48]

V dubnu 2016 debutoval Albright na čínském veletrhu Národní centrum múzických umění s orchestrem NCPA v Peking, provádějící Koncert hvězdné oblohy napsáno Xiaogang Ye, který měl premiéru na Olympijské hry v Pekingu 2008 ' Zahajovací ceremonie.[49]

Albrightova sezóna 2016-2017 zahrnovala debuty a angažmá s Baltimore Symphony, Colorado Springs Symphony a Mobilní symfonie. Sólové recitály zahrnují vystoupení na Mezinárodním letním festivalu v Portlandu v Piano Rockefellerova univerzita Společnost čtyř umění, Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové pro uzavření a Motivy a variace cyklus (Albrightův druhý 3-koncertní cyklus a 7. vystoupení v místě konání) a benefiční koncert v Centralia College, který získal téměř 15 000 $ pro Stipendium Charlie Albright a Charlie Albright Piano.[50][51]

V květnu 2017 byla Albrightová na poslední chvíli požádána o vystoupení v Mezinárodní festival v Bergenu v Grieg Hall v Bergen, Norsko po zrušení klavíristou Lang Lang.[52] Příjem byl ohromně pozitivní, Albright dal pět přídavků.[53]

Albrightova koncertní sezóna 2018/2019 zahrnuje jeho hlavní pódium Isaac Stern Auditorium Carnegie Hall debutovat s Americký symfonický orchestr a Maestro Leon Botstein dne 25. ledna 2018 provedením New York City debut Vivian Fine Koncertantka pro klavír a orchestr.[54] The New York Classical Review ocenil jeho „něžné frázování“, „Brahmsiánská zvučnost“ a improvizovanou kadenci, která „se rozvětvila do„ Lisztianské extravagance “. nejskvělejší styl Jerry Lee Lewis. Mluvte o americké hudbě z 50. let! “[1]

Současná koncertní sezóna

V květnu 2019 se Albright vrátil na mezinárodní festival v Bergenu, kde uspořádal sólový koncert v historickém centru Hakonshallen s pěti přídavky a také měl tu čest provést Griegův klavírní koncert a moll s dirigentem Beritem Cardasem a Bergenská filharmonie v Grieg Hall, každoroční tradice festivalu. The Bergensavisen kritická recenze Albrighta v novinách uvádí, že „Albright si dokáže představit složité hudební struktury a sdílet je s publikem. Všechno je utkáváno bláznivou technickou elektřinou a vzácným hudebním porozuměním. Během záblesku si dokáže představit složité hudební struktury - a sdílet je s námi. "[52]

Diskografie

Vivace je Albrightovo komerční debutové album, vydané v únoru 2011. Na albu je šest děl, zakončeno dílem zkomponovaným Albrightovou. Ostatní jsou Haydn, Menotti, Schumann-Liszt, Janáček a Chopin. Všechna díla byla zaznamenána na Albright Steinway v Corbet Theatre na Centralia College.[55]

Série Schubert - Živě - Pt. 1 byl komerčně vydán v dubnu 2017 jako první pokračování třídílné série all-Schubert alb, nahraných živě ve shodě. Část 1 obsahuje Schubertův Opus 90 Impromptus a Sonáta B dur, D 960, spolu s živou improvizací provedenou jako přídavek.[56] Tento koncert popsal Bostonský hudební zpravodaj jako „uchopující, upřímně řečeno, jak kouzelné, tak kouzelné, na rozdíl od většiny takových sólových recitálů, které jsem za ta desetiletí slyšel.“[57]

Série Schubert - Živě - Pt. 2 vyšlo komerčně v roce 2020. Zahrnuje Schubertovo Six Moments Musicaux a Sonáta A dur, D. 959, spolu s živou improvizací provedenou jako přídavek. V recenzi tohoto koncertu bostonský hudební zpravodaj zuřil, že „jeho Schubert byl strhující, nápaditý, poetický - plný naléhavosti a lyriky. Zdálo by se, že Albright je rodený hráč Schubert, jehož vkus je prostě bezvadný. Jeho interpretace zněla spontánně, ale bylo to také srdečné, zralé hraní. Všechno vymyslela mysl překypující hudební inteligencí. Albright je mistr improvizace a divákům dopřál fantazijní tříminutový riff na krátké schubertovské téma. Slyšel jsem ho dělat tento hudební kousek dříve - existují i ​​příklady na YouTube. Pokaždé Albrightova hudební představivost a spontánnost ohromí. “[58]

