Nikdy mě nezklam - Never Let Me Down

Pro další použití viz Never Let Me Down (disambiguation).

Nikdy mě nezklam
Never-Let-Me-Down.jpg
Studiové album podle
David Bowie
Uvolněno20.dubna 1987 (1987-04-20)
NahránoOd poloviny roku 1986 do začátku roku 1987[1]
Studio
Žánr
Délka
  • 53:07 (CD)
  • 48:06 (LP)
OznačeníEMI America
Výrobce
David Bowie chronologie
Labyrint
(1986)		Nikdy mě nezklam
(1987)		Zvuk + Vize
(1989)
Chronologie studiových alb Davida Bowieho
Dnes večer
(1984)		Nikdy mě nezklam
(1987)		Black Tie White Noise
(1993)
Nezadaní z Nikdy mě nezklam
  1. "Den za dnem „čb.“ Julie
    Vydáno: 23. března 1987
  2. "Čas se bude plazit „čb“Dívky "
    Vydáno: 15. června 1987
  3. "Nikdy mě nezklam „čb“ „87 a Cry“
    Vydáno: 17. srpna 1987

Nikdy mě nezklam je 17. studiové album anglického hudebníka David Bowie, vydané dne 20. dubna 1987[4] na štítku EMI America. Bowie vytvořil album jako základ pro divadelní světové turné, kde psal a nahrával většinu písní ve Švýcarsku. Považoval desku za návrat k rock and roll hudbě. Z alba vyšly tři singly, “Den za dnem ", "Čas se bude plazit " a "Nikdy mě nezklam “, které se všechny dostaly do UK Top 40.

Jedno z nejlépe prodávaných alb Bowieho, Nikdy mě nezklam byl certifikován zlatem RIAA počátkem července 1987, necelé tři měsíce po datu vydání, se umístil v top 10 v několika evropských zemích, přestože dosáhl pouze 34 v amerických hitparádách. Navzdory komerčnímu úspěchu bylo toto album špatně přijato fanoušky i kritiky, z nichž mnozí považují střední a pozdní osmdesátá léta za nízký bod kreativity a hudební integrity pro Bowieho. Bowie se později distancoval od aranžování a produkce hotového alba, ale také přiznal zálibu v mnoha písních a nakonec remixoval skladbu „Time Will Crawl“ (jeden z jeho oblíbených) pro zařazení do jeho kariérního retrospektivního vydání, Vyberte (2008).

Na podporu tohoto alba se Bowie pustil do Prohlídka skleněného pavouka, světové turné, které bylo v té době největším, nejdramatičtějším a nejpropracovanějším turné, které ve své kariéře podnikl. Turné, stejně jako album, které podporovalo, bylo komerčně úspěšné, ale kriticky kritizováno. Kritický neúspěch alba a turné byly faktory, které vedly Bowieho k hledání nového způsobu, jak se kreativně motivovat, což ho vedlo k vytvoření kapely Plechový stroj v roce 1989 a po roce 1990 vyřadit svůj zadní katalog z živých vystoupení Prohlídka Sound + Vision. Bowie vydal další sólové album až Black Tie White Noise v roce 1993.

Never Let Me Down 2018, nová verze alba pod dohledem producenta / inženýra Mario J. McNulty s „zbrusu novou produkcí“ a novou instrumentací, byla vydána v říjnu 2018.[5]

Vývoj alba

Při pohledu kolem města směrem k jezeru, s horami za sebou
Pohled na švýcarský Montreux, kde Bowie nahrával album

Po vzestupu slávy a úspěchu z jeho alba z roku 1983 Pojďme tančit a jeho následné Vážná prohlídka Moonlight, Bowie se cítil odpojen od své nově nalezené velké fanouškovské základny a po špatném příjmu Dnes večer (1984) hledal, jak vytvořit další album jinak. Jako výsledek Bowie řekl, že se chce vrátit k nahrávání s malou rockovou skupinou, jakou měl na začátku své kariéry, a že album vytvořil jako „krok zpět k rock 'n' roll hudbě. Velmi přímo."[6] Bowie cítil, že zvuk a styl jeho nového alba připomíná jeho album Scary Monsters (And Super Creeps) (1980) a byl méně podobný jeho bezprostředním předchůdcům.[7]

V polovině roku 1986 strávil Bowie ve svém domě ve Švýcarsku psaním písní se svým přítelem Iggy Pop.[8] Napsal Bowie Nikdy mě nezklam s úmyslem provést písně v divadelní show.[9] Poté několik nahrál ukázky s Erdal Kızılçay před prací na albu s celou kapelou.[10] Poprvé od jeho Strašidelná monstra Album, Bowie kromě zpěvu hrál i na desky.[11][12] U některých skladeb na albu hrál Bowie na klávesy, syntezátor, rytmickou kytaru a na dvou skladbách alba („New York's in Love“ a „'87 a Cry "), hrál na sólovou kytaru.[8]

Psaní a nahrávání alba trvalo tři měsíce.[10] Bylo zaznamenáno v Horská studia v Montreux, Švýcarsko,[13] a Elektrárna Studios v Manhattan, New York.[14] Podle hudebníka alba Erdala Kizilcaye „při nahrávání alba„ začínali zhruba v 10 hodin dopoledne, večer kolem 8 hodiny “, a dodal, že Bowie„ byl při nahrávání alba velmi disciplinovaný “a„ byl vždy zkouším něco nového. “[15] Bowie uznal, že písním na albu chyběl soudržný hudební styl, což podle jeho slov odráželo jeho eklektický hudební vkus v té době, a uvedl, že album bylo „odrazem všech stylů psaní, které jsem za posledních několik let použil . “[8]

Vývoj písní

Bowie napsal hlavní skladbu alba “Den za dnem „kvůli obavám o zacházení s bezdomovci v USA a chtěl o tom učinit prohlášení.[16] Některé sítě zakázaly video písně, což Bowie považovalo za směšné.[6] Tato skladba byla také první singl pro album. Verze písně zpívané ve španělštině byla zaznamenána na podporu vůbec prvních koncertů Bowieho ve Španělsku během jeho Prohlídka skleněného pavouka[1] vyšlo poprvé v roce 2007, kdy se konala akce „Day-In Day-Out“ EP byl vydán digitálně.[17]

"Čas se bude plazit ", kterou Bowie pojmenoval jako svou oblíbenou skladbu z alba, byl inspirován událostmi z Černobylská katastrofa a myšlenka, že někdo z vlastního sousedství může být zodpovědný za konec světa.[18] Během produkce alba byla skladba s názvem „How We War“, ale před vydáním alba byla změněna.[19] Bowie řekl, že jeho vokály k této písni „dluží hodně Neil Young “, a poznamenal, že rozmanitost hlasů, které použil na albu, kývla na hudebníky, kteří ho v minulosti ovlivňovali.[8] Bowie předem nahrál představení písně pro The BBC ukázat Top of the Pops, ačkoli to nebylo vysíláno v té době, protože singl následně padl dolů v žebříčcích.[1][20] Tato skladba byla druhým singlem vydaným z alba.

