Robert le diable - Robert le diable

Giacomo Meyerbeer |
---|
![]() |
Opery
|
Robert le diable (Robert Ďábel) je opera v pěti aktech složených z Giacomo Meyerbeer od a libreto napsáno Eugène Scribe a Germain Delavigne. Robert le diable je považován za jeden z prvních velké opery na Paris Opéra. Má jen povrchní spojení se středověkou legendou o Robert Ďábel.
Opera byla okamžitě úspěšná od své první noci 21. listopadu 1831 v Opéra; dramatická hudba, harmonie a orchestrace, její melodramatická zápletka, její hvězdní zpěváci a její senzační scénické efekty Frédéric Chopin, který byl v publiku, řekl: „Pokud bylo někdy v divadle vidět velkolepost, pochybuji, že dosáhlo úrovně nádhery zobrazené v Robert... Je to mistrovské dílo ... Meyerbeer se stal nesmrtelným “.[1] Robert inicioval evropskou slávu svého skladatele, upevnil slávu svého libretisty Scribe a zahájil reputaci nového ředitele opery, Louis-Désiré Véron, jako dodavatel nového žánru opery. Mělo to také vliv na vývoj balet, a byl často zmiňován a diskutován v současné francouzské literatuře.
Robert pokračoval jako oblíbený v operních domech po celém světě po celé devatenácté století. Po období zanedbávání se začalo oživovat koncem dvacátého století.
Pozadí

Raná studia Giacoma Meyerbeera probíhala v Německu, ale v letech 1816 až 1825 pracoval v Itálii. Tam studoval operu, poté dominoval Gioachino Rossini, a napsal své vlastní italské opery, které byly mírně úspěšné a měly také některá představení v jiných evropských zemích.[2] Úspěch Il crociato v Egittu (1824) v celé Evropě, mimo jiné v Paříži v roce 1825, přesvědčil Meyerbeera, kterému bylo již třiatřicet let, aby konečně splnil své ambice založit se v Paříži a hledat vhodné libreto pro operu, která tam bude uvedena.[3]
Meyerbeer nejprve zmiňuje Robert le diable ve svých denících v únoru 1827. The Journal de Paris oznámil dne 19. dubna 1827, že libreto Scribe a Delavigne bylo schváleno cenzorem a že „hudba má být svěřena skladateli M. Meyer-Beerovi, který získal vynikající pověst v Německu a Itálii jeho rozšíření do naší země, kde již byla úspěšně zastoupena několik jeho děl. “[4]
Libreto bylo vyrobeno na základě starých legend o vévodovi Robert Velkolepý z Normandie, otec Vilém Dobyvatel, údajný v některých verzích k byli synem ďábel. Libretisté vyložili tento obrys různými melodramatickými událostmi. Děj odráží „fantastické legendární prvky, které fascinovaly operní veřejnost roku 1830“, chuť, která se vyvinula z pařížské produkce filmu Carl Maria von Weber je Der Freischütz (ve francouzské verzi Robin des Bois), který také obsahuje pochybného hrdinu spřáteleného démonem, který mu slibuje úspěch.[5][6]
Libreto bylo původně plánováno jako tříaktové opéra comique pro Opéra-Comique divadlo. Meyerbeer přestal pracovat na opeře v roce 1827, kdy divadlo prošlo finančními potížemi. V srpnu 1829 se skladatel a libretisté dohodli na přepracování díla v podobě pěti dějství, aby splňovalo požadavky pařížské opery.[7] To s sebou přineslo významné přepsání příběhu, čímž se snížila v podstatě komická role Raimbauta (který ve finální verzi zmizel po 3. dějství, ale jehož dovádění - včetně utrácení Bertramových peněz - pokračovalo v dřívějším libretu). Znamenalo to také, že tradiční „párování“ milenců v opéra comique (Robert / Isabelle paralelně s „nižší třídou“ Raimbaut / Alice) bylo smeteno stranou ve prospěch soustředění na senzačnější příběh Robertova ďábelského původu.[8]
Smlouvu na operu, specifikující ji jako „velkou operu v pěti dějstvích a sedmi scénách“, podepsal tehdejší ředitel opery Émile Lubbert dne 29. prosince 1829. Meyerbeer dokončil kompozici díla v r. Spa, Belgie v červnu a červenci 1830.[9] Jeho charakterizace jako „velké opery“ ji zařadila za Auber je La muette de Portici (1828) a Rossini je Guillaume Tell (1829) v tomto novém žánru. Skladatel zahájil další práce na opeře počátkem roku 1831 a převedl mluvenou pasáž na recitativové a přidávání balet epizody, včetně v 3. dějství „Balet jeptišek „, který měl dokázat jeden z velkých pocitů opery, a který Henri Duponchel navrhl nahradit původní scénář humru nastavený v Olympus. Také přepsal dvě hlavní mužské role Bertranda a Roberta, aby vyhovovaly talentům Nicolas Levasseur a Adolphe Nourrit, resp.[7][10]
Historie výkonu
Premiéra sezóny v Paříži

Opera měla premiéru 21. listopadu 1831 na výstavišti Paris Opéra. Za úspěch vděčili hvězdným zpěvákům opery - Levasseurovi jako Bertramovi, Nourritovi jako Robertovi - a provokativnímu „Balet jeptišek „ve třetím dějství s velkou baletkou, Marie Taglioni.