Filantropie, Stipendium Charlie Albright, a Charlie Albright Piano

Pojmenované stipendium a podpisový klavír

V průběhu září 2009 sedm studentů na Centralia College obdržel stipendium „Charlie Albright Scholarship“ organizované Nadací Centralia College Foundation z prostředků získaných koncertem, který Albright přednesl v roce 2008. V prosinci 2009 zakoupila Centralia College nástroj nazvaný „Charlie Albright Piano“ jako výsledek „Charlie Albright Klavírní projekt. “ Albright předvedl inaugurační představení na devítimetrovém modelu D Steinway, zakoupeném pro divadlo Corbet, 27. března 2010.[59]

7. února 2015 získala Albright na benefičním koncertu na benefičním koncertu na akci více než 14 000 $ Centralia College ve prospěch „Stipendia Charlie Albright“ a zachování „Piana Charlie Albright“.[60] Albright pravidelně provádí benefiční koncerty, aby udržel pojmenované stipendium a klavír na vysoké škole.

Filantropie

Albrightovy filantropické snahy zahrnují vystoupení, která po velkém zemětřesení v roce 2010 vydělaly peníze na Haiti na Harvardu.[61] V roce 2019 se Albright přihlásila jako hostující umělec na vyprodané galavečer Symphony Tacoma Gala na Muzeum skla v Tacoma, WA. Tato akce získala pro neziskovou organizaci více než 185 000 $.

Sponzorství

Albright sponzorovali jednotlivci a organizace, včetně Elizabeth a James Watson; žije v jejich bytě na Manhattanu.[62] Albrightovou sponzorovala také Bagbyho nadace múzických umění.[63]

Recepce

Albrightová získala pozitivní ohlasy v médiích.

The Washington Post prohlásil, že „Albright patří k nejnadanějším hudebníkům své generace.“ Pokračovalo se v tom, že „působivá škála různě zbarvených zvuků na klávesnici byla spojena s ohromující virtuozitou“ a že Albright „přeskočil ty nejhorší technické překážky ... s pocitem nebezpečného opuštění, který bylo napínavé slyšet. v té době nebyl hudební tvar nikdy obětován herectví. “[10] S ohledem na turné Albright v roce 2015 s Keith Lockhart a Koncertní orchestr BBC, napsali, že Albright "udělal docela dojem. Je plný nápadů ... a má oslnivou přirozenou klávesovou spřízněnost. Nemá ohromující zvučnost (prsty jsou sametové než ocel), ale má spoustu nuancí."[64] Po koncertu z 24. dubna 2015 DC Metro Theatre Arts napsal, že „Albright byl přiveden zpět, aby provedl přídavek: diváci si vybrali čtyři noty a improvizoval skladbu pomocí těchto čtyř not jako základny. Chcete-li slyšet počáteční sekvenci čtyři noty a pak to, jak propracovaný, krásný kousek Albright proměnil tyto jednoduché noty, bylo napínavé. Naslouchat jeho vlastní improvizaci a emocím, které do tohoto jednoduchého kousku vložil ... opravdu ukázal jeho dovednosti a vášeň pro klavír a hudbu . “[65]

The New York Times ocenil Albrightovu „Jaw-dropping techniku“ a popsal jeho hru jako „virtuozitu s výraznou muzikálností v celém rozsahu“[8]

