Mellotron - Mellotron
Mellotron | |
---|---|
Mellotron Mk VI | |
Výrobce | Bradmatic / Mellotronics (1963–70) Pouliční elektronika (1970–86, 2007 – současnost) |
Termíny | 1963 (Mk I) 1964 (Mk II) 1968 (M300) 1970 (M400) 2007 (M4000) |
Technické specifikace | |
Polyfonie | Plný |
Oscilátor | Zvuková páska |
Typ syntézy | Syntéza založená na vzorcích |
Vstup výstup | |
Klávesnice | 1 nebo 2 x 35 notové manuály (G2 – F5) |
The Mellotron je elektromechanické hudební nástroj vyvinutý v Birmingham, Anglie, v roce 1963. Vyvinul se z podobného Chamberlin, ale mohly být hromadně vyráběny efektivněji. Na nástroj se hraje stisknutím kláves, z nichž každá tlačí délku magnetické pásky proti a kotevní vratidlo, který ji táhne přes přehrávací hlavu. Poté, co se klíč uvolní, se páska zatáhne pružinou do své výchozí polohy. Pro přístup k různým zvukům lze přehrávat různé části pásky.
První modely byly navrženy pro domácí použití a obsahovaly různé zvuky, včetně automatických doprovodů. Kapelník Eric Robinson a televizní osobnost David Nixon byli silně zapojeni do úvodní propagace nástrojů. Řada dalších celebrit jako např Princezna Margaret byli prvními osvojiteli. Nástroj začal být používán rockovými a popovými skupinami v polovině až na konci 60. let. Moody Blues klávesista Mike Pinder používal to značně na orchestrální spolupráci kapely z roku 1967 Dny budoucnosti uběhly. Brouci použil nástroj na několika stopách, včetně hitového singlu "Jahodová pole navždy Mellotron byl následně používán skupinami jako King Crimson a Genesis, stává se běžným nástrojem v progresivní rock. Pozdější modely, jako je nejprodávanější model M400, upustily od doprovodů a některých ovládacích prvků pro výběr zvuku, aby jej mohli používat cestující hudebníci. Popularita nástroje poklesla v 80. letech po zavedení polyfonie syntezátory a vzorkovače, i přes řadu vysoce postavených uživatelů, kteří mají rádi Orchestrální manévry ve tmě a XTC.
Výroba Mellotronu přestala v roce 1986, ale v 90. letech si znovu získala popularitu a využívalo ji několik pozoruhodných kapel, jako například Oáza a Radiohead. To vedlo ke vzkříšení původního výrobce, společnosti Streetly Electronics. V roce 2007 společnost Streetly vyrobila model M4000, který kombinoval uspořádání modelu M400 s výběrem banky dřívějších modelů.
Úkon
Mellotron používá stejný koncept jako a vzorkovač, ale generuje svůj zvuk pomocí analogových vzorků zaznamenaných na audiokazeta spíše než digitální vzorky. Po stisknutí klávesy je páska, která je k ní připojena, přitlačena na přehrávací hlavu, jako v kroku a magnetofon. Když je klávesa stále stisknutá, páska se natáhne přes hlavu a přehraje se zvuk. Po uvolnění klíče stáhne pružina pásku zpět do původní polohy.[1] Na nástroji jsou k dispozici různé zvuky. U dřívějších modelů je nástroj rozdělen na části „olovo“ a „rytmus“. K dispozici je výběr ze šesti „stanic“ rytmických zvuků, z nichž každá obsahuje tři rytmické stopy a tři výplňové stopy. Stopy výplně lze také smíchat dohromady.[2]:17–18 Podobně je na výběr šest hlavních stanic, z nichž každá obsahuje tři hlavní nástroje, které lze míchat. Ve středu Mellotronu je ladicí tlačítko, které umožňuje změnu výšky tónu i tempa.[2]:19 Pozdější modely nemají koncept stanic a mají jediný knoflík pro výběr zvuku spolu s ovládacím prvkem ladění. Rámec obsahující pásky je však navržen tak, aby byl odstraněn a nahrazen rámem s různými zvuky.[3]
