Stanice na stanici - Station to Station - Wikipedia

Tento článek je o albu Davida Bowieho. Titulní skladbu alba viz Stanice na stanici (píseň). Pro další použití viz Stanice na stanici (disambiguation).

Stanice na stanici
Stanice na stanici cover.jpg
Studiové album podle
David Bowie
Uvolněno23. ledna 1976 (1976-01-23)
NahránoZáří – listopad 1975
StudioČerokee, Los Angeles
Žánr
Délka37:54
OznačeníRCA
Výrobce
David Bowie chronologie
Mladí Američané
(1975)		Stanice na stanici
(1976)		Změnyonebowie
(1976)
Nezadaní z Stanice na stanici
  1. "Zlatá léta "
    Vydáno: 21. listopadu 1975
  2. "Stanice na stanici "
    Vydáno: 23. ledna 1976 (pouze Francie)
  3. "TVC 15 "
    Vydáno: 30. dubna 1976
  4. "Pobyt "
    Vydáno: červenec 1976

Stanice na stanici je 10. studiové album anglického hudebníka David Bowie, vydané dne 23. ledna 1976 RCA Records. Běžně považovaný za jedno z jeho nejvýznamnějších děl, Stanice na stanici byl prostředkem jeho výkonné osobnosti, tenký bílý vévoda. Koprodukci Bowie a Harry Maslin, album bylo nahráno v Cherokee Studios v Los Angeles v Kalifornii ve druhé polovině roku 1975 poté, co dokončil střelbu Nicolas Roeg je Muž, který spadl na Zemi; the obálka představoval statický snímek z filmu. Během zasedání byl Bowie silně závislý zejména na drogách kokain, a později tvrdil, že si nevzpomněl na téměř nic z produkce.[2][3]

Hudebně, Stanice na stanici bylo přechodné album pro Bowieho, vyvíjející funk a hudba duše jeho předchozího vydání, Mladí Američané, a zároveň představuje nový směr ovlivněný německými kapelami jako Neu! a Kraftwerk. Texty alba odrážely jeho zaujetí Friedrich Nietzsche, Aleister Crowley, mytologie a náboženství. Kreslení na funk a Krautrock, romantická balada a okultismus, Stanice na stanici byl popsán jako „současně jedno z nejdostupnějších Bowieho alb a jeho nejneproniknutelnější“.[4] Sám Bowie to řekl Stanice na stanici byla „prosba, abych se pro mě vrátil do Evropy“.[3]

Předcházet singlZlatá léta ", Stanice na stanici se umístil v první pětce ve Velké Británii a USA. Hudební styly prozkoumané na albu vyvrcholí v některé z nejuznávanějších Bowieho prací s „Berlínská trilogie ", nahráno s Brian Eno v letech 1977–79. V roce 2012 bylo album zařazeno na číslo 324 Valící se kámen seznam časopisu 500 největších alb všech dob. Od té doby byl znovu vydán několikrát a byl předělaný v roce 2016 jako součást Kdo můžu být teď? (1974–1976) set krabic.

Pozadí

Podle autora životopisů Davida Buckleyho z Los Angeles sídlícího Bowieho, který je poháněn „astronomickým“ kokainovým zvykem a živí se dietou papriky a mléko, strávilo většinu 1975–76 „ve stavu psychického teroru“.[2] Příběhy - většinou z jednoho rozhovoru, jehož kousky si našly cestu Playboy a Valící se kámen—Oběh zpěváka žijícího v domě plném staroegyptských artefaktů, hořící černé svíčky, vidět padající těla kolem jeho okna, mít jeho sperma ukraden čarodějnicemi, přijímající tajné zprávy od Rolling Stones a žijí v chorobném strachu z bližního Aleister Crowley nadšenec Jimmy Page.[3] Bowie později o Los Angeles řekl: „To kurva by mělo být setřeno z povrchu Země.“[5]

Bylo to na scéně jeho prvního velkého filmu, Muž, který spadl na Zemi, že Bowie začal psát pseudo-autobiografii nazvanou Návrat tenkého bílého vévody.[6] Rovněž komponoval hudbu s vědomím, že má poskytnout zvukovou stopu obrazu, i když to nepřijde k uskutečnění. (Na Bowieho doporučení, John Phillips z Mamas a Papas místo toho by napsal a produkoval veškerou původní hudbu k filmu.)[7] Ředitel Nicolas Roeg varoval hvězdu, že část Thomase Jerome Newtona s ním pravděpodobně zůstane ještě nějakou dobu po dokončení výroby. Se souhlasem Roega vyvinul Bowie svůj vlastní vzhled filmu, což se v průběhu příštích dvanácti měsíců promítlo do jeho veřejného obrazu a na dva obaly alb, stejně jako Newtonův křehký a odlehčený charakter.[8]

Tenký bílý vévoda se stal náustkem pro Stanice na stanici a často během příštích šesti měsíců i pro samotného Bowieho. Vévoda byl bezvadně oblečený v bílé košili, černých kalhotách a vestě a byl dutým mužem, který zpíval romantické písně s agonizovanou intenzitou, přesto necítil nic - „led maskující se jako oheň“.[4] Tato osobnost byla popsána jako „šílený aristokrat“,[4] "amorální zombie",[9] a „bez emocí Árijci superman".[3] Pro samotného Bowieho byl vévoda „opravdu ošklivá postava“.[10]

Výroba

Stanice na stanici byl zaznamenán koncem roku 1975 v Cherokee Studios, Los Angeles. V roce 1981 NME redaktoři Roy Carr a Charles Shaar Murray domníval se, že to bylo přerušeno - „za 10 dní horečnaté aktivity“ - když se Bowie rozhodl, že neexistuje žádná naděje na jeho produkci soundtracku Muž, který spadl na Zemi.[4] Novější stipendia tvrdí, že album bylo nahráno během několika měsíců - sezeními začátkem konce září[11] nebo začátkem října 1975[3] a končí koncem listopadu[11]—Takže to bylo v plechovce, než Bowie zahájil neúspěšné sezení na soundtracku.[12][13]

V různých dobách být titulován Návrat tenkého bílého vévody,[14] nebo Zlatá léta,[3] Stanice na stanici byl koproducentem Harry Maslin, Bowieho spolupracovník pro „Sláva " a "Napříč vesmírem „zapnuto Mladí Američané. Tony Visconti, který se po tříleté nepřítomnosti nedávno vrátil k míšení Bowieho foldu Diamond Dogs a koprodukci David Žít a Mladí Američané, nebyl zapojen kvůli konkurenčním harmonogramům.[15] Nahrávka však upevnila sestavu kapely, která by Bowieho viděla po zbytek dekády s basistou George Murray spojování Mladí Američané bubeník Dennis Davis a kytarista rytmu Carlos Alomar.[4]

