Brad Cloepfil - Brad Cloepfil
Brad Cloepfil | |
---|---|
![]() Cloepfil, listopad 2012 | |
narozený | 1956 |
Národnost | Spojené státy |
Alma mater | University of Oregon Columbia University |
obsazení | Architekt |
Praxe | Architektura spojeneckých děl |
Brad Cloepfil (narozen 1956) je americký architekt, pedagog a ředitel společnosti Architektura spojeneckých děl z Portland, Oregon a New York City. Jeho prvním velkým projektem byl adaptivní opětovné použití skladu v Portlandu pro reklamní agenturu Wieden + Kennedy.[1] Od roku 2000 dokončily společnosti Cloepfil a Allied Works kulturní, komerční a rezidenční projekty včetně Muzeum současného umění St. Louis, University of Michigan Museum of Art, penzion Dutchess County Residence a Muzeum umění a designu. Mezi nedávná a pozoruhodná díla patří Muzeum Clyfford Still v Denveru v Coloradu, dokončeno v listopadu 2011, a Národní hudební centrum Kanady v Calgary v Albertě, která byla otevřena v červenci 2016.[2]
raný život a vzdělávání
Cloepfil se narodil v Portlandu v Oregonu a získal titul bakaláře architektury na univerzitě v Oregonu v Eugene. Po práci v kancelářích Skidmore, Owings & Merrill v Los Angeles a Mario Botta, ve Švýcarsku, se Cloepfil přestěhoval do New Yorku, aby získal vyšší stupeň architektonického designu. Získal titul Master of Science v pokročilém architektonickém designu od Columbia University Graduate School of Architecture v roce 1985.[3]
Kariéra
Po deseti letech výuky a praxe v New Yorku, Kalifornii a Oregonu založil Cloepfil v roce 1994 v Portlandu v Oregonu architekturu Allied Works Architecture a v roce 2003 otevřel kancelář v New Yorku. Cloepfil navrhl a realizoval širokou škálu projektů po celém světě. svět, včetně občanských a vzdělávacích institucí, uměleckých organizací a muzeí a soukromých rezidencí. Získal uznání za svou práci na kreativních a kulturních projektech a za vytváření silných prostor pro umění a interakci.[3]
Cloepfil, držitel mnoha ocenění za design, hostoval na Columbia University, University of California, Berkeley, Rice University, Cornell University, Syrakuská univerzita a Oregonská univerzita. Je také častým porotcem a lektorem na předních univerzitách, uměleckých organizacích a kreativních společnostech.
Projekty
Allied Works je uznávána pro své kulturní projekty, mezi nimi i Clyfford Still Museum v Denveru v Coloradu, které bylo oceněno za svůj přístup ke světlu a prostoru při předvádění kreativní vize jediného umělce. Mezi další významná umění a vzdělávací projekty patří Muzeum současného umění St. Louis; Muzeum umění a designu v New Yorku; Muzeum umění v Seattlu; the University of Michigan Museum of Art; Booker T. Washington High School for the Performing and Visual Arts v Okres umění Dallas; a Schnitzerovo centrum pro umění a design u Pacific Northwest College of Art v Portlandu v Oregonu.
Allied Works také navrhla a dokončila soukromá rezidence, kanceláře a kreativní pracovní prostory, například design pro agenturu Wieden + Kennedy Agency, která radikálně transformovala historický sklad v Portlandu Pearl District do světového ústředí, které se stalo měřítkem pro adaptivní opětovné použití a architekturu pracoviště; Dutchess County Estate v Stanfordville, New York; a Pixar Animation Studios v Emeryville, Kalifornie.
