Brooklynské muzeum - Brooklyn Museum
Brooklynské muzeum | |
V noci (2015) | |
Umístění | 200 Východní dálnice Brooklyn, NY 11238 |
---|---|
Souřadnice | 40 ° 40'16,7 "N 73 ° 57'49,5 "W / 40,671306 ° N 73,963750 ° WSouřadnice: 40 ° 40'16,7 "N 73 ° 57'49,5 "W / 40,671306 ° N 73,963750 ° W |
Postavený | 1895 |
Architekt | McKim, Mead & White; Francouz, Daniel Chester |
Architektonický styl | Beaux-Arts |
Reference NRHPNe. | 77000944[1] |
Přidáno do NRHP | 22. srpna 1977 |
The Brooklynské muzeum je muzeum umění nachází se v New York City čtvrť z Brooklyn. Na 560 000 čtverečních stop (52 000 m2), muzeum je New York City Je třetí největší ve fyzické velikosti a má uměleckou sbírku se zhruba 1,5 miliony děl.[2]
Nachází se poblíž Prospect Heights, Crown Heights, Flatbush, a Park Slope čtvrtí Brooklynu a byla založena v roce 1895, Beaux-Arts budova, navrhl McKim, Mead a White, bylo plánováno jako největší muzeum umění na světě. Muzeum se zpočátku snažilo udržovat svou budovu a sbírku, aby bylo na konci 20. století revitalizováno díky velkým rekonstrukcím. Mezi významné oblasti sbírky patří starožitnosti, konkrétně jejich sbírka Egyptské starožitnosti trvající více než 3000 let. evropský, Afričan, Oceánský, a Japonské umění také pro významné sbírky starožitností. Americké umění je silně zastoupena, počínaje Koloniální doba. Mezi umělce zastoupené ve sbírce patří Mark Rothko, Edward Hopper, Norman Rockwell, Winslow Homer, Edgar Degas, Georgia O'Keeffe, a Max Weber. V muzeu je také „Pamětní sochařská zahrada“, která obsahuje zachráněné architektonické prvky z celého New Yorku.[2]
Dějiny
Kořeny Brooklynského muzea sahají až do roku 1823, kdy založil Augustus Graham z Brooklynské učňovské knihovny v Brooklyn Heights. Knihovna se přestěhovala do budovy brooklynského lycea na Washington Street v roce 1841. O dva roky později se instituce spojily a vytvořily Brooklynský institut, který nabízel výstavy malířství a sochařství a přednášky o různých předmětech. V roce 1890 pod jejím ředitelem Franklin Hooper Vedoucí institutu se reorganizovali jako Brooklynský institut umění a věd a začali plánovat Brooklynské muzeum. Muzeum zůstalo členěním Brooklynského institutu umění a věd spolu s Brooklynská hudební akademie, Brooklynská botanická zahrada a Brooklynské dětské muzeum až do 70. let, kdy se všichni osamostatnili.[3]
Budova Brooklynského muzea, která byla otevřena v roce 1897, je ocelová rámová konstrukce opláštěná zdivem, navržená v neoklasicistní styl oživení architektonický firma McKim, Mead a White a postavena společností Carlin Construction Company. Původní návrh Brooklynského muzea navrhoval strukturu čtyřikrát větší než to, co bylo postaveno v letech 1893 až 1927, kdy stavba skončila. Poté, co se Brooklyn v roce 1898 stal součástí většího New Yorku, podpora projektu poklesla.[4] Daniel Chester francouzsky, sochař sochy Abrahama Lincolna v Lincolnův památník, byl hlavním designérem štítových soch a monolitických figur 12,5 stop (3,8 m) podél římsy. Figurky byly vytvořeny 11 sochaři a vyřezány Piccirilli Brothers. Francouzština také navrhla dvě alegorické postavy Brooklyn a Manhattan v současné době doprovází vchod do muzea, vytvořený v roce 1916 pro přístup Brooklynu k mostu Manhattan Bridge a v roce 1963 se přestěhoval do muzea.