Titulní skladba, “Nikdy mě nezklam „, je o Bowieho dlouholetém osobním asistentovi Coco Schwabovi. Bowie napsal píseň jako přímý odkaz na svůj vztah s Coco jako kontrapunkt ke zbytku písní na albu, které považoval za většinou alegorické.[7] Píseň, jejíž název byl původně „Isolation“,[19] byl poslední napsaný pro album, napsaný a nahraný za jeden den během posledního týdne míchání alba v New Yorku Studia elektrárny.[14][21] Bowie připsal svůj hlasový výkon na této dráze John Lennon.[8] Bowieho výkon této písně pro Top of the Pops bylo ukázáno při prvním vysílání Americká verze pořadu.[20] Tato skladba byla znovu nahrána a vydána jako třetí singl z alba. Jeden recenzent to později označil za jednu z Bowieho „nejvíce podceňovaných písní“.[3]

„Je to pompézní malý název, že? Při pohledu z kontextu je to docela drsné, ale v kontextu písně a písní na albu si myslím, že je to jako jazyk použít jazykem.“ A estráda věc na obálce. Tyto dvě kombinace jsou trochu komické. “

David Bowie, k názvu a obálce alba[14][21]

Bowie nazval píseň „Beat of Your Drum“ a Lolita píseň, „zamyšlení nad mladými dívkami ...„ Kriste, má jen 14 let, ale vězení za to stojí! ““[14][21] Bowie životopisec Nicholas Pegg, který nazval skladbu jednou z lepších skladeb na albu, poznamenal, že „Beat of Your Drum“ lze lyricky i hudebně nazvat „přímým předkem“, aby Plechový stroj píseň z roku 1991, "Patříte do Rock n 'Roll ".[1]

Píseň „Nula“, která Valící se kámen časopis označil za nejvíce povzbudivou a nejúspěšnější skladbu alba,[22] je podle Bowieho nostalgický výlet: „Chtěl jsem dát do každého klišé 60. let, na které si pomyslím!‚ Zastavení, kázání a proniknutí lásky ', všechny ty věci. Doufám, že to má vtipný podtón. Ale podtext je rozhodně to, že kamenné ozdoby nejsou tím, čím jsou vytvořeny. “[8]

Skladba „Glass Spider“ je jakýmsi mytologickým příběhem založeným na dokumentu, který Bowie viděl[8] o pavouci černé vdovy to říkalo, že pavouci kladou kostry své kořisti na své sítě. Bowie si také myslel, že web Skleněného pavouka by byl pro turné dobrým přístřeškem, což by poskytlo doprovodná prohlídka jeho jméno a divadelní dresing.[23]

Herec Mickey Rourke požádal Bowieho, aby se zapojil do jedné z písní, přičemž tito dva se setkali v Londýně, kde Rourke sídlil při natáčení filmu Modlitba za umírající. Bowie ho nechal provést mid-song rap k písni „Shining Star (Makin 'My Love).“ Bowie vtipně odkazoval na Rourkeův výkon jako na „rapování metod“.[6] Bowie popsal píseň jako písničku, která „odráží situace back-to-street a to, jak se lidé snaží spojit tváří v tvář tolika katastrofám a katastrofám, společensky kolem sebe, nikdy nevěděli, jestli to sami přežijí. Jedna věc, které se musí držet, jsou navzájem; i když by se to mohlo vyřešit v něco hrozného, ​​je to jediná věc, kterou mají. Je to jen malá milostná píseň vycházející z tohoto prostředí. “[14][21] Odmítl představu, že jeho „vysoký, malý“ hlas (kterému připisoval Smokey Robinson ) v písni byla nová postava (následovat za sebou Ziggy Stardust nebo tenký bílý vévoda ), místo toho řekl, že to bylo právě to, co skladba potřebovala, protože skladbu vyzkoušel svým běžným hlasem a nelíbil se mu výsledek: „To mě nikdy netrápilo, měnící se hlasy tak, aby vyhovovaly písni.[8] „Shining Star“ byla jednou z prvních Bowieho možností výběru singlu pro album, ale poslední slovo měla EMI a nevydala píseň jako singl.[24][25] 12 "remix písně byl zpřístupněn dne iTunes když v roce 2007 digitálně vyšlo EP „Never Let Me Down“.[26]

Bowie nazval „Love in New York“ sarkastickou písní o marnosti velkých měst.[14][21] Pegg později nazval tuto píseň „silným uchazečem o ... vařečka „alba.[1]

Bowie původně napsal píseň „'87 & Cry“ jako prohlášení o Margaret thatcherová, kdo byl Předseda vlády Spojeného království v době, kdy. Píseň odkazovala na rozdíl mezi autoritářskou vládou a občany („psy“),[27] a Bowie připustil, že texty se vrhly na surrealistiku a popisovaly lidi „jak žerou energii druhých, aby dosáhli toho, co chtěli“.[14][21] Trať byla vydána jako strana B k třetímu singlu alba „Never Let Me Down“.

„Too Dizzy“ byla první píseň, kterou Bowie a nový spolupracovník Kizilcay společně napsali pro album a byla napsána jako pocta 50. léta. Bowie řekl: „skutečným tématem padesátých let byla buď láska, nebo žárlivost, takže jsem si myslel, že budu žárlit, protože je to mnohem zajímavější.“ Bowie v té době nazval píseň „vyhazovačkou“ a vypadalo překvapeně, že ji zařadil na album.[14][21] Píseň byla odstraněna z následujících opětovných vydání Nikdy mě nezklam.[28] Přes Bowieho nechuť k písni, EMI krátce zvažoval to pro vydání jako čtvrtý singl z alba, a ve skutečnosti to vypadalo jako promo vydání v USA.[1]

Když byl dotázán na jeho volbu zahrnout píseň Iggyho Popa "Bang Bang „Na albu (namísto společného psaní nové písně) Bowie uvedl:„ Iggy udělal tolik dobrých písní, které lidé nikdy neslyší ... Myslím, že je to jedna z jeho nejlepších písní, Bang Bang, a to nebylo slyšet, a teď by to mohlo být. “[6] „Bang Bang“ vyšlo jako propagační singl na CD v roce 1987.

Celkově Bowie shrnul album poté, co vyšlo v roce 1987, jako snahu „obnovit to, co jsem dříve dělal, což bylo album zaměřené na kytaru. Myslím, že další album bude ještě více.“[23] Jeho následným úsilím mělo být album rockové kapely orientované na kytaru Plechový stroj (1989).

