Wadsworth Atheneum - Wadsworth Atheneum
Založeno | 1844 |
---|---|
Umístění | 600 Hlavní ulice, Hartford, Connecticut |
Ředitel | Thomas J. Loughman[1] |
webová stránka | thewadsworth.org |
Wadsworth Atheneum | |
Wadsworth Atheneum | |
Umístění | 25 Atheneum Sq., Hartford, Connecticut |
Souřadnice | 41 ° 45'48 ″ severní šířky 72 ° 40'26 "W / 41,76333 ° N 72,67389 ° WSouřadnice: 41 ° 45'48 ″ severní šířky 72 ° 40'26 "W / 41,76333 ° N 72,67389 ° W |
Postavený | 1842 - 31. července 1844 |
Architekt | Alexander Jackson Davis a Ithiel Town |
Architektonický styl | Gothic Revival[3][4] |
Reference NRHPNe. | 70000709[2] |
Přidáno do NRHP | 6. října 1970 |
The Wadsworth Atheneum je muzeum umění v Hartford, Connecticut. Wadsworth je známý svými evropskými sbírkami Barokní umění, staroegyptské a klasické bronzy, francouzské a americké Impresionista obrazy, Hudson River School krajiny, modernista mistrovská díla a současná díla, stejně jako sbírky raného amerického nábytku a dekorativního umění.
Byla založena v roce 1842 a otevřena v roce 1844, je to nejstarší nepřetržitě fungující veřejnost muzeum umění ve Spojených státech.[5]
Muzeum se nachází na hlavní ulici 600 v charakteristické budově připomínající hrad v centru města Hartford, Connecticut, hlavní město státu. Se 75 000 čtverečními stopami (7 000 m2) výstavního prostoru,[6] muzeum je největším muzeem umění ve státě Connecticut. Byl uveden na seznamu Národní registr historických míst v roce 1970.[2]
Muzeum je členem Severoamerická vzájemná muzea program.
Historie muzea
Jmenovec
Wadsworth, jak je nejvíce známý, byl postaven na místě rodinného domu Daniel Wadsworth[7] v srdci centra Hartfordu. Jeho architekti byli Alexander Jackson Davis a Ithiel Town, který navrhl „hrad“, který je nejstarší budovou Atheneum. Stavba začala v roce 1842 poté, co bylo muzeum začleněno 1. června téhož roku. Muzeum bylo otevřeno 31. července 1844 a od té doby nepřetržitě funguje.
Rodina Wadsworth, která je jedním z nejstarších a nejbohatších ve městě, přispěla řadou cenných uměleckých děl, která měla být vystavena v době otevření muzea. První sbírku tvořilo 78 obrazů, dva mramor poprsí, jeden miniatura portrétu a jeden bronz sochařství. Kromě sbírky výtvarného umění se v původní budově nacházeli předchůdci Veřejná knihovna v Hartfordu a Historická společnost v Connecticutu, která dala vzniknout názvu „Atheneum“, instituce široce oddaná kultuře a učení. Ve světle této veřejné role se Wadsworth od svého založení stal hostitelem celé řady kulturních a společenských aktivit, včetně dramatických a tanečních představení, exponátů historických artefaktů, sociálních funkcí a výhod.
Moderní historie
V návaznosti na velkorysost rodiny Wadsworthových přidaly do sbírek a zdrojů muzea generace novějších dárců. Nejvýznamnější z nich jsou Elizabeth Jarvis Colt, vdova po střelných zbraních Samuel Colt a finančník a rodák z Hartfordu John Pierpont Morgan. Každý z nich přispěl více než 1000 předměty do sbírek muzea, první významnou skupinou krajin Hudson River School a sbírkou střelných zbraní Colt, druhá souborem neocenitelného renesančního dekorativního umění a amerického nábytku z koloniální doby. Samuel P. Avery daroval díla od babylonské hliněné desky po čínský porcelán dynastie Qing a francouzskou plastiku z poloviny 19. století, stejně jako finanční prostředky na novou výstavbu, čímž vznikl první interiér muzea v zemi navržený v mezinárodním stylu.
V roce 1927 dostalo muzeum od bankéře Franka Sumnera odkaz na miliony dolarů (dnes přibližně 20 milionů dolarů, očištěno o inflaci), čímž vzniklo značné dotace na akvizice. Zejména v rukou ředitelů muzeí, kteří myslí na budoucnost A. Everett 'Chick' Austin a Charles Cunningham, fond umožnil nákup významných děl mistrů včetně Caravaggio, Dalí, Gauguin, Miró, Strozzi, Tintoretto, Van Dyck, a Zurbarán.