Do roku 1920 Newyorské metro dosáhl muzea s stanice metra; tím se výrazně zlepšil přístup k kdysi izolovanému muzeu z Manhattan a další vnější městské části.
Ředitel Brooklynského institutu Franklin Hooper byl prvním ředitelem muzea, následován Williamem Henrym Foxem, který sloužil v letech 1914 až 1934. Za ním následovali Philip Newell Youtz (1934–1938), Laurance Page Roberts (1939–1946), Isabel Spaulding Robertsová (1943–1946), Charles Nagel, Jr. (1946–1955), a Edgar Craig Schenck (1955–1959).
Thomas S. Buechner v roce 1960 se stal ředitelem muzea a stal se tak jedním z nejmladších režisérů v zemi. Buechner dohlížel na zásadní proměnu způsobu, jakým muzeum vystavovalo umění, a přinesl asi tisíc děl, která zanikla v obchodech muzea, a vystavila je. Buechner hrál klíčovou roli při záchraně francouzských soch Daniela Chestera před zničením kvůli projektu expanze na Manhattanský most v šedesátých letech.[5]
Duncan F. Cameron zastával tuto funkci v letech 1971 až 1973, kdy jej nahradil Michael Botwinick (1974–1982) a úřadující ředitelka Linda S. Ferberová po část roku 1983, dokud se ředitelem v roce 1983 nestal Robert T. Buck a působil do roku 1996.
Brooklynské muzeum změnilo svůj název na Brooklynské muzeum umění v roce 1997, krátce před začátkem funkčního období Arnolda L. Lehmana jako ředitele. 12. března 2004 muzeum oznámilo, že se vrátí ke svému původnímu názvu. V dubnu 2004 muzeum otevřelo James Polshek - navržený vstupní pavilon na Východní dálnice fasáda.[6] V září 2014 Lehman oznámil, že plánuje odejít do důchodu kolem června 2015.[7] V květnu 2015 Kreativní čas prezident a umělecký ředitel Anne Pasternak byl jmenován dalším ředitelem muzea; na tuto pozici nastoupila 1. září 2015.[8]
Financování
Brooklynské muzeum spolu s řadou dalších newyorských institucí, včetně Metropolitní muzeum umění, Americké muzeum přírodní historie a Brooklynská botanická zahrada, je součástí Skupina kulturních institucí (CIG). Členské instituce zabírají pozemky nebo budovy ve vlastnictví města New York a část jejich ročního financování čerpají z města. Brooklynské muzeum také doplňuje svůj vydělaný příjem financováním od federálních a státních vlád, stejně jako dary od jednotlivců a organizací.
V roce 1999 se v muzeu konalo Charles Saatchi výstava Senzace, což vedlo k soudní bitvě[9] přes newyorské komunální financování institucí vystavujících kontroverzní umění se nakonec rozhodlo ve prospěch muzea První změna důvody.[10][11][12]
V roce 2005 bylo muzeum mezi 406 institucemi umění a sociálních služeb v New Yorku, které získaly část grantu ve výši 20 milionů dolarů od Carnegie Corporation, dále financován starostou New Yorku Michael Bloomberg.[13][14]
Mezi hlavní patrony patří Frank Lusk Babbott. Muzeum je místem každoročního Brooklynského plesu umělců, který zahrnoval hostitele celebrit, jako je Sarah Jessica Parker a Liv Tyler.[15]
Uprostřed Pandemie covid-19 a jeho negativní vliv z příjmů muzeí muzeum získalo prostředky na dotaci na úhradu péče o sbírky prodejem nebo oddělování umělecká díla. Dotace umožní muzeu směrovat roční výnosy ze získávání finančních prostředků určených na ochranu a sběratelskou péči na jiné účely. Prodej v říjnu 2020 sestával z 12 děl umělců včetně Lucas Cranach starší, Gustave Courbet, a Jean-Baptiste-Camille Corot.[16] Další prodeje v průběhu října 2020 zahrnovaly modernistické umělce.[17] Ačkoli je obvykle zakázáno Asociace ředitelů muzea umění, asociace v reakci na dopady pandemie umožnila, aby tyto prodeje pokračovaly po dobu dvou let do roku 2022.[18]
Umění a výstavy
Brooklynské muzeum vystavuje sbírky, které se snaží ztělesnit umělecké dědictví světových kultur. Muzeum je dobře známé pro své rozsáhlé sbírky egyptského a afrického umění, kromě obrazů, sochařství a dekorativního umění ze 17., 18., 19. a 20. století v celé řadě škol.