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika2/5 hvězdiček[3]
Encyklopedie populární hudby1/5 hvězdiček[29]
MusicHound Rocktkanina![30]
Vidle5.8/10[31]
Valící se kámennepříznivý[22]
Průvodce albem Rolling Stone1/5 hvězdiček[32]
The Village VoiceC +[33]

Počáteční prodeje alba byly silné[34] ale zklamáním odešel[35] protože současné recenze alba byly smíšené. Kritik Ira Robbins napsal: „Ačkoli se tento neformální hlasitý výlet ... zdá na první ruměnec slapdash a mírný, první strana je ve skutečnosti docela dobrá a nabízí provokativní popová kultura texty dodávané s nadšením a bezstarostnou podporou. “[36] V roce 1987 Roztočit Časopis nazval album „inspirovaným a skvěle zpracovaným dílem. Je nabitý pozitivním duchem, který vytváří jídlo pro duši umění; prodchnutý nakažlivou energií, která dává myšlenkám nohu k tanci“,[37] ale v roce 1989 jiný recenzent časopisu nazval album „zklamáním“.[38] Valící se kámen časopis nazval toto dílo „podivnou, neotřesitelnou pastichou prvků ze všech předchozích Bowies“, „„ neostrým “a možná„ nejhlučnějším a nejbláznivějším Bowieho albem vůbec. ... Být hlučný a nedbalý nemusí být nutně špatná věc, ale smutné říkat, Nikdy mě nezklam je také něco jako nepořádek. “[22] Další kritik zastával obecný optimismus ohledně potenciálu skladeb na albu a stěžoval si pouze na to, že „despotická produkce“ je zničila.[39] Billboardový časopis 1987 retrospektivní vydání tzv Nikdy mě nezklam „pravděpodobně nejvíce podceňované vydání roku“ a album považovalo za „Critic's Choice“ pro tento rok.[40]

Bowie se nezajímal o relativně špatný výkon alba v hitparádách a řekl: „Během své kariéry jsem vytvořil asi 20 alb a zatím je to můj třetí největší prodejce. Takže nemohu být tak zklamaný, je to tak zklamání, že to nebylo tak vzrušující, jak by mělo být ... Ale opravdu to necítím tak negativně. Pokud jde o mě, je to jedno z lepších alb, která jsem vytvořil. řekl jsem. Nikdy nezklam byl pro mě docela velký prodejce. Takže jsem docela šťastný. “[24][25] Přes rostoucí kritiku v tisku to Bowie řekl Nikdy mě nezklam bylo jedno z nejpříjemnějších a nejenergetičtějších alb, které za dlouhou dobu vytvořil.[16][41]

Veřejný obraz

Bowie, který právě dosáhl 40 let v roce vydání alba, byl v průběhu roku běžným jevem na obálkách časopisů. Objevil se vedle Tina Turner na obálce V módě časopis (ke sloganu 'Forever cool'),[42] Hudebník časopis[8] a na obálce Valící se kámen'vydání 20. stylu „stylu“ 20. výročí USA,[43] část série současných fotografií Bowieho pořízených fotografem Herb Ritts.[7] Články o Bowieho albu a turné se objevily v takových publikacích zaměřených na teenagery, jako je Mademoiselle[44] a Teen[45] časopisy, bývalý Bowieho nazýval „předním kandidátem na nejlepší postavu ve skále“. Bowie byl v roce 1987 vybrán jako jedna z nejlepších mužských popových hvězd roku (1987) Plakátovací tabule retrospektivní vydání na konci roku.[40]

Živá vystoupení

Obraz jeviště s obrovským luminiscenčním pavoukem nad hlavou, jeho tělo zářící zeleně, hlava zářící červeně a nohy zářící modře. Pod pavoukem lze na jevišti vidět drobné lidské formy
Bowie (dole uprostřed) na jevišti v Berlíně na podporu Nikdy mě nezklam
Hlavní článek: Prohlídka skleněného pavouka

Bowie věděl, že vezme toto album na turné, a v prvních rozhovorech řekl: „Letos udělám divadelní věc, z které jsem neuvěřitelně nadšený, protože znovu využiji šanci“, ale když stiskl podrobnosti, odmítl se vzdát jakéhokoli a řekl: „Budu dělat jen to, co jsem vždy dělal, což udržuje věci zajímavé.“[7]

Bowie předvedl několik písní alba během tiskového turné, které předcházelo jeho vysoce divadelnímu turné Glass Spider Tour, které zahrnovalo společné publikum až šesti milionů fanoušků.[46] Bowie chtěl předvést živou show, která pokračovala tam, kde jeho rok 1974 skončil Prohlídka Diamond Dogs přestal.[42] Přestože byl považován za finančně úspěšný a dobře navštěvovaný[47] samotné turné bylo kriticky odmítnuto.[10] Bowie navrhl několik příštích turné konkrétně, aby se vyhnul problémům, za které byla Glass Spider Tour kritizována tím, že se vyhýbal příliš divadelním divadelním představením a soustředil se na jeho hudbu.[48][49][50] Navzdory kritice Bowie tvrdil, že vystoupení na tomto turné bylo nejzábavnější, co na turné do té doby ve své kariéře zažil.[23]

Dědictví

Zpočátku po vydání alba byl Bowie nadšený, že se vrátil do studia, aby nahrál více materiálu, protože napsal více písní, než kolik bylo zaznamenáno pro album.[6] Řekl, že chce nahrávat více „experimentální“ hudby, odkazoval na svou tvorbu v 70. letech s Brian Eno.[51] Diskutoval o opětovném záznamu některých z nich Never Let Me Down 'Skladby na jeho dalším albu s budoucím spolupracovníkem Reeves Gabrels, ale Gabrels ho z toho promluvil.[52] Nakonec kvůli špatnému kritickému přijetí alba a následnému turné Bowie pozastavil tyto plány a místo toho založil svou rockovou kapelu Plechový stroj, kterou kreativně a umělecky omlazoval.[53][54] Bowie také účinně přerušil styky se svým rytmickým kytaristou a vedoucím kapely Carlos Alomar, s nímž spolupracoval od poloviny 70. let (počínaje albem Mladí Američané (1975)), ačkoli Alomar by hrál na Bowieho 1995 Mimo prohlídku a na několika skladbách pro pozdější alba Bowie, jako je Mimo (1995), Pohan (2002) a Realita (2003).[55]

„Teď poslouchám Nikdy mě nezklam a přál bych si, abych [byl méně lhostejný k jeho produkci], protože na něm byly nějaké dobré písničky, ale pustil jsem to a hudebně to velmi zjemnilo; což by nebyl způsob, jak bych to udělal, kdybych byl více zapojen. “

David Bowie, 1993[56]

Postupem let se jeho pohled na album zhoršoval. V roce 1990, během rozhovorů pro jeho Prohlídka Sound + Vision, Bowie poznamenal, že se cítil jako v „bláto „při vytváření tohoto alba a vyjádřil zklamání nad ztrátou dobrých písní tím, že umožnil produkci alba dát písním příliš mnoho relační muž cítit.[57]