Choreografii baletu zpracoval otec baletky, Filippo Taglioni. Okouzlující potěšení publika v této skandální scéně je dobře sděleno recenzentem pro Revue des Deux-Mondes:
Mezi oblouky klouže dav tichých odstínů. Všechny tyto ženy svlékly kostým jeptišek a setřásly chladný prach z hrobu; najednou se vrhnou do rozkoší svého minulého života; tancují jako bacchantes, hrají jako páni, pijí jako ženisté. Jaké potěšení vidět tyto lehké ženy ...[11]
Sada pro balet byla inovativním a nápadným designem Henri Duponchel a Pierre-Luc-Charles Ciceri.[12] Duponchel také představil technické inovace inscenace, včetně „anglických pastí“ pro náhlý výskyt a zmizení duchů. (Meyerbeer byl veden k tomu, aby si stěžoval, že podívaná je příliš mnoho a tlačí jeho hudbu do pozadí).[13] Taglioni tančil na abatyši jen šestkrát v Paříži; ona byla nahrazená Louise Fitzjames, (kdo tančil roli 232 časů).[14]
Na pozvání Nourrita Cornélie Falcon debutovala ve věku 18 let v Opéra v roli Alice 20. července 1832. Obsazení zahrnovalo Nourrit. Přestože Falcon trpěla trémou, dokázala bezchybně zazpívat svou první árii a svou roli zakončila „lehkostí a kompetencí“. Její tragické chování a temný vzhled byly té části velmi vhodné,[15] a udělala na veřejnost živý dojem,[16] který zahrnoval tu noc Auber, Berlioz, Halévy, Maria Malibran, Giulia Grisi, Honoré Daumier, Alexandre Dumas a Victor Hugo. Když ji Meyerbeer vyslechl v roli, prohlásil svou operu konečně za „úplnou“.[17]

V dubnu 1834 opera obdržela v Paříži přes 100 představení.[18] Nourrit zpíval roli Roberta až do roku 1837, kdy byl nahrazen jako přední tenorista v Opéra Gilbert Duprez, kterého však Meyerbeer v roli neměl rád; ani neschválil alternativu, Lafonte. Nováček na něj však zapůsobil Mario (Cavaliere Giovanni Matteo di Candia) a napsal pro něj novou árii pro Roberta, která byla uvedena při jeho debutu při obnově opery 30. listopadu 1838. Mariovi debutem bylo zahájení jeho velmi úspěšné kariéry. Jiní zpěv v roce 1838 oživení zahrnuty Julie Dorus-Gras (Alice), Prosper Dérivis (Bertram) a François Wartel (Raimbaut).[19] Po smrti Meyerbeera v roce 1864 byla opera v Paříži provedena více než 470krát.[14]
Raná vystoupení mimo Paříž
Posloupnost zastoupení v celé Evropě a v Americe zahájila mezinárodní slávu společnosti Meyerbeer. Verze opery - pod názvem Ďábelský otectím, že Rophino Lacy - byl poprvé představen v Londýně na Theatre Royal, Drury Lane dne 20. února 1832; původní verze se objevila na internetu Haymarket divadlo dne 11. června téhož roku. Lacy verze byla uvedena v New Yorku dne 7. dubna 1834.[1] V roce 1832 se opera dostala do Berlína, Štrasburku, Dublinu a Lutychu; v roce 1833 Brusel, Kodaň, Vídeň a Marseilles; v roce 1834 Lyon, Budapešť, Haag, Amsterdam a Petrohrad;[18] v roce 1835 (12. května) získala své první americké představení v původním francouzském jazyce na Théâtre d'Orléans v New Orleans.[20] Italská verze byla uvedena v Lisabonu v roce 1838 a ve Florencii v roce 1840.[18]
Meyerbeer se obzvláště staral o první londýnskou a berlínskou produkci. Odcestoval do Londýna, aby zkontroloval zpěváky a produkci původní verze,[21] a požadoval, aby německý překlad do Berlína provedl básník Ludwig Rellstab důrazně doporučuje, aby se Taglioni a její otec Fillipo znovu zapojili a aby Ciceriho sady byly reprodukovány. Ačkoli Taglioni tančil a sety byly zachovány, překlad nakonec provedl Meyerbeerův přítel Theodor Hell.[22] Meyerbeer napsal další baletní hudbu pro Taglioni pro berlínskou produkci.[14]
Dánský choreograf August Bournonville viděl představení Fitzjamesa jako abatyše v Paříži v roce 1841 a na tomto základě založil vlastní choreografii, která byla použita v Kodani v letech 1833 až 1863. Tato choreografie, která byla plně zachována, představuje jediný záznam originálu Filippa Taglioniho.[23]