V roce 2002 muzeum získalo dílo Večeře, od feministické umělkyně Judy Chicago, jako dárek od Nadace Elizabeth A. Sacklerové. Jeho stálá expozice začala v roce 2007 jako vrchol muzea Centrum pro feministické umění Elizabeth A. Sackler. V roce 2004 představovalo Brooklynské muzeum Manifest Destiny, nástěnná malba olej na dřevě od 8 do 24 stop (2,4 m × 7,3 m) Alexis Rockman která byla muzeem pověřena jako středobod pro galerii Mezzanine ve druhém patře a označila otevření zrekonstruované Velké lobby a náměstí muzea.[19][20] Další výstavy představily díla různých současných umělců včetně Patrick Kelly, Chuck zavřít, Denis Peterson, Ron Mueck, Takashi Murakami, Mat Benote,[21] Kiki Smith, Jim Dine, Robert Rauschenberg, Ching Ho Cheng, Sylvia Sleigh a William Wegman, a průzkum z roku 2004 o díle brooklynských umělců, Den otevřených dveří: Práce v Brooklynu.[22]
V roce 2008 kurátorka Edna Russman oznámila, že věří 10 z 30 děl z Koptské umění ve sbírce muzea - druhá největší v Severní Americe - je falešná. Falešná umělecká díla byla vystavována od roku 2009.[23]
Kostýmy z Koruna a Královnin gambit televizní seriály byly vystaveny v rámci virtuální výstavy „Královna a koruna“ v listopadu 2020.[24][25]
Sbírky
Egyptské, klasické a starověké umění Blízkého východu
Brooklynské muzeum buduje sbírku Egyptský artefakty od počátku dvacátého století, zahrnující obě sbírky zakoupené od jiných, například od amerických Egyptolog Charles Edwin Wilbour, jehož dědicové také darovali jeho knihovnu, aby se stala muzeální knihovnou egyptologie Wilbour, a předměty získané během archeologických vykopávek sponzorovaných muzeem. Egyptská sbírka obsahuje předměty od sochařství, jako je například známá „Bird Lady“ terakota postava, do papyrus dokumenty (mimo jiné Brooklynský papyrus ).[26]
Egyptské, klasické a starověké sbírky Blízkého východu jsou umístěny v řadě galerií v muzeu. Egyptské artefakty najdete v dlouhodobé expozici, Egypt Reborn: Umění pro věčnost, stejně jako v galeriích Marthy A. a Roberta S. Rubina. Blízkovýchodní artefakty se nacházejí v Hagop Kevorkian Galerie.[26]
Výběry z egyptské kolekce
Socha „Bird Lady“, predynastická ženská figurka.
Kniha mrtvých zlatníka Amona, Sobekmose, 31.1777e
Brooklynský papyrus 664-332 př
Lady Tjepu, New Kingdom Dynasty 18, Reign of Amunhotep III c. 1390-1352 př. N. L., Z hrobky č. 181 v Thébách, 65.197
Dvojice soch manžela Nebsena a Nebet-Ta. New Kingdom, Dynasty XVIII, panování Thutmose IV nebo Amenhotep III, c. 1400-1352 př
Americké umění
Sbírka amerického umění v muzeu datuje svůj první odkaz Francis Guy je Zimní scéna v Brooklynu v roce 1846. V roce 1855 muzeum oficiálně určilo sbírku amerického umění, přičemž první prací pověřenou sbírkou byla krajinomalba Asher B. Durand. Mezi položky ve sbírce American Art patří portréty, pastely, sochy a tisky; všechny položky v datu sběru do cca. 1720 a c. 1945.
