Musée des Beaux-Arts de Quimper - Musée des Beaux-Arts de Quimper

Musée des beaux-arts de Quimper
Musée des beaux-arts de Quimper.JPG
Založeno1864
UmístěníQuimper, Bretaň, Francie
Souřadnice47 ° 59'46 "N 4 ° 06'08 ″ Z / 47,9962 ° S 4,1023 ° Z / 47.9962; -4.1023Souřadnice: 47 ° 59'46 "N 4 ° 06'08 ″ Z / 47,9962 ° S 4,1023 ° Z / 47.9962; -4.1023
SbírkyMalby a sochy ze 14. až 18. století,
Malby a sochy z 19. až 20. století,
Kresby,
Tisky,
Umění,
Starožitnosti.
webová stránkamusee-beauxarts.quimper.fr

The Musée des Beaux-Arts de Quimper je muzeum umění nacházející se v Quimper, Bretaň, Francie. Bylo založeno po Jean-Marie de Silguy (1785-1864) zanechal dědictví 1200 obrazů a 2000 kreseb městu Quimper pod podmínkou, že město postaví muzeum, které by je ubytovalo.[1] Dnes je jedním z hlavních muzeí umění v západní Francii a představuje bohaté sbírky francouzských, italských, vlámských a holandských obrazů od 14. století do současnosti.

Historie a budování

Sbírka 1 200 obrazů, 2 000 kreseb a 12 000 výtisků hraběte Jean-Marie de Silguy je jádrem prvního muzea v Quimperu. Muzeum bylo postaveno na hlavním náměstí Quimper a je před katedrála který sousedí s novým hotelem, který město získalo v roce 1866. Stavba budovy byla ponechána architektovi Joseph Bigot v roce 1867, který také postavil věž katedrály. Práce debutovaly v roce 1869 a muzeum bylo otevřeno 15. srpna 1872.

Muzeum bylo zcela zrekonstruováno architektem Jean-Paul Philippon pod vedením André Carioua v roce 1993. Za přední stěnou muzea bylo zcela přepracováno podle moderních architektonických možností založených na principu transparentnosti. To umožnilo lepší vystavení děl a pozoruhodný zisk stavu. Od renovace bylo trvale vystaveno 700 děl a konkrétní prostor je věnován dočasným expozicím, které lze vytvořit. Muzeum má také hlediště, recepční službu a knihkupectví.

Sbírky

Starověké obrazy

Cornelis Cornelisz van Haarlem, La première Famille (kolem 1582-1592), olej na plátně.

Kompletní sbírka soch z francouzských škol ze 17. a 18. století a malířů jako např Lubin Baugin, Pierre Mignard („La Foi“ a „L’Espérance“, 1692), Nicolas Loir, Jean Jouvenet, Nicolas Largillière („„ Nature morte avec instrument de musique “, 1695-1700), Noël Hallé („La nuit“, kolem roku 1753), François Boucher („L’Enlèvement de Proserpine“, 1769), Carle Van Loo, Louis Tocqué, Jean Honoré Fragonard („Le Combat de Minerve contre Mars“, kolem roku 1771), Louis Jean François Lagrenée („Esther et Assuérus“, 1775-1780), Claude Joseph Vernet („Marine, clair de lune“, 1772 a „Le Pêcheur à la ligne“, 1788), Hubert Robert („Fête de nuit, donnée par la Reine“, 1782-1783), Antoine-François Callet, Adélaïde Labille-Guiard nebo znovu Pierre-Henri de Valenciennes („Narcisse se mirant dans l'eau“ a „Biblis changée en fontaine“, 1792-1793).

Severní školy (Flandry a Holandsko), dobře reprezentované odkazem hraběte Silguyho, jsou prezentovány mj. Obrazy Frans Floris, Cornelis Cornelisz van Haarlem („Le Première Famille“ 1589, jedno z mistrovských děl a „Adam et Eve au paradis terrestre“ 1625), Pieter Bruegel le Jeune („La Danse de noce“), Joos de Momper, Rubens („Martyre de Sainte Lucie“, kolem roku 1620), Jacob Jordaens („Mater Dolorosa“, 1617-1620), David Vinckboons, Frans II Francken, Jan Van Bijlert („Femme et Enfant“, kolem roku 1630), Pieter De Grebber (‚‘ La Vierge enseignant à lire à l'Enfant Jésus``, kolem roku 1630), Jacques d'Arthois, Abraham Govaerts, Jan Van Goyen, Jan Van Kessel, Otto Marseus van Schrieck („Chardons, Ecureuil, Reptiles et Insectes“, kolem roku 1660), Nicolas Maes („Portrét d’une Jeune Femme“, kolem roku 1676), Ferdinand Bol, Gérard de Lairesse.