V roce 1847 Felix Mendelssohn se zúčastnil londýnského představení Robert - opera, kterou hudebně opovrhoval[24] - abych slyšel Jenny Lind Britský debut v roli Alice. Hudební kritik Henry Chorley, který byl s ním, napsal: „Vidím, jak píšu úsměv, s nímž se Mendelssohn, jehož potěšení z Mdlle. Lindův talent byl neomezený, otočil a podíval se na mě, jako by z jeho mysli vypadla dávka úzkosti.[25]
Dvacáté století
Na počátku dvacátého století Meyerbeerovy opery z jeviště postupně mizely, částečně kvůli jejich délce a nákladům na montáž, částečně kvůli jejich očerňování příznivci Wagnerian opera.[26] V roce 1898 George Bernard Shaw, v Perfektní Wagnerite, již pohrdali Robert a uvedl, že „mladí lidé dnes nemohou pochopit, jak mohl někdo brát vážně Meyerbeerův vliv.“[27]
Produkce Robert zahrnuty ty v New Orleans a Nice v roce 1901, Paříž (na Gaité Lyrique ) v roce 1911, Barcelona v roce 1917, v Vienna Volksoper v roce 1921 a Bordeaux v roce 1928. První produkce po druhé světové válce byla ve Florencii v roce 1968, zkrácená verze s obsazením včetně Renata Scotto a Boris Christoff. V roce 1984 probuzení v pařížské opeře Rockwell Blake (Robert), Samuel Ramey (Bertram), Walter Donati (Raimbaut), Michèle Lagrangeová (Alice) a Června Anderson (Isabelle) tam bylo první představení od roku 1893.[18] V roce 1999 byla na Státní opera Praha.[28]
Představení nového kritického vydání Robert le diable od Wolfganga Kühnholda byl představen na Berlínská státní opera v březnu 2000[29] s Jianyi Zhang (Robert), Stephan Rügamer (Raimbaut), Kwangchul Youn (Bertram), Marina Mescheriakova (Alice) a Nelly Miricioiu (Isabelle), dirigoval Marc Minkowski.
Dvacáte první století
Nová inscenace opery v režii Laurent Pelly, měl premiéru na Královská opera Londýn 6. prosince 2012, poprvé tam byl proveden od roku 1890.[30][31][32][33]
Na La Monnaie V Bruselu byla koncertní vystoupení Robert le Diable v dubnu 2019, s Dmitrijem Korchakem jako Robertem, Nicolas Courjal jako Bertram a Lisette Oropesa jako Isabelle pod taktovkou Evelino Pidò.[34]
Role
Role | Typ hlasu | Premiéra, 21. listopadu 1831 (Dirigent: François Habeneck ) |
---|---|---|
Robert, Vévoda z Normandie | tenor | Adolphe Nourrit |
Isabelle, Princess of Sicily Palmide | soprán | Laure Cinti-Damoreau |
Bertram, Robertův přítel | basbaryton | Nicolas Levasseur |
Alice, Robertova nevlastní sestra a Raimbautova snoubenka | soprán | Julie Dorus-Gras |
Raimbaut, A potulný zpěvák | tenor | Marcelin Lafont |
Alberti, rytíř | bas | Jean-Pierre Hurteau |
Ohlašovat | tenor | Jean-Étienne-Auguste Massol |
Čekající dáma na Isabelle | soprán | Lavry |
Kněz | bas | |
Princ z Granady | tichý | |
Hėléna, Abatyše | balerína | Marie Taglioni |
Synopse
Děj opery byl často řez nebo přeskupeny v různých inscenacích. Níže uvedený obrys sleduje popis uvedený v The New Grove Dictionary of Opera (1992).[35]
1. dějství
Na břehu v Palermu
Robert a jeho záhadný přítel Bertram patří do skupiny rytířů, kteří se připravují na turnaj o ruku princezny Isabelle. Všichni chválí víno, ženy a hazard (Versez à tasses pleines). Robertův pomocník Raimbaut zpívá baladu o krásné princezně z Normandie, která se provdala za ďábla; princezna měla syna Roberta, známého jako „le diable“. Robert rozhořčeně prozradí, že je dotyčným synem, a odsoudí Raimbauta k smrti. Raimbaut prosí o milost a říká Robertovi, že je zasnoubený. Robert ochabne a vychutná si myšlenku na droit du seigneur. Raimbautův snoubenec přichází; Robert ji poznává jako svou nevlastní sestru Alici a odpouští Raimbauta. Alice říká Robertovi, že jeho matka zemřela a že její poslední slova byla varováním před hrozivou temnou silou (Va! Va! dit-elle). Nabídne Robertovi vůli své matky. Robert je příliš přemožený na to, aby si to přečetl, a žádá Alici, aby si ji nechala pro současnost. Robert vyjadřuje touhu po své milované Isabelle a Alice nabízí, že jí vezme dopis. Alice varuje Roberta, aby si dával pozor na Bertram, ale on ji ignoruje. S Bertramovým povzbuzením Robert hazarduje s rytíři a ztrácí všechny své peníze i své brnění.