Ve sbírce American Art jsou zastoupena díla umělců jako např William Edmondson (Anděl, datum neznámé), John Singer Sargent je Paul César Helleu skicování jeho manželky Alice Guérin (asi 1889); Georgia O'Keeffe je Kmeny tmavých stromů (asi 1946) a Winslow Homer je Osm zvonů (asi 1887). Mezi nejznámější díla ve sbírce patří Gilbert Stuart portrét George Washington a Edward Hicks je Pokojné království. V muzeu je také sbírka Emil Fuchs.[27]
Díla ze sbírky amerického umění lze nalézt v různých oblastech muzea, včetně zahrady Steinberg Family Sculpture Garden a výstavy, Americká identita: nový vzhled, který je obsažen v muzeu Viditelné úložiště ▪ Studijní centrum.[28] Celkově je ve skladu uloženo přibližně 2 000 amerických uměleckých předmětů.[29]
Výběry z americké kolekce
Charles Willson Peale, George Washington, c. 1776
Samuel Morse, Portrét Johna Adamse, 1816
Edward Hicks, Pokojné království, c. 1830-1840
John J. Audubon, Divoký krocan, litografie, c. 1861
Eastman Johnson, Ride for Liberty - Uprchlí otroci, c. 1862
Albert Pinkham Ryder, Večer záře stará červená kráva, 1870-1875
Albert Pinkham Ryder, Odpad z vod je jejich pole, 1880.
Winslow Homer, Severoameričan, c. 1883
Ralph Albert Blakelock, Měsíční svit, 1885.
George Inness, východ slunce, 1887
Thomas Eakins, Letitia Wilson Jordan, 1888
John Singer Sargent, Paul César Helleu Skicování s manželkou, 1889
Mary Cassatt, La Toilette, c. 1889–1894.
Childe Hassam, Pozdě odpoledne, New York, zima, c. 1900
Thomas Eakins, William Rush Vyřezával svou alegorickou postavu řeky Schuylkill, 1908
William Glackens, Akt s Apple, 1909-1910
George Bellows, Ranní sníh - řeka Hudson, 1910
Adolph Weinman, Noc, c. 1910
Georgia O'Keeffe, Modrá 1, 1916
Marsden Hartley, Krajina, Nové Mexiko, 1916-1920
Umění Afriky
Nejstarší akvizice ve sbírce afrického umění shromáždilo muzeum v roce 1900, krátce po založení muzea. Sbírka byla rozšířena v roce 1922 o položky pocházející převážně z toho, co je nyní Demokratická republika Kongo. V roce 1923 se v muzeu konala jedna z prvních výstav afrického umění ve Spojených státech.
S více než 5 000 předměty ve své sbírce se Brooklynské muzeum může pochlubit jednou z největších sbírek afrického umění v jakémkoli americkém muzeu umění. Ačkoli název sbírky naznačuje, že zahrnuje umění ze všech afrických kontinentů, díla z Afriky jsou v řadě sbírek subkategorizována. Subsaharské umění ze západní a střední Afriky se shromažďuje pod hlavičkou afrického umění, zatímco severoafrická a egyptská umělecká díla jsou seskupena do islámských a egyptských uměleckých sbírek.
Africká umělecká sbírka pokrývá 2500 let lidské historie a zahrnuje sochy, šperky, masky a náboženské artefakty z více než 100 afrických kultur. Pozoruhodné položky v této kolekci zahrnují vyřezávané ndop postava krále Kuby, o kterém se předpokládá, že patří k nejstarším dochovaným ndop řezbářské práce a postava matky a dítěte Lulua.[30]
V roce 2018 muzeum kritizovalo skupiny včetně Dekolonizujte toto místo za najímání bílé ženy jako konzultantské kurátorky afrického umění.[31][32]
Výběry z africké kolekce
Kuba Ndop Portrét.
Zlatý jezdec kultury oblasti Ashanti v Ghaně.