Ačkoli byl Mellotron navržen tak, aby reprodukoval zvuk původního nástroje, přehrávání kazety vytváří malé výkyvy výšky tónu (Páni a třepetání ) a amplituda, takže nota zní při každém přehrávání mírně odlišně.[4] Silnější stisknutí klávesy umožňuje hlavě přijít do styku pod větším tlakem, do té míry, na kterou Mellotron reaguje aftertouch.[5]
Dalším faktorem ve zvuku Mellotronu je, že jednotlivé noty byly zaznamenány izolovaně. Pro hudebníka zvyklého na hraní v orchestrálním prostředí to bylo neobvyklé a znamenalo to, že nemají co intonovat. Známý violoncellista Reginald Kirby odmítl své naladit cello k pokrytí spodního rozsahu Mellotronu, a tak jsou spodní tóny ve skutečnosti prováděny na a kontrabas. Podle autora Mellotron Nick Awde, jedna nota zvuků strun obsahuje zvuk křesla škrábaného na pozadí.[1]
Původní mellotrony byly určeny k použití doma nebo v klubech a nebyly určeny pro koncertní kapely. Dokonce i pozdější model M400, který byl navržen tak, aby byl co nejvíce přenosný, vážil přes 55 kilogramů.[6] Kouř, kolísání teploty a vlhkosti byly také škodlivé pro spolehlivost přístroje. Pohyb nástroje mezi chladicími místnostmi a jasně osvětlenými pódii by mohl způsobit, že se pásky natáhnou a nalepí na naviják. Leslie Bradley vzpomíná, že obdržel několik Mellotronů na opravu „vypadalo to, že kovář měl nahoře podkovy“.[7] Stisknutím příliš velkého počtu kláves najednou došlo k přetažení motoru, což mělo za následek ploché zvuky tónů.[8] Robert Fripp uvedl, že „[ne] Mellotron ne“.[9][10] Dave Kean, odborný opravář Mellotronu, doporučuje, aby starší Mellotrony nebyly po určité době nečinnosti okamžitě použity, protože hlavy kazet se mohou při skladování magnetizovat a zničit na nich nahrávky.[7]
Dějiny
Ačkoli byly vzorkovače pásek zkoumány ve výzkumných studiích, první komerčně dostupné páskové nástroje poháněné klávesnicí byly vyrobeny a prodány v Kalifornii. Harry Chamberlin.[11] Koncept Mellotronu vznikl, když Chamberlinův obchodní zástupce, Bill Fransen, přinesl v roce 1962 do Anglie dva z Chamberlinových nástrojů Musicmaster 600, aby hledali někoho, kdo by mohl vyrobit 70 odpovídajících páskových hlav pro budoucí Chamberlins. Setkal se s Frankem, Normanem a Lesem Bradleyem ze společnosti Bradmatic Ltd, která se zabývala výrobou pásků, kteří uvedli, že mohou vylepšit původní design.[12] Bradleyovi se následně setkali s kapelníkem Eric Robinson, kteří souhlasili s financováním nahrávání potřebných nástrojů a zvuků. Spolu s Bradleyovými a televizní celebritou David Nixon, založili společnost Mellotronics, aby uvedli přístroj na trh.[13] Robinson byl pro Mellotron obzvláště nadšený, protože měl pocit, že by to oživilo jeho kariéru, která se pak zhoršovala. Zajistil nahrávání v IBC Studios v Londýně, které spoluvlastnil s Georgem Cloustonem.[14]
První model, který se měl komerčně vyrábět, byl Mk I v roce 1963. V následujícím roce byla vydána aktualizovaná verze Mk II, která obsahovala celou sadu zvuků volitelných bankami a stanicemi.[12] Nástroj byl drahý a stál 1 000 GBP (ekvivalent 21 094 USD v roce 2019), v době, kdy typický dům stál 2 000–3 000 GBP.[15]
Fransen Bradleyovi nevysvětlil, že není vlastníkem tohoto konceptu, a Chamberlin byl nešťastný ze skutečnosti, že někdo v zámoří kopíruje jeho myšlenku. Po určité prudkosti mezi oběma stranami byla v roce 1966 uzavřena dohoda mezi nimi, přičemž oba pokračovali ve výrobě nástrojů samostatně.[16] Společnost Bradmatic se v roce 1970 přejmenovala na Streetly Electronics.[17]