Ve 40. a 50. letech 20. století obohatily památky Clary Hintonové Gouldové a Anne Parrish Titzellové muzejní sbírky Hudson River School a impresionistických obrazů o slavné kousky od Church, Cole, Gifford, Monet, a Renoir vstup do sbírky. Ve stejném období vedla umělecká díla a finanční prostředky, které mu muzeum odkázal Henry Schnakenberg, k získání skupiny kyperských, egyptských a řeckých starožitností, jakož i obrazů modernistů, včetně Peter Blume, Stuart Davis, a Reginald Marsh. Také ve čtyřicátých letech minulého století se muzeum stává strašidelným místem Marguerite Yourcenar jak píše Paměti Hadriána.
Poválečná a současná divize těžila z velkorysosti Tony Smith a Susan Morse Hilles, jejichž dary zahrnují průkopnická díla Josef Albers, Jackson Pollock, Barnett Newman, Robert Rauschenberg, a Mark Rothko. Za finanční prostředky rodin Archibald, Goodwin, Keney a Smith a Alexander Goldfarb a Charles Schwartz získalo muzeum cenné předměty Alexander Calder, Artemisia Gentileschi, Cindy Sherman, Bill Viola, a Kara Walker. Dárkem 125 fotografií z kolekce Janice a Mickey Cartin z roku 2004 jsou díla od Na Kawaru, Ed Ruscha, Hans-Peter Feldmann, Arnold Odermatt, Lucinda Devlin, Joe Ovelman, Jonathan Monk Frank Breuer, Malick Sidibé, a více.[8]
V roce 2001 muzeum oznámilo rozsáhlou expanzi o 100 milionů dolarů, kterou navrhli architekti se sídlem v Amsterdamu UNStudio;[9] architekti byli vybráni z užšího seznamu inovativních designových týmů, včetně Zaha Hadid, Thom Mayne, a Brad Cloepfil.[10] Návrh vyžadoval demolici budovy Goodwin, postavené v roce 1969 a ohraničující nádvoří Avery.[11] Návrh však byl v roce 2003 vyřazen z důvodu obtíží při získávání finančních prostředků a změn ve vedení muzea.[9] Pozdější plán expanze do bývalé budovy Hartford Times byl také opuštěn kvůli obavám o náklady. V březnu 2010 muzeum oznámilo zahájení komplexního projektu renovace ve všech pěti budovách muzea, který po dokončení vyústil v přidání 1 500 m2) zrekonstruovaného galerijního prostoru a kompletní reinstalace stálých sbírek muzea evropského umění, evropského dekorativního umění a současného umění. Rekonstrukce za 33 milionů dolarů, kterou navrhla Hartfordská architektonická firma Smith Edwards McCoy, byla dokončena v roce 2015 a získala pochvalu od místních i národních kritiků umění.[9][12][13]
Struktura a obsah
Samotná stavba se skládá z původní zámecké budovy a čtyř křídel, která byla přidána během uplynulých let, ve stylech od Tudor Revival a Renaissance Revival na mezinárodní. Muzeum je domovem přibližně 50 000 předmětů, včetně starověký Říman, řecký, a Egyptský bronzy; obrazy z renesance, Barokní a francouzské a americké Impresionista éry, mimo jiné; Němčina a francouzština z 18. století porcelány (počítaje v to Míšeň a Sèvres ); Hudson River School krajiny; rané americké oděvy a dekorace; rané afroamerické umění a historické artefakty; a více. Sbírka zahrnuje více než 5 000 let světové historie.
Kousek od "hradu" je socha z roku 1899 Nathan Hale tím, že Enoch S. Woods. Kousek odtud, uvnitř Státní kapitol v Connecticutu je další, známější socha Hale od Bela Pratt, kopie jeho originálu na adrese univerzita Yale.
Atheneum také vlastní Dům A. Everetta Austina, a Národní kulturní památka a domov jednoho z nejvýznamnějších ředitelů muzea. Dům, který se nachází v historickém Hartfordu ve West Endu, je veřejnosti přístupný jako muzeum.
Muzejní prvenství
Od svého vzniku má Wadsworth dlouhou tradici „prvenství“.
