Augmentation (hudba) - Augmentation (music)
V západní hudba a hudební teorie, augmentace (z Pozdní latina augmentare, zvýšit) je prodloužení a Poznámka nebo interval.
Augmentace je kompoziční zařízení, kde a melodie, téma nebo motiv jsou prezentovány v delších hodnotách not, než byly dříve použity. Augmentation je také termín pro proporcionální prodloužení hodnoty jednotlivých notových tvarů ve starší notaci zbarvením, použitím znaku proporce nebo notačním symbolem, jako je moderní tečka. Major nebo dokonalý interval který je rozšířen o chromatický půltón je rozšířený interval a proces lze nazvat augmentací.
Rozšíření složení
Melodie nebo série poznámky je rozšířené pokud jsou délky not prodlouženy; augmentace je tedy opakem zmenšení, kde jsou hodnoty not zkráceny. Melodie původně skládající se ze čtyř toulců (osmé poznámky ) je například rozšířen, pokud se později objeví se čtyřmi rozkroky (čtvrtinové noty ) namísto. Tato technika se často používá v kontrapunktický hudba, jako vkánon rozšířením "("za augmentationem"), ve kterém jsou noty v následujícím hlasu nebo hlasy delší než v hlavním hlasu, obvykle dvojnásobek původní délky.[1] Hudba Johann Sebastian Bach poskytuje příklady této aplikace:

Možné jsou i jiné poměry augmentace, například 1: 3 (trojnásobné hodnoty not) a 1: 4 (čtyřnásobné hodnoty not).[2] A motiv je také rozšířen rozšířením jeho doba trvání.[3]
Augmentation lze nalézt také v pozdějších, non-kontrapunktických kusů, jako je Pastorační symfonie (Symfonie č. 6) ze dne Beethoven, kde melodická postava poprvé zaslechla druhé housle na začátku hnutí „Storm“ („Die Sturm"):[4]

- je znovu slyšet v rozšířené a transponované verzi v závěrečném deset pruhů stejného hnutí:

Příklady augmentace lze nalézt v vývojové sekce z sonátová forma hnutí, zejména v symfoniích Brahms a Bruckner[2] a v protean leitmotifs v Wagner Opery, které procházejí všemi druhy transformace, jak se postavy mění a rozvíjejí prostřednictvím rozvíjejícího se dramatu. „Leitmotivy hromadí význam rozšířením a naplněním svého hudebního potenciálu.“ [5]
V „Doctor Gradus ad Parnassum“, jeho první větě Dětský koutek Apartmá, Debussy využívá augmentaci ve vtipném duchu. Začíná energickou parodií technického studia pedagogickým skladatelem, jako je Clementi,[6] zahrnující zdánlivě věčný proud rychlých semikvavers:

V pruhu 33 tento energetický pohyb ustupuje, což vede k zasněnému průchodu v klíči D bytu, kde se úvodní postavy kousku pohybují poloviční rychlostí:

Podle Franka Dawese v tomto díle „je vykouzlen zábavný obraz cvičícího dítěte, počínaje těmi nejlepšími úmysly, unavujícími a zřetelně zející nudou v ploché části D.“ [6] Poslouchat.
Rozšíření v notaci

Zvětšení intervalů
Interval je rozšířen, pokud je rozšířen o a chromatický půltón. Tak rozšířená pátá je například chromatický půltón širší než perfektní pátý. Standardní zkratky pro rozšířené intervaly jsou AX, takže rozšířená třetina = A3.[7]
Rozšířený souzvuk | Rozšířená sekunda | Rozšířená třetí | Rozšířený čtvrtý | Rozšířený pátý | Rozšířený šestý | Rozšířený sedmý |
---|---|---|---|---|---|---|
![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() | ![]() |
Dobrým příkladem toho je levá část Chopinova slavná předehra e moll Op. 28, č. 4.[Citace je zapotřebí ] Mnoho z akordové sekvence změna s horní nebo dolní notou rozšiřující nebo zmenšující další akord, jak hudba postupuje.
![]() Rozšířená triáda na C ![]() |
![]() Rozšířená dominantní sedmá akord na C ![]() |


An rozšířený akord je takový, který obsahuje rozšířený interval, téměř vždy 5. akordu. An rozšířená triáda je hlavní triáda jehož pátý byl zvýšen chromatickým půltónem; je to hlavní harmonie celá tónová stupnice.
Viz také
Zdroje
- ^ Jeppesen, Knud. Kontrapunkt: Polyfonní vokální styl šestnáctého století. trans. Glen Haydon. New York: Dover Publications. 1992. ISBN 978-0-486-27036-4. str. 235
- ^ A b "Rozšíření a zmenšení" v Harvardský hudební slovník, 2. vyd. rev. a zvětšený (1969). Willi Apel, ed. Cambridge, Massachusetts: The Belknap Press of Harvard University Press
- ^ Forte, Allen (1979/1962). Tonal Harmony in Concept & Practice, str. 391. Třetí edice. ISBN 0-03-020756-8.
- ^ Bullivant, Rogere. „Augmentation (ii)“. Grove Music Online. Oxford Music Online. Citováno 21. srpna 2011. (nutné předplatné)
- ^ Scruton, R. (2016, s. 204) Prsten pravdy: Moudrost Wagnerova Prstenu Nibelung. “Londýn, Allen Lane.
- ^ A b Dawes, F. (1969, s. 34) Debussy Piano Music. Londýn, publikace BBC.
- ^ Benward & Saker (2003). Hudba: In Theory and Practice, sv. Já, str.54. ISBN 978-0-07-294262-0.