Umění tichomořských ostrovů
Sbírka umění tichomořských ostrovů v muzeu začala v roce 1900 získáním 100 dřevěných figurek a stínové loutky z Nová Guinea a Nizozemská východní Indie (Nyní Indonésie ); od té doby se sbírka rozrostla a zahrnuje téměř 5 000 děl. Umění v této kolekci pochází z mnoha ostrovů v Tichém a Indickém oceánu včetně Havaj a Nový Zéland, stejně jako méně zalidněné ostrovy jako Rapa Nui a Vanuatu. Mnoho z Marquesan předměty ze sbírky získalo muzeum od slavného norského průzkumníka Thor Heyerdahl.[33]
Umělecké předměty v této kolekci jsou vyrobeny z nejrůznějších materiálů. Muzeum uvádí „kokosové vlákno, peří, mušle, jíl, kosti, lidské vlasy, dřevo, mech a pavučiny“[33] jako mezi materiály používanými k výrobě uměleckých děl zahrnujících masky, tapa hadry, sochařství a klenoty.
Umění islámského světa
Muzeum také obsahuje umělecké předměty a historické texty vytvořené muslimskými umělci nebo o muslimských osobnostech a kulturách.[34]
Výběry ze sbírky islámského světa
Bahram Gur a dvořané pobavili Barbad hudebník, Stránka od Shahnama z Ferdowsi.
Zumurrud Shah útočiště v horách, ca. 1570.
Mihr 'Ali (Iranian, active ca. 1800-1830). Portrét Fath-Ali Shah Qajar, 1815.
Muhammad Hasan (Peršan, aktivní 1808-1840). Princ Yahya, ca. 30. léta 20. století.
Mísa s Kufic Nápis, 10. století.
Centrum pro feministické umění Elizabeth A. Sackler
Centrum muzea pro feministické umění otevřeno v roce 2007; věnuje se zachování historie hnutí od konce 20. století, zvyšování povědomí o feministických příspěvcích k umění a informování o budoucnosti této oblasti uměleckého dialogu. Spolu s výstavním prostorem a knihovnou je v centru galerie s mistrovským dílem Judy Chicago, velká instalace s názvem Večeře (1974-1979).[35]
Evropské umění
Brooklynské muzeum má mimo jiné pozdně gotické a rané Italská renesance obrazy od Lorenzo di Niccolo („Scény ze života svatého Vavřince“), Sano di Pietro, Nardo di Cione, Lorenzo Monako, Donato de 'Bardi ("Svatý Jeroným"), Giovanni Bellini. Má holandské obrazy od Frans Hals, Gerard Dou, a Thomas de Keyser stejně jako ostatní. Má francouzské obrazy z 19. století Charles Daubigny, Narcisse Virgilio Díaz, Eugène Boudin („Přístav, Le Havre“), Berthe Morisot, Edgar Degas, Gustave Caillebotte („Železniční most v Argenteuil“), Claude Monet („Dóžecí palác, Benátky“), francouzský sochař Alfred Barye, Camille Pissarro, a Paul Cézanne stejně jako mnoho dalších.
Výběry z evropské kolekce
Lorenzo di Niccolò, Svatý Vavřinec pohřben v hrobce svatého Štěpána, 1410–1414, tempera a broušené zlato na topolu, 33 × 36 cm
Sano di Pietro, Triptych Madony s dítětem, sv. Jakuba a sv. Jana Evangelisty, ca. 1460 a 1462
Eugène Delacroix, Desdemona Prokletá jejím otcem (Desdemona maudite par son père), c. 1850-1854
Honoré Daumier, Dva kolegové (Právníci) (Les deux confrères Avocats), mezi lety 1865 a 1870
Gustave Courbet, Okraj bazénu, 1867
Edgar Degas, Portrét de Mlle Eugénie Fiocre, 1867-1868
Alfred Sisley, Flood at Moret (Inondation à Moret), 1879
Gustave Caillebotte, Jabloň v květu (Pommier en fleurs), c. 1885
Jules Breton, Fin du travail (Konec pracovního dne), c.1886-1887
Vincent van Gogh, Cypřiše (Les Cyprès), 1889, rákosové pero, grafit, brk, hnědý inkoust a černý inkoust na bílém papíře s balónky latune et cie,
Henri de Toulouse-Lautrec, At the Moulin Rouge (Au Moulin Rouge), c. 1892.