Naproti tomu Itálii zastupovala menší skupina, ale s kvalitními díly, s umělci jako např Bartolo di Fredi, Francesco Bassano le jeune, Nicolò dell'Abate („Vénus endormie“), L'Albane, Guido Reni, Francesco Solimena (krásná sada čtyř obrazů), Francesco Trevisani a Giovanni Battista Pittoni („Nativité“). Některá díla španělské školy doplňují toto panorama staroevropského malířství, včetně Antonio González Velázquez a ‘‘ Christophe Colomb offrant le Nouveau Monde aux Rois Catholiques ’’, náčrt fresky Královský palác v Madridu.

Obrazy 19. až 20. století

Émile Schuffenecker, Côte rocheuse en Bretagne (1886), olej na plátně

Sbírka zahrnuje díla samotných bretaňských malířů a umělců, které přitahovala bretaňská krajina a rolnictvo na konci 19. a 20. století, jako například Nabis malíři školy Pont-Aven. Mezi těmito malíři najdete vystavené v muzeu: Évariste-Vital Luminais, Eugène Boudin (včetně Noces à Quimper v roce 1857, práce získané v roce 2012), James Abbott McNeill Whistler (La Côte de Bretagne), Paul Gauguin, Paul Sérusier, Emile Bernard, Georges Lacombe, Maximilien Luce (Côte rocheuse, 1893), Maxime Maufra, Charles Camoin, Paul Ranson, Meyer de Haan nebo znovu Félix Vallotton, Maurice Denis a Albert Marquet. Muzeum má také díla jiných významných umělců 19. století Theodore Chassériau nebo Camille Corot.

Kresby

Kancelář grafiky obsahuje kresby z předních evropských malířských škol, 2 000 kreseb, které zanechal de Silguy, zde také tvořilo většinu sbírky. Sbírku řídila francouzská škola a v menší míře Italové. Severní školy a španělština jsou zastoupeny velmi málo.

Francouzská kolekce je plná. 17. století je ilustrováno dílem Jacques Callot, Simon Vouet, Jacques Stella, Eustache Le Sueur, Charles Le Brun, Jacques Courtois nebo znovu François Verdier. Ale je to zejména 18. století, které předvádí kouzlo v podobných druzích sbírek muzea, které umožňují převyprávět veškerý vývoj umění ve Francii během tohoto století. Většina hlavních umělců, kteří předváděli styly od rokoka po neoklasicismus, jsou: Antoine Watteau, François Lemoyne, Charles Parrocel, Jean II Restout, Edme Bouchardon, Natoire (studie o „Vénus à sa toilette“ v Bordeaux Museum of Fine Arts), François Boucher („Une Paysage et La Continence de Scipion“, studie na povel polského krále nikdy realizována), Carle Van Loo (několik kreseb se studií pro Agamemnona v díle Sacrifice d’Iphigénie v paláci Sanssouci v Postupimi), Jean-Honoré Fragonard, Gabriel de Saint-Aubin, Jean-Baptiste Greuze, Jean-Jacques a Louis Jean François Lagrenée, Hubert Robert (se spoustou kreseb), Jean-Baptiste Huet, François-André Vincent, Louis-François Cassas, François-Xavier Fabre nebo François Gérard.

Italská škola renesance 18. století počítá s některými nádhernými díly Nicolò dell'Abate, Luca Cambiaso, Domenico Piola, Giovanni Paolo Pannini, Giambattista Tiepolo, Francesco Fontebasso a Piranèse. V 19. století se počítají mimo jiné některé kresby z Louis-Léopold Boilly, Paul Sérusier, Emile Bernard, atd.

Tiskne

  • O odkazu hraběte de Silguy je známo, že má 12 000 výtisků, které dnes tvoří jádro tiskové sbírky v muzeu.

Medaile

Sochy


Pocty

Max Jacob

Místnost v muzeu je věnována Max Jacob, rodák z Quimperu. Tam najdeme mnoho děl samotného Jacoba (kvaše, kresby tužkou, tisky atd.) A jeho doprovodu: zejména Jean Cocteau (kresby), Picasso (silný na všech třech), Roger Toulouse, a Amedeo Modigliani (kresby).

Jean Moulin

Jean Moulin byl vysokým úředníkem, než se stal symbolickou postavou odboje a sloužil jako prefekt v Chateaulin od roku 1930 do roku 1933. Během své cesty do Bretaně se setkal s Maxem Jacobem a jeho radou ilustroval sbírku Tristan Corbière Básně. 8 podpisů podepsal pod pseudonymem „Romanin“

Jean-Julien Lemordant

V srdci muzea, ve speciálně navrženém prostoru, výjimečný soubor Jean-Julien Lemordant Jsou zobrazeny obrazy. Jindy zdobí restauraci v l'Hotel de l’Épée v Quimperu.

Reference

  1. ^ „Histoire du musée“. Musée des beaux-arts de Quimper. Citováno 18. prosince 2014.

Dodatky

Bibliografie

  • André Cariou, katalog stálých sbírek v Musée Des Beaux-Arts De Quimper, Edition du musée des beaux-arts, 2012, 144 s.

externí odkazy