The Philadelphia Inquirer zveřejnil, že „„ Takový displej má stále novost, ačkoli ho Albright nepotřeboval, tak výrazné byly jeho improvizační nápady a celková přítomnost. Ačkoliv je lstivý lyrický text „Fur Elise“ spojován s hudebními skříněmi, Albright z toho vyrazil na cestu pianismu z 19. století. Jakkoli chytrý, jak to zní, Albright ve skutečnosti dal improvizaci něco, čeho jsem v takových prostředích zřídkakdy svědkem: vysoce osobní emocionální hloubku, jako by vyjadřoval své nitro, spíše než pouhé uplatnění svých invenčních schopností. Tento koncert přinesl umění improvizace klasické hudby na novou úroveň. Samozřejmě, že Beethovenův Klavírní koncert č. 3 měl ukázat více filtrovanou verzi Albright - je to těsně napsaný koncert - ačkoli jeho osobnost byla evidentní v jeho způsobu formování fráze s takovou extravagancí, která měla herectví, ale nikdy se necítila levně . S čerstvým, čistým, krystalickým zvukem hrál s takovou lehkostí a plynulostí, že hudbu odmítá stříkat, ale animuje ji zevnitř. Prostě slyšíte více Beethovena než obvykle a s jakýmsi rytmickým momentem, díky kterému budete poslouchat pozorněji, bez ohledu na to, jak známá je hudba. A ano, improvizoval kadenci prvního pohybu, jakou by mohl mít sám Beethoven. “[11]

The Bostonský hudební zpravodaj napsal, že pokud Albright „není nesporně první mezi rovnými, zdá se mi nepřekonatelný, stejně tak na nejvyšší úrovni. Překvapí mě, když velmi brzy uslyším další představení na této úrovni. Bylo to upřímné, upřímné i kouzelné , na rozdíl od většiny takových sólových recitálů, které jsem za ta desetiletí slyšel. “[33] Při jiné příležitosti napsali, že „Albright má potřebné kotlety vítěze soutěže, ale krásu, citlivost a vkus zralého umělce. Je Schubert strhující, nápaditý, poetický - plný uštěpačnosti a lyriky. Albright je rodený Schubertův hráč, jehož vkus je prostě bezvadný. Jeho interpretace zněla spontánně, ale bylo to také srdečné, zralé hraní. Všechno bylo promyšleno myslí překypující hudební inteligencí. " V reakci na jeho improvizovaný přídavek napsali: „Albright je mistr improvizace.“ [34]

The New York Concert Review napsal, že „Albright je pianista, jehož jméno milovníci hudby budou slyšet stále více. Vítěz řady ocenění, nejvýznamnější v roce 2014 Avery Fisher Career Grant, pan Albright je nyní ve společnosti hudebníků, kteří se stali známými jmény. … Ursula Oppens, Richard Stoltzman, Joshua Bell, Hillary Hahn, Yuja Wang a mnoho dalších, kteří se proslavili. Pan Albright bezpochyby propůjčí této již proslulé skupině svůj vlastní další rozdíl. Tento koncert, večer, na který se nezapomíná „Ve své hře projevil radost, která byla naprosto nakažlivá. Beethoven se pro jednoho cítil nový, protože stejně neformální jako jeho scénický styl a komentář byl pan Albright stejně intenzivní ve svých výkonných výkonech. Finále… vzala oheň mistrova op. 57 nebo 111. Bylo to brilantní, přesné a silné. Ve skutečnosti během celého večera projevoval radost z hraní, která byla naprosto nakažlivá. odzbrojuje unavené návštěvníky koncertů otevřeností a pokorou to pro z nějakého důvodu nejsme připraveni očekávat. Albright přináší živého ducha a neomezený rozsah výkonů. Má jakýsi intelekt, který nepřestává růst a bezpochyby bude i nadále překvapovat, jak jeho kariéra postupuje. Etuda č. 11 („Zimní vítr“) byla, jak se říká, „tak dobrá, jak se jen dá“ - a také byla č. 12 („Oceán“). Improvizace byla ... velkolepá a spontánnost, i když se stylově podobala Chopinovi a Rachmaninovovi, udržovala jednoho na hranici jednoho sedadla. Samotná improvizace stála za ten výlet. Bravo - a přidejte! “ [9]

