Klavírní sonáta a moll, D 784 (Schubert) - Piano Sonata in A minor, D 784 (Schubert)

Franz Schubert je Klavírní sonáta a moll, D 784 (posmrtně publikováno jako Op. 143), je jednou z Schubertových hlavních skladeb pro klavír.[1] Schubert složil práci v únoru 1823, možná jako reakce na jeho nemoc před rokem. To však bylo zveřejněno až v roce 1839, jedenáct let po jeho smrti. Dostalo to opus číslo 143 a věnování Felix Mendelssohn vydavateli. Sonáta D 784, Schubertova poslední ve třech větách, je mnohými vnímána jako předzvěst nové éry ve Schubertově produkci pro klavír a jako hluboké a někdy až obsedantně tragické dílo.

Struktura

Zahájení prvního pohybu

I. Allegro giusto

Toto hnutí v tonikum of a minor, využívá novou, řídkou klavírní strukturu, která nebyla nalezena v předchozích dílech Schuberta: ve skutečnosti je více než pětina pohybu v holých oktávách.[2] Schubert navíc nabízí pohybu také novou metodu časové organizace (její tempo a rytmus) a velmi neobvykle nepoužívá příliš mnoho modulace.[2]

Rytmus poloviny noty prvního subjektu, s několika tečkovanými notami, souvisí s prvním předmětem D 625 sonáta.[2] S „motivem povzdechu“ se poprvé setkali v pruzích 2 a 4, poloviční nota osmá nota (s akcentovanou první notou), hraje velmi důležitou roli v celém pohybu, a to jak v jeho akcentaci (v pozitivním rytmu), tak v jeho rytmu (v krátkém tónu se náhle zlomí).[3] Šíření tohoto motivu znamená, že rytmus má pro pianistu klíčový význam pro udržení soudržnosti v celém pohybu.[2] Melodicky je první předmět založen na řešení disonance D♯–E (♯stupeň stupnice 4–stupeň stupnice 5) a klesající třetí C – A.[3] Lišta 9 přenáší tento rytmus na basy a používá opakování morální kadence (iv-i) navodit atmosféru pohřebního pochodu.[3] U b.26 se vrací první subjekt, nyní v fortissimo a po nich následují paralelní akordy v tečkovaných rytmech naznačujících Francouzská předehra - ale stále končí náhle na osmé notě při slabém rytmu.[3]

Přechodu (b.47) na druhý předmět je dosaženo zrychlením třetího sestupného motivu, nyní B♭–G a poté znovu interpretovat B♭ jako♯ a jeho vyřešení na B připravit příchod E dur, dominantního dur, klíče, kde bude obsazen druhý předmět (neobvyklý pro pohyb vedlejšího klíče).[3][2] Poté následuje vítězná pasáž, která pevně usadí E dur a je viditelná Eva Badura-Škoda vyjádřit rytmus a cit slov „Non confundar v aeternamu"(" Nezahynu na věčnost ") z Te Deum.[4] Poté následuje klidný druhý hymnusový předmět, který tematicky souvisí s prvním tématem v rytmu a melodii. Obsahuje stejnou příznivou akcentaci, i když k náhlému odlomení krátké noty nedojde, dokud se subjekt nezačne lámat do odlišných registrů na b.75 (nicméně je to v celém textu navrhováno portato indikace), umožňující náhlé fortissimo pronikání do nezletilých a pevně obnovující povzdechový rytmus.[3] Druhá oblast předmětu je u Schubertových pohybů kratší než obvykle Brian Newbould spekuluje, že je to způsobeno vytvářením „takové iluze prostoru v [jeho] málo rozmanitém somnambulistickém běhounu“.[2]

Sekce vývoje (b.104ff) je založena na různých inkarnacích prvního subjektu, druhého subjektu a tečkovaného rytmu, který se poprvé objevil v b.27. Klíč osciluje mezi submediant (F dur, klíč Andante) a subdominant (D moll, který se dříve objevil na b.34ff).[3] Rekapitulace (b. 166ff) je rozmanité opakování expozice, ale vzdává se dramatického přechodového přechodu, který se objevuje v b.47ff na výstavě, ve prospěch pianissimo rozlišení E.♭ (D.♯) a C jako součást plně harmonizované rozšířené šestky k tonice A dur: Robert S. Hatten poznamenává, že ve srovnání s „hrdinským“ a „úmyslným“ přechodem v expozici je přechod rekapitulace (b. 213ff) „zázračný“ a navazuje to na ještě klidnější náladu druhého subjektu.[3] Klid druhého subjektu je dále zajištěn trojčaty, která se až nyní objevují, aby snížila dopad příznivého přízvuku,[2][3] a fortissimo po pronikání nyní následují diminuendos, které naznačují, že v této pasáži je vyřešena tragická váha sonáty.[3]

Coda uzavírá pohyb na b.260ff na základě „hrdinského“ přechodu v expozici, čímž obnovuje to, co bylo původně vyloučeno z rekapitulace.[3] Dlouhý a krátký rytmus se poté znovu objeví na tonickém pedálu v kontrastních vysokých a nízkých registrech od b.278ff, což opět naznačuje klid druhého tématu; ale hrubé vyrušení sestupnou třetinou fortissimo na b.286–9 (i když nyní C♯–A) naznačují, že se tento klid může ukázat jako pouze dočasný.[3]

Zahájení druhé věty

II. Andante

F dur

Zahájení třetí věty

III. Allegro vivace

Nezletilý

Leo Black uvedl, že Schubert využil stejného rytmu písně z roku 1818 „An den Mond, in einer Herbstnacht“ při pomalém pohybu této sonáty.[1] Kromě toho Black poznamenal, že Schubert udělal hudební narážku v pomalém pohybu Arpeggione sonáta sonáty D. 784.[5]

Poznámky

  1. ^ A b Black, Leo (červen 1997). "Duby a osmóza". Hudební doba. Musical Times Publications Ltd. 138 (1852): 4–15. doi:10.2307/1003664. JSTOR  1003664.
  2. ^ A b C d E F G Newbould, Briane (1999). Schubert: Hudba a muž. University of California Press. 319–21. ISBN  9780520219571.
  3. ^ A b C d E F G h i j k l http://projects.chass.utoronto.ca/semiotics/cyber/hat5.html
  4. ^ Klavírní hudba devatenáctého století„R. Larry Todd, s. 121–3.
  5. ^ Black, Leo (listopad 1997). „Schubertovo ošklivé káčátko“. Hudební doba. Musical Times Publications Ltd. 138 (1857): 4–11. doi:10.2307/1004222. JSTOR  1004222.

Reference

  • Tirimo, Martino. Schubert: Kompletní klavírní sonáty. Vídeň: Wiener Urtext Edition, 1997.

externí odkazy

Klavírní sonáty (2 ruce) podle Franz Schubert
Předcházet
Sonáta Es dur (D. 568)		 AGA, Série 10 (15 sonát)
Č. 8		Uspěl
Sonáta a moll (D. 845)
Předcházet
Sonáta A dur (D. 664)		 21 Systém číslování sonát
Č. 14		Uspěl
Sonáta C dur (D. 840)
23 Systém číslování sonát
Č. 16