Proces nahrávání vyvinutý tímto týmem nastavil vzor pro Bowieho alba až po Scary Monsters (and Super Creeps) v roce 1980: doprovodné stopy stanovené Murrayem, Davisem a Alomarem; saxofon, klávesy a sólová kytara (zde Bowie, Roy Bittan a Earl Slick, v uvedeném pořadí); zpěv; a nakonec různé produkční triky k dokončení písně.[16] Podle Bowieho: „Z hraběte Slicka jsem vytáhl docela neobvyklé věci. Myslím, že to zaujalo jeho představivost zvuky na kytaru a textury, spíše než hrát správné noty. “[17] Alomar vzpomínal: „Bylo to jedno z nejslavnějších alb, jaké jsem kdy udělal ... Tolik jsme na tom experimentovali“.[16] Maslin dodal: „Miloval jsem ta sezení, protože jsme byli v našem přístupu naprosto otevření a experimentální.“[3]

Sám Bowie si z produkce alba nepamatoval téměř nic, ani studio, později přiznal: „Vím, že to bylo v LA, protože jsem to četl“.[3] Zpěvák nebyl sám, kdo během relací užíval kokain, komentoval Carlos Alomar, „pokud existuje řada koksu, který vás udrží vzhůru až do 8 hodin ráno, abyste mohli dělat svou kytarovou část, udělejte řadu koksu ... užívání koksu je poháněno inspirací. “ Earl Slick měl stejně jako Bowie na záznam poněkud vágní vzpomínky: „To album je trochu nejasné - ze zřejmých důvodů! Byli jsme ve studiu a bylo to bláznivé - hodně hodin, hodně pozdních nocí.“[18]

Přední kryt rukávu používal černobílý statický snímek z Muž, který spadl na Zemi, ve kterém Bowie jako postava Thomase Jerome Newtona vkročí do vesmírné kapsle, která ho vrátí na domovskou planetu.[19] Bowie trval na oříznutém černobílém obrázku, protože cítil, že na původním barevném obrázku v plné velikosti vypadá obloha uměle;[4] když Rykodisc reedici Bowieho katalogu na počátku 90. let byla použita barevná verze. Zadní kryt ukazoval Bowieho, jak načrtává kabalu Sefirot s křídou - něco, co dělal na scéně filmu.[20]

Styl a témata

Hudba dál Stanice na stanici je ovlivňována německými elektronickými pásmy jako např Kraftwerk (na snímku v roce 1976).

Stanice na stanici je často uváděn jako přechodné album v Bowieho kariéře. Nicholas Pegg, autor Kompletní David Bowie, nazval to „přesným půli cesty na cestě z Mladí Američané na Nízký ",[3] zatímco pro Roye Carra a Charlese Shaara Murraye „to efektivně rozděluje 70. léta pro Davida Bowieho. Ziggy Stardust a plastová duše a představuje první ochutnávku nové hudby, která měla následovat Nízký."[4] Pokud jde o Bowieho vlastní produkci, Stanice na stanici 's Eurocentrická příchuť měla své hudební předchůdce ve skladbách jako „Aladdin Sane (1913-1938-197?) " a "Čas "(1973), zatímco jeho funk a disko prvky byly vývojem duše zvuk Mladí Američané (1975). V poslední době začal Bowie nasávat vliv Krautrock a elektronická hudba od kapel jako Neu! a Kraftwerk. Tematicky se album vracelo k konceptům pojednávaným v písních jako „Supermani " z Muž, který prodal svět (1970) a „Pohyblivý písek " z Hunky Dory (1971): Nietzscheho 'Overman ', okultismus z Aleister Crowley, nacistický fascinace Grálu mytologie a Kabala.[3][4] Pegg považoval téma alba za střet „okultismu a křesťanství“.[3]

Spisovatel David Sheppard popsal hudbu Stanice na stanici jako „ledová, syntetizovaná funk-rock."[21] Veškerá hudba je Stephen Thomas Erlewine napsal, že „ve svém srdci, Stanice na stanici je avantgarda art-rock album ", které zahrnuje" vše od epiky balady a disko syntetizovat avantový pop "a zároveň rozšiřovat" odtrženou plastovou duši Mladí Američané do elegantního robotického extrému. “[22] Podle Robert Christgau, Bowieho experimentování s afroamerickými hudebními styly v té době dozrálo Stanice na stanici byl zaznamenán, protože záznam si je přivlastnil „v rozhodně prostorném a drsném kontextu“;[23] řekl, že to přidalo duši "mechanické, roztříštěné, spíše z druhé ruky eleganci" zkoumané dál Aladdin Sane.[24] Vidle's Laura Snapes popsala zvuk záznamu jako „hybrid elektroniky R & B.,"[25] zatímco Erlewine to považovala za „děsivé avant-pop."[26]

Hudební styl „Golden Years“, první skladby zaznamenané pro album, postavený na funku a duši Mladí Američané ale s drsnějším brusným ostřím. Bylo popsáno, že s sebou nese „atmosféru lítosti nad promarněnými příležitostmi a minulými potěšeními“.[4] Bowie řekl, že to bylo napsáno pro - a odmítnuto -Elvis Presley, zatímco Bowieho manželka v té době Angie tvrdil, že to bylo napsáno pro ni.[27] Ačkoli první desítka singl na obou stranách Atlantiku, to bylo zřídka hrál živě na následující Isolar Tour.[28] "Pobyt „byl další riffem poháněný funkový kousek,“ zaznamenal velmi hodně v našem kokainovém šílenství, “uvedl Alomar.[27] Jeho texty byly různě interpretovány jako úvahy o „nejistotě sexuálního dobytí“,[27] a jako příklad „vévodova falešného romantismu“.[4]

Křesťanský prvek alba byl nejzřetelnější v hymnu jako „Slovo na křídle“, ačkoli pro některé komentátory bylo náboženství, jako láska, jednoduše dalším způsobem, jak vévoda „otestovat svou otupělost“.[4] Samotný Bowie tvrdil, že alespoň v této písni „je vášeň skutečná“.[5] Při živém vystoupení v roce 1999 jej zpěvačka popsala jako „pocházející z nejtemnějších dnů mého života ... jsem si jistá, že šlo o volání o pomoc“.[29] Závěrečná balada, “Divoký je vítr „, byl jediným obalem alba a byl chválen jako jeden z nejlepších vokálních výkonů Bowieho kariéry.[30] Bowie byl inspirován k jeho záznamu poté, co se setkal se zpěvákem / klavíristou / skladatelem Nina Simone (jehož verze je zapnutá stejnojmenné album z roku 1966 ).[29]