V roce 1933 sponzoroval Wadsworth George Balanchine Imigrace do USA z USA Sovětský svaz. Krátce po přistěhovalectví založil Balanchine Škola amerického baletu, což vedlo k vytvoření Newyorský balet. Poté se rozhodl, že v prosinci 1934 uvede Producing Company of the School of American Ballet v Avery Memorial Theatre of Wadsworth, včetně jeho prvního baletu v Americe, Serenáda.[14]
Muzeum bylo první v Americe, které získalo kousky Salvador dali, Balthus, Frederic Church, Michelangelo Merisi da Caravaggio, Piet Mondrian a mnoho dalších slavných umělců. Pod vedením ředitele Arthur Everett Austin, Jr., první americká výstava surrealismus byl představen na Wadsworthu v roce 1931 a první hlavní USA Pablo Picasso retrospektiva se konala v roce 1934.[15] Také v roce 1934, světová premiéra opery Čtyři svatí ve třech dějstvích podle Gertrude Steinová a Virgil Thomson se konalo v Atheneu.[16]
Orazio Gentileschi, Judith a její služebná s vedoucím Holofernes, 1621-1624
Svatý František v extázi podle Caravaggio, c. 1595, olej na plátně, 92,5 x 128,4 cm, Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut
Giovanni Paolo Pannini, Interiér obrazárny se sbírkou kardinála Silvia Valenti Gonzaga, 1740
Hooker and Company Journeying through the Wilderness from Plymouth to Hartford, in 1636, Frederic Edwin Church, 1846
Lady of Shalott, William Holman Hunt, c. 1888-1905
Viz také
Poznámky
- ^ „Nový ředitel a CEO Tom Loughman“. Muzeum umění Wadsworth Atheneum Museum of Art. Citováno 15. března 2016.
- ^ A b „Informační systém národního registru“. Národní registr historických míst. Služba národního parku. 9. července 2010.
- ^ Darbee, Herbert C. (25. srpna 1969). „Wadsworth Atheneum“ (PDF). Národní registr historických míst - nominace a soupis. Služba národního parku. Citováno 25. května 2012.
- ^ „Wadsworth Atheneum“ (PDF). Fotografie. Služba národního parku. Citováno 25. května 2012.
- ^ The Redwood Library a Athenaeum v Newport, Rhode Island byla založena v roce 1747 a v roce 1750 otevřela soukromé muzeum. Charles Willson Peale otevřela veřejné muzeum ve druhém patře budovy Síň nezávislosti v Philadelphie, Pensylvánie v roce 1786, a účtován vstup. The Pennsylvania Academy of Fine Arts ve Filadelfii, organizovaný v roce 1805, otevřel své veřejné muzeum v roce 1806 a účtoval vstupné 25 centů. The Peale Museum v Baltimore Maryland otevřel své brány veřejnosti v roce 1814.
- ^ „Odhalení renovovaných galerií označuje dokončení velké renovace a zajišťuje budoucnost pro Muzeum umění Wadsworth Atheneum“ (PDF) (Tisková zpráva). 31. srpna 2015. Citováno 3. února 2016.
Rekonstrukce zrekonstruovala prostor, který byl dříve využíván pro skladování a jiné účely, a přidala 17 nových galerií - téměř 16 000 čtverečních stop nového výstavního prostoru (nárůst o 27%) - do stávající stopy budovy. [16 000 je 27% z 59 240, což činí celkem 75 000 čtverečních stop]
- ^ „Zápisníky Wadsworth Atheneum, 1899–1963“. Archivy amerického umění. Citováno 31. října 2011.
- ^ Genocchio, Benjamin (2. září 2007). „Připraven, set, umění!“. The New York Times. ISSN 0362-4331.
- ^ A b C Julia Halperin (25. ledna 2015), Wadsworth Atheneum obnovuje prostory, které téměř ztratil Umělecké noviny.
- ^ Julie V. Iovine (17. února 2001), Hartford Museum si vybírá nového architekta The New York Times.
- ^ Známé Hartfordovo muzeum představuje svůj nový design The New York Times, 22. června 2002.
- ^ „Wadsworth Atheneum - OBNOVA“.
- ^ Sebastian Smee (19. září 2015), „Evropské divy čekají v Hartfordu na renovovaném Atheneu“,[1] Boston Globe.
- ^ Steichen, James (jaro 2012). „The Stories of Serenade: Nonprofit History and George Balanchine's“ First Ballet in America"". Princeton University: Centrum pro studia umění a kulturní politiky.
- ^ Perl, Jed. (24. srpna 2012) Jed Perl: Katastrofální nový domov Barnesovy nadace | Nová republika. Tnr.com. Vyvolány 2 August 2013.
- ^ Houseman, John (1972). Run-Through: Monografie. New York: Simon & Schuster. str.99–100. ISBN 0-671-21034-3.