O rok později, když pracoval s Tin Machine na jejich druhém albu, uvažoval o svých předchozích několika albech: „Můžete říct, že jsem byl na konci 80. let strašně nešťastný ... Byl jsem v tom podsvětí komerčního přijetí. strašná cesta.1983, '84, '85, '86, '87 - těch pět let bylo prostě strašných ... Nikdy mě nezklam měl dobré písničky, se kterými jsem zacházel špatně. Opravdu jsem se neaplikoval. Nebyl jsem si úplně jistý, co jsem měl dělat. Přál bych si, aby tu byl někdo, kdo mi to mohl říct. “[58]

V roce 1993, když dělal tiskové turné k jeho albu Black Tie White Noise, Bowie uznal, že zatímco album prodalo více než kterékoli z jeho předchozích alb (kromě Pojďme tančit ), cítil, že když to dělal, téměř ztratil zájem dělat hudbu úplně.[59] Vypracoval: „Nakonec jsem neztratil písničky, ale ztratil jsem zvuk ... Doslova jsem je zahodil tím, že jsem je dal velmi dobrým lidem, aby to zařídili, ale neúčastnil jsem se sám, téměř do lhostejnosti . “[54]

V roce 1995 Bowie podrobněji hovořil o tom, jak cítil, že jeho kreativita a hudba utrpěly po úspěchu Pojďme tančit:

[V té době velká úcta veřejnosti] pro mě neznamenala absolutně nic. Nedělal jsem z toho dobrý pocit. Cítil jsem nespokojenost se vším, co dělám, a nakonec se to začalo projevovat v mé práci. Pojďme tančit bylo vynikajícím albem určitého žánru, ale další dvě alba poté [Dnes večer a Nikdy mě nezklam] ukázal, že můj nezájem o vlastní práci se opravdu stává transparentním. Můj nadir byl Nikdy mě nezklam. Bylo to tak hrozné album. Teď jsem se dostal na místo, kde o sobě moc nehodnotím. Vysvětlil jsem, co dělám, ať už je to ve výtvarném umění nebo v hudbě, protože vím, že všechno, co dělám, je opravdu srdečné. I když jde o umělecké selhání, neobtěžuje mě to stejně Nikdy mě nezklam vadí mi. Opravdu jsem se neměl obtěžovat jít do studia nahrát to. [smích] Ve skutečnosti, když ji hraji, přemýšlím, jestli jsem to někdy dělal.[60]

Po roce 1987 nebyla na žádném z Bowieho turné uvedena žádná skladba z tohoto alba. Bowie zvažoval myšlenku opětovného nahrávání skladeb z alba na konci 80. let,[52] 90. léta[61] a 2000s,[62] projekt, který se uskutečnil v roce 2018 vydáním Never Let Me Down 2018, dva roky poté Bowieho smrt.

Seznam skladeb

Toto bylo první album Bowie, které mělo na skladbě různě dlouhé písničky vinyl vydání než na kazetě a CD, přičemž téměř všechny skladby, které se objevují na druhém, mají delší provozní dobu než na prvním.[63]

LP: EMI AMLS 3117 (UK)

Všechny skladby napsal David Bowie, pokud není uvedeno jinak.

Strana jedna
Ne.TitulDélka
1."Den za dnem "4:38
2."Čas se bude plazit "4:18
3.„Beat of your Drum“4:32
4."Nikdy mě nezklam " (David Bowie, Carlos Alomar )4:03
5.„Nuly“5:46
Strana dvě
Ne.TitulDélka
1."Skleněný pavouk"4:56
2.„Shining Star (Makin 'My Love)“4:05
3.„Zamilovaný New York“3:55
4.„'87 and Cry“3:53
5.„Too Dizzy“ (David Bowie, Erdal Kızılçay )3:58
6."Bang Bang " (Iggy Pop, Ivan Král )4:02
Celková délka:48:06

Zkrácená LP verze alba byla poprvé digitálně vydána v roce 2007 na iTunes (minus „Too Dizzy“).

CD: EMI CDP 7 46677 2 (UK)

Všechny skladby napsal David Bowie, pokud není uvedeno jinak.

Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
1."Den za dnem " 5:35
2."Čas se bude plazit " 4:18
3.„Beat of your Drum“ 5:03
4."Nikdy mě nezklam "Texty od Bowieho; Hudba od Bowieho a Carlos Alomar4:03
5.„Nuly“ 5:46
6."Skleněný pavouk" 5:30
7.„Shining Star (Makin 'My Love)“ 5:04
8.„Zamilovaný New York“ 4:32
9.„'87 and Cry“ 4:18
10.„Too Dizzy“Texty od Bowieho; Hudba od Bowieho a Erdal Kızılçay3:58
11."Bang Bang "Iggy Pop, Ivan Král4:28
Celková délka:53:07

LP / CD: EMI EYS-91221 / CP32-5398 (Japonsko)

Původní japonské vydání alba zahrnovalo exkluzivní opětovné nahrání písně „Dívky „zpívané v japonštině. Na LP byla píseň umístěna na konci první.

Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
6."Dívky"Hudba a texty Bowie a Kızılçay, japonský překlad Hiro Hozumi, koučování Kiri Teshigahara4:00

Originální pořadí skladeb alba

V prosinci 1986 se navrhované pořadí skladeb alba lišilo od toho, co vyšlo; nezahrnovalo skladbu „Never Let Me Down“ (protože ještě nebyla zaznamenána) a měla eventuální stranu BDívky " na svém místě.[19]

Všechny skladby napsal David Bowie, pokud není uvedeno jinak.

Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
1.„Beat of your Drum“ 4:33
2.„Den za dnem 4:40
3.„Time Will Crawl“ 4:18
4.„Zamilovaný New York“ 3:57
5.„Bang Bang“Iggy Pop, Ivan Král4:27
6.„Shining Star (Makin 'My Love)“ 5:06
7."Skleněný pavouk" 5:31
8.„Too Dizzy“Texty od Bowieho; Hudba Bowieho a Erdala Kızılçaya3:58
9.„'87 and Cry“ 4:20
10.„Dívky (rozšířená úprava)“Bowie a Erdal Kızılçay5:35
11.„Nuly“ 5:42

Nové vydání

Skladba „Too Dizzy“ byla odstraněna z dalších reedicí alba na žádost Bowieho,[19] údajně proto, že to byla jeho nejméně oblíbená skladba na albu.[28]

1995 reedice

Virgin Records (CDVUS 98) znovu vydala album ve Velké Británii na CD se třemi bonusovými skladbami.