Mezi hlavní současné projekty patří US Embassy Compound v Maputo, Mosambik; the Národní památník a muzeum veteránů v Columbusu, Ohio; a studio a produkční prostory pro Theory a Helmuta Langa v New Yorku.[4]
Budova Wieden + Kennedy
První velká provize spojeneckých děl pro Wieden + Kennedy Budova byla oceněna po spoluzakladateli Dan Wieden hledal návrháře místního portlandského baru s názvem Saucebox, který byl jedním z raných projektů Cloepfilu s omezeným rozpočtem. Projekt přeměnil opuštěný sklad z roku 1908 na sídlo mezinárodní reklamní agentury. Ve stavu extrémního havarijního stavu po desetiletích jako uzavřeného chladírenského skladu měl Wieden pochybnosti o tom, že by se tam někdy přestěhoval, ale Cloepfil ho přesvědčil, že to stálo za tu námahu. Návrh Allied Works přeměnil temný sklad na světlou, otevřenou konstrukci s novým betonem a regenerovanou douglaskou oproti sousedícímu zdivu a těžkému dřevěnému rámu. Tento projekt mu vynesl několik dalších projektů z Wiedenu a ukázal se jako pomocný v dalších provizích.[5]
Muzeum současného umění Saint Louis
Firma Cloepfil byla vybrána v designové soutěži pro rok 1999 Muzeum současného umění St. Louis přes světoznámé architekty, jako je Peter Zumthor, Herzog & de Meuron, a Rem Koolhaas.[6] Muzeum bylo umístěno vedle stávajícího Tadao Ando budova pro Pulitzerova nadace a dokončen v roce 2003. Program muzea byl otevřený podle modelu evropských Kunsthalls a nevlastní sbírku. Popsat svůj přístup, Cloepfil řekl: "Chtěl jsem prostor, který je napájen z jeho vlastních podmínek, ale také by byl inspirativní pro umělce. V kontextu, který se nelíbí, doufáte, že umělci jsou intenzivně motivováni k vytváření práce pro tento prostor."[7]
Expanze muzea umění v Seattlu

Když komise pro rozšíření muzea umění v Seattlu hledala architekta, byl to hlavní kurátor architektury a designu v Muzeu moderního umění v New Yorku Terry Riley, který navrhl, aby zvážili Brada Cloepfila na základě práce provedené na Wieden + Kennedy.[5] V roce 2002 Seattle Art Museum vybralo Allied Works pro projekt expanze, který více než zdvojnásobil prostor muzea, ubytoval Robert Venturi Originální design v roce 1991 a zahrnoval také kanceláře pro Washington Mutual dokud se muzeum znovu nerozšíří.[8] Allied Works byl vybrán před ostatními finalisty Polshek Partnerství a Cooper, Robertson & Partners.[9]
Muzeum umění a designu
Také v roce 2002 získal Cloepfil redesign Kámen Edwarda Durella je 2 Columbus Circle[11] pro Muzeum umění a designu přes architekty Zaha Hadid, Toshiko Mori Architects a Smith-Miller & Hawkinson Architects. Zájem o orientační bod v této budově začal v roce 1996, krátce poté, co byla budova třicet let stará a stala se způsobilou pro označení mezník. Tento rok, Robert A. M. Stern zahrnoval do svého článku „Seznam uchazečů o 35 moderních orientačních bodů v čekání“ napsaných pro The New York Times.[12]
Když byla budova uvolněna Kongresem a návštěvnickou kanceláří NYC v roce 1998, byla zanedbána a zůstala neobsazená, dokud nebylo uděleno právo na přestavbu budovy Americkému muzeu řemesel (nyní známému jako Muzeum umění a designu). O několik let později se plány na úpravu budovy nazývaly výmazem „vzácného amerického modernisty“.[13]
Cloepfil použil stejný objem a geometrický tvar, jak to určují územní předpisy města, a do struktury vyřezal kanály, které přiváděly přirozené světlo. Přepracovaná budova nahradila původní bílou Vermontský mramor s prosklenou terakotou a prosklenou fasádou. Cílem návrhu bylo zdůraznit ikonickou přítomnost této 10podlažní budovy a reagovat na potřeby instituce, která ji obsadí. Terakota a skleněná pokrývka evokují hlavní téma sbírky, pohled na různé tradice v současné řemeslné praxi.[14] Dlaždice byly vyvinuty ve spolupráci s holandskou keramickou společností Royal Tichelaar Makkum s vlastní glazurou od umělkyně Christine Jetten.[15]