V roce 1970 byl vydán model M400, který obsahoval 35 not (G – F) a odnímatelný páskový rám. Prodalo se přes 1 800 kusů.[7] Na začátku 70. let byly stovky nástrojů sestaveny a prodány společností EMI na základě exkluzivní licence.[8] Po finančním sporu a sporu o ochrannou známku na základě smlouvy o distribuci v USA získal název Mellotron společnost American Sound Sound.[18] Pouličně vyráběné nástroje po roce 1976 byly prodávány pod tímto názvem Novatron.[17] Americký distributor Mellotron, společnost Sound Sales, vyrobila na začátku 80. let svůj vlastní model Mellotron, 4-Track. Ve stejné době společnost Streetly Electronics vyrobila silniční verzi 400 - T550 Novatron.[19] V polovině 80. let 20. století utrpěly Sound Sales i Streetly Electronics vážné finanční neúspěchy a ztratily svůj trh se syntetizátory a elektronikou v pevné fázi vzorkovače, který učinil Mellotron v podstatě zastaralým. Společnost se složila v roce 1986 a Les Bradley vrhl většinu výrobního zařízení na skip.[20] Od roku 1963 až do uzavření Streetly bylo postaveno kolem 2500 jednotek.[21]
Společnost Streetly Electronics byla následně znovu aktivována Les Bradleyovým synem Johnem a Martinem Smithem.[22] Po smrti Les Bradley v roce 1997 se rozhodli obnovit provoz na plný úvazek jako podpůrný a renovační podnik. Do roku 2007 se zásoby dostupných nástrojů k opravě a obnově zmenšovaly, proto se rozhodli postavit nový model, kterým se stal M4000. Přístroj kombinoval vlastnosti několika předchozích modelů a představoval rozložení a podvozek M400, ale s digitálním voličem banky, který emuloval mechanický originál v Mk II.[3][23]
Pozoruhodní uživatelé
První pozoruhodný hudebník, který použil Mellotron, byl varietní pianista Geoff Unwin, kterého si Robinson v roce 1962 najal na podporu používání nástroje. On cestoval s Mk II Mellotron a dělal četná vystoupení v televizi a rozhlase.[24] Unwin tvrdil, že automatické doprovodné stopy na levé klávesnici Mk II mu umožňovaly poskytovat dokonalejší výkony, než jaké mu poskytly jeho vlastní základní dovednosti na klavíru.[25]
Dřívější jednotky Mk II z 60. let byly vyrobeny pro domácnost a vlastnosti nástroje přilákaly řadu celebrit. Mezi prvními majiteli Mellotronu byli Princezna Margaret,[26] Peter Sellers,[27] Král Husajn z Jordánska[15] a Scientologie zakladatel L. Ron Hubbard[28] (jehož Mellotron je nyní nainstalován v kanceláři britské Scientologické církve v Saint Hill Manor ).[29] Podle Robin Douglas-Home, Princezna Margaret „to zbožňovala; (Lord Snowdon ) pozitivně nenáviděl “.[27]
Poté, co je společnost Mellotronics zaměřila na potenciálního zákazníka, Radiofonický workshop BBC se začal zajímat o možnosti nástroje v naději, že jim to umožní zvýšit výkon. Společnost použila dva modely na zakázku, které používaly zaznamenané zvukové efekty v letech 1963 a 1964, ale měly problémy s kolísavou rychlostí pásky a zjistily, že zvuk nedosahuje profesionální kvality vysílání.[30] Mellotron byl nakonec upuštěn ve prospěch elektronických oscilátorů a syntezátorů.[31]
Britský multiinstrumentalista Graham Bond je považován za prvního rockového hudebníka, který nahrával s Mellotronem, počínaje rokem 1965. První hitovou skladbou, která měla Mellotron Mk II, byla „Baby Can It Be True“, kterou Bond živě předvedl se strojem v televizních vystoupeních solenoidy spouštět pásky z jeho Hammondovy varhany.[32] Poté následovalo Manfred Mann, kteří použili svůj rákosový zvuk na svém singlu „Semi-Detached Suburban Mr. James“ z konce roku 1966. Kapela poté zahrnovala několik částí Mellotronu do svého následného singlu, “Ha! Ha! Řekl klaun ".[33]
