Louis-Léopold Boilly - Louis-Léopold Boilly

Louis-Léopold Boilly, autoportrét

Louis-Léopold Boilly (Francouzština:[bwɑji]; 5. července 1761 - 4. ledna 1845) byl Francouz malíř a navrhovatel. Nadaný tvůrce populární portrétní malby, také produkoval obrovské množství žánrové obrazy živě dokumentující francouzský společenský život střední třídy. Jeho život a dílo zahrnovalo období monarchická Francie, francouzská revoluce, Napoleonské impérium, Bourbon restaurování a Červencová monarchie.

Život a kariéra

Le triomphe de Marat, 1794
Příjezd poštovního trenéra na nádvoří Messageries, 1803, Musée du Louvre[1]
Lekce zeměpisu (Portrét monsieura Gaudryho a jeho dcery), 1812

Boilly se narodil v La Bassée v severní Francii,[2] syn místního sochaře dřeva.[3] Boilly, malíř samouk, zahájil svou kariéru ve velmi mladém věku a své první práce produkoval ve věku dvanácti nebo třinácti let.[1] V roce 1774 začal své dílo ukazovat Mniši z Austinu z Douai na které očividně zapůsobilo: do tří let biskup z Arras pozval mladého muže, aby pracoval a studoval na svém biskupství. Zatímco tam vytvořil kaskádu obrazů - asi tři sta malých portrétních děl.[1] Dostal instrukce dovnitř trompe l'oeil malba z Dominique Doncre (1743–1820)[4] než se přestěhoval do Paříže kolem roku 1787.[1]

Ve výšce revoluční Teror v 1794, Boilly byl odsouzen Výbor pro veřejnou bezpečnost pro erotické podtóny jeho práce.[5] Tento přestupek napravila Boillyho výroba jedenácté hodiny vlastenečtější Triumf z Marat (nyní v Musée des Beaux Arts, Lille ), který ho zachránil před vážnými tresty.[5]

Boilly byl populární a slavný malíř své doby. Byl jedním z prvních umělců, kteří produkovali litografie, a zbohatl prodejem svých tisků a obrazů. Byl oceněn medailí Pařížana Salon v roce 1804 za jeho práci Příjezd poštovního trenéra na nádvoří Messageries. V roce 1833 byl vyznamenán jako Chevalier nejvyššího řádu národa, Légion d'honneur.[1]

Boilly zemřel v Paříži dne 4. ledna 1845.[1] Jeho nejmladší syn Alphonse Boilly (1801–1867) byl profesionál rytec kdo se učil v New York s Asher Brown Durand.[6]

Styl a práce

Vstup do Jardin Turc, 1812
Neuvěřitelný průvod, 1797
Znalci výtvarného umění, c. 1823–1828, litografie s ruční barvou

Boillyho raná díla ukázala preference milostných a moralizujících předmětů. Dárek nápadníka je srovnatelný s většinou jeho prací v 90. letech 20. století. Jeho malby v malém měřítku s pečlivě vychovanou barvou a přesnými detaily připomínaly dílo holandština ze sedmnáctého století žánrové malíře jako Gabriël Metsu (1629–1667), Willem van Mieris a Gerard ter Borch (1617–1681), jehož dílo Boilly vlastnil významnou sbírku.

Po roce 1794 začala Boilly vyrábět mnohem přeplněnější skladby, které sloužily jako společenské kroniky městské střední třídy.[7] V těchto pracích je jeho pozorování dobových zvyků mírně sentimentální a často vtipné.[5]

Boilly byl také dobře respektován pro jeho portrétování. Na konci svého života namaloval asi 5 000 portrétů, z nichž většina byla namalována na plátna o rozměrech 22 cm x 17 cm (8 5/8 palců x 6 5/8 palců).[7] Pracoval rychle a chlubil se tím, že k dokončení portrétu potřeboval jen dvě hodiny.[7] Maloval jak sedláky ze střední třídy, tak prominentní současníky jako např Robespierre.[5] Boillyho portréty silně charakterizují sedící jako jednotlivce a jsou obvykle malovány v střízlivé škále barev.[5]

Boilly využil své velké dovednosti v zobrazování textur k výrobě mnoha iluzionistických děl, včetně malby v grisaille které napodobují tisky.[5] V salonu roku 1800 vystavil obraz, který zobrazoval vrstvy překrývajících se tisků, kreseb a papírů zakrytých tabulí rozbitého skla v dřevěném rámu. Jeho název pro dílo: „Un trompe l'oeil („trik hraný na oko“), označil první použití tohoto termínu k popisu iluzionistické malby. Ačkoli kritici umění posmívali se malbě jako kousek, způsobili populární senzaci a trompe l'oeil zadal jazyk jako název pro celý žánr.[8]

Jeho zájem o karikaturu je nejvíce patrný v jeho sadě 98 litografií s názvem Recueil de grimaces, publikovaná v letech 1823 až 1828.[9]

Boilly zůstává uznávaným pánem olejomalba. Velká výstava jeho práce, The Art of Louis-Léopold Boilly: Modern Life in Napoleonic France, cestoval do Spojených států, kde byl uveden na obou Muzeum umění Kimbell v hodnota pevnosti a Národní galerie umění v Washington (1995).[10] Musée des Beaux Arts v Lille uspořádalo během zimní sezóny 2011–2012 rozsáhlou výstavu Boillyho díla.[11]

Vybraná díla

Reference

  1. ^ A b C d E F Léonce Bénédite (1910). Velcí malíři XIX. Století a jejich obrazy. Londýn: Sir I. Pitman a synové. str. 51–52. OCLC  4537324. Citováno 2. srpna 2011.
  2. ^ Rose Georgina Kingsley (1899). Dějiny francouzského umění, 1100–1899. London: Longmans, Green. str. 378. OCLC  3677192. Citováno 2. srpna 2011.
  3. ^ „Muzeum J. Paula Gettyho: Louis-Léopold Boilly“. J. Paul Getty Trust. 2011. Archivovány od originál dne 6. prosince 2009. Citováno 2. srpna 2011.
  4. ^ Armelle Baron; Pierre Baron (1986). L'art dentaire à travers la peinture (francouzsky). Paříž: ACR. str. 231. ISBN  978-2-86770-016-3. Citováno 2. srpna 2011. Il a été élève du peintre de trompe-lœil Dominique Doncre.
  5. ^ A b C d E F Chaudonneret, M.arie-Claude (2003, 1. ledna). „Boilly, Louis-Léopold“. Grove Art Online.
  6. ^ Kenneth Myers; Hudson River Museum (1987). Catskills: malíři, spisovatelé a turisté v horách, 1820–1895. Hudson River Museum. str. 103. ISBN  978-0-943651-05-7. Citováno 2. srpna 2011.
  7. ^ A b C Taws, Richard (9. května 2019). „V Národní galerii“. London Review of Books 40 (9): 26–27.
  8. ^ Whitlum-Cooper, Francesca (2019). Boilly: Scény pařížského života. London: National Gallery Company. str. 25. ISBN  9781857096439.
  9. ^ Whitlum-Cooper, Francesca (2019). Boilly: Scény pařížského života. London: National Gallery Company. str. 30. ISBN  9781857096439.
  10. ^ Etienne Bréton, Pascal Zuber (2011). „Katalog Raisonné de Louis Léopold Boilly“ (francouzsky). Archivovány od originál dne 21. července 2011. Citováno 2. srpna 2011.
  11. ^ „Exposition Boilly“. Pba-lille.fr. Palais des Beaux Arts de Lille. 2012. Citováno 8. března 2012.

Další čtení

externí odkazy