Claude Monet, Církev ve Vernonu, 1894
Claude Monet, Houses of Parliament Sunlight Effect (Le Parlement effet de soleil), 1903
Claude Monet, Dóžecí palác (vévodství Le Palais), 1908
Pierre-Auguste Renoir, Les Vignes à Cagnes, 1908.
André Derain, Krajina v Provence (Paysage de Provence) "(c. 1908)
Knihovny a archivy
Knihovny a archivy muzea v Brooklynu pojmou přibližně 300 000 svazků a více než 610 m knih, dokumentů, tisků, textilu a dalších předmětů. Sbírka začala v roce 1823 a je umístěna v zařízeních, která prošla rekonstrukcí v letech 1965, 1984 a 2014.[36][37][38]
Programy
V roce 2000 zahájilo Brooklynské muzeum Muzejní učební program, ve kterém muzeum najímá dospívající středoškoláky, aby během léta organizovali výlety do galerií muzea, pomáhali s víkendovými rodinnými programy muzea po celý rok, účastnili se jednání s muzeem kurátoři, slouží jako poradní sbor pro mládež v muzeu a pomáhá plánovat akce pro dospívající.
První sobotu každého měsíce zůstává Brooklynské muzeum otevřené až do 11 odpoledne. Od 5 do 11 se upouští od obecného přijetí pm, i když některé výstavy s lístkem mohou vyžadovat vstupné. Pravidelné aktivity první soboty zahrnují vzdělávací aktivity zaměřené na rodinu, jako jsou umělecké workshopy založené na sbírkách, prohlídky galerií, přednášky, živá vystoupení, taneční zábavy.[39]
Muzeum zveřejnilo mnoho děl do digitální sbírky online, která obsahuje uživatelský systém značení, který umožňuje veřejnosti štítek a kurátorovat sady předmětů online a získávat další stipendijní příspěvky.[40]
Muzejní vzdělávací stipendijní program je desetiměsíční pozice, ve které Fellows získávají teoretické a praktické dovednosti pro vedení skupinových návštěv škol K-12 se zaměřením na různá témata ze sbírky.
Fellows School Youth and Family Fellows teach Gallery Studio Programmes and School Partnerships while Adult and Public Programmes Fellows curate and organize čtvrteční večer, stejně jako první sobotní programování.
Muzeum také dostalo pozornost své nedávné aplikaci ASK, ve které mohou návštěvníci komunikovat se zaměstnanci a pedagogy ohledně děl ve sbírce prostřednictvím mobilní aplikace stahovatelné z obchodů Apple a Google.[41]
„Populismus“
Návštěvnost Brooklynského muzea v posledních letech klesá, od vysoké „před desítkami let“ téměř milionu návštěvníků ročně po novější čísla 585 000 (1998) a 326 000 (2009).[42]
The New York Times připsal tento pokles částečně politice zavedené tehdejším současným ředitelem Arnoldem Lehmanem, který se rozhodl zaměřit energii muzea na „populismus“, s exponáty na témata jako „Hvězdné války filmy a hip-hop hudba"[42] spíše než na klasičtější umělecká témata. Lehman také přinesl kontroverznější exponáty, například 1999 ukázat to zahrnovalo Chris Ofili je neslavně vyzdobený trusem Svatá Panna Marie, do muzea.[43] Podle Časy:
Kvalita jejich výstav se snížila, “uvedl Robert Storr, děkan Yale University School of Art a Brooklynite.“'Hvězdné války' ukazuje nejhorší druh populismu. Nemyslím si, že opravdu chápou, kde jsou. Uprostřed světa umění je nyní v Brooklynu; je to stále sofistikovanější publikum a vždy jím bylo.[42]
Na druhou stranu Lehman poukazuje na to, že demografie účastníků muzea ukazuje novou úroveň rozmanitosti. Podle The New York Times„Průměrný věk [návštěvníků muzea v průzkumu z roku 2008] byl 35 let, velká část návštěvníků (40 procent) pocházela z Brooklynu a více než 40 procent se označilo za barevné lidi.“ Lehman tvrdí, že zájmem muzea je být vstřícný a atraktivní pro všechny potenciální návštěvníky muzea, spíše než jen hromadit velké množství z nich.[44]
Práce a publikace
- Choi, Connie H .; Hermo, Carmen; Hockley, Rujeko; Morris, Catherine; Weissberg, Stephanie (2017). Morris, Catherine; Hockley, Rujeko (eds.). Chtěli jsme revoluci: Black Radical Women, 1965-85 / A Sourcebook (Katalog výstavy). Brooklyn, NY: Brooklyn Museum. ISBN 978-0-872-73183-7. OCLC 964698467. - Publikováno u příležitosti výstavy v Brooklynském muzeu, 21. dubna - 17. září 2017
Viz také
- Brooklynské vizuální dědictví
- Vzdělávání v New Yorku
- Seznam případů argumentovaných Floydem Abramsem
- Seznam muzeí a kulturních institucí v New Yorku
Reference
- ^ „Informační systém národního registru“. Národní registr historických míst. Služba národního parku. 23. ledna 2007.