Ne.TitulSpisovatel (s)PoznámkyDélka
11."Julie" B-strana k singlu „Day-In Day-Out“ (1987)3:45
12."Dívky " (Rozšířená úprava)Bowie, KızılçayB-strana k singlu „Time Will Crawl“ (1987)5:38
13."Když fouká vítr "Texty od Bowieho; Hudba Bowie & KızılçayZ Když fouká vítr soundtrack (1986)3:36

Reissue 1999 (EMI)

EMI vydal druhou reedici v roce 1999 s 24bitovým digitálně remasterovaným zvukem, ale bez bonusových skladeb, a také bez „Too Dizzy“.

2007 reedice

Japonské re-vydání alba z roku 2007, založené na novém vydání EMI 1999, zahrnovalo „Too Dizzy“ do seznamu skladeb, i když samotná skladba se na CD neobjevuje.[64]

2009 reedice

V roce 2009 bylo album znovu vydáno v SHM-CD formát. Reedice měla stejný seznam skladeb jako reedice z roku 2007.[65]

Reissues 2018 a 2019

V roce 2018 album předělalo Parlophone a vydáno na CD, LP a digitálně jako součást Loving the Alien (1983–1988) set krabic; samostatné vydání alba pro všechny tři výše uvedené formáty bylo vydáno v únoru následujícího roku.[66]

Personál

Převzato z Nikdy mě nezklam poznámky k nahrávce.[67]

Výroba

Výkonnost grafu

Nezadaní

Prodej a certifikace

KrajOsvědčeníCertifikované jednotky /odbyt
Kanada (Music Canada )[92]Platina100,000^
Francie (SNEP )[94]Zlato159,500[93]
Spojené království (BPI )[95]Zlato100,000^
Spojené státy (RIAA )[96]Zlato500,000^

^údaje o zásilkách vycházejí pouze z certifikace

Never Let Me Down 2018

Never Let Me Down 2018
Never Let Me Down 2018 obal art.jpg
Studiové album podle
David Bowie
Uvolněno12. října 2018 (2018-10-12)
Nahránoleden[5] - Březen[97] 2018
StudioElectric Lady (Manhattan, NY)
Žánr
Délka50:56
OznačeníParlophone
Výrobce
David Bowie chronologie
Vítejte v Blackout (Live London '78)
(2018)		Never Let Me Down 2018
(2018)		Loving the Alien (1983–1988)
(2018)
Nezadaní z Never Let Me Down 2018
  1. „Zeroes (2018 version)“
    Vydáno: 19. července 2018

Podle Reeves Gabrels „Bowie chtěl předělat některé písně téměř okamžitě poté, co se oba setkali koncem roku 1987, a uvažoval, že některé z nich uvede na své další album, ale Gabrels ho z toho promluvil, což naznačuje, že je příliš brzy na to.[52] Bowie diskutoval o nahrávání některých skladeb z Nikdy mě nezklam s Gabrelsem znovu v roce 1996, předtím, než šel do studia, aby vytvořil své album Pozemšťan (1997), ale nebyly zaznamenány žádné stopy.[61] Bowie měl Mario J. McNulty remixovat skladbu „Time Will Crawl“[62] v roce 2008 za kompilaci vybraných oblíbených písní, Vyberte,[98] a později zahrnoval stejnou směs na své kompilaci 50. výročí zahrnující kariéru, Nic se nezměnilo.[99] V té době Bowie řekl: „Ach, předělat zbytek toho alba“, a podle Parlophone label v roce 2018, to byl začátek touhy „reimagine“ alba. Na začátku roku 2018 hudebníci včetně Reevese Gabrelse, David Torn, Sterling Campbell, Tim Lefebvre, Nico Muhly a Laurie Anderson[5] začal nahrávat v newyorském Electric Lady Studios, aby pomohl splnit toto přání. Z těchto hudebníků byli Torn, Campbell, Lefebvre a Gabrels vybráni Bowiem před ním zemřel v roce 2016 účastnit se projektu.[100] V červenci 2018 bylo oznámeno, že nová verze alba s názvem Never Let Me Down 2018, bude vydána v říjnu téhož roku. Album obsahuje „nově„ remixovaná “umělecká díla“, neviditelné obrázky z focení původního alba fotografem Greg Gorman, a byl vydán jako součást krabicové sady pro rok 2018 Loving the Alien (1983–1988).[101]

McNulty využil zkušenosti s vytvořením MM Remix skladby „Time Will Crawl“ s Bowiem k ovlivnění jeho přístupu k produkci této verze alba. Získal hlavní pásky ze štítku[102] a „zachoval si všechny Bowieho vokály“, některé z původních akustických kytar a „cokoli zvláštního“ ohledně písně,[97] jako je Alomarova rytmická kytara na „Never Let Me Down“ a Framptonův sitar na „Zeroes“.[102] Poslal drsné směsi s názvem „stonky ", každému hudebníkovi jako základní linii spolu s nápady, co by měli zaznamenat. Každý hudebník nahrál své části samostatně a obvykle nebyli ve studiu společně,"[102] ačkoli Torn a Gabrels nahrávali společně jeden den v jednom okamžiku.[100] McNulty pro „Den za dnem“ zjistil, že Bowie nahrál Borneo Horns (Stanley Harrison, Lenny Pickett, Steve Elson a Arif Mardin ) hráli živě, ale v určitém okamžiku je nahradili syntetizovanými rohy. McNulty obnovil živé rohy v nové verzi. Nová verze písně má „jednu nohu v minulosti a druhou v současnosti“ a říká „bylo to obtížné. Většina textů je docela temná, ale všechno ostatní je téměř povznášející ... Jen jsem si myslel, „Má smysl dělat něco jasného.“ “[102] U skladby „New York's in Love“ Gabrels chtěl, aby nová nahrávka odrážela změnu v New Yorku, když řekla: „New York už není o blues. Je více multikulturní ... Chtěla jsem tuto změnu promítnout do toho, co jsem udělala [ hrál].… řekl jsem Mariovi: „Polož tu píseň a podívej se, co se stane.“ … Sóloval jsem celou skladbu a zkoušel různé věci a reagoval jsem na to, co se děje. Když píseň skončila, Mario se na mě podíval a řekl: „No, to se stalo.“ [Smích]".[100] McNulty nahradil mnoho syntetizátorových částí v celém albu řetězci a řekl: „Bylo tam hodně náhodných syntezátorů z Labyrint oddělení číhající v pozadí. Byl jsem si docela jistý, že tu práci zvládnu hodně se strunami. “[102] „Shining Star“ bylo pro McNulty obzvláště těžké: „[Původní] programování je nepořádek a rap vychází z ničeho. Jen jsem se snažil najít ty správné prvky, které by vyhovovaly písni. Naštěstí vím, že David a Laurie Anderson byli dobří přátelé a ona řekla ano [nahrávání nových vokálů k písni] a bylo to od ní opravdu skvělé. “[102]

Původní hudebníci Alomar a Kizilcay nebyli součástí reprodukce. Alomar změny alba schválil, ale Kizilcay nebyl spokojen s novým uspořádáním a v důsledku toho hrozil soudním procesem.[102]