Redesign 2 Columbus Circle vyvolal značnou pozornost a debatu v místní komunitě a v architektonickém tisku, včetně názorů autorů Nicolai Ouroussoff,[16] Ada Louise Huxtable,[17] Paul Goldberger,[18] Witold Rybczynski[19] a Justin Davidson.[20]
Muzeum Clyfford Still
V roce 2007 zvítězily Cloepfil a Allied Works v soutěži o návrh Clyfford stále Muzeum, které sousedí s Daniel Libeskind design Muzeum umění v Denveru.[21] Muzeum bylo otevřeno pro veřejnost v roce 2011.[22][23] Na nižší úrovni jsou umístěny vzdělávací, archivní a úložné prostory. V galeriích na vyšší úrovni se návštěvník pohybuje v sérii devíti odlišných svazků, kde se setkává s dílem Clyfforda Stilla. Galerie reagují na vyvíjející se charakter Stillova umění, mění měřítko a proporce a mění intenzitu světla.[24] Muzeum je uznáváno jako úspěšná implementace současné architektury a ikona pro město Denver.[25]
Případová práce výstava


V roce 2016 Muzeum umění v Denveru uspořádal dočasnou výstavu nazvanou „Case Work: Studies in Form, Space & Construction“, která představila proces návrhu použitého pro sousední Clyfford Still Museum a další významná díla Allied a Cloepfil.[25][26] Po Denveru se plánuje výstava na výstavě Portlandské muzeum umění a poté se vydáte na dvouleté mezinárodní turné.[27] Kurátorem výstavy je Dean Sobel, ředitel muzea Clyfford Still.[25] V Portlandu bude „Case Work“ k vidění od 4. června do 4. září 2016.[28]
Další aktivity
- Centrum kreslení, Člen představenstva[29]
Ocenění
- Světové architektonické novinky, Cena za občanské budovy (finalista), 2014, Kanadské národní hudební centrum[30]
- Architect Magazine, Cena za progresivní architekturu (P / A), 2014, National Music Center of Canada[31]
- Americký institut architektů, New York Chapter, Honor Award in Architecture, 2012, Clyfford Still Museum[32]
- Ocenění za cestování a volný čas, Best New Museum, 2012, Clyfford Still Museum[33]
- American Institute of Architects, National Chapter, Honor Award in Architecture, 2011, University of Michigan Museum of Art[34]
- American Institute of Architects, New York Chapter Honour Award, 2009, Dutchess County Estate - Guest House[35]
- 5. výroční Business Week / Architectural Record Awards, 2001, Wieden + Kennedy World Headquarters[36]
Reference
- ^ Blum, Andrew (25. července 2007). „Elementalista“. Magazín Metropolis. Archivovány od originál 21. února 2008. Citováno 5. března 2008.
- ^ „O architektuře spojeneckých děl“. Architektura spojeneckých děl. Architektura spojeneckých děl. Citováno 4. října 2011.
- ^ A b „Cloepfil Bio“. Architektura spojeneckých děl.
- ^ „O spojeneckých dílech“. Architektura spojeneckých děl.
- ^ A b Farr, Sheila (4. prosince 2005). „Museum Maker“. Seattle Times. Citováno 5. března 2008.
- ^ Libby, Brian (2. ledna 2002). „Rozhovor s začínajícím architektem“. ArchitectureWeek. Citováno 1. březen, 2008.
- ^ Russel, James (leden 2004). "Muzeum současného umění St. Louis". Architektonický záznam. Citováno 5. března 2008.
- ^ Farr, Sheila (1. května 2007). „Díky novému domovu a novému umění získá muzeum nový profil?“. Seattle Times. Citováno 5. března 2008.
- ^ Czarnecki, John (18. října 2002). „Allied Works to design Seattle Art Museum rozšírenie“. Architektonický záznam. Citováno 5. března 2008.
- ^ „Nová tvář na Columbus Circle, ale lízátka zůstávají“. The New York Times. 1. května 2008. Citováno 26. dubna 2010.
- ^ ArchDaily: AD Classics: 2 Columbus Circle / Edward Durell Stone & Associates autor: Denim Pascucci (13. února 2014)
- ^ Gallucci, Maria (17. listopadu 1996). „Seznam ochránců 35 moderních orientačních bodů“. The New York Times. Archivováno z původního dne 17. listopadu 2020. Citováno 18. listopadu 2020.
