Nicolae Tonitza - Nicolae Tonitza

Nicolae Tonitza
TonitzaTonitzacca1923.PNG
Autoportrét (cca 1923)
narozený(1886-04-13)13.dubna 1886
Bârlad
Zemřel27. února 1940(1940-02-27) (ve věku 53)
Národnostrumunština
VzděláváníGheorghe Popovici, Emanoil Bardasare
Známý jakoMalba, gravírování, litografie, kresba, keramické umění
HnutíPostimpresionismus
Expresionismus

Nicolae Tonitza (Rumunská výslovnost:[nikoˈla.e toˈnit͡sa]; 13 dubna 1886-27 února 1940) byl a rumunština malíř, rytec, litograf, novinář a kritik umění. Čerpání inspirace z Postimpresionismus a Expresionismus,[1] měl hlavní roli při zavádění modernista pokyny k místní umění.

Životopis

Narozen v Bârlad, opustil své rodné město v roce 1902, aby se zúčastnil Iaşi National School of Fine Arts, kde měl mezi svými učiteli Gheorghe Popovici a Emanoil Bardasare.[2] Následující rok navštívil Itálie dohromady s Univerzita v Bukurešti studenti archeologie pod vedením Grigore Tocilescu.[2] Během toho období Tonitza spolu s některými svými spolužáky maloval stěny Grozeşti kostel.[2]

V roce 1908 odešel do Mnichov, kde se zúčastnil Královská akademie výtvarných umění; začal publikovat politické karikatury v Furnica a přispívají umělecká kritika články do Arta Română. Tonitza strávila následující tři roky v Paříž, kde navštěvoval ateliéry umělců a studoval slavné obrazy.[2] Ačkoli tvorba mladého umělce zpočátku odpovídala převládajícímu stylu, jeho dar barvy a jeho osobní kontakt ho nakonec vedly k experimentu.[3] Po celý život zůstal oddaný mnichovské škole,[4] ohlašuje svůj inovativní styl nad údajně „temnými imitátory“ Matisse ".[5]

Po svém návratu Tonitza maloval fresky v několika kostelích v Moldávie a pracoval jako učitel výtvarné výchovy a poté společně s Cezar Petrescu jako redaktor Iaşul noviny.[6] V roce 1913 se oženil s Ecaterinou Climescu.[2] Sběratel umění Krikor Zambaccian, s nímž se Tonitza spřátelila po roce 1925, naznačila, že během své existence Iaşul sousedil s Konzervativní strana, oponovat vstupu Rumunska do první světová válka.[4]

V roce 1916, poté, co Rumunsko vstoupilo do konfliktu, byla Tonitza povolána do Armáda a spadl vězeň do Bulhaři Během Bitva o Turtucaia. Internován, onemocněl malárie a revmatismus, což by ho trápilo až do jeho smrti.[7] Byl propuštěn a vrátil se v roce 1918.[7]

Během dvacátých let byl členem Arta Română skupina (vedle Gheorghe Petraşcu a další).[8] Jeho oddanost společenskému komentáři je nejlépe patrná z jeho grafické práce, škodlivá a někdy dramatická - načrtl mnoho současných, obvykle politických a levicový, časopisy: Socialismus (oficiální hlas krátkodobého Socialistická strana Rumunska ), Adevărul, Flacăra, Ahoj, Rampa, a Scarlat Callimachi je Clopotul - a ve svých článcích (včetně článků v Viaţa Românească a Curentul ), kde se jednalo zejména o kulturní a společenské akce.[9] Stal se blízkým spisovateli a aktivistovi Gala Galaction, jehož kniha O lume nouă ilustroval v roce 1919 a jehož portrét („Muž nového světa“) namaloval o rok později.[4] Jeho první katalog, vydaný v roce 1920, byl uveden básníkem a kritikem umění Tudor Arghezi.[4]

V roce 1921 Tonitza rozšířil svůj sortiment o malbu prototypy pro keramika továrna a pořádání výstavy keramiky; ve stejném roce se přestěhoval do Vălenii de Munte,[10] a rozhodl se přestat přispívat do tisku.[4] Bylo to v té době, kdy rozvíjel svůj charakteristický styl a témata, která, jak tvrdil Zambaccian, byla ovlivněna jeho zkušenostmi jako otce.[4]