Poté, co album vyšlo v roce 2018, McNulty navrhl, že by mohl zkusit remixovat některé další písně z doby, včetně b-stran „Julie“ a „Dívky ", ale dodal:" "Příliš závratě," to se nestane. "[61]

Vydání box setu předcházelo digitální vydání singlu „Zeroes (2018) (Radio Edit)“ v červenci 2018,[103] a fyzický 7 "singl v září 2018, podpořený rozhlasovou úpravou verze„ Beat of Your Drum “z roku 2018.[104]

Seznam skladeb

Strana 1
Ne.TitulDélka
1.„Den za dnem5:26
2.„Time Will Crawl“4:26
3.„Beat of your Drum“5:27
Celková délka:15:19
Strana 2
Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
4.„Never Let Me Down“Bowie, Alomar4:26
5.„Nuly“ 5:06
6."Skleněný pavouk" 6:53
Celková délka:16:25
Strana 3
Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
7.„Shining Star (Makin 'My Love)“ (představovat Laurie Anderson ) 5:32
8.„Zamilovaný New York“ 4:33
9.„'87 and Cry“ 4:25
10.„Bang Bang“Pop, Král4:42
Celková délka:19:12 (50:56)

Personál

Převzato z Loving the Alien (1983–1988) poznámky k nahrávce:[19]

Výroba

Další hudebníci

  • Reeves Gabrels - kytara
  • David Torn - kytara
  • Tim Lefebvre - baskytara
  • Sterling Campbell - bicí
  • Steven Wolf - bicí, basa
  • Laurie Anderson - mluvené slovo na téma „Shining Star (Makin 'My Love)“
  • Mario J. McNulty - perkuse
  • Nico Muhly - smyčcové aranžmá na "Beat of Your Drum", "Never Let Me Down" a "Bang Bang"
  • Rob Moose - housle na skladbách „Beat of Your Drum“, „Never Let Me Down“ a „Bang Bang“
  • Laura Lutzke - housle na skladbách „Beat of Your Drum“, „Never Let Me Down“ a „Bang Bang“
  • Nadia Sirota - housle na skladbách „Beat of Your Drum“, „Never Let Me Down“ a „Bang Bang“
  • Gabriel Cabezas - housle na skladbách „Beat of Your Drum“, „Never Let Me Down“ a „Bang Bang“
  • Gregor Kitzis - strunné úpravy „Time Will Crawl“
  • Krista Bennion Feeney - housle na "Time Will Crawl"
  • Robert Chausow - housle na "Time Will Crawl"
  • Martha Mooke - housle "Time Will Crawl"
  • Matthew Goeke - violoncello na "Time Will Crawl"

Reference

  • Pegg, Nicholas, Kompletní nové vydání Davida Bowieho: Rozšířené a aktualizované, Knihy o Titanu, 2016, ISBN  9781785653650