Zákon 2
Místnost v paláci v Palermu
Isabelle je smutná z Robertovy nepřítomnosti a vyjadřuje znepokojení nad tím, že k jejich manželství nikdy nedojde (Zbytečně j’espère). Je potěšena, když obdrží Robertův dopis. Robert přijde a dvojice vyjádřit své potěšení z bytí znovu spolu. Isabelle mu poskytuje nové brnění pro turnaj. Robert se připravuje na turnaj, když se najednou objeví Bertram a přesvědčí Roberta, aby šel do nedalekého lesa, a tvrdí, že princ z Granady, jeho rival pro Isabelinu lásku, chce s ním bojovat. Když Robert odešel, shromáždil se soud, aby oslavil sňatek šesti párů tancem. Princ z Granady vstoupí a požádá Isabelle, aby mu dala zbraně na turnaj. Isabelle vyjadřuje zármutek nad Robertovým zmizením, ale připravuje se na otevření turnaje a zpívá na chválu rytířství (La trompette guerrière).
Zákon 3

Krajina poblíž Palerma

Bertram se setká s Raimbautem, který dorazil na úkol s Alicí. Dá mu pytel zlata a radí mu, aby se s Alicí neoženil, protože jeho nové bohatství přiláká spoustu žen (Aha! l'honnête homme). Raimbaut odejde a Bertram se chlubí, že ho zkazil. Bertram odhaluje, že Robert, kterému je skutečně oddaný, je jeho syn; poté vstoupí do sousední jeskyně, aby se domluvil s duchy pekla. Alice vstupuje a vyjadřuje svou lásku k Raimbautovi (Quand je quittai la Normandie). Zaslechne podivné zpěvy přicházející z jeskyně a rozhodne se poslouchat; Dozví se, že Bertram navždy ztratí Roberta, pokud ho nemůže přesvědčit, aby do půlnoci podepsal svou duši Ďáblovi. Když se Bertram vynořil z jeskyně, uvědomil si, že Alice všechno slyšela (Mais Alice, qu’as-tu donc?). Vyhrožuje jí a ona slibuje, že bude mlčet. Robert přijde, truchlí nad ztrátou Isabelle, a Bertram mu řekne, že aby ji získal, měl by se zmocnit magické větve z hrobky Svatá Rosalia v nedalekém opuštěném ambitu. I když to bude svatokrádež, větev dá Robertovi magické síly. Robert prohlašuje, že bude smělý a udělá to, co mu Bertram přikáže. Bertram vede Roberta do kláštera. Duchové jeptišek povstávají ze svých hrobek, vábí Bertram, a tanec chválí potěšení z pití, hazardních her a chtíče. Robert se zmocní větve a odrazí démony, kteří ho obklopují.
Zákon 4
Místnost v paláci
Isabelle se připravuje na manželství s princem z Granady. Alice se vrhne, aby ji informovala o tom, co se o Robertovi dozvěděla, ale vyruší ji vyslanci prince, kteří vstoupí s dárky. Robert přijde a pomocí síly větve zmrazí všechny kromě sebe a Isabelle.
Nepokojen mocí, kterou ovládá, přizná Isabelle, že používá čarodějnictví, ale prosí ji, aby ho neodmítla. Vyjadřuje mu lásku a prosí ho, aby činil pokání (Robert, toi que j'aime). Robert zlomí větev a kouzlo, které vytvořila, a je vzat do vazby Isabellinými pomocníky.

Zákon 5
Před katedrálou v Palermu
Skupina mnichů vyzdvihuje moc církve. Bertram osvobodil Roberta od stráží a oba dorazili, aby zabránili sňatku Isabelle s princem z Granady. Bertram se pokouší přimět Roberta, aby podepsal dokument, ve kterém slibuje, že bude Bertramovi sloužit po celou věčnost. Odhalí Robertovi, že je jeho skutečným otcem, a Robert se rozhodne podepsat přísahu ze synovské oddanosti. Než tak může učinit, objeví se Alice se zprávou, že princ nemohl vzít Isabelle. Alice se modlí za božskou pomoc (Dieu puissant, ciel propice) a podá Robertově matce vůli. Robert čte zprávu své matky, ve které ho varuje, aby si dal pozor na muže, který ji svedl a zničil. Robert je sužován nerozhodností. Půlnoční stávky a čas Bertramova puče je pryč. Je stažen do pekla. Robert je smířen s Isabelle v katedrále, k velké radosti.