- ^ A b Pravopis, Simon. „Zábava: Brooklyn Museum“. New York. Archivovány od originál dne 2012-05-08. Citováno 2014-08-01.
- ^ „O nás: Budova muzea“. Brooklynské muzeum. Citováno 2014-08-01.
- ^ White, Norval; Wilensky, Elliot; Leadon, Fran (9. června 2010). Průvodce AIA po New Yorku. New York: Oxford University Press. str. 605–606. ISBN 978-0195383867. Citováno 2014-08-01.
- ^ Grimes, William (17. června 2010). „Thomas S. Buechner, bývalý ředitel Brooklynského muzea, zemřel ve věku 83 let“. The New York Times. Citováno 2010-06-19.
- ^ Muschamp, Herbert (16. července 2004). „Brooklynský zářivý nový umělecký palác“. The New York Times. Citováno 2010-10-27.
- ^ Vogel, Carol (9. září 2014). „Dlouhodobý ředitel Brooklynského muzea plánuje odejít do důchodu“. The New York Times. Citováno 2014-09-16.
- ^ Lescaze, Zoë (19. května 2015). „Anne Pasternak jmenována ředitelkou Brooklynského muzea“. ArtNews. Citováno 13. června 2015.
- ^ Brooklyn Institute of Arts and Sciences v. City of New York, 64 F. Supp. 2d 184 (E.D.N.Y., 01.11.1999)
- ^ „BROOKLYNOVÝ ÚSTAV UMĚNÍ A VĚD v. MĚSTO NEW YORK“. ncac.org. Archivovány od originál dne 2015-03-13. Citováno 25. června 2017.
- ^ „Poučení z kontroverze Brooklynského muzea“ (PDF). Hettingern.people.cofc.edu. Citováno 2017-06-30.
- ^ [1][mrtvý odkaz ]
- ^ Roberts, Sam (6. července 2005). „Skupiny měst získávají dar Bloomberg ve výši 20 milionů dolarů“. The New York Times.
- ^ „Carnegie Corporation of New York oznamuje dvacet milionů dolarů v newyorských grantech“ (Tisková zpráva). Carnegie Corporation. 5. července 2005. Archivovány od originál dne 14. září 2012. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Umělecký ples Brooklynského muzea: Sarah Jessica Parker a Liv Tyler předávaly svůj umělecký kredit“. Huffington Post. 5. května 2011. Citováno 2014-08-01.
- ^ Pogrebin, Robin (16. září 2020). „Brooklynské muzeum prodá 12 děl, protože pandemie mění pravidla“. The New York Times. Citováno 16. září 2020.
- ^ Kenney, Nancy (16. října 2020). „Brooklynské muzeum se napařuje při oddělování“. www.theartnewspaper.com. Citováno 2. prosince 2020.
- ^ „Správní rada Asociace uměleckých muzeí schvaluje rezoluci poskytnout další finanční flexibilitu muzeím umění během pandemické krize“ (PDF). Asociace ředitelů muzea umění. Citováno 16. září 2020.