Ecaterina Tonitza, malířova manželka, portrét od Ştefan Dimitrescu

Později se stal redaktorem uměleckého časopisu Artele FrumoaseV roce 1922 odcestoval do Sedmihradsko, kde se spřátelil Aurel Popp.[11] Ve stejném roce si vzal Camil Ressu Obrana během skandálu s návrhem a Národní divadlo opona, útočící na umělecké směry prosazované kulturním establishmentem („[Rumunsko je] zemí, kde historici vědců skládají erotické kousky a trapné rýmy, [...] kde intelektuální ženy kreslí závratná gesta vetchých volební agenti, [...] kde lékaři tlačí své rezavé hypodermika do nepopsatelných svalových tkání umělců jako prostředek k vytvoření estetického logaritmy ").[5] V roce 1926 Tonitza, Oscar Han, Francisc Şirato, a Ştefan Dimitrescu, se organizovali jako Grupul celor patru („Skupina čtyř“).[12] On se setkal s úspěchem v roce 1925, poté, co otevřel velkou výstavu svých obrazů Vălenii de Munte v Bukurešť, zatímco vyvolává polemiku (včetně kritiky od Ressu) nad jeho „plakát „jako“ styl.[4]

Přes svou slávu pokračoval v zbídačené a hektické existenci, což pravděpodobně přispělo ke zhoršení jeho zdraví.[4] V roce 1931 dělil svůj čas mezi Bukurešť a Constanţa poté, co souhlasil s malováním stěn kostela svatého Jiří v druhém městě.[4] Tonitza byl rozhněván přijetím jeho práce v Konstanci a prohlásil se za uraženého poté, co byl nucen předvést své návrhy v soutěži s méně známými umělci.[4] Nakonec dostal provizi a další dva roky strávil prací na nástěnných malbách, od nichž se distancoval Grupul celor patru.[4]

Po Dimitrescuově smrti v roce 1933 Tonitza seděl na Akademii výtvarných umění v Iasi.[13] Účastník několika národních výstav a Světové veletrhy, namaloval své poslední práce Balčik.

Podle Zambacciana je Tonitzova raná spolupráce s socialismus byl částečně kvůli zájmu, který o něj projevil levicový tisk, který byl ochoten odměnit jeho příspěvky v době, kdy „člověk nemohl žít pouze malováním“.[4] Stejný zdroj uvedl, že se umělec později zdržel vyjadřování politických názorů a při třicátých letech se při jedné příležitosti sám vtipně označil za „zastánce Petre P. Carp "[5] (vůdce konzervativců zemřel v roce 1919). Podepsal však spolu s několika dalšími významnými kulturními osobnostmi výzvu k posílení kulturních vztahů mezi Rumunskem a Rumunskem Sovětský svaz, vedoucí k vytvoření Societatea pentru întreţinerea raporturilor culturale dintre România a Uniunea Sovietică (Společnost pro udržování kulturních vazeb mezi Rumunskem a Sovětským svazem) v květnu 1935 (vidět Amicii URSS ).[14]

Vážně onemocněl v roce 1937,[15] a zemřel o tři roky později. Je pohřben na Hřbitov Ghencea v Bukurešti.

Umění

Coadă la pâine („Queuing for Bread“, 1920)

Díky umění svého předchůdce Ştefan Luchian,[16] Tonitza byl do značné míry inspirován Impresionismus,[17] ale stejně obdivoval objevy, které učinil Postimpresionista umělci (jejich revoluce v složení a Belle Époque nádhera).[18] Tonitza byl zvláště kritický Nicolae Grigorescu, hlavní tvůrce trendů v rumunském umění, jehož úspěch nad „rolnickými motivy“, uvedl, „ho nalákal, aby zůstal po zbytek svého života v této růžové a veselé atmosféře“.[5] Rovněž namítal proti Grigorescovu vlivu na mladší generace, který vedl k „manýrismus " a "nacionalismus „při výběru předmětů,[5] a naléhavé městské umění („kde člověk bude představovat pouze dekorativní a zábavný doplněk“).[5]

Důkazem jeho „trápeného života“ a „fantasy řízeného a Český životní styl “, Zambaccian přemýšlel, jestli to nebylo zdrojem Tonitzova„ důmyslného umění, plného chromatických radostí, které přesto přenáší melancholie ".[4] Nakreslil přímé srovnání mezi umělcovou inovativní přítomností v malbě a George Bacovia je Symbolista poezie.[4]

Během pobytu v zahraničí byl Nicolae Tonitza ovlivněn dílem Rembrandt a Antonio da Correggio.[4] Obdivovatel obou Frans Masereel a Käthe Kollwitz,[19] také se přizpůsobil Expresionistický pokyny - ty, které jsou obzvláště přítomné v jeho satirických kresbách, ale projevily se také velkými pracemi jako např Coadă la pâine („Queuing for Bread“, 1920).[19] Podle Zambacciana Tonitza nepřijala jasné expresionistické zásady („Modigliani a Pascin upřednostňované zkřivení [tvary], zatímco Tonitza se nezbavuje přírody a klade důraz na pocit “);[4] ti dva se nadále stavěli proti otázce Henri Matisse styl (obdivovaný Zambaccianem, horlivě zpochybňovaný Tonitzou).[4] Vzdálenějším, ale neméně přímým vlivem byla grafika Honoré Daumier, kterou Tonitza studovala.[20]