Kostýmy pro první produkci
Kostýmy navrhl François-Gabriel Lépaulle.[36]
Dorus-Gras jako Alice Nourrit jako Robert Cinti-Damoreau jako Isabelle Levasseur jako Bertram Kostým pro ďábla
Recepce
Velmi příznivé přijetí opery ovlivnilo několik faktorů. Počáteční obsazení obsahovalo přední zpěváky té doby a jak se změnilo, byly jako náhrady představeny stejně brilantní hvězdy (např. Falcon). Senzační zápletka a proslulost baletu Jeptišek zajistila, že opera byla v časopisech a recenzích horkým tématem. K tomu nám pomohly marketingové dovednosti režiséra Vérona a vydavatele Schlesinger. Scenérie byla mimořádně kvalitní: „Byla to opera, kterou je třeba vidět i slyšet, a tvrdí se, že skutečný hrdina v pozadí Robert le diable byl Cicéri, designér. “[6] Meyerbeer chtěl udržet na své straně vlivné osoby. Například poslal zdarma lístky na „dobrou krabici“ Heinrich Heine.[37] A podnikatel Véron samozřejmě věděl, jak používat (a platit) klaka a jeho vůdce Augustin Levasseur.[38]
Ale nepochybně si novinka a barva hudby Meyerbeera zaslouží velkou zásluhu. Spojenectví jeho německého hudebního výcviku, spolu se studiem opery po mnoho let v Itálii, bylo velmi atraktivní pro pařížské publikum, které „žádalo jen o překvapení a překvapení“.[39] Kritik Ortigue napsal, že Meyerbeer „hned [zaujal] svou pozici na křižovatce, kde italská píseň a němčina orchestrace musí se setkat. “[40] Meyerbeer věnoval zvláštní pozornost neobvyklým kombinacím a texturám a originální orchestraci, příkladem je použití hry s nízkou mosazí a dechového nástroje chromatický pasáže spojené s Bertramem;[10] použití dechovky a mužského sboru k charakterizaci démonů ve 3. dějství; a tak dále. Hector Berlioz byl zvlášť ohromen; napsal celý článek do Revue et gazette musicale s názvem „O orchestraci Robert le diable “, který dospěl k závěru:
- Robert le Diable poskytuje nejúžasnější příklad síly instrumentace při aplikaci na dramatickou hudbu; ... síla nedávného úvodu, která dosáhla svého největšího rozvoje v rukou M. Meyerbeera; dobytí moderního umění, které budou muset uznat i Italové, aby co nejlépe podpořili svůj ubohý systém, který se hroutí v troskách.[41]
Opera byla vnímána jako slabina charakterizace. Například Robertovo chabé chování vedlo k jednomu komentáři, že „to, co je nejméně ďábelské Robert le diable je Robert sám. “[42] Ale kritik Fétis vydal konsenzuální stanovisko: "Robert le diable není jen mistrovské dílo; je to také pozoruhodné dílo v dějinách hudby ... [zdá se mi], že spojuje všechny vlastnosti potřebné k neotřesitelnému vytvoření skladatelovy reputace. ““[40]
Úspěch opery vedl k tomu, že se sám Meyerbeer stal celebritou. Král Frederick William III Pruska, kteří se zúčastnili druhého představení Robert, rychle ho pozval, aby složil německou operu, a Meyerbeer byl pozván na jeviště Robert v Berlíně.[43] V lednu 1832 mu bylo uděleno členství v Légion d'honneur.[44] Tento úspěch - spolu se známým rodinným bohatstvím Meyerbeera - nevyhnutelně také vyvolal závist mezi jeho vrstevníky. Berlioz napsal: „Nemohu zapomenout, že Meyerbeer dokázal přesvědčit [Opéra], aby se oblékla Robert le diable ... zaplacením administrativy šedesát tisíc franků z jeho vlastních peněz “; a Chopin naříkal„ Meyerbeer musel pracovat tři roky a platit si své výdaje za pobyt v Paříži před Robert le diable lze představit ... Tři roky, to je hodně - je to příliš mnoho. “[45]
Vliv
Úspěch Robert mělo hluboké důsledky pro instituci samotné pařížské opery, pro hudbu, inscenaci a popularitu opery devatenáctého století jako celku i pro balet.

Náhodné načasování premiéry opery, nedlouho po Červencová revoluce, a jeho senzační a nové účinky, znamenaly, že byl široce identifikován s novými, liberálními myšlenkami Červencová monarchie. Jak poznamenal Berlioz, Meyerbeer měl „nejen štěstí být talentovaný, ale talent mít štěstí“.[46] Honoré de Balzac (ve své novele Gambara )[47] a Heinrich Heine (ve své básni Angélique)[48] jsou jen dva ze současných spisovatelů, kteří vyjádřili svou fascinaci operou. Alexandre Dumas nastavit kapitolu z Hrabě Monte Cristo mezi dvěma akty Robert; a George Sand psal o tom zdlouhavě v ní Lettres d'un voyageur.[49] Je to jediná opera z devatenáctého století, která má a růže pojmenoval podle něj.[50]
Také absence škrobnatého historického obsahu v Robert bezpochyby hrál roli při přitahování buržoazie k opeře, do té doby považované především za aristokratickou zábavu. Úspěch opery také odůvodnil vládní politiku „privatizace „při prodeji managementu společnosti Véron, což byl mezník v oslabení státní kontroly a sponzorství ve výtvarném umění.[51] Ačkoli ji Véron nezadal (převzal kontrolu až po revoluci), Robert byla jeho první novou produkcí ve funkci manažera opery a její úspěch podpořil jeho politiku uvádění podobných děl do provozu. Mezi ně měl patřit Meyerbeer Lesní hugenoti, Fromental Halévy je La Juive, a Daniel Auber je Gustave III. Zatímco však používali „stejnou oslnivou divadelní rétoriku“ jako Robert, vedly k „rovnoměrně strašlivým rozuzlením“ s „uchopením morální naléhavosti“, jejichž sofistikovanější dějové linie odrážejí proměny vkusu nové operní klientely.[52] Ony založil Paříž jako hlavní město opery v Evropě, s Opéra sám jako jeho centrum, v období 1830 až 1850.