Přízrak Muž, který spadl na Zemi 's Thomas Jerome Newton roztažený před desítkami televizních monitorů údajně částečně inspiroval nejoptimálnější skladbu alba, “TVC 15 ".[31] Údajně také o Iggy Pop přítelkyně sežrala televizi,[32] bylo nazváno „nepřiměřeně veselé“ a „nejšikmější pocta Yardbirds představitelné “.[4]

The titulní skladba byl popsán jako ohlašování „nové éry experimentování“ pro Bowieho.[33] „Stanice na stanici“ se skládala ze dvou částí: pomalý, zlověstný pochod poháněný klavírem, představený zvukem blížícího se vlaku vedle sebe s rozrušenou kytarou Earla Slicka zpětná vazba, následuje up-tempo rock / blues sekce.[4] Berman pro Vidle napsal, že „významná prog-diskotéková souprava […] v titulní skladbě mapuje směr od duchovní prázdnoty k extatickému náboženskému probuzení.“[34] V roce 1999 to řekl Bowie UNCUT Časopis „Od stanice ke stanici byla hybridizace R&B a elektroniky mým cílem“.[35] Přes hluk vlaku v úvodních chvílích Bowie říká, že název neodkazuje ani tak na železniční stanice, jako na Křížová cesta, zatímco řádek „Od Kether na Malkuth "se týká mystických míst v Kabala, smícháním křesťanských a židovských narážek.[36] Upevnění na okultismus bylo dále patrné v takových frázích jako „bílé skvrny ", název knihy poezie Aleistera Crowleyho.[37] Texty také upozorňovaly na Bowieho nedávné užívání drog („Nejsou to vedlejší účinky kokainu / myslím si, že to musí být láska“).[38] S jeho Krautrock vliv, to byla nejjasnější předzvěst alba Bowieho následného 'Berlínská trilogie '.[33][36]

Mluvit s Creem časopis v roce 1977, Bowie to prohlásil Stanice na stanici byl „bez ducha ... I milostné písně jsou oddělené, ale myslím, že je to fascinující.“[33]

Singly a nevydané skladby

Každá píseň Stanice na stanici nakonec se objevil na jediném. „Golden Years“ vyšlo v listopadu 1975, dva měsíce před vydáním alba. Bowie se údajně opil, aby to předvedl v televizi pro americkou show Duše Train,[39] výsledkem je filmový klip viděný na hudebních videoprogramech.[28] Dosáhla č. 8 ve Velké Británii a č. 10 v USA (kde se mapovala šestnáct týdnů), ale jako „Rebel Rebel "vztah k Diamond Dogs (1974), byl poněkud nereprezentativní ukázkou připravovaného alba.[28]

Titulní skladba byla vydána jako promo 7 palců singl v lednu 1976. Singl byl vydán výhradně ve Francii a představoval zkrácenou verzi skladby, která trvala jen něco málo přes tři a půl minuty, a také verzi alba „TVC 15“ na albu strana b.[40] Singl nezmapoval v žádné zemi.

Skladba „TVC 15“ byla vydána v upravené podobě jako druhý singl v květnu 1976 a dosáhla čísla 33 ve Velké Británii a č. 64 ve Spojených státech. „Pobyt“, zkrácený a objevující se ve stejném měsíci, byl vydán jako společník 45 k RCA Změnyonebowie kolekce největších hitů, i když se na kompilaci neobjevila (Změnyonebowie byl sám zabalen jako jednotné vydání Stanice na stanici, s černobílou obálkou a podobným písmem).[41] V listopadu 1981, když se Bowieho vztah s RCA zastavil, vyšlo „Wild Is the Wind“ jako singl, který tlačil Changestwobowie sestavení. Vydaný ve Velké Británii s katalogovým číslem BOW10, britský singl byl podpořen celovečerní verzí „Golden Years“.[42] Jiné verze byly podpořeny slovem „Word on a Wing“ a doprovázelo je video natočené speciálně pro vydání. Ve Velké Británii se dostalo na 24. místo a mapovalo se po dobu deseti týdnů.[43]

Další píseň údajně nahraná během relací alba v Cherokee Studios, cover verze Bruce Springsteen "Je těžké být svatým ve městě",[11] v té době nebyl vydán, ale byl vydán v roce 1989 dne Zvuk + Vize set krabic. Harry Maslin a Carlos Alomar tvrdili, že píseň nikdy nenahráli během zasedání Cherokee, zatímco Tony Visconti věří, že píseň s největší pravděpodobností sestávala z overdubs skladby původně vystřižené na olympijský a Island Studios Během Diamond Dogs zasedání, s Aynsley Dunbar na bubnech, Herbie květiny na basu a Mike Garson na klávesnicích.[3] Píseň byla později znovu vydána To nejlepší z Davida Bowieho 1974/1979.

Uvolnění a příjem

Retrospektivní profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá hudba4,5 / 5 hvězdiček[22]
Mixér4/5 hvězdiček[44]
Chicago Tribune2,5 / 4 hvězdičky[45]
Průvodce nahrávkami v ChristgauA[24]
Encyklopedie populární hudby4/5 hvězdiček[46]
Nezávislý5/5 hvězdiček[47]
Vidle9.5/10[34]
Q5/5 hvězdiček[48]
Průvodce albem Rolling Stone5/5 hvězdiček[49]
Roztočit5/5 hvězdiček[50]

Stanice na stanici byl propuštěn v lednu 1976 a dosáhl č. 3 dne Plakátovací tabule's Nejlepší LP a pásky, zůstávají v grafu po dobu 32 týdnů. Stalo se Bowieho nejlépe mapujícím albem v USA,[51] do roku 2013 Další den.[52] Stanice na stanici byl certifikované zlato podle RIAA dne 26. února 1976.[53] Ve Velké Británii se mapoval sedmnáct týdnů, vrcholil u čísla 5 a sloužil jako poslední doba, kdy se jedno z Bowieho studiových alb v jeho domovské zemi dostalo níže než v Americe.[51]