Dne 13. června 2014, Albright dal debutovat sólový recitál v Rockport Music Festival, kde Bostonský hudební zpravodaj prohlásil, že „klavírní senzace podala vášnivý a mistrovský výkon.“ Pokračovalo se v tom, že „Albright, který má titanské technické dovednosti a hodně emocionální citlivosti, rozdělil temnou oblohu jiskřivým způsobem na straně jeviště, příjemným smyslem pro neformálnost a uměleckou ochotou a hudebními schopnostmi zahrnout do programu improvizaci. - vzácná dovednost, kterou oživují naši nejlepší umělci. “ Pokud jde o Chopinovu op. V 25 etudách recenze uvedla, že „Albright se pustil do 12dílné sady a formoval ji koherencí klavírní symfonie.“[66]

Albrightův evropský orchestrální debut ve Finsku s Kymi Sinfonietta se setkala s velkým ohlasem. The Kymen Sanomat napsal, že „Charlie Albright zachytil jeho zvukový svět a struktury s neochvějným ovládnutím. Jeho úplné ponoření do nejvnitřnějšího skladatelova pokračování v zasněné, bublající Andante, ze které prasklo majestátní Grande Polonaise pro klavír a orchestr. Je to nejskvostnější dílo jeho druh. V rukou tohoto sólisty tekla textura plná kouzla a bez námahy virtuozita oživená primitivním rytmickým pohonem a vytříbeným klavírním tónem. Aranžmá WA Mozarta Rondo alla Turca slyšelo jako přídavek stoupající jako velkolepý ohňostroj, ve kterém virtuozita nezná hranic. “[67]

Po Albrightově koncertu 15. května 2015 s West Michigan Symphony Orchestra, mLive.com napsal, že „Konečným cílem je užívat si hudbu s čistým potěšením a nespoutanou vášní. Virtuózní talent (Albright) ... nabídl letmý pohled na to, jak toho lze dosáhnout.“[68]

Albrightovo turné po USA v roce 2015 s dirigentem Keithem Lockhartem a koncertním orchestrem BBC bylo vybráno jako jeden z „BBC Performing Groups Best of 2015“.[44]

3. října 2016 Albright uzavřel druhý tříkoncertní cyklus na konferenci Muzeum Isabelly Stewart Gardnerové, kde byl uražen jako „Nesporný mistr variací“. Bylo zveřejněno, že „Mnoho klavíristů má skvělou techniku; mnoho si zachovává široký repertoár. Charlie Albright má něco navíc: sklon dělat koncerty strhující, zábavný a vzrušující. Jeho jedinečný způsob komunikace s hudbou spojuje jeho záměry se skladatelem a přináší svěžest vidění a jedinečná vyjadřovací schopnost jeho výkonů. “ Ve svém představení Händela „Albright hrál jako kolega hudebník-skladatel v důvěrném spojení s podstatou hudby.“ S ohledem na Albrightova Kapustina: „Dvě pravé ruce jsou přesně to, co Albright má, a v jeho rukou byla nejen zdůrazněna jazzovost, ale byla dokonale provedena v nejlepším ztvárnění tohoto díla, jaké pravděpodobně slyšíte. Občas se zdálo, že být směrován Umění Tatum, obtížné rytmy, které se zdají být snadné a přirozené, variace jsou podstatou jazzu. “V improvizovaném přídavku témat a variací založených na poznámkách publika„ Každá nová variace odhalila charakteristickou kvalitu, od naléhavé po lyrickou, slavnostní až po dobrodružný, přechod od valčíku k pochodu k baladě a dalším - to vše při zachování celkové soudržnosti idiomu. Před příchodem přesvědčivé kadence se nashromáždila obrovská hybnost. “[69]