Existuje jedna věc, kterou mohu udělat /
Zahrajte si pro vás můj Mellotron /
Pokuste se odfouknout vaše městské blues
Mike Pinder počátkem 60. let pracoval 18 měsíců ve společnosti Streetly Electronics jako tester a možnosti přístroje ho okamžitě nadchly.[35] Poté, co vyzkoušel klavír a Hammondovy varhany, se usadil na Mellotronu jako nástroji své kapely, Moody Blues, zakoupením použitého modelu z klubu Fort Dunlop Working Men's Club v Birminghamu[36] a jeho rozsáhlé použití na každém albu z Dny budoucnosti uběhly (1967) až Oktáva (1978).[37] Pinder říká, že představil John Lennon a Paul McCartney Mellotronovi a každého z nich přesvědčil, aby si jeden koupil.[37] Beatles si najali stroj a použili ho na svém singlu “Jahodová pole navždy ", zaznamenané v různých záběrech od listopadu do prosince 1966.[38][39] Autor Mark Cunningham popisuje část filmu „Strawberry Fields Forever“ jako „pravděpodobně nejslavnější Mellotronovu postavu všech dob“.[40] Ačkoli producent George Martin nástroj ho nepřesvědčil a popsal jej „jako by neandertálské piano impregnovalo primitivní elektronickou klávesnici“,[16] pokračovali v komponování a nahrávání alb s různými Mellotrony Kouzelné tajemné turné (1967)[41] a Brouci (1968, také známé jako „Bílé album“).[42] McCartney pokračoval používat Mellotron sporadicky v jeho sólové kariéře.[43]
Tento nástroj se během psychedelické éry stal stále populárnějším mezi rockovými a popovými kapelami a ke svým nahrávkám přidal to, co autor Thom Holmes nazývá „děsivý, nadpozemský zvuk“.[44] Brian Jones z Rolling Stones hrál Mellotron na několika písních jeho kapely v letech 1967–68. Tyto zahrnují "Milujeme tě ", kde pomocí nástroje vytvořil a Marocký - část zvukového klaksonu,[45] "Je duha ",[46] "2000 světelných let od domova "[21] a "Skládačka ".[47]
Mellotron se stal klíčovým nástrojem progresivní rock. King Crimson koupil dva mellotrony při formování v roce 1969.[48] Věděli o příspěvcích Pindera k Moody Blues a nechtěli znít podobně, ale dospěli k závěru, že neexistuje žádný jiný způsob generování orchestrálního zvuku.[49] Na nástroj původně hrál Ian McDonald,[50] a následně Robert Fripp o McDonaldově odchodu. Pozdější člen David Cross připomněl, že nechtěl hrát na Mellotron, ale cítil, že to bylo prostě to, co jako člen kapely musel udělat.[51] Tony Banks koupil Mellotron od Frippa v roce 1971, o kterém tvrdil, že ho dříve používal King Crimson, k použití s Genesis. Rozhodl se k nástroji přistupovat odlišným způsobem než k typickému orchestru, pomocí blokových akordů, a později uvedl, že jej použil stejným způsobem jako synth pad na pozdějších albech.[52] Jeho úvod bez doprovoduStrážce nebes „na albu Foxtrot (1972), hraný na Mk II s kombinovanými strunami a mosazi, se stal natolik významným, že Streetly Electronics poskytla zvuk „Watcher Mix“ u M4000.[3] Banky tvrdí, že stále mají Mellotron v úložišti, ale necítí se jeho použití, protože obecně upřednostňuje používání nejnovějších technologií.[53] Barclay James Harvest je Vlněný Wolstenholme koupil M300 primárně pro použití pro smyčcové zvuky,[54] a pokračoval hrát na nástroj živě do 2000s jako součást reformované kapely.[55] Jethro Tull použili Mellotron na svém posledním samostatném singlu, “Čarodějův slib ", k emulaci části řetězce.