Balet Act 3 je některými považován za první z balety blancs (přičemž hlavní balerína a sbor baletu jsou oblečeni v bílém), který se stal oblíbeným v repertoáru devatenáctého století. Pozdější příklady zahrnují La Sylphide (1832) (také choreografii Filippo Taglioni a tančil jeho dcera), Giselle (1841), Pas de Quatre (1845) a Les Sylphides (1909).[53]
Hudba z opery se stala předmětem mnoha virtuózních děl té doby. Skvělý přepis jeho témat (Reminiscences de Robert le diable)[54] vytvořil skladatel a virtuos Franz Liszt byl tak populární, že se stala jeho vizitkou: při více než jedné příležitosti byl kvůli požadavkům publika nucen přerušit své naprogramované koncerty.[55] V den jeho vydání Mauricem Schlesingerem byla edice 500 zcela vyprodána a musela být okamžitě znovu vytištěna.[56] Opravdu, úspěch Robert, jehož skóre zveřejnil také Schlesinger, ho údajně zachránil před bankrotem.[57] Frédéric Chopin a Auguste Franchomme společně složené a Koncertant velkého dua na témata z opery, pro violoncello a klavír, v roce 1832,[58] a italský pianista a skladatel Adolfo Fumagalli složil komplikovanou fantazii o opeře pro levou ruku sám jako jeho op. 106.[59]
Mezi další díla založená na opeře patřila díla Adolf von Henselt[60] a Jean-Amédée Méreaux.
Edgar Degas dvakrát namaloval scénu jeptišek. Starší verze (1871) je v Metropolitní muzeum umění, New York. V roce 1876 Degas namaloval pro zpěváka větší verzi Jean-Baptiste Faure (který zpíval část Bertrama); tato verze je v Victoria and Albert Museum, Londýn.[61]
Popularita díla přinesla mnoho parodií a pastiček, včetně jedné W. S. Gilbert, Robert Ďábel, který se otevřel u Gaiety Theatre, Londýn v roce 1868. Odkazuje se na úvodní scénu Andrewa Lloyda Webber „The Přízrak opery, kde je předmět dražby popsán jako „Lot 664: dřevěná pistole a tři lidské lebky z výroby filmu„ Robert le Diable “z roku 1831 Meyerbeera.“[Citace je zapotřebí ]
Nahrávky
Rok | Obsazení (Robert, Alice, Isabelle, Bertram, Raimbaut) | Dirigent, Opera a orchestr | Označení[62] |
---|---|---|---|
1968 | Giorgio Merighi, Stefania Malagù, Renata Scotto, Boris Christoff, Gianfranco Manganotti | Nino Sanzogno, Orchestr a sbor Maggio Musicale Fiorentino (Záznam představení v italštině na Maggio Musicale, 7. května) | CD: Pantheon Music Kočka: XLNC-127 WorldCat |
1985 | Alain Vanzo Michèle Lagrangeová Června Anderson Samuel Ramey, Walter Donati | Thomas Fulton, Orchestr a sbor Pařížská opera | CD: Adonis Kočka: 85003 OCLC 44115287 |
1985 | Rockwell Blake Michèle Lagrangeová Června Anderson Samuel Ramey, Walter Donati | Thomas Fulton, Orchestr a sbor Pařížská opera (Video záznam představení v Palais Garnier, Červen) | DVD: Encore Kočka: DVD 2006 OCLC 62095709 |
2000 | Jianyi Zhang Marina Mescheriakova Nelly Miricioiu Kwangchui Youn, Stephan Rügamer | Marc Minkowski, Orchestr a sbor Berlínská státní opera (Záznam představení ve Staatsoper unter den Linden, Berlín, 14. března) | CD: Dům opery Kočka: CD 689[63] |
2000 | Warren Mok Annalisa Raspagliosi Patrizia Ciofi Giorgio Surian, Alessandro Codeluppi | Renato Palumbo, Orchestra Internazionale d'Italia, Bratislavský komorní sbor | CD: Dynamické Kočka: CDS 368 / 1-3 |
2012 | Bryan Hymel Marina Poplavskaya Patrizia Ciofi John Relyea Jean-François Borras | Daniel Oren Orchestr a sbor Královská opera | Video: Opus Arte[64] Kočka: OABD7121D (Modrý paprsek); OA1106D (NTSC DVD ) |
2013 | Bryan Hymel Carmen Giannattasio Patrizia Ciofi Alastair Miles Martial Defontaine | Daniel Oren Orchestr Filarmonica Salernitana "Giuseppe Verdi", sbor Teatro dell'Opera di Salerno | CD: Brilliant Classics Kočka: 94604 (3) |
Reference
Poznámky
- ^ A b Hnědý, Robert le diable, str. 572
- ^ Conway (2012), s. 246–248
- ^ Conway (2012), s. 249–50
- ^ Meyerbeer (1999), str. 384 a str. 422–3
- ^ Crosten (1948), str. 92
- ^ A b Taruskin (2010), s. 217
- ^ A b Brzoska (2003), s. 190
- ^ Heuber (1992), str. 1357. Podrobnosti o dřívější verzi viz Everist (1994).