V současné recenzi Plakátovací tabule měl za to, že Bowie „našel své hudební místo“, když sledoval skladby jako „Sláva „a„ Zlatá léta “, ale to„ desetiminutový střih titulu táhne “, zatímco NME nazval jej „jedním z nejvýznamnějších alb vydaných za posledních pět let“, později jej označil za druhé největší album roku.[54] Pro oba časopisy bylo obtížné pochopit význam textů.[3] Valící se kámen spisovatelka Teri Moris tleskala „rockovějším“ okamžikům alba, ale rozeznala odklon od žánru a shledala to „promyšleně profesionálním úsilím umělce zaměřeného na styl, jehož schopnost psát a hrát náročné rock & roll existuje pohodlně vedle jeho fascinace různými formami ... i když o jeho dovednostech není pochyb, člověk si klade otázku, jak dlouho ještě bude vůbec zápasit s rockem “.[55] Cirkus s tím, že Bowie „nikdy nebyl tím, kdo by udržoval kontinuitu ve své práci nebo ve svém životě“, prohlásil to Stanice na stanici „nabízí záhadné, expresionistické záblesky, které nám umožňují pocítit kontury a bušení srdce maskovy duše, ale nikdy plně neodhalit jeho tvář.“ Recenze také našla různé narážky na dřívější Bowieho snahy, jako například „hustota“ Muž, který prodal svět „popový pocit“ Hunky Dory „disonance a úzkost“ z Aladdin Sane, "přesvědčivé bicí" z Mladí Američané a „mladistvá mystika“ z „Wild Eyed Boy z Freecloudu “a uzavírá, že„ ukazuje Bowieho, jak se táhne na nejnáročnější noze své klikaté cesty “.[56]

Stanice na stanici byl zvolen 13. nejlepším albem roku 1976 v Pazz & Jop, každoroční celosvětový průzkum amerických kritiků, publikovaný The Village Voice.[57] Při kontrole záznamu v novinách vyjádřil Christgau určité výhrady k délce písní a oddělené kvalitě Bowieho vokálů, ale považoval „TVC 15“ za svůj „oblíbený kus rokenrolu za velmi dlouhou dobu“ a napsal: „vesmírnost vždy byl jeho shtick a kdokoli, kdo se může sloučit Lou Reed, diskotéka a Dr. John ... zaslouží si to dělat pět minut a 29 sekund. “[58] Zařadil jej jako čtvrtý nejlepší v tomto roce ve svém hlasování pro hlasování.[59]

Následky

S Stanice na stanici zasedání dokončena v prosinci 1975, Bowie začal pracovat na soundtracku pro Muž, který spadl na Zemi s Paul Buckmaster jako jeho spolupracovník.[3] Bowie očekával, že bude plně zodpovědný za hudbu k filmu, ale zjistil, že „když jsem dokončil pět nebo šest skladeb, bylo mi řečeno, že pokud bych chtěl předložit svou hudbu spolu s dalšími lidmi… a já jsem jen řekl“ Sakra, nic z toho nedostáváš. “Byl jsem tak zuřivý, řekl bych tak hodně práce do toho. “[5] Bez ohledu na to Harry Maslin tvrdil, že Bowie byl „vyhořel“ a práci v žádném případě nemohl dokončit. Zpěvačka se nakonec zhroutila a později přiznala: „Na zemi ležely kousky mě.“[3] V tomto případě uzřel denní světlo pouze jeden instrumentální nástroj složený pro soundtrack, který se vyvinul do „Podzemané „na svém dalším studiovém albu, Nízký.[5]

Bowie, jako jeho osobnost tenký bílý vévoda, na jevišti během Isolar Tour v Torontu.

Poté, co opustil album zvukového doprovodu, Bowie odešel na turné na podporu Stanice na stanici, počínaje 2. únorem 1976 a dokončením dne 18. května 1976.[3] Kraftwerk „“Radioaktivita „byl použit jako předehra k výstavám, doprovázející záběry z Luis Buñuel a Salvador dali je surrealistický film Un Chien Andalou.[60] Inscenace představovala Bowieho, oblečeného v vévodově obvyklé černé vestě a kalhotách, smečce Gitanes položil si ostentativně do kapsy a strnule se pohyboval mezi „závěsy bílého světla“,[4] efekt, který vytvořil přezdívku 'The White Light Tour'.[60] V roce 1989 Bowie přemýšlel: „Chtěl jsem se vrátit k nějakému druhu Expresionistický německý film podívej ... a osvětlení, řekněme, Fritz Lang nebo Pabst. Černobílé filmy vypadají, ale s takovou agresivitou. Myslím, že pro mě osobně, herecky, to bylo nejúspěšnější turné, jaké jsem kdy udělal. “[11] Isolar Tour byl zdrojem jednoho z nejznámějších umělců ilegální, vyřazeno z Vysílání rádia FM ze dne 23. března 1976 koncertu v Koloseum v Nassau.[60] Živé album byl oficiálně vydán o několik let později.

Bowie během turné kritizoval své údajné profašistické názory. V rozhovoru z roku 1974 prohlásil: „Adolf Hitler byla jednou z prvních rockových hvězd ... docela dobrá Jagger ... představil zemi ",[61] ale podařilo se mu vyhnout se odsouzení. Na turné Isolar Tour však získala pozornost řada incidentů, která začala v dubnu 1976 zadržením celními orgány ve východní Evropě za držení nacistický memorabilia. Ve stejném měsíci byl citován Stockholm jak říká, že „Británii by mohl těžit fašistický vůdce“.[61] Bowie by za své chyby v úsudku obviňoval své závislosti a osobnost Tenkého bílého vévody.[62] Spor vyvrcholil 2. května 1976, krátce před dokončením turné, v tzv.Victoria Station incident v Londýně, kdy Bowie dorazil v otevřeném prostoru Mercedes konvertibilní a zjevně pozdravil dav nacistů, který byl zajat na filmu a publikován v NME. Bowie tvrdil, že ho fotograf jednoduše zachytil uprostřed vlny,[63] spor podporovaný mladým Gary Numan kdo byl toho dne v davu: "Přemýšlejte o tom. Pokud fotograf pořídí celý motorický film někoho, kdo dělá vlnu, dostanete na konci každého paže nacistický pozdrav. Vše, co potřebujete, je nějaký čurák na notový papír nebo cokoli jiného, ​​aby z toho vyšlo ... “[61] Stigma však zůstalo do té míry, že řádky „Byly uraženy těmito fašisty / Je to tak ponižující“ z Strašidelná monstra ' úvodní skladba "Není to žádná hra „, o čtyři roky později, byly interpretovány jako pokus pohřbít incident jednou provždy.[64]