Rick Wakeman hrál Mellotron David Bowie hit z roku 1969 "Vesmírná podivnost Wakeman, který dříve zjistil, že je obtížné udržovat melodii, objevil způsob, jak toho dosáhnout pomocí speciální prstokladové techniky.[56]
Mellotron byl používán německou elektronickou kapelou Mandarinkový sen přes sedmdesátá léta,[57] na albech jako Atem (1973),[57] Phaedra (1974),[58] Rubycon (1975),[59] Stratosfear (1976),[60] a Přídavek (1977).[60] V roce 1983 skupina Christopher Franke zeptal se Mellotronics, zda by mohli vyrobit digitální model, protože skupina migrovala směrem k používání vzorkovačů.[61]
Ačkoli Mellotron nebyl ve velké míře používán v 80. letech, řada kapel jej uváděla jako prominentní nástroj. Jeden z mála UK post-punk kapel k tomu bylo Orchestrální manévry ve tmě, kteří to těžce uváděli na svém platinovém albu z roku 1981 Architektura a morálka. Andy McCluskey uvedl, že používali Mellotron, protože se začali potýkat s omezeními levných monofonních syntezátorů, které používali do té doby. Koupil si z druhé ruky M400 a okamžitě na něj zapůsobily struny a zvuky sboru.[62] XTC je Dave Gregory vzpomíná, jak viděl kapely, které používají Mellotrony, když vyrůstaly v 70. letech, a myslel si, že by to byl zajímavý doplněk ke zvuku skupiny. V roce 1982 koupil model z druhé ruky za 165 liber a nejprve jej použil na albu Převlečený (1983).[63] IQ je Martin Orford koupil ojetý M400 a používal jej primárně pro vizuální přitažlivost, spíše než pro hudební kvalitu nebo pohodlí.[64]
Mellotron se znovu objevil v roce 1995 Oáza „album (Jaký je příběh) Morning Glory?[65] Na nástroj hráli oba Noel Gallagher a Paul Arthurs na několika skladbách, ale obzvláště prominentní použití byl zvuk violoncella na hitovém singlu "zázrak ", hrál Arthurs.[66] Radiohead požádal Streetly Electronics, aby pro ně v roce 1997 obnovil a opravil model,[67] a nahrával s nimi na několik skladeb pro své album OK, počítači (1997).[68] Francouzské elektronické duo VZDUCH značně používali M400 na svých dvou prvních albech Moon Safari v roce 1998 a Panenské sebevraždy v roce 1999.[69]
Spockův vous je Ryo Okumoto je fanouškem Mellotronu a říká, že charakterizuje zvuk kapely.[70] dikobrazí strom je Steven Wilson získala jeden ze starých Mellotronů krále Crimsona[71] a v roce 2013 předvedl nástroj k oslavě svého 50. výročí.[72]
Konkurenti
Alternativní verze Mellotronu byly vyráběny konkurenty na počátku až v polovině 70. let. The Mattel Optigan byla hračka klávesnice navržená pro použití v domácnosti, která přehrávala zvuky pomocí optické disky.[73] Poté následovalo Vako Orchestron v roce 1975, který používal profesionálně znějící verzi stejné technologie. To bylo propagováno Patrick Moraz.[74]
Seznam modelů
- Mk I (1963) - dvojitý manuál (každý 35 poznámek). Velmi podobné Chamberlin Music Master 600. Bylo vyrobeno asi 10 kusů.[19]
