François Lemoyne - François Lemoyne

François Lemoyne
FrancoisLemoyne.jpg
narozený1688
Paříž, Francie
Zemřel4. června 1737
Národnostfrancouzština
VzděláníAcadémie de peinture et de sochařství
Známý jakoMalování
HnutíRokoko
Venuše a Adonis, 1729
Pravda šetřící čas před lží a závistí (1737) Dokončeno den před umělcovou sebevraždou.

François Lemoyne nebo François Le Moine (Francouzština:[fʁɑ̃swa ləmwan]; 1688 - 4. června 1737) byl Francouz rokoko malíř. Byl vítězem soutěže Prix ​​de Rome, profesor Académie de peinture et de sochařství, a Premier peintre du Roi na Louis XV. Byl učitelem Charles-Joseph Natoire a François Boucher.[1]

Během své kariéry se Lemoyne snažil být považován za dědice Charles Le Brun a přední malíř své generace, tituly také soupeřily o jeho soupeře Jean-François de Troy (1679–1752).[2] Lemoynina práce a talent, zejména vložené Versailles, vysloužil si úctu svých současníků a jméno „nového“ Le Brun Spolupracoval s dalšími umělci té doby, nebo s nimi spolupracoval Nonotte, Gilles Dutilleul, Charles de La Fosse, a Nutrie. V roce 1737, na vrcholu své kariéry, si vzal život. S jeho smrtí zmizel způsob velkých alegorických stropů.

Životopis

Lemoyne se narodil v Paříži v roce 1688 a studoval pod Louis Galloche do roku 1713. V roce 1711 získal Lemoyne cenu Prix de Rome a pokračoval ve studiu v Itálii.[2] Po svém návratu do Paříže byl Lemoyne přijat za řádného člena Académie de peinture et de sochařství v roce 1718 a později zvolen profesorem v roce 1733.[2] V roce 1723 se Lemoyne vrátil do Itálie na druhou cestu.[2]

V roce 1727 duc d'Antin (Louis-Antoine de Pardaillan de Grondin), sloužící jako ředitel Bâtiments du Roi uspořádal mezi členy akademie výtvarnou soutěž v naději, že oživí malbu historie.[3] Od roku 1704 (v roce 1725) se konal pouze jeden salón, takže to poskytlo vzácnou příležitost pro veřejnou výstavu obrazů.[3][4] Celkem bylo předloženo dvanáct obrazů, včetně umělců Charles-Antoine Coypel a Noel-Nicholas Coypel.[3] Názor byl široce rozdělený, přičemž kritický názor upřednostňoval obrazy od dvou Coypelů, ale nakonec cena za první místo 5 000 livres byl společně udělen Lemoyne a de Troy, kompromis, který je oba frustroval.[3][4]

V roce 1728 získal Lemoyne královskou provizi za malování stropu Salon d’Hercule v Versailles, na kterém pracoval v letech 1733–36.[4] Podobné obrazy viděl v Itálii (např Pietro da Cortona Je v Palazzo Barberini ), a snažil se dokázat, že Francouzi mohou vynikat à ciel ouvert stejně jako Italové.[5] Když byla práce dokončena, dostal „jednomyslnou chválu“, včetně ocenění od Voltaire a Kardinál Fleury.[6] Jeho kariéra byla na vrcholu v roce 1736, kdy byl jmenován Premier peintre du Roi.[6]

Následující rok, 1737, Lemoyne spáchal v Paříži sebevraždu. Důvody nejsou známy, přestože nadměrná práce, soudní intriky ve Versailles, smrt jeho manželky, temperamentní nestabilita,[6] a frustrace z jeho neschopnosti dosáhnout umělecké dokonalosti[5] byly předloženy. Vybral si smrt mečem a celkem devětkrát bodl do hrudi a krku. Bylo to šest měsíců po dokončení malování stropu “L'apothéose d'Hercule "v Salon d'Hercule v Grand Appartement du Roi a den po dokončení malby Pravda šetřící čas před lží a závistí pro svého přítele a mecenáše Françoise Bergera.[7]

Lemoyne charakterizoval David Wakefield jako „pracovitého, pečlivého a vážného“.[2]

Styl

Lemoyneova raná studia v Římě mu vštípila znalosti o dílech starých mistrů, Raphaelovi, Correggiovi a Tizianovi, ačkoli jeho nejsilnějším vlivem byl nepochybně Rubens (zejména v použití barev).[2] Během své druhé cesty v roce 1723 Lemoyne obdivoval strop Palazzo Barberini a našel inspiraci zejména v pracích Benátčanů Paolo Veronese.[2] V průběhu své kariéry se Lemoynův styl posunul více ve prospěch italského vlivu.[2]

Pierre Rosenberg popisuje Lemoynův styl jako „rafinovaný a introvertní“.[5] Philip Conisbee odkazuje na Lemoynovy obrazy jako na „smyslnou krásu“ podobnou dílům od Correggio.[8]

Funguje

Reference

  1. ^ Plock, Phillippa (2011). „Čas odhalující pravdu“. Waddesdon. Archivovány od originál dne 19. 9. 2015. Citováno 22. října 2017.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l Wakefield, David (1984). Francouzská malba z osmnáctého století. Londýn: Gordon Fraser. 42–43.
  3. ^ A b C d Rosenberg, Pierre (1975). The Age of Louis XV: French Painting 1710-1774. Toledo: Muzeum umění v Toledu. p. 5.
  4. ^ A b C Conisbee, Philip (1981). Malba ve Francii osmnáctého století. Oxford: Phaidon. str. 77–78.
  5. ^ A b C Rosenberg, Pierre (1975). The Age of Louis XV: French Painting 1710-1774. Toledo: Muzeum umění v Toledu. p. 13.
  6. ^ A b C d Wakefield, David (1984). Francouzská malba z osmnáctého století. Londýn: Gordon Fraser. p. 44.
  7. ^ „Wallace Collection Online - čas šetřící pravdu před falešností a závistí“. wallacelive.wallacecollection.org. Archivovány od originál dne 2017-10-23. Citováno 2017-11-18.
  8. ^ Conisbee, Philip. Recenze François Le Moyne a jeho generace, 1688-1737Jean-Luc Bordeaux, Burlingtonský časopis 127, č. 993 (1985): 908-09.
  9. ^ „Wallace Collection Online - Perseus a Andromeda“. wallacelive.wallacecollection.org. Citováno 2017-11-18.
  10. ^ Rowell, Christopher. „Françoise Lemoyne, Zvěstování, 1727“. In Foster, Richard (ed.). 50 pokladů z Winchester College. SCALA. p. 100. ISBN  9781785512209.
  11. ^ „Wallace Collection Online - čas šetřící pravdu před falešností a závistí“. wallacelive.wallacecollection.org. Citováno 2017-11-18.

Bibliografie

  • Cours sur la peinture du XVIIIE, 2006, Université Nancy 2
  • Xavier Salmon: François Lemoyne à Versailles, Gourcuff, Paříž 2001, ISBN  2-909838-57-9
  • Jean-Luc Bordeaux, Francois Le Moyne (1688-1737) a jeho generace, publikovaný v letech 1984-1985 společně Getty Trust a Louvre Arthena. (přezkoumáno pozdě Philip Conisbee v Burlington Magazine v roce 1985.