Dědictví

Stanice na stanici byl milníkem v přechodu Bowieho do jeho pozdních sedmdesátých letBerlínská trilogie '. Sám Bowie o albu řekl: „Pokud jde o hudbu, Nízký a jeho sourozenci přímo navázali na titulní skladbu ",[36] zatímco Brian Eno domníval se, že Nízký „bylo velmi pokračováním od Stanice na stanici".[65] Bylo také popsáno jako „enormně vlivné na post-punk ".[22] Roy Carr a Charles Shaar Murray napsal v roce 1981: „Pokud Nízký byl Gary Numan Takže Bowieho album Stanice na stanici byl Časopis „.“[4] Nicméně, Stylus v roce 2004 prohlásil, že „stejně jako málokdo očekával Bowieho přístup, jen málokdo jej kopíroval ... většinou jde o osiřelý, opuštěný styl“.[66] Rob Sheffield považoval zavesmírná skála mistrovské dílo "v Průvodce albem Rolling Stone (2004), píše, že Bowie zaznamenal „nejintenzivnější hudbu svého života“.[49] Jem Aswad z NPR popsal album jako „průkopnický ledový funk“, který „vydláždil cestu nejen tisícům umělců, kteří byli ovlivněni, ale také brilantní vlně experimentování, která následovala v příštích pěti letech: Nízký, Hrdinové, Nájemník a Strašidelná monstra."[67]

Více než dvacet let po vydání Bowie zvažoval obojí Stanice na stanici a Nízký „skvělá, zatraceně dobrá“ alba, ale kvůli jeho odpojenému stavu během jeho nahrávání poslouchala Stanice na stanici „jako dílo úplně jiné osoby“.[68] Vypracoval:

Zaprvé, je tu obsah, o kterém nikdo ve skutečnosti neměl příliš jasno. Samotná trať „Stanice na stanici“ se velmi zajímá o stanice kříže. Všechny odkazy v díle souvisí s Kabala. Je to nejbližší album magického pojednání, které jsem napsal. Nikdy jsem nečetl recenzi, která by to opravdu ovlivňovala. Je to extrémně temné album. Ubohý čas prožít, musím říct.[68]

V roce 1999 popsal hudební životopisec David Buckley Stanice na stanici jako „mistrovské dílo vynálezu“, které „někteří kritici tvrdí, možná nemoderně, je jeho nejlepším záznamem“.[69] Ve stejném roce jej Eno nazval „jednou z největších nahrávek všech dob“.[65] Album bylo zařazeno na 323 dále Valící se kámen Seznam časopisu z roku 2003 500 největších alb všech dob,[70] 324 na revidovaném seznamu z roku 2012,[71] a 52 na revidovaném seznamu pro rok 2020.[72] V roce 2004 Pozorovatel zařadil album na 80. místo na seznamu 100 největších britských alb.[73] Vibe Časopis zařadil album na seznam 100 základních alb 20. století.[74]

Bowie znovu nahrál „Zůstaňte“, zatímco zkoušel své Pozemská prohlídka; zaznamenaný počátkem roku 1997 a smíšený v polovině roku 1997, zůstal „Stay '97“ nevydaný až do roku 2020, kdy byl zahrnut dne Je to div?.[75]

CD vydání

Album bylo několikrát vydáno na CD, první v roce 1985 RCA, s originálem Černý a bílý obal umění. Album bylo znovu vydáno v roce 1991 autorem Rykodisc se dvěma živými bonusovými skladbami; opětovné vydání z roku 1999 EMI představoval 24bitový digitálně remasterovaný zvuk, ale postrádá bonusové skladby. Obě nové vydání používaly barevnou verzi obálky, přičemž fotografie zabírá celou přední obálku kromě červeného textu „STATIONTOSTATIONDAVIDBOWIE“ nahoře = Tato upravená kresba by byla standardem pro vydání CD alba do roku 2007, kdy EMI Japonsko znovu použilo původní černobílé kresby na vydání mini-LP. Album bylo znovu vydáno společností EMI ve speciálních a delikátních vydáních v roce 2010, přičemž oba album představili v mini-LP replice, ve větší krabici. Deluxe Edition zahrnovala stereofonní a prostorové zvukové remixy alba od koproducenta Harryho Maslina.

Album bylo předělané znovu v roce 2016, pro zařazení do Kdo můžu být teď? (1974–1976) krabicová sada s vydáním samostatného CD v následujícím roce. Sada obsahuje jak původní mix z roku 1976, tak stereo remix z roku 2010 Stanice na stanici, jednotlivě balené v mini LP rukávech. Mix z roku 1976 používá původní obal, zatímco mix z roku 2010 používá barevně upravenou verzi obalu z roku 1991; zadní kryt rukávu mixu 2010 je variantou zadního krytu 1976, s vínově červeným textem namísto jasně červené barvy. Originální obal je také použit pro samostatné vydání alba z roku 2017, které obsahuje pouze mix z roku 1976.

Seznam skladeb

Všechny písně napsané uživatelem David Bowie, pokud není uvedeno jinak.

Vedlejší
Ne.TitulDélka
1."Stanice na stanici "10:15
2."Zlatá léta "3:59
3."Slovo na křídle "6:04
Strana dvě
Ne.TitulTextHudbaDélka
1."TVC 15 "  5:31
2."Pobyt "  6:16
3."Divoký je vítr "Ned WashingtonDimitri Tiomkin6:06
Celková délka:37:57
1991 reissue bonusové skladby (zaznamenané dne 23. Března 1976 v Koloseum v Nassau, Uniondale, New York[76])
Ne.TitulDélka
7.„Slovo na křídle“ (žít)6:10
8."Pobyt" (žít)7:24
Celková délka:51:23

2010 reissues

V roce 2010 vyšlo speciální a luxusní vydání alba, včetně celé show Nassau Coliseum z roku 1976 na dvou CD (v obou verzích) a Dolby 5.1 mix alba (v luxusní edici).[77][78] Dne 1. července 2010 oznámil oficiální web Bowieho obsah reedicí, které byly poté vydány 20. září.[79]

Speciální vydání a digitální stahování

Speciální edice obsahuje tři CD ve speciálním balení o velikosti CD, včetně 16stránkové brožury a tří fotografických karet. Vydání pro digitální stahování obsahuje stejný zvukový obsah a bonusovou skladbu.