- Mk II (1964) - dvojitý manuál. 18 zvuků v každém manuálu. Skříň ve stylu varhan, dva 12palcové interní reproduktory a zesilovač. Hmotnost 160 kg.[12] Bylo vyrobeno asi 160 kusů.[19]
- FX konzole (1965) - dvojitý manuál se zvukovými efekty. Navržen tak, aby byl tišší než Mk II, s jiným stejnosměrným motorem a polovodičovým výkonovým zesilovačem.[8]
- M300 (1968) - 52-notový manuální manuál, některé s ovládáním rozteče kol a některé bez. Bylo vyrobeno asi 60 kusů.[19]
- M400 (1970) - 35-notový single manual. Nejběžnější a přenosný model. Bylo vyrobeno asi 1 800 kusů. Má tři různé zvuky na snímek.[12]
- EMI M400 (1970) - speciální verze M400 vyráběná hudební společností EMI v Británii na základě licence Mellotronics. Bylo vyrobeno 100 kusů tohoto modelu.[8]
- Mark V (1975) - dvojitý manuální Mellotron, s vnitřními částmi dvou M400s plus další tónové a ovládací funkce.[8] Bylo vyrobeno asi devět.[19]
- Novatron Mark V (1977) - stejný jako Mellotron Mark V, ale pod jiným jménem.[19]
- Novatron 400 (1978) - jak je uvedeno výše; Mellotron M400 s jiným typovým štítkem.[19]
- T550 (1981) - letová verze Novatron 400.[8]
- 4 Track (1980) - velmi vzácný model; bylo vyrobeno jen asi pět.[19]
- Marek VI (1999) - vylepšená verze M400. První Mellotron, který se začal vyrábět od doby, kdy společnost Streetly Electronics ukončila činnost v roce 1986.[8]
- Mark VII - v podstatě upgradovaný Mark V. Stejně jako Mark VI, vyráběný v nové továrně ve Stockholmu.[75]
- Skellotron (2005) - M400 v průhledném skleněném pouzdře. Byl vyroben pouze jeden.[3]
- M4000 (2007) - jeden manuál, 24 zvuků. Vylepšená verze modelu Mk II s cyklistickým mechanismem. Vyrobeno společností Streetly Electronics.[3]
Související produkty
- M4000D (2010) - samostatná příručka digitální produkt, který neobsahuje pásky. Vyrobeno v továrně Mellotron ve Stockholmu.[75]
- Electro-Harmonix MEL9 Tape Replay Machine (2016) - simulátorový pedál
Viz také
- Seznam nahrávek Mellotronu
- Řetězcový syntezátor, další nástroj používaný k napodobování orchestrálních souborů
Reference
- ^ A b C Awde 2008, str. 17.
- ^ A b Servisní příručka Mellotron Mk II (PDF). Pouliční elektronika. Archivovány od originál (PDF) dne 18. prosince 2011. Citováno 5. listopadu 2013.
- ^ A b C d E Reid, Gordon (říjen 2007). „Streetly Mellotron M4000“. Zvuk ve zvuku. Citováno 2. září 2013.
- ^ Awde 2008, str. 16.
- ^ Vail 2000, str. 230.
- ^ Awde 2008, str. 23.
- ^ A b C Vail 2000, str. 233.
- ^ A b C d E F G Reid, Gordon (srpen 2002). „Rebirth of the Cool: The Mellotron Mk VI“. Zvuk ve zvuku. Archivovány od originál dne 27. září 2013. Citováno 31. srpna 2013.
- ^ A b Noční hlídka (Mediální poznámky). King Crimson. Disciplína Global Mobile. 1997.CS1 maint: ostatní (odkaz)
- ^ Albiez, Sean; Pattie, David (2011). Kraftwerk: Hudba nepřetržitě. Kontinuum. p. 129. ISBN 978-1-4411-9136-6.
- ^ "Historie Chamberlin". Clavia. Citováno 17. srpna 2012.