externí odkazy

Poznámky

  1. ^ A b C d E F Pegg, Nicholas (říjen 2016). Kompletní nové vydání Davida Bowieho: Rozšířené a aktualizované. Knihy o Titanu.
  2. ^ Hickman, Langdon (23. října 2018). „David Bowie: Never Let Me Down 2018“. Ztrojnásobit. Citováno 4. září 2019.
  3. ^ A b C Erlewine, Stephene. Nikdy mě nezklam (Posouzení) na Veškerá muzika. Vyvolány 17 April 2013.
  4. ^ Časová osa Facebooku: Never Let Me Down Album je dnes 25, 27. dubna 2012, vyvoláno 26. dubna 2013
  5. ^ A b C David Bowie Loving The Alien (1983–1988) splatný v říjnu, 18. července 2018, archivováno z původního dne 19. července 2018, vyvoláno 18. července 2018
  6. ^ A b C d E The Glass Spider Tour Press Conferences (Amsterdam) (vinyl). 30. března 1987.
  7. ^ A b C d Loder, Kurt (23. dubna 1987), "Stardust Memories", Valící se kámen (498): 74–77, 80, 82, 168, 171
  8. ^ A b C d E F G h i Isler, Scott (srpen 1987), „David Bowie se otevírá - trochu“, Hudebník (106): 60–73
  9. ^ The Glass Spider Tour Press Conferences (Londýn) (vinyl). 20. března 1987.
  10. ^ A b C Currie, David (1987), David Bowie: Glass Idol (1. vyd.), Londýn a Margate, Anglie: Omnibus Press, ISBN  0-7119-1182-7
  11. ^ Fricke, David (prosinec 1984), „David Bowie Interview“, Hudebník časopis (74): 46–56
  12. ^ Timothy, White (květen 1983), "David Bowie Interview", Hudebník časopis (55): 52–66, 122
  13. ^ Buckley, David (2005), Zvláštní fascinace: David Bowie, definitivní příběh, Panenské knihy, ISBN  0-7535-1002-2
  14. ^ A b C d E F G h „Dave In, Dave Out“, Hudební a zvukový výstup časopis, Červen 1987, archivovány od originál dne 11. ledna 2014, vyvoláno 11. července 2013
  15. ^ Grow, Kory (27. dubna 2017), „Proč David Bowie považoval LP„ Never Let Me Down “za„ hořké zklamání'", Valící se kámen, archivováno z původního dne 19. července 2018, vyvoláno 19. července 2018
  16. ^ A b The Glass Spider Tour Press Conferences (Stockholm) (vinyl). 28. března 1987.
  17. ^ Day-In Day-Out - EP, 28. května 2007, archivováno z původního dne 15. října 2013, vyvoláno 16. července 2013
  18. ^ David Bowie - Rozhovor (vinyl). EMI America. 1987.
  19. ^ A b C d E Loving the Alien (1983–1988) (Mediální poznámky). Parlophone. 2018.
  20. ^ A b Bowie Wonderworld, archivováno z původního dne 4. října 2012, vyvoláno 10. ledna 2013
  21. ^ A b C d E F G „Dave In, Dave Out“, Hudební a zvukový výstup časopis, Červen 1987, archivováno z původního dne 24. února 2015, vyvoláno 11. července 2013
  22. ^ A b C Recenze alba Never Let Me Down Rolling Stone, archivováno z původního dne 13. prosince 2013, vyvoláno 4. ledna 2013
  23. ^ A b C The Glass Spider Tour Press Conferences (Sydney) (vinyl). 27. října 1987.
  24. ^ A b Radcliffe, Joe (leden 1988), David Bowie: „Skleněný pavouk“ šíří své hudební kouzlo po celém světě, archivováno z původního dne 10. listopadu 2016, vyvoláno 26. června 2013
  25. ^ A b Radcliffe, Joe (leden 1988), David Bowie: „Skleněný pavouk“ šíří své hudební kouzlo po celém světě, archivovány z originál dne 11. ledna 2014, vyvoláno 26. června 2013
  26. ^ Never Let Me Down - EP, 28. května 2007, archivováno z původního dne 30. května 2014, vyvoláno 16. července 2013
  27. ^ Pareles, Jon (26 dubna 1987), „David Bowie Mingles Glamour and Gloom“, The New York Times, archivováno z původního dne 22. září 2013, vyvoláno 6. srpna 2013
  28. ^ A b "Too Dizzy", Crankin 'Out - časopis Davida Bowieho (5), 1997
  29. ^ Larkin, Colin (2011). Encyklopedie populární hudby (5. stručné vydání). Souhrnný tisk.
  30. ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel (eds) (1999). MusicHound Rock: Základní průvodce albem. Farmington Hills, MI: Visible Ink Press. str.151. ISBN  1-57859-061-2.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  31. ^ O’Leary, Chris (20. října 2018). „David Bowie: Loving the Alien“. Vidle. Archivováno z původního dne 20. října 2018. Citováno 20. října 2018.
  32. ^ „David Bowie: Průvodce albem“. rollingstone.com. Archivovány od originál dne 30. května 2011. Citováno 13. ledna 2016.
  33. ^ Christgau, Robert (2. června 1987), „Průvodce pro spotřebitele“, The Village Voice, New York, archivováno z původního dne 15. září 2012, vyvoláno 11. srpna 2012 - přes robertchristgau.com
  34. ^ „Pop Charts“, Los Angeles Times, 15. května 1987, archivováno z původního dne 5. listopadu 2013, vyvoláno 30. října 2013
  35. ^ Britt, Bruce (20. srpna 1987), „Bowie Back-up Alomar vidí důvod k radosti v úpadku“, Los Angeles Daily News, archivováno z původního dne 29. října 2013, vyvoláno 30. října 2013
  36. ^ Robbins, Ira (1991). Průvodce záznamem tisku kalhot (4. vydání). New York: Collier Books. str. 84. ISBN  0-02-036361-3.
  37. ^ O'Brien, Glenn (květen 1987), "Nikdy mě nezklam recenze alba ", Spin Magazine: 29–30, archivováno z původního dne 1. ledna 2014, vyvoláno 18. dubna 2013
  38. ^ Spin Magazine, Červenec 1989, s. 110
  39. ^ Jacobson, Colin, David Bowie Best of Bowie 2002 Video Review, archivováno z původního dne 4. března 2016, vyvoláno 4. ledna 2013
  40. ^ A b Gett, Steve (26. prosince 1987), „1987 The Year in Music & Video (Critic's Choice)“, Plakátovací tabule: Y-26 a Y-50, archivováno z původního dne 1. ledna 2014, vyvoláno 23. dubna 2013
  41. ^ The Glass Spider Tour Press Conferences (New York) (vinyl). 18. března 1987.
  42. ^ A b Morse, Steve (červenec – srpen 1987), „David Bowie (titulní příběh)“, V módním časopise, 3 (10): 151, 153
  43. ^ Allposters.com, Allposters.com, 23. dubna 1987, archivováno z původního dne 26. prosince 2010, vyvoláno 13. září 2011
  44. ^ Mademoiselle (časopis), Červenec 1987, s. 44
  45. ^ Teen (časopis), Říjen 1987
  46. ^ Morse, Steve (18. září 1987), „Bowie Weaves Magic On Glass Spider Tour“, The Boston Globe, archivováno z původního dne 29. října 2013, vyvoláno 28. května 2013
  47. ^ Muž, který spadl na Zemi, archivováno z původního dne 3. července 2014, vyvoláno 8. ledna 2013
  48. ^ Ressner, Jeffrey (10. srpna 1989), „Bowieho Bicoastal Blitz“, Valící se kámen: 24
  49. ^ Clarke, Tina (březen 1990), „Watch that Man“, Music Express Magazine: 9–12
  50. ^ Varga, George (1. – 7. Ledna 1992), „David Bowie Music Interview“, The Star Entertainment Weekly
  51. ^ Graff, Gary (18. září 1987), „Bowie je zpět a odvážnější než jeho kontroverzní prohlídka Glass Spider dokazuje, že nestárnoucí rocker je stále plný překvapení“, Orlando Sentinel, archivováno z původního dne 29. října 2013, vyvoláno 28. května 2013
  52. ^ A b C „Bowie TV: Episode 5“. www.youtube.com. 16. září 2018. Citováno 18. září 2018.
  53. ^ Barton, David (8. června 1989), „David Bowie staví kariéru na špici“, Journal-American, str. D5
  54. ^ A b Sinclair, David (1993), „Stanice na stanici“, Časopis Rolling Stone, archivováno z původního dne 6. srpna 2017, vyvoláno 24. května 2013
  55. ^ O'Leary, Chris (2019). Popel k popelu Písně Davida Bowieho 1976–2016. Repeater Books. ISBN  9781912248308.
  56. ^ Sutherland, Steve (27. března 1993), „Bowie a Brett, Alias ​​Smith a Jones, část 2“, NME, archivováno z původního dne 15. prosince 2017, vyvoláno 14. prosince 2017
  57. ^ "Rozhovor s Craigem Brombergem", Chytrý časopis (audio), 1990