Stanice na stanici 2010 analogový přenos (disk 1)
Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
1.„Stanice na stanici“ 10:11
2."Zlatá léta" 4:03
3.„Slovo na křídle“ 6:00
4.„TVC 15“ 5:31
5."Pobyt" 6:13
6."Wild Is the Wind"Washington, Tiomkin6:01
Celková délka:37:59
  • 2010 převod Stanice na stanici z původního stereofonního analogového masteru; CD v mini-LP replice.
Živé Nassau Coliseum '76 (disk 2)
Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
1.„Stanice na stanici“ 11:53
2."Město suffragette " 3:31
3."Sláva "Bowie, Carlos Alomar, John Lennon4:02
4.„Slovo na křídle“ 6:06
5."Pobyt" 7:25
6."Čekání na muže "Lou Reed6:20
7."Queen Bitch " 3:12
Živé Nassau Coliseum '76 (disk 3)
Ne.TitulDélka
1."Život na Marsu? "2:13
2."Pět let "5:03
3."Panika v Detroitu " (s většinou vystřiženého bubnového sóla)6:03
4."Změny " (s úvodem kapely)4:11
5.„TVC 15“4:58
6."Diamond Dogs "6:38
7."Rebel Rebel "4:07
8."Jean Genie "7:28
Celková délka:83:13
Bonusová skladba digitálního stahování
Ne.TitulDélka
1.„Panika v Detroitu“ (neupravená alternativní směs)13:08
Celková délka:134:20
  • Nahráno živě v Nassau Coliseum, Uniondale, New York, 23. března 1976.

Luxusní edice

Luxusní edice obsahuje pět CD, jedno DVD a tři 12 "LP v robustní krabici lemované akustickou pěnou ve studiu připomínající fotografické pozadí rukávu. Obsahuje také 24stránkovou brožuru, plakát a dvě složky replik sběratelského materiálu. .

CD 1: Stanice na stanici 2010 analogový přenos

CD 2: Stanice na stanici 1985 CD mistr

CD 3: Stanice na stanici single edits pět stop EP

  1. "Zlatá léta"
  2. „TVC 15“
  3. "Pobyt"
  4. „Slovo na křídle“ (poprvé na CD)
  5. „Stanice na stanici“ (dříve nevydaná verze)

CD 4 a 5: Živé Nassau Coliseum '76

DVD

  1. Stanice na stanici (původní analogový master, 96 kHz / 24 bit LPCM stereo)
  2. Stanice na stanici (nový mix Harry Maslin, mix prostorového zvuku 96 kHz / 24 bitů DTS 5.1)
  3. Stanice na stanici (nový mix Harry Maslin, mix prostorového zvuku 48 kHz / 24 bitů Dolby Digital 5.1 AC3)
  4. Stanice na stanici (nový mix Harry Maslin, 48 kHz / 24 bit LPCM stereo)

LP 1: těžká váha 12 " Stanice na stanici z původního stereofonního analogového masteru v replice

LP 2 a 3: těžká váha 12 " Živé Nassau Coliseum '76 v pouzdru brány

24stránková brožura včetně textu a vzácných fotografií

David Bowie na jevišti 1976 složka sběratelských replik (například pasáž do zákulisí)

Složka fanklubu z roku 1976 složka sběratelských replik (například dva odznaky / špendlíky)

Rozkládací plakát

2016 remaster

V roce 2016 bylo album předělané pro Kdo můžu být teď? (1974–1976) set krabic.[80] To bylo vydáno v CD, vinylu a digitálních formátech, a to jak v rámci této kompilace, tak samostatně.[81]

Personál

Kredity alb podle poznámek k nahrávce a autor životopisů Nicholas Pegg.[82][83]

Výroba
  • David Bowie - producent
  • Harry Maslin - producent
  • Steve Shapiro - fotografie

Živé Nassau Coliseum '76

  • David Bowie - zpěv
  • Stacy Heydon - sólová kytara, doprovodný zpěv
  • Carlos Alomar - rytmická kytara, doprovodný zpěv
  • George Murray - basa, doprovodný zpěv
  • Tony Kaye - klávesnice
  • Dennis Davis - bicí, perkuse

Grafy

Certifikace a prodej

Osvědčení o prodeji pro Stanice na stanici
KrajOsvědčeníCertifikované jednotky /odbyt
Kanada (Music Canada )[102]Zlato50,000^
Francie—100,500 [103]*
Spojené království (BPI )[104]Zlato100,000^
Spojené státy (RIAA )[53]Zlato500,000^

*údaje o prodeji založené pouze na certifikaci
^údaje o zásilkách pouze na základě certifikace