- ^ Yablonsky, Linda (4. listopadu 2004). „Newyorský Watery New Grave“. The New York Times. Citováno 2010-10-14.
- ^ „Alexis Rockman Nástěnná malba budoucnosti Brooklyn slaví otevření Brooklynského muzea, nový přední vchod a náměstí“ (PDF) (Tisková zpráva). Brooklynské muzeum. Březen 2004. Citováno 2010-10-18.
- ^ Mclaughlin, Mike (28. září 2009). „Hangin 'with big boys: Artist slips in stealth exhibition at Brooklyn Museum“. Denní zprávy. New York. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Den otevřených dveří: Práce v Brooklynu“ (Tisková zpráva). Brooklynské muzeum. 17.dubna 2004. Citováno 2014-08-01.
- ^ Usborne, David (2. července 2008). „Newyorské muzeum připouští, že třetina jeho koptského umění je falešná“. Nezávislý. Londýn. Citováno 2008-07-07.
- ^ Soriano, Jianne (4. listopadu 2020). „Kostýmy z Netflixu„ The Queen's Gambit “a„ The Crown “uváděné v Brooklynském muzeu“. Tatler Hong Kong. Citováno 26. listopadu 2020.
- ^ „The Queen and The Crown: The Virtual Exhibition of Costumes from“ The Queen's Gambit ”and“ The Crown"". Brooklynské muzeum. Citováno 26. listopadu 2020.
- ^ A b "Sbírky: Egyptské, Klasické, Starověké umění Blízkého východu: Historie". Brooklynské muzeum. Archivovány od originál dne 2014-06-24. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Sbírky: Emil Fuchs“. Brooklynské muzeum. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Sbírky: Historie“. Brooklynské muzeum. Archivovány od originál dne 2014-06-24. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Matoucí očekávání s Lavalem Bryantem z Brooklynského muzea“. Panenské svátky. Citováno 2018-11-08.
- ^ „Sbírky: Historie“. Brooklynské muzeum. Archivovány od originál dne 2014-06-24. Citováno 2014-08-01.
- ^ Greenberger, Alex (2018-04-30). "'Brooklyn není na prodej ': Dekolonizovat toto místo vede protest v Brooklynském muzeu “. ARTnews. Citováno 2018-10-14.
- ^ "'Dekolonizujte toto místo „Protestující narušují Brooklynské muzeum, Odsuzujte“ imperiální kořist'". Gothamista. Archivovány od originál dne 17. 8. 2018. Citováno 2018-10-14.
- ^ A b „Sbírky: Historie“. Brooklynské muzeum. Archivovány od originál dne 2014-06-24. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Sbírky: Umění islámského světa“. Brooklynské muzeum. Citováno 2014-08-01.
- ^ Micucci, Dana (19. dubna 2007). „Feministické umění dostává v Brooklynu místo hrdosti“. The New York Times.
- ^ „Rejstřík archivů“. Brooklynské muzeum. Archivovány od originál dne 2014-06-29. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Sbírky: Knihovny a archivy“. Brooklynské muzeum. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Přepracované a zrekonstruované knihovny a archivy Brooklynského muzea se otevírají veřejnosti 20. října 2004“ (PDF) (Tisková zpráva). Brooklynské muzeum. Září 2004. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Zaměřte se na první sobotu v Brooklynském muzeu“. Brooklynské muzeum. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Sbírky: Procházet sbírky“. Brooklynské muzeum. Citováno 2014-08-01.
- ^ „Brooklyn Museum: ASK“. www.brooklynmuseum.org. Citováno 2017-10-28.
- ^ A b C Pogrebin, Robin (14. června 2010). „Populismus Brooklynského muzea nelákal davy lidí“. The New York Times. Citováno 2014-08-01.
- ^ Bell, Jennie. „Arnold Lehman“. BlouinArtInfo. blouinartinfo.com. Citováno 2016-01-12.
- ^ Lehman, Arnold (7. srpna 2010). „Odpověď ředitele Brooklynského muzea“. The New York Times. Citováno 2014-08-01.