Rané umění produkované těmito vlivy bylo popsáno v Sburătorul Şirato, Tonitzův přítel, jako „obrazy, které jsou [ve skutečnosti] kresbami s lehkou rezonancí intelektualismu“;[21] během toho období, Rampa časopis přivítal malíře jako „Kněze z humanitární nápady, nápady vyžadující pozornost současných světových vůdců, se stále jasnějším a odvážnějším tónem “.[22]

Většina z jeho prací je klidná v tónech, na rozdíl od těch, která vyjadřují Tonitzovo zapojení do sociálních otázek. Navrhli klasický estetický ideál, dívali se na umění jako na pokladníka duchovních hodnot.[23] Tato zpráva je nejzřetelnější v jeho Severní Dobruja krajiny, jeho stálý život studie, portréty klauni (oslavován pro svůj způsob sublimace komických a groteskních prvků v maskách a líčení, aby odhalili smutnou lidskost),[24] mladé ženy a děti. Charakteristické rysy jeho dětských portrétů jsou takzvané „oči Tonitzy“, bodové i výrazné.[4] Na rozdíl od jejich uznání za tyto kousky, Zambaccian a další členové Grupul celor patru expostuloval balčikovské krajiny: Zambaccian poznamenal, že jeho jsou „spíš podobné arabesky v barevných tónech, [...] v době, kdy se Şirato vyvinulo vzhůru k nuancované malbě krásné reprezentativnosti ve světelném prostoru “.[4]

Funguje

  • Pobřeží

  • Sv. Spiridonovo náměstí v Iaşi (1906)

  • 1919 karikatura

  • 1920 karikatura

  • Muž nového světa, portrét Gala Galaction (1920)

  • 1922 karikatura

  • Lesnická dcera (1924)

  • Portrét dítěte (1926)

  • Zahrada v Văleni (1926)

  • Akt (1927)

  • Portrét dívky (19xx)

Poznámky

  1. ^ Drăguţ et al., str. 191, 192, 193; Grigorescu, str. 432; Şorban, s. 14-26
  2. ^ A b C d E Şorban, s. 73
  3. ^ Şorban, s. 13-14, 30
  4. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q r s Zambaccian
  5. ^ A b C d E F Tonitza, v Zambaccian
  6. ^ Sorban, str. 73-74; Zambaccian
  7. ^ A b Şorban, s. 74
  8. ^ Sorban, str. 74-75; Zambaccian
  9. ^ Drăguţ et al., str. 192-196; Grigorescu, str. 464; Şorban, str. 15-30, 74; Zambaccian
  10. ^ Sorban, str. 35, 74; Zambaccian
  11. ^ Şorban, str.75
  12. ^ Şorban, str.75; Zambaccian
  13. ^ Şorban, str.76; Zambaccian
  14. ^ Ioniţă, s. 61
  15. ^ Şorban, s. 76-77
  16. ^ Drăguţ et al., str. 193, 196; Sorban, str. 32-33; Zambaccian
  17. ^ Şorban, s. 18-20
  18. ^ Şorban, str.20-21, 24
  19. ^ A b Drăguţ et al., str. 193; Grigorescu, s. 432
  20. ^ Drăguţ et al., str.192; Şorban, s. 24, 26–28
  21. ^ Şirato, v Zambaccian
  22. ^ Rampav Zambaccian
  23. ^ Drăguţ et al., str. 193-195, 196; Şorban, str.30, 66
  24. ^ Drăguţ et al., str. 194-195; Grigorescu, str. 110, 286, 432; Şorban, s. 44-45

Reference

  • Vasile Drăguţ, Vasile Florea, Dan Grigorescu Marin Mihalache, Pictura românească in imagini („Rumunská malba v obrazech“), Editura Meridiane, Bukurešť, 1970
  • Dan Grigorescu, Istoria unei generaţii pierdute: expresioniştii („Historie ztracené generace: expresionisté“), Editura Eminescu, Bukurešť, 1980
  • Gh. I. Ioniţă, „« Un succes al spiritului de solidaritate »“ („« Úspěch v duchu solidarity »“), v Časopis Istoric, Říjen 1972
  • Raul Şorban, Nicolae Tonitza, Editura Meridiane, Bukurešť, 1965
  • (v rumunštině) Krikor Zambaccian „Kapitola XII: Tonitza“, ve Unsemnările unui amator de artă („Nahrávky milovníka umění“), publikováno a hostováno LiterNet

externí odkazy