Poznámky

  1. ^ Gallucci, Michael (23. ledna 2016). „Přehodnocení stanice Davida Bowieho Art-Funk Classic 'na stanici'". Ultimate Classic Rock. Archivováno z původního dne 28. září 2019. Citováno 5. listopadu 2019.
  2. ^ A b Buckley 2000, str. 259, 264.
  3. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p Pegg 2004, str. 297–300.
  4. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó Carr & Murray 1981, str. 78–80.
  5. ^ A b C d McKinnon, Angus (13. září 1980). „Budoucnost už není to, co bývala“. NME. s. 32–35.
  6. ^ Paytress, Mark (2007). „Tak daleko.“. Mojo Classic (60 Years of Bowie ed.). p. 55.
  7. ^ Phillips 1986, str. 290.
  8. ^ Buckley 2000, str. 260–263.
  9. ^ Buckley 2000, str. 258.
  10. ^ Wilcken 2005, str. 24.
  11. ^ A b C d Cann, Kevin (2010). Stanice na stanici (Brožura CD). David Bowie (reedice vyd.). EMI.
  12. ^ Buckley 2000, str. 277–279.
  13. ^ Wilcken 2005, str. 16.
  14. ^ Buckley 2000, str. 263.
  15. ^ Buckley 2000, str. 269–270.
  16. ^ A b Buckley 2000, str. 270.
  17. ^ Loder, Kurt; Bowie, Davide (1990). Zvuk + Vize (brožura v krabičce). David Bowie. Rykodisc.
  18. ^ Buckley 2000, str. 271–272.
  19. ^ Michael A. Morrison (1997). Trajektorie fantastických: vybrané eseje ze čtrnácté mezinárodní konference Fantastické v umění. Greenwood Publishing Group, 1997. str. 135. ISBN  978-0-313-29646-8. Archivováno z původního dne 18. května 2016. Citováno 23. března 2011.
  20. ^ Christopher Sandford (21. srpna 1998). Bowie: milující mimozemšťana. Da Capo Press, 1998. str. 155. ISBN  978-0-306-80854-8. Archivováno z původního dne 2. května 2016. Citováno 24. března 2011.
  21. ^ Sheppard, David (2009). On Some Faraway Beach: The Life and Times of Brian Eno. Chicago Review Press. p. 237.
  22. ^ A b C Erlewine, Stephen Thomas. "Stanice na stanici - David Bowie ". Veškerá hudba. Archivováno z původního dne 24. dubna 2019. Citováno 23. září 2010.
  23. ^ Christgau, Robert (5. dubna 1976). „David Bowie objevuje rock and roll“. The Village Voice. Archivováno z původního dne 16. dubna 2016. Citováno 13. srpna 2016.
  24. ^ A b Christgau, Robert (1981). „David Bowie: Stanice na stanici". Průvodce nahrávkou v Christgau: Rocková alba sedmdesátých let. Ticknor a Fields. ISBN  0-89919-026-X. Citováno 13. srpna 2016.
  25. ^ Snapes, Laura (22. ledna 2015). „David Bowie: Nízký". Vidle. Archivováno z původního dne 24. ledna 2016. Citováno 12. prosince 2016.
  26. ^ Erlewine, Stephen Thomas. „David Bowie“. Veškerá hudba. Archivováno z původního dne 20. prosince 2016. Citováno 12. prosince 2016.
  27. ^ A b C Buckley 2000, str. 272–273.
  28. ^ A b C Pegg 2004, s. 82–83.
  29. ^ A b Pegg 2004, str. 240–243.
  30. ^ Buckley 2000, str. 274–275.
  31. ^ Buckley 2000, str. 274.
  32. ^ Pegg 2004, str. 223.
  33. ^ A b C Buckley 2000, str. 275–277.
  34. ^ A b Berman, Stuart (29. září 2010). „David Bowie: Stanice na stanici (Luxusní edice)". Vidle. Archivováno z původního dne 21. října 2010. Citováno 22. října 2010.
  35. ^ „Uncut Interviews David Bowie on Berlin“. Davidbowie.com. 1999. Archivovány od originál dne 6. dubna 2012. Citováno 2. listopadu 2008.
  36. ^ A b C Pegg 2004, str. 205–206.
  37. ^ Wilcken 2005, str. 7.
  38. ^ Wilcken 2005, str. 9.
  39. ^ Carr & Murray 1981, str. 75.
  40. ^ „Stanice na stanici“ (jednotlivé poznámky k nahrávce). David Bowie. Francie: RCA Records. 1976. 42549.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  41. ^ Carr & Murray 1981, str. 84.
  42. ^ https://www.thinwhiteduke.net/1796/david-bowie-songs/wild-is-the-wind/
  43. ^ Buckley 2000, str. 625.
  44. ^ „David Bowie: Stanice na stanici". Mixér. Č. 48. Červen 2006. Archivovány od originál dne 24. srpna 2007. Citováno 14. července 2016.
  45. ^ Kot, Greg (10. června 1990). „Mnoho tváří Bowieho je profilováno na kompaktním disku“. Chicago Tribune. Archivováno z původního dne 16. dubna 2016. Citováno 11. listopadu 2020.
  46. ^ Larkin, Colin (2011). „Bowie, Davide“. Encyklopedie populární hudby (5. stručné vydání). Souhrnný tisk. ISBN  978-0-85712-595-8.
  47. ^ Gill, Andy (17. září 2010). "Album: David Bowie: Stanice na stanici (Super Deluxe, limitovaná edice) (EMI) ". Nezávislý. Archivovány od originál dne 20. září 2010. Citováno 23. září 2010.
  48. ^ „David Bowie: Stanice na stanici". Q. Č. 57. Červen 1991.
  49. ^ A b Sheffield, Rob (2004). „David Bowie“. v Brackett, Nathan; Poklad, Christian (eds.). Průvodce novým albem Rolling Stone (4. vydání). Simon & Schuster. str.97–99. ISBN  0-7432-0169-8.
  50. ^ Dolan, Jon (červenec 2006). „Jak nakupovat: David Bowie“. Roztočit. Sv. 22 č. 7. str. 84. Archivováno z původního dne 2. října 2017. Citováno 14. července 2016.
  51. ^ A b Buckley 2000, str. 623–624.
  52. ^ Caulfield, Keith (19. března 2013). „Bon Jovi debutuje v č. 1 na vývěsní tabuli 200, David Bowie v č. 2“. Plakátovací tabule. Archivováno z původního dne 22. března 2013. Citováno 20. března 2013.
  53. ^ A b „Certifikace amerického alba - David Bowie - Station to Station“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ. 
  54. ^ „Rocklist.net ... NME End Of Year Lists 1976 ...“ www.rocklistmusic.co.uk. Archivováno z původního dne 3. března 2016. Citováno 31. března 2016.
  55. ^ Moris, Teri (25. března 1976). "Stanice na stanici". Valící se kámen. Archivováno z původního dne 13. září 2017. Citováno 22. března 2011.
  56. ^ Cromelin, Richard (březen 1976). „David Bowie: Stanice na stanici". Cirkus. Archivováno z původního dne 2. března 2007. Citováno 6. března 2009 - přes Rock's Backpages.
  57. ^ „Anketa kritiků Pazz & Jop z roku 1976“. The Village Voice. 31. ledna 1977. Archivováno z původního dne 29. července 2016. Citováno 13. srpna 2016.
  58. ^ Christgau, Robert (2. února 1976). „Průvodce spotřebiteli v Christgau“. The Village Voice. Archivováno z původního dne 4. března 2016. Citováno 13. srpna 2016.
  59. ^ Christgau, Robert (31. ledna 1977). „Kritici povzbuzují debutová alba“. The Village Voice. Archivováno z původního dne 26. srpna 2016. Citováno 13. srpna 2016.