The Omaha World-Herald běsnil o dvou Albrightových vystoupeních s Omaha Symphony Orchestra v letech 2016 a 2019. Albrightovy Chopin Andante Spianato a Grande Polonaise Brillante byly popsány jako „inspirované“. „Jeho akrobacie na klávesnici si vysloužila další rychlé ovace ve stoje. Pak jeho zběsilý přídavek„ Great Balls of Fire “od Jerry Lee Lewise vyvolal dav potřetí.“[70] Napsali, že je „široce a oprávněně oslavován jako virtuóz, kterého je třeba sledovat“, který provedl Ravelov koncert G dur s „dynamikou“, „nádhernou technikou“, „dokonalým frázováním“ a „správnou dávkou inspirované improvizace. " „Jeho velící výkon byl ten, který nechal diváky beze slov.“[71]

Reference

  1. ^ Golub, Leon (10.10.2016). „Albright Undisputed Master of Variations“. Bostonský hudební zpravodaj. Citováno 2016-12-02.
  2. ^ A b "Steinway Artists - příjmení začíná na" A"". Steinway.com. Citováno 2012-05-23.
  3. ^ A b "Tisková zpráva | Lincoln Center for Performing Arts". www.aboutlincolncenter.org. Citováno 10. února 2019.
  4. ^ A b C „Charlie Albright, pianista“. Mladí koncertní umělci. Archivovány od originál dne 18. května 2013. Citováno 3. prosince 2013.
  5. ^ A b Braiterman, Beth E. (10. prosince 2010). „Charlie Albright: Nastavení tónu na klavíru a v laboratoři“. Harvardský karmínový. Citováno 3. prosince 2013.
  6. ^ A b C d E F G h i j "Životopis". Charlie Albright. 2013. Archivovány od originál 7. prosince 2013. Citováno 3. prosince 2013.
  7. ^ Tommasini, Anthony (01.03.2019). „Poslechněte si 7 nejlepších děl ze zanedbané éry americké hudby“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2019-03-04.
  8. ^ A b Schweitzer, Vivien (09.03.2011). „Charlie Albright v koncertní síni Merkin - recenze“. The New York Times.
  9. ^ A b Schrade, Rorianne. „Nadace Stechera a Horowitze představuje Charlieho Albrighta v revizi“. New York Concert Review, Inc.. Citováno 1. prosince 2014.
  10. ^ A b C Downey, Charles T. (2011-02-16). „Pianista Charlie Albright září v debutu Kennedyho centra“. Washingtonpost.com. Citováno 2012-05-23.
  11. ^ A b „Chamber Orchestra meets Beethoven in a wild-card concert“. Philly.com. Citováno 2017-11-27.
  12. ^ „Profil zaměstnance: Hyesoo Albright“ (PDF). Aktualizace Centralia College. Centralia College. 17 (3): 1. 3. února 2010. Citováno 3. prosince 2013.
  13. ^ "Často kladené otázky". Charlie Albright. Archivovány od originál 11. dubna 2010. Citováno 3. prosince 2013.
  14. ^ Pemberton, Lisa (7. února 2007). „Klavírní zázračné oči budoucnosti“. Svět Wenatchee.
  15. ^ A b Adler, Eric (15. srpna 2005). „Klíče k úspěchu“. The Post and Courier. Lawrence, Kansas. Rytíř Ridder. str. 3D – 4D.
  16. ^ „Mladí umělci“. TCU / Cliburn Piano Institute. 26. května - 27. června 2004. Citováno 4. prosince 2013.
  17. ^ „Soutěž NW Chopin“. Polský hudební zpravodaj. Polské hudební centrum, University of Southern California. 11 (3). Březen 2005. ISSN  1098-9188.
  18. ^ „Nadace Stechera a Horowitze / Mezinárodní klavírní soutěž v New Yorku“. Stecherandhorowitz.org. Citováno 2012-05-23.
  19. ^ „18letý Virtuoso vyhrává Eastmanovu mezinárodní klavírní soutěž pro mladé umělce z roku 2006“. Eastman School of Music. 8. srpna 2006. Citováno 3. prosince 2013.