- ^ A b C d "Historie mellotronu". Clavia. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2012.
- ^ Awde 2008, str. 44–46.
- ^ Awde 2008, str. 64–66.
- ^ A b Shennan, Paddy (31. října 2008). „Dal jsem Lennonovi několik skalních tipů“. Liverpool Echo. Citováno 8. listopadu 2013.
- ^ A b Brice 2001, str. 107.
- ^ A b Awde 2008, str. 44.
- ^ „Sound Sales přináší Mellotron do Spojených států“. Hudební obchody. Music Trades Corporation. 126 (1–6): 69. 1978.
- ^ A b C d E F G h Vail 2000, str. 232.
- ^ Awde 2008, str. 57.
- ^ A b Holmes 2012, str. 448.
- ^ Awde 2008, str. 33.
- ^ Awde 2008, str. 45.
- ^ Awde 2008, str. 59.
- ^ Awde 2008, str. 69.
- ^ Aronson, Theo (1997). Princezna Margaret: Životopis. Regnery Pub. p.231. ISBN 978-0-89526-409-1.
- ^ A b Lewis, Roger (1995). Život a smrt Petera Sellerse. Šíp. p. 939. ISBN 978-0-09-974700-0.
- ^ Thompson, Andy. „Majitelé divných her“. Planet Mellotron. Citováno 14. září 2012.
- ^ „Klienti“. Pouliční elektronika. Archivovány od originál dne 9. listopadu 2013. Citováno 8. listopadu 2013.
- ^ Niebur 2010, str. 126.
- ^ Niebur 2010, str. 127.
- ^ Awde 2008, str. 91.
- ^ Cunningham 1998, str. 126–27.
- ^ Pinder, Michael (1978). Text písně One Step Into The Light. Oktáva. Citováno 16. října 2014. citováno v Metrolyrics
- ^ Awde 2008, s. 88–89.
- ^ Awde 2008, str. 169.
- ^ A b Awde 2008, str. 94.
- ^ Everett 1999, str. 146.
- ^ Pinder, Mike. "Mellotron". Mike Pinder (oficiální web). Archivovány od originál dne 20. června 2007.
- ^ Cunningham 1998, str. 127.
- ^ Everett 1999, str. 247.
- ^ Everett 1999, str. 248.
- ^ Benitez, Vincent P. (2010). Slova a hudba Paula McCartneyho: Sólová léta. Santa Barbara, CA: Praeger. 23, 47, 86, 139. ISBN 978-0-313-34969-0.
- ^ Holmes 2012, str. 448–49.
- ^ Davis, Stephen (2001). Old Gods Almost Dead: The 40-Year Odyssey of the Rolling Stones. New York, NY: Broadway Books. str.209–10. ISBN 0-7679-0312-9.
- ^ Thompson, Gordon (2008). Please Please Me: Sixties British Pop, Inside Out. Oxford University Press. p. 301. ISBN 978-0-195-33318-3.
- ^ Clayson, Alan (2008). The Rolling Stones: Beggars Banquet - Legendární sezení. Billboard Books. p.246. ISBN 978-0-823-08397-8.
- ^ „Crimson's trons“. Citováno 19. března 2018.
- ^ Awde 2008, str. 116–117.
- ^ Awde 2008, str. 118.
- ^ Awde 2008, str. 187.
- ^ Awde 2008, s. 200–201.
- ^ Jenkins 2012, str. 246.
- ^ Awde 2008, str. 133.
- ^ Awde 2008, str. 148.
- ^ Rick Wakeman (8. ledna 2017). "V den, kdy jsem hrál Mellotron pro Davida Bowieho". Opatrovník. Citováno 5. února 2017.
- ^ A b Pařez 1997, str. 39.
- ^ Mera, Miguel; Burnand, David (2006). Evropská filmová hudba. Ashgate Publishing. p. 129. ISBN 978-0-7546-3659-5.
- ^ Pařez 1997, str. 64.
- ^ A b Pařez 1997, str. 70.