  60. ^ A b C Buckley 2000, s. 281–286.
  61. ^ A b C Buckley 2000, str. 289–291.
  62. ^ Carr & Murray 1981, str. 11.
  63. ^ Paytress, Mark (2007). „Kontroverzní návrat domů“. Mojo Classic (60 Years of Bowie ed.). p. 64.
  64. ^ Carr & Murray 1981, str. 112.
  65. ^ A b Wilcken 2005, str. 4.
  66. ^ Mathers, Ian (13. dubna 2004). „David Bowie - Stanice na stanici - Na druhé myšlení “. Časopis Stylus. Archivovány od originál dne 6. dubna 2012. Citováno 2. listopadu 2008.
  67. ^ Aswad, Jem (15. června 2014). „Kdo teď mohu být? Jak strávil David Bowie 1974“. NPR. Archivováno z původního dne 17. října 2017. Citováno 5. dubna 2018.
  68. ^ A b Cavanagh, David (Únor 1997). "ChangesFiftyBowie". Q. Č. 125. str. 52–59.
  69. ^ Buckley 2000 263, 269.
  70. ^ „Největší alba RS 500 všech dob“. Valící se kámen. 18. listopadu 2003. Archivovány od originál dne 30. dubna 2009. Citováno 1. listopadu 2008.
  71. ^ „500 největších alb všech dob“. Valící se kámen. 31. května 2012. Archivováno z původního dne 3. prosince 2018. Citováno 23. srpna 2019.
  72. ^ „500 největších alb všech dob“. Valící se kámen. 22. září 2020. Citováno 24. září 2020.
  73. ^ Bainbridge, Luke (20. června 2004). „100 nejlepších britských alb: 80. Stanice na stanici„David Bowie“. Hudba pozorovatele měsíčně. p. 49.
  74. ^ „Vibe 100 - Stanice na stanici, David Bowie ". Vibe. Sv. 7 č. 10. prosince 2000 - leden 2000. str. 164. Citováno 10. října 2020.
  75. ^ „David Bowie Je to div? Streamování EP nevydaného a vzácného materiálu “. Zábava Rhino. 14. února 2020. Citováno 1. července 2020.
  76. ^ Stanice na stanici (Brožura CD). David Bowie (reedice vyd.). Rykodisc. 1991.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  77. ^ „David Bowie Vesmírná podivnost, Stanice na stanici Alba, která mají být znovu vydána “. Vidle. 19. srpna 2009. Archivovány od originál dne 22. srpna 2009. Citováno 19. srpna 2009.
  78. ^ "Stanice na stanici sada čtyř disků splatná příští rok “. Davidbowie.com. 11. srpna 2009. Archivovány od originál dne 2. ledna 2013. Citováno 16. listopadu 2009.
  79. ^ "S2S speciální a luxusní edice boxy mají být v září". Davidbowie.com. 1. července 2010. Archivovány od originál dne 30. července 2012. Citováno 16. listopadu 2009.
  80. ^ "Kdo můžu být teď? (1974–1976) podrobnosti ". Davidbowie.com. 22. července 2016. Archivovány od originál dne 11. února 2017. Citováno 22. července 2016.
  81. ^ Sinclair, Paul (18. ledna 2017). „Vinyl Bowie„ Who Can I Be Now “je k dispozici samostatně a za konkurenceschopné ceny.“. Super Deluxe Edition. Archivováno z původního dne 12. února 2017. Citováno 18. ledna 2017.
  82. ^ Stanice na stanici (poznámky k nahrávce). David Bowie. NÁS: RCA Records. 1976. APL1-1327.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  83. ^ Pegg 2016, str. 379–380.
  84. ^ A b Kent, David (1993). Australská grafická kniha 1970–1992. St Ives, NSW: Australian Chart Book. ISBN  0-646-11917-6.
  85. ^ „Nejlepší alba / CD - svazek 24, č. 25“ (PHP). RPM. 20. března 1976. Archivováno z původního dne 25. září 2015. Citováno 24. září 2015.
  86. ^ "dutchcharts.nl David Bowie - Stanice na stanici" (ASP). dutchcharts.nl. MegaCharts. Archivováno z původního dne 28. ledna 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  87. ^ „InfoDisc: Tous les Albums Classés par Artiste> Choisir Un Artiste Dans la Liste“. infodisc.fr. Archivovány od originál (PHP) dne 7. listopadu 2011. Citováno 31. ledna 2014. Poznámka: uživatel musí z rozbalovací nabídky vybrat možnost „David BOWIE“.
  88. ^ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005. Roppongi, Tokio: Oricon Entertainment. 2006. ISBN  4-87131-077-9.
  89. ^ "charts.nz David Bowie - Stanice na stanici" (ASP). Asociace nahrávacího průmyslu Nového Zélandu. Archivováno z původního dne 21. května 2017. Citováno 31. ledna 2014.
  90. ^ „norwegiancharts.com David Bowie - Stanice na stanici" (ASP). Archivováno z původního dne 17. října 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  91. ^ „swedishcharts.com David Bowie - Stanice na stanici" (ASP). Sverigetopplistan. Archivováno z původního dne 11. ledna 2014. Citováno 31. ledna 2014.
  92. ^ „David Bowie> Umělci> Oficiální žebříčky“. UK Albums Chart. Archivováno z původního dne 3. listopadu 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  93. ^ „Historie Davida Bowieho (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Vyvolány 11 December 2020.
  94. ^ „Austriancharts.at - David Bowie - Station to Station“ (v němčině). Hung Medien. Vyvolány 25 July 2020.
  95. ^ „Offiziellecharts.de - David Bowie - stanice na stanici“ (v němčině). Žebříčky GfK Entertainment. Vyvolány 25 July 2020.
  96. ^ "Italiancharts.com - David Bowie - stanice na stanici". Hung Medien. Vyvolány 25 July 2020.
  97. ^ "Swisscharts.com - David Bowie - stanice na stanici". Hung Medien. Vyvolány 25 July 2020.
  98. ^ „RPM 100 nejlepších alb roku 1976“. RPM. 8. ledna 1977. Archivovány od originál dne 24. února 2014. Citováno 31. ledna 2013.
  99. ^ „Dutch charts jaaroverzichten 1976“ (ASP) (v holandštině). Archivováno z původního dne 12. května 2014. Citováno 2. dubna 2014.
  100. ^ „Les Albums (CD) de 1976 par InfoDisc“ (PHP) (francouzsky). infodisc.fr. Archivováno z původního dne 21. května 2012. Citováno 31. ledna 2013.
  101. ^ „Nejlepší popová alba roku 1976“. billboard.biz. Archivováno z původního dne 31. prosince 2012. Citováno 24. února 2012.
  102. ^ „Certifikace kanadských alb - David Bowie - Station to Station“. Music Canada.
  103. ^ Lesueur, InfoDisc, Daniel Lesueur, Dominic Durand. „InfoDisc: Les Meilleurs Ventes d'Albums„ Tout Temps “(33 T. / Cd / Téléchargement)“. www.infodisc.fr. Archivováno z původního dne 26. prosince 2019. Citováno 13. ledna 2018.
  104. ^ „Certifikace britského alba - David Bowie - Station to Station“. Britský fonografický průmysl. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Zlato v poli Certifikace. Typ Stanice na stanici v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.

Reference

externí odkazy