- ^ Meyerbeer (1999), str. 391
- ^ A b Heubner (1992), str. 1357
- ^ citovaný v Williams (2003), str. 71
- ^ Carnegy, str. 15–6
- ^ Carlson 1972, str. 75.
- ^ A b C Jürgenson (1998), str. 76
- ^ Pitou 1990, s. 449.
- ^ Fétis 1862, str. 179.
- ^ Smart 2003, str. 113–4
- ^ A b C d Kaufman
- ^ Kühnhold (1988)
- ^ Belsom, Jack (2007). „Historie opery v New Orleans“. Archivovány od originálu 31. května 2008. Citováno 2013-06-11.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
- ^ Conway (2012), s. 114–5
- ^ Dopis ze dne 4. února 1832 řediteli berlínského divadla hraběte von Redernovi; viz Becker (1989), s. 48–49.
- ^ Jürgenson (1998), s. 78–79
- ^ Conway (2012), s. 244
- ^ Chorley (1972), 194
- ^ Levarie (1995), str. 253
- ^ Shaw (1981), sv. 3, str. 530–531
- ^ Státní opera Praha webová stránka
- ^ Stephen Agus, "Účet dvou mimořádných představení Robert le Diable v březnu 2000 " Archivováno 2011-04-29 na Wayback Machine Webové stránky Meyerbeer Fan Club. Citováno 10. ledna 2010
- ^ Tim Ashley (7. prosince 2012). "Robert le diable - Recenze". Opatrovník (Londýn). Citováno 22. prosince 2012.
- ^ "Stránka Royal Opera House sezóny 2012/13 na stránce Robert le diable". Citováno 6. prosince 2012.
- ^ Anne Ozorio (9. prosince 2012). „Meyerbeer Robert le Diable, Královská opera“. Opera dnes. Citováno 22. prosince 2012.
- ^ Sam Smith. „Robert le Diable - Recenze opery - MusicOMH“. Citováno 30. prosince 2012.
- ^ „Robert le Diable“. La Monnaie / De Munt. Citováno 27. listopadu 2018.
- ^ Heubner (1992)
- ^ Letellier 2012, s. 130–131.
- ^ (Dopis Meyerbeera Heineovi z prosince 1831, citovaný v Becker (1989), s. 46
- ^ Crosten (1948), str. 42a str. 47
- ^ Théophile Gautier, citovaný v Crosten (1948), str. 114
- ^ A b citovaný v Brzoska (2003), s. 192
- ^ Článek ze dne 12. července 1835; citováno v Berlioz a Meyerbeer na webových stránkách The Hector Berlioz, vyvoláno 7. dubna 2012
- ^ citovaný v Crosten (1948), s. 99. Crosten komentuje: „[Robert] je ve skutečnosti tak zásadně bezcharakterní, že je otázkou úžasu, proč by se mělo nebe nebo peklo přiklánět k obavám o jeho osud.“
- ^ Becker (1989), str. 39
- ^ Everist (1994), str. 210
- ^ Oba citovány v Conway (2012), s. 252–3. Veron i Meyerbeer však později popřeli zvěsti, že skladatel dotoval produkci. Viz Becker (1989), s. 147–8
- ^ Berlioz (1970), str. 569
- ^ Brzoska (2003), s. 193
- ^ Conway (2012), s. 254
- ^ Everist (1994), 212
- ^ Everist (1994), 213. Viz také roselocator.com pro obrázek (odkaz zpřístupněn 9. června 2012).
- ^ Heubner (1992), str. 1359
- ^ Taruskin (2010), s. 218
- ^ Jürgenson (1998), str. 73
- ^ Liszt, S. p. 413. Skóre na IMSLP
- ^ Hamilton (2008), s. 87–88
- ^ Walker (1983), str. 167
- ^ Conway (2012), s. 238
- ^ Chopin, B. str. 70 Skóre dostupný z IMSLP
- ^ „Grande Fantaisie pour Piano pour la main gauche sur Robert le Diabl de de Meyerbeer, op. 106. Skóre dostupný z IMSLP
- ^ Variace de koncert na koncert „Quand Je Quittai La Normandie“ od společnosti Meyerbeer's Robert le Diable, Op. 11. Skóre dostupný z IMSLP
- ^ „Balet z Robert le Diable ', Web Metropolitního muzea umění, zpřístupněno 16. dubna 2012
- ^ Záznamy z Robert le diable na operadis-opera-discography.org.uk]
- ^ Výpis a recenze na Operadis webové stránky, přístupné 2. června 2014.