  20. ^ „Minulí vítězové“. Chopinova nadace Rady pro severozápad Spojených států. Archivovány od originál 29. srpna 2013. Citováno 4. prosince 2013.
  21. ^ „Vítězové roku 2007“. Hilton Head International Piano Competition. Citováno 3. prosince 2013.
  22. ^ Li, Lingbo (4. března 2009). „Doing Double Time“. Harvardský karmínový. Citováno 3. prosince 2013.
  23. ^ Eatock, Coline. „Charlie Albright není vaše typické zázračné piano“. Houston Chronicle. Houston Chronicle. Citováno 5. října 2019.
  24. ^ „Archiv vítězů předchozích cen: 2008“. Sydney International Piano Competition of Australia. 2013. Archivovány od originál 29. října 2008. Citováno 3. prosince 2013.
  25. ^ „Sanfordská klavírní série WWU uvádí Charlie Albright na koncertu 9. října“. Piersystem.com. 2009-09-10. Citováno 2012-05-23.
  26. ^ "Sanford Piano Series". Wwu.edu. Citováno 2012-05-23.
  27. ^ „Cena Gilmore Young Artist Award“. Glimore. 2013. Citováno 3. prosince 2013.
  28. ^ Katy Batdorff. „Mladý umělec Gilmore Charlie Albright vychází z hvězdného pianisty; vídejte ho tento víkend“. MLive.com. Citováno 2012-05-23.
  29. ^ „San Francisco Symphony - Podrobnosti události“. Sfsymphony.org. Citováno 2012-05-23.
  30. ^ „Festival Beethoven & Wine: Beethoven's Piano Concerto No. 3 | Seattle Symphony Orchestra“. Seattlesymphony.org. Archivovány od originál dne 03.03.2012. Citováno 2012-05-23.
  31. ^ „Performance Today from American Public Media“. Performancetoday.publicradio.org. Citováno 2012-05-23.
  32. ^ „Pianistas participantes en el Concurso Paloma O'Shea“ (ve španělštině). Mundoclasico.com. 13.dubna 2012. Citováno 3. prosince 2012.[trvalý mrtvý odkaz ]
  33. ^ A b „Gripping Schubert at the Gardner» The Boston Musical Intelligencer “. Classical-scene.com. Citováno 2013-07-25.
  34. ^ A b „Born Schubert Player at Gardner» The Boston Musical Intelligencer “. Classical-scene.com. Citováno 2013-10-26.
  35. ^ Cooper, Michael (17. března 2014). „String of High Notes for Pianist“. Citováno 10. února 2019 - přes NYTimes.com.
  36. ^ "Oficiální webové stránky". Archivovány od originál 23. září 2015. Citováno 10. února 2019.
  37. ^ „Kulturní nadace Kumho Asiana Rising Stars Series“. Citováno 28. dubna 2014.
  38. ^ "Klavier-Festival Ruhr". Citováno 29. května 2014.
  39. ^ "alle Untermenüs". www.klavierfestival.de. Citováno 10. února 2019.
  40. ^ "2014/15 Season". Victoria Symphony. Archivovány od originál dne 27. června 2014. Citováno 27. června 2014.
  41. ^ "2014-2015 Concert Season" (PDF). CharlieAlbright.com. Archivovány od originál (PDF) dne 21. srpna 2014. Citováno 27. června 2014.
  42. ^ "Kymi Sinfonietta home page". Citováno 5. ledna 2015.[úplná citace nutná ]
  43. ^ "Beethoven: Fidelio Overture; Tchaikovsky: Piano Concerto No. 1; Brahms: Symphony No. 2". Tacoma Symphony Orchestra. Archivovány od originál dne 28. října 2014.
  44. ^ A b "BBC Radio 3". BBC. BBC.co.uk. Citováno 20. prosince 2015.
  45. ^ Draut, Tiffany. "Keith Lockhart Conducting The BBC Concert Orchestra at George Mason University's Center for the Arts". Dc Metro Theater Arts. Citováno 27. dubna 2015.
  46. ^ "La BBC y Albright, lo mejor del año". El Nuevo Herald. Citováno 27. dubna 2015.