- ^ Hales, Linda (29. března 2008). „Na Columbus Circle, dokola a dokola osud budovy“. The Washington Post. Citováno 27. června 2008.
- ^ Fajardo, Julio a Mariana R. Eguaras. „Muzeum umění a designu architektury spojeneckých děl.“ New York Architecture = New York Architektur = Arquitectura De Nueva York. Barcelona: FKG, 2010. 60-65. Tisk.
- ^ "Muzeum umění a designu". Architektura spojeneckých děl. Citováno 18. listopadu 2020.
- ^ Ouroussoff, Nicolai (26. září 2008). „New York City, Tear Down These Walls“. The New York Times. Citováno 28. září 2008.
- ^ Huxtable, Ada Louise (10. prosince 2008). „Nastavení záznamu o Edu Stoneovi a Bradovi Cloepfilovi“. The Wall Street Journal. Citováno 5. září 2009.
- ^ Goldberger, Paul (25. srpna 2008). „Ahoj, Columbus“. Newyorčan. Citováno 5. září 2009.
- ^ Rybczynski, Witold (14. ledna 2009). „Sbohem, 2 Columbus Circle“. Břidlicový časopis. Citováno 5. září 2009.
- ^ "Datum muzea". New York Magazine. 7. září 2008.
- ^ MacMillan, Kyle (27. listopadu 2006). „Muzeum Clyfford Still jmenuje firmu Oregon, aby stavěla ve stínu DAM“. Denver Post. Citováno 5. března 2008.
- ^ Hill, David (4. března 2008). „Cloepfil představuje design pro muzeum Clyfford Still“. Architektonický záznam. Citováno 5. března 2008.
- ^ "Muzeum Clyfforda Stilla". Muzeum Clyfford Still. 2010. Archivovány od originál 26. října 2010. Citováno 17. října 2010.
- ^ „Allied Works_Still Description“. Architektura spojeneckých děl.
- ^ A b C Rinaldi, Mark Ray (31. ledna 2016). „Brad Cloepfil a Clyfford Still Museum jsou důvodem pro design v Denveru“. Životní styl. Denver Post. Denver, Colorado. p. 1E. Archivovány od originál 1. února 2016. Citováno 31. ledna 2016.
- ^ „Case Work premiéry v Denver Art Museum“. Allied Works News. Architektura spojeneckých děl. 21. ledna 2016. Citováno 15. listopadu 2020.
- ^ Muzeum umění v Denveru (2016). Case Work: Studie ve formě, vesmíru a konstrukci autor Brad Cloepfil / Allied Works Architecture, do 17. dubna 2016.
- ^ Sobel, Deane. „Případová práce: Formální, vesmírné a konstrukční studie od Brada Cloepfila / Allied Works Architecture“. Portlandské muzeum umění. Architektura spojeneckých děl. Citováno 15. listopadu 2020.
- ^ Představenstvo Centrum kreslení.
- ^ http://backstage.worldarchitecturenews.com/wanawards/project/national-music-centre/?source=categorywinners&mode=gallery&selection=shortlist[trvalý mrtvý odkaz ] World Architecture News Awards
- ^ http://www.architectmagazine.com/project-gallery/national-music-centre-of-canada-6239 Ocenění za progresivní architekturu, 2013
- ^ http://aiany.aiany.org/files/2012_AIANY_Design_Awards_Announcement_low_res.pdf AIA New York Awards List, 2012
- ^ http://www.travelandleisure.com/slideshows/tl-design-awards-2012/3 Ocenění za design za cestování a volný čas, 2012
- ^ http://www.aia.org/practicing/awards/2011/Architecture/university-michigan-museum-art/index.htm Seznam národních cen AIA, 2011
- ^ http://www.aiany.org/designawards/2009/AIANY_Design_Awards_Winners.pdf Archivováno 4. března 2016 na adrese Wayback Machine AIA New York Awards List, 2009
- ^ http://info.aia.org/aiarchitect/thismonth/1101stories/1101bwar.htm Ocenění Business Week / Architectural Record Awards, 2001