- ^ OCLC 853794284
Tištěné zdroje
- Becker, Heinz; Becker, Gudrun (1989). Giacomo Meyerbeer: Život v dopisech, přeložil Mark Violette. Londýn: Christopher Helm. ISBN 0-931340-19-5.
- Berlioz, Hector (1970). Monografie Berlioz, přeložil David Cairns. London: Panther.
- Brown, Clive (2001). „Giacomo Meyerbeer“, str. 570–577, v Průvodce New Penguin Opera, editoval Amanda Holden. New York: Penguin / Putnam. ISBN 0-14-029312-4.
- Brzoska, Matthias (2003). „Meyerbeer: Robert le Diable a Lesní hugenoti 'in Charlton (2003), s. 189–207.
- Carlson, Marvin (1972). Francouzská etapa v devatenáctém století. Metuchen, New Jersey: Strašák Press. ISBN 978-0-8108-0516-3.
- Carnegy, Patrick (2006). Wagner a umění divadla. New Haven: Yale University Press. ISBN 9780300106954.
- Charlton, David, editor (2003). Cambridge společník Velké opery. Cambridge, Velká Británie: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-64118-0 (tvrdý obal); ISBN 9780521646833 (brožura).
- Chorley, Henry F. (1972). Třicetileté hudební vzpomínky, editoval Ernest Newman. New York: Vienna House.
- Conway, David (2012). Jewry in Music: Entry to the Profession from the Enlightenment to Richard Wagner. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 9781107015388.
- Crosten, William L. (1948). Francouzská velká opera: Umění a obchod. New York: King's Crown Press.
- Everist, Mark (1994). 'The Name of the Rose: Meyerbeer opéra comique, Robert le Diable', in Revue de musicologie, sv. 80 č. 2, str. 211–250.
- Fétis F-J. (1862). Biographie universelle des musiciens (ve francouzštině), druhé vydání, svazek 3. Paris: Didot. Pohled na Knihy Google.
- Hamilton, Kenneth (2008). After the Golden Age: Romantic Pianism and Modern Performance. Oxford: Oxford University Press, ISBN 978-0-19-517826-5.
- Heubner Steven (1992). 'Robert le Diable', v The New Grove Dictionary of Opera editoval Stanley Sadie, London: Macmillan Press, sv. 3, s. 1357–1359.
- Jürgenson, Knud Arne (1998). „Balet jeptišek“ z Robert le diable a jeho obrození ", v Meyerbeer und das europäische Musiktheater editoval S. Döhring a A. Jacobshagen, str. 73–86. Laaber: Laaber-Verlag. ISBN 3-89007-410-3.
- Letellier, Robert Ignatius (2012). Meyerbeer Robert le Diable: Premiér Opéra Romantique. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. ISBN 9781443841917.
- Levarie, Siegmund (1995), „Meyerbeer [Meyer Beer], Giacomo [Jakob Liebmann]“ v The New Grove Dictionary of Music and Musicians, vyd. Stanley Sadie. Sv. 12, str. 246-256. Londýn: Macmillan. ISBN 0333231112
- Meyerbeer, Giacomo (1999). Deníky Giacoma Meyerbeera. Svazek 1: 1791–1839, přeložil a upravil Robert Ignatius Letellier. Madison, NJ: Fairleigh Dickinson University Press; London: Associated University Presses. ISBN 9780838637890.
- Pitou, Spire (1990). Pařížská opera: Encyklopedie oper, baletů, skladatelů a umělců. Growth and Grandeur, 1815–1914. New York: Greenwood Press. ISBN 9780313262180.
- Shaw, George Bernard (1981). Shaw's Music: The Complete Musical Criticism, editoval Dan H. Laurence. 3 obj. London: The Bodley Head. ISBN 0-370-30333-4.
- Chytrá, Mary Ann (2003). „Role, pověst, stíny: zpěváci v Opéra, 1828–1849“, Charlton (2003), str. 108–128.
- Taruskin, Richarde (2010). Hudba v devatenáctém století: Oxfordské dějiny západní hudby. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-538483-3.
- Walker, Alan (1988). Franz Liszt: Virtuózní roky 1811–1847. Londýn: Faber a Faber. ISBN 978-0-571-15278-0.
- Williams, Simon (2003). „Pohled na minulost ve Velké opeře“ v Charltonu (2003), s. 58–75.
Online zdroje
- Casaglia, Gherardo (2005). "Robert le diable". L'Almanacco di Gherardo Casaglia (v italštině).
- Kaufman, Tom, „Několik slov o Robert le Diable" na webu „Meyerbeer Fan Club“, vyvoláno 10. ledna 2011
- Kühnhold, Wolfgang (1998). „Diskuse o Meyerbeerovi Robert le diable" na webu „Meyerbeer Fan Club“, vyvoláno 4. dubna 2012
externí odkazy
Média související s Robert le diable na Wikimedia Commons