  47. ^ "Mostly Mozart Festival Orchestra". Lincoln Center's Mostly Mozart. Archivovány od originál dne 29. července 2015. Citováno 21. července 2015.
  48. ^ "Music at the Gardner". Isabella Stewart Gardner Museum Music. Citováno 21. července 2015.
  49. ^ Albright, Charlie (2016-04-26). "Charlie Albright - A Concert Pianist's Adventures: Beijing's National Centre for the Performing Arts!". Charlie Albright - A Concert Pianist's Adventures. Citováno 2016-12-02.
  50. ^ "Charlie Albright - Concerts | Official Website of Pianist Charlie Albright". charliealbright.com. Archivovány od originál dne 02.12.2016. Citováno 2016-12-02.
  51. ^ Chronicle, Brian Mittge / For The. "A Grand Homecoming: Piano Star Returns 10 Years After Centralia College Graduation". Kronika. Citováno 2017-04-13.
  52. ^ A b "(+) Maestro med treåringen i seg". www.ba.no (v norštině). 2019-05-27. Citováno 2019-05-30.
  53. ^ "Charlie Albright". www.fib.no. Citováno 2019-05-29.
  54. ^ "American Symphony Orchestra - 1/25/2019 8 PM". www.carnegiehall.org. Citováno 2018-09-07.
  55. ^ Gilmore, Molly (March 11, 2011). "Young musician destined for greatness". Olympionik.
  56. ^ "The Schubert Series, Pt. 1 (Live) by Charlie Albright on Apple Music". iTunes. Citováno 2017-04-13.
  57. ^ Moran, David (2013-03-26). "Gripping Schubert at the Gardner". Bostonský hudební zpravodaj. Citováno 2020-06-17.
  58. ^ Miron, Susan (2013-09-29). "Born Schubert Player at Gardner". Bostonský hudební zpravodaj. Citováno 2020-06-17.
  59. ^ "Centralia College Foundation - Life Income Giving Plans". Foundation.centralia.edu. Citováno 2012-05-23.
  60. ^ Kilgors, Luke. "Albright Makes 'Beautiful Music' for Hometown Crowd". Chronline.com. Kronika. Citováno 10. února 2015.
  61. ^ "Student concert to aid Haiti". Harvardský věstník. 2010-02-03. Citováno 2019-09-28.
  62. ^ "11/17/2014 Vlog: THANK YOUs, Concerts, and CD Ideas". Charlie Albright. Citováno 17. listopadu 2014.
  63. ^ "Bagby Foundation for the Performing Arts Audition Day". Citováno 26. června 2012.
  64. ^ "At George Mason, BBC Concert Orchestra is professional, enjoyable". The Washington Post. Citováno 27. dubna 2015.
  65. ^ Draut, Tiffany. "Keith Lockhart Conducting The BBC Concert Orchestra at George Mason University's Center for the Arts". Divadelní umění DC Metro. Divadelní umění DC Metro. Citováno 2. června 2015.
  66. ^ "Albright Shined in Rockport". Boston Musical Intelligencer. Citováno 17. června 2014.
  67. ^ Paavola, Reijo (16 January 2015). "Pianovirtuoosi tavoitti Chopinin sisimmän olemuksen" (PDF). Kymen Sanomat. Archivovány od originál (PDF) dne 23. ledna 2015. Citováno 20. ledna 2015.
  68. ^ Alexandria, Laura. "West Michigan Symphony's guest pianist Charlie Albright had fans 'Following the Nordic Sun'". mLive.com. mLive.com. Citováno 2. června 2015.
  69. ^ Golub, Leon. "Albright Undisputed Master of Variations". Bostonský hudební zpravodaj. Citováno 3. října 2016.
  70. ^ Correspondent, Drew Neneman World-Herald. "Review: Omaha Symphony soars with Tchaikovsky, Chopin". Omaha.com. Citováno 2019-10-19.
  71. ^ writer, Kim Carpenter / World-Herald staff. "Review: Pianist delivers commanding performance in Omaha Symphony's French Masterpieces". Omaha.com. Citováno 2019-10-19.

externí odkazy