- ^ Pařez 1997, str. 119.
- ^ Awde 2008, str. 401.
- ^ Awde 2008, str. 387.
- ^ Awde 2008, str. 455.
- ^ Kolekce Mojo: 4. vydání. Knihy Canongate. 2007. str. 622. ISBN 978-1-84767-643-6.
- ^ Buskin, Richard (listopad 2012). "Oasis" Wonderwall ": Klasické skladby". Zvuk ve zvuku. Citováno 2. září 2013.
- ^ Etheridge, David (říjen 2007). "Mellotron M4000". Hrající hudebník. Citováno 3. září 2013. Citovat deník vyžaduje
| deník =
(Pomoc) - ^ Letts, Marianne Tatom (2010). Radiohead a rezistentní koncepční album: Jak úplně zmizet. Indiana University Press. p. 30. ISBN 978-0-253-00491-8.
- ^ Thompson, Andy. "VZDUCH". Planet Mellotron. Citovat deník vyžaduje
| deník =
(Pomoc) - ^ Jenkins 2012, str. 251.
- ^ Orant, Tony (20. září 2013). „Adam Holzman se rozkročí nad Prog Rock and Jazz Fusion“. Keyboard Magazine. Citováno 3. února 2014.
- ^ Blackmarquis, Philippe (30. října 2013). „Steven Wilson - recenze koncertu v depu v Lovani“. Nahlédněte do časopisu Boo. Citováno 3. února 2014.
- ^ Vail 2000, s. 97–98.
- ^ Vail 2000, str. 97.
- ^ A b „Mellotron Mark VI, Mark VII, M4000D“. Mellotron (oficiální stránky). Citováno 25. února 2014.
- Knihy
- Awde, Nick (2008). Mellotron: The Machines and the Musicians that Revolutionized Rock. Bennett & Bloom. ISBN 978-1-898948-02-5.
- Brice, Richard (2001). Hudební inženýrství. Noví. ISBN 978-0-7506-5040-3.
- Cunningham, Mark (1998). Dobré vibrace: Historie produkce záznamů. London: Sanctuary. ISBN 978-1860742422.
- Everett, Walter (1999). Beatles jako hudebníci: Revolver skrz antologii. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-802960-1.
- Holmes, Thom (2012). Elektronická a experimentální hudba: technologie, hudba a kultura (4. vydání). New York, NY: Routledge. ISBN 978-0-415-89636-8.
- Jenkins, Mark (2012). Analogové syntetizátory: porozumění, provedení, nákup - od Moogova dědictví po softwarovou syntézu. CRC Press. ISBN 978-1-136-12277-4.
- Niebur, Louis (2010). Speciální zvuk: Stvoření a dědictví radiofonického workshopu BBC. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-536840-6.
- Pařez, Paul (1997). Digital Gothic: A Critical Discography of Tangerine Dream. SAF Publishing Ltd. ISBN 978-0-946719-18-1.
- Vail, Mark (2000). Keyboard Magazine představuje Vintage syntezátory: průkopnické designéry, průkopnické nástroje, sběratelské tipy, mutanti technologie. Backbeat knihy. ISBN 978-0-87930-603-8.
Další čtení
- Radcliffe, Mark (3. června 2006). „Sampledelica! Historie mellotronu“. BBC Radio 4. BBC. Citováno 5. listopadu 2013.
- „Mellotron“. Hudební technologie. Sv. 3 č. 5. dubna 1989. s. 24. ISSN 0957-6606. OCLC 24835173.
externí odkazy
- Mellotron.com - američtí výrobci a vlastníci ochranných známek
- Mellotronics.com - Streetly Electronics, britští výrobci
- Planet Mellotron - Seznam nahrávek Mellotron a recenzí alb
- Mellotron Info - Historie a vnitřní fungování podle přiznané Mellyholic Norm Leete
- The Mellotron on '120 years of Electronic Music'
- Eric Robinson a David Nixon předvádějí: Mellotron (1965) | British Pathé