  58. ^ Cohen, Scott (září 1991), „Rozhovor Davida Bowieho“, Podrobnosti časopis: 86–97
  59. ^ Campbell, Mary (6. srpna 1993), „David Bowie uvažuje o životě po svatbě“, Associated Press
  60. ^ Sischy, Ingrid (září 1995), "Rozhovor s Davidem Bowiem", Rozhovor, archivováno z původního dne 12. června 2015, vyvoláno 6. srpna 2013
  61. ^ A b C Slate, Jeff (12. října 2018). „Inside the David Bowie 'Loving the Alien (1983–1988)' Box Set with Reeves Gabrels and Mario McNulty". RockCellarMagazine.com. Citováno 21. října 2018.[trvalý mrtvý odkaz ]
  62. ^ A b Vedení Joe D'Ambrosio: Mario J. McNulty (profil), archivováno z původního dne 1. května 2013, vyvoláno 14. května 2013
  63. ^ Balaam, Dean (1990). "Sběratelská CD Davida Bowieho". Sběratel záznamů: 3–6.
  64. ^ Sinclair, Paul (6. února 2013), Sběratel záznamů: David Bowie / Never Let Me Down (1987), archivováno z původního dne 2. června 2013, vyvoláno 27. června 2013
  65. ^ Bowie Back Catalog Due On Shm-cd in Japan, 14. září 2009, archivovány od originál dne 23. listopadu 2016, vyvoláno 15. října 2013
  66. ^ „Archivovaná kopie“. Archivováno z původního dne 15. ledna 2019. Citováno 16. února 2019.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  67. ^ Nikdy mě nezklam (Brožura CD). David Bowie. EMI America Records. 1987.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  68. ^ Kent, David (1993). Australská grafická kniha 1970–1992. St Ives, NSW: Australian Chart Book. ISBN  0-646-11917-6.
  69. ^ „David Bowie - Nikdy mě nezklam - austriancharts.at " (ASP) (v němčině). Archivováno z původního dne 29. října 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  70. ^ „Nejlepší alba / CD - svazek 46, č. 9“. RPM. 6. června 1987. Archivovány od originál (PHP) dne 15. listopadu 2016. Citováno 31. ledna 2014.
  71. ^ "dutchcharts.nl David Bowie - Nikdy mě nezklam" (ASP). dutchcharts.nl (v holandštině). MegaCharts. Archivováno z původního dne 17. října 2014. Citováno 31. ledna 2014.
  72. ^ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005. Roppongi, Tokio: Oricon Entertainment. 2006. ISBN  4-87131-077-9.
  73. ^ "charts.nz David Bowie - Nikdy mě nezklam" (ASP). Asociace nahrávacího průmyslu Nového Zélandu. Citováno 31. ledna 2014.
  74. ^ „norwegiancharts.com David Bowie - Nikdy mě nezklam" (ASP). Archivováno z původního dne 17. října 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  75. ^ Salaverri, Fernando (září 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (1. vyd.). Španělsko: Fundación Autor-SGAE. ISBN  84-8048-639-2.
  76. ^ „swedishcharts.com David Bowie - Nikdy mě nezklam" (ASP). Sverigetopplistan. Archivováno z původního dne 12. ledna 2014. Citováno 31. ledna 2014.
  77. ^ „David Bowie - Nikdy mě nezklam - hitparade.ch " (ASP). Archivováno z původního dne 8. ledna 2014. Citováno 10. října 2013.
  78. ^ A b C d „David Bowie> Umělci> Oficiální žebříčky“. UK Albums Chart. Archivovány od originál dne 3. listopadu 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  79. ^ "veškerá muzika ((( Nikdy mě nezklam > Grafy a ceny> Billboardová alba))) ". Veškerá muzika. Citováno 31. srpna 2011.
  80. ^ "Hledání alba: David Bowie - Nikdy mě nezklam" (ASP) (v němčině). Ovládání médií. Archivováno z původního dne 6. dubna 2015. Citováno 10. října 2013.
  81. ^ "Austriancharts.at - Jahreshitparade 1987" (v němčině). Hung Medien. Archivováno z původního dne 12. října 2011. Citováno 31. ledna 2014.
  82. ^ „100 nejlepších alb roku 87“. RPM. 26. prosince 1987. Archivováno z původního dne 3. prosince 2013. Citováno 31. ledna 2014.
  83. ^ „Dutch charts jaaroverzichten 1987“ (v holandštině). Dutchcharts.nl. Archivováno z původního dne 20. srpna 2014. Citováno 9. dubna 2014.
  84. ^ „Les Albums (CD) de 1987 par InfoDisc“ (francouzsky). infodisc.fr. Archivovány od originál (PHP) dne 1. února 2016. Citováno 29. ledna 2014.
  85. ^ A b C d E F G Nejlepší žebříčky: David Bowie ze dne na den, archivováno z původního dne 16. listopadu 2013, vyvoláno 23. srpna 2013
  86. ^ Library and Archives Canada: Top Singles - Svazek 46, č. 9, 6. června 1987, 6. června 1987, archivovány od originál dne 4. listopadu 2013, vyvoláno 23. srpna 2013
  87. ^ A b C d E F G Ocenění umělců: David Bowie, archivováno z původního dne 16. prosince 2013, vyvoláno 21. srpna 2013
  88. ^ A b Nejlepší hitparády: David Bowie se bude procházet, archivováno z původního dne 24. října 2013, vyvoláno 23. srpna 2013
  89. ^ Library and Archives Canada: Top Singles - Top Singles - Volume 47, No. 1, 10. října 1987, 10. října 1987, archivovány od originál dne 11. ledna 2014, vyvoláno 23. srpna 2013
  90. ^ Nejlepší hitparády: David Bowie Never Let Me Down, archivováno z původního dne 26. října 2013, vyvoláno 23. srpna 2013
  91. ^ Veškerá hudba: David Bowie: Never Let Me Down, vyvoláno 20. dubna 2016
  92. ^ „Certifikace kanadských alb - David Bowie - Never Let Me Down“. Music Canada. Citováno 25. května 2013.
  93. ^ „Les Albums Or“. infodisc.fr. SNEP. Archivovány od originál dne 28. srpna 2012. Citováno 24. srpna 2012.
  94. ^ „Certifikace francouzského alba - Bowie D. - Never Let Me Down“ (francouzsky). InfoDisc. Vybrat BOWIE D. a klikněte OK. 
  95. ^ „Certifikace britského alba - David Bowie - Never Let Me Down“. Britský fonografický průmysl. Citováno 25. května 2013. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Zlato v poli Certifikace. Typ Nikdy mě nezklam v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
  96. ^ „Certifikace amerických alb - David Bowie - Never Let Me Down“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Citováno 25. května 2013. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ. 
  97. ^ A b Horowitz, Scott (25. července 2018), „Interview: Tim Lefebvre Talks David Bowie, Whose Hat Is This ?, & Tedeschi Trucks“, Žijte pro živou hudbu, archivováno z původního dne 31. července 2018, vyvoláno 31. července 2018
  98. ^ Lymangrover, Jason, Vyberte Posouzení, archivováno z původního dne 30. ledna 2013, vyvoláno 20. dubna 2013
  99. ^ „Nic se nezměnilo (Deluxe Edition) od Davida Bowieho v Apple Music“. Archivováno z původního dne 5. prosince 2014. Citováno 20. října 2014.
  100. ^ A b C Boss, Joe (2. listopadu 2018). „Beat of his Drum“. GuitarPlayer.com. Archivováno z původního dne 9. listopadu 2018. Citováno 8. listopadu 2018.
  101. ^ Kreps, Daniel (18. července 2018), „Práce Davida Bowieho v polovině osmdesátých let shromážděna pro masivní box„ Loving the Alien “, Valící se kámen, archivováno z původního dne 19. července 2018, vyvoláno 19. července 2018
  102. ^ A b C d E F G Grow, Kory; Greene, Andy (24. července 2018), „Jak se největší‚ zklamání 'Davida Bowieho stalo posmrtně přepracovaným albem “, Valící se kámen, archivováno od originálu 1. srpna 2018, vyvoláno 31. července 2018
  103. ^ „David Bowie - Zeroes (verze 2018) (Radio Edit)“, DavidBowieNews.com, 19. července 2018, archivováno z původního dne 20. července 2018, vyvoláno 19. července 2018
  104. ^ „Zeroes (2018) (Radio Edit) Beat Of Your Drum (2018) (Radio Edit) (Double A Side Limited Edition 7„ Picture Disc) “, SpinCD, archivovány z originál dne 20. července 2018, vyvoláno 20. července 2018