Chryssa - Chryssa
Chryssa | |
---|---|
![]() | |
narozený | Chryssa Vardea-Mavromichali 31. prosince 1933 Atény, Řecko |
Zemřel | 23. prosince 2013 Atény, Řecko | (ve věku 79)
Národnost | Řecký Američan |
Vzdělání | Académie de la Grande Chaumière, California School of Fine Arts |
Známý jako | Luminist sochařství |
Manžel (y) | Jean Varda (m. 1955–1958) |
Chryssa Vardea-Mavromichali (řecký: Χρύσα Βαρδέα-Μαυρομιχάλη; 31. prosince 1933 - 23. prosince 2013[1]) byl Řecký Američan umělec, který pracoval v široké škále médií.[2] An Americké umění průkopník ve světelném umění a luministické plastice[3][4] široce známý pro ni neon, ocel, hliník a akrylové sklo instalace,[5][6] vždy používala mononym Chryssa profesionálně.[4] Od poloviny 50. let pracovala v newyorských studiích a od roku 1992 pracovala ve studiu, ve kterém založila Neos Kosmos, Atény, Řecko.
Životopis
Chryssa se narodila v Aténách[7] do slavného Rodina Mavromichalis z Mani Peninsula.[8][9][10] Její rodina, i když nebyla bohatá, byla vzdělaná a kultivovaná; jedna z jejích sester, která studovala medicínu, byla přítelkyní básníka a romanopisce Nikos Kazantzakis.[8][10]
Chryssa začala malovat během dospívání a také studovala sociální pracovnici.[8][10][11] V roce 1953 ji na radu řecké kritičky umění poslala její rodina do Paříže, aby studovala na Académie de la Grande Chaumière kde André Breton, Edgard Varèse, a Max Ernst byli mezi jejími spolupracovníky a Alberto Giacometti byl hostujícím profesorem.[8][10][12][13][14]
V roce 1954, ve věku jednadvaceti, Chryssa odplula do Spojených států, přijela do New Yorku a odešla do San Francisco, Kalifornie studovat na Kalifornská škola výtvarných umění.[14][15][16] Po návratu do New Yorku v roce 1955 se stala občankou Spojených států a ve městě založila studio.[16] Ve stejném roce se provdala za kolegy umělce Jean Varda. Pár se oddělil v roce 1958 [17]
Ve věku 79 let Chryssa zemřela na problémy se srdcem 23. prosince 2013 v řeckých Aténách.[18]
Hlavní díla a milníky
- 1957
Chryssovo první hlavní dílo bylo Kykladské knihy, série sádrových reliéfů, které francouzský kritik umění Pierre Restany popsáno jako výroba „vyčištěného a stylizovaného geometrického reliéfu, který je charakteristický pro Kykladská socha."[19] Podle amerického historika umění a kritika Barbara Rose,[12] Kykladské knihy předcházel Američan minimalismus o sedmnáct let.
- 1958
Šipka: Pocta Times Square je velká práce o rozměrech 2,4 m (8 stop x 8 ft) z lakovaného hliníku.[20] V rozhovoru z roku 2005 v Vouliagmeni,[12] Chryssa řekla: „Ve svém ateliéru„ The Arrow “jsem si ponechala jen jedno dílo po dobu delší než 15 let - nyní je v Albany, v Rockefeller Sbírka."
- 1961
První samostatná výstava Chryssy se konala v Guggenheim.[8][13]
- 1962
Times Square Sky je 5 ft x 5 ft (1,5 m) x 9,5 v práci v neonové, hliníkové a ocelové.[21] Nyní je v Walker Art Center v Minneapolis, Minnesota.
- 1963
Chryssova práce byla uvedena na výstavě Muzeum moderního umění[22] v kurátorovi Dorothy Canning Miller je Američané 1963 výstava. Umělci zastoupení v show také zahrnovali Richard Anuszkiewicz, Lee Bontecou, Robert Indiana, Richard Lindner, Marisol, Claes Oldenburg, Ad Reinhardt, James Rosenquist a další.
- 1966
Brány na Times Square, považovaný za „jednu z nejdůležitějších amerických soch všech dob“ a „vzrušující poctu živé americké kultuře reklamy a masové komunikace“,[14][23] je 10 stopová krychlová instalace dvou velkých písmen As jehož prostřednictvím mohou návštěvníci vstoupit do „zářícího bloku z nerezové oceli a plexiskla, který se zdá, že se chvěje ve hře bledě modrého neonového světla“, který je řízen naprogramovanými časovači.[4][8][13][24] Poprvé představeno na Manhattanu Pace Gallery, bylo dáno Galerie umění Albright-Knox v Buffalo, New York v roce 1972.[4][24]
- 1967–1968
Clytemnestra je v Corcoran Gallery of Art sbírka v Washington DC..[5] Je založen na úzkosti Clytemnestra, když se dozvěděla, že její dcera bude obětována Agamemnon, jak vylíčil Chryssin přítel Irene Papas v Michael Cacoyannis produkce Iphigeneia v Aulisu na Broadway.[12][25] Toto dílo nebo jeho jiná verze byla také instalována mimo koncertní síň Megaron v Athény.[12]
- 1972
The Whitney Museum of American Art uspořádala samostatnou výstavu děl Chryssy.[13][26]
To je vše (začátek 70. let), centrální panel a triptych související s Brány Times Square, získala společnost Muzeum moderního umění v letech 1975 až 1979.[16][27]
- 1973
Chryssova samostatná výstava v Galerii Denise René byl zkontrolován pro ČAS časopis uměleckého kritika Robert Hughes než to šlo do galerií, ve kterých byla Denise René Düsseldorf a Paříž.[13][16][28]
Přijal Guggenheimovo společenství.[29]
- 1980
Chryssa je 70 stop (21 m) Lehká plastika bez názvu, šest velkých „W“ propojených kabely a naprogramovaných elektronicky tak, aby vytvářely měnící se vzorce světla přes 900 stop neonové trubice, je zavěšeno v atriu 33 West Monroe, a Skidmore, Owings & Merrill design a jeho bývalé sídlo v Chicago, Illinois.[13][30]

- 1983
Mott Street, pojmenovaný pro Mott Street v Čínská čtvrť, Manhattan, je velké dílo z tmavého hliníku a červeně tónovaného neonového světla, které je instalováno v Evangelismos stanice z Aténské metro.[31][32]
Další díla Chryssy v složený plástev hliník a neon v 80. a 90. letech zahrnují čínská čtvrť, Siréna, Městský provoz, a Mávání ptáky.[6]
- 1990
Chryssa 60/90 retrospektivní výstava v Aténách v Mihalarias Art Center. Po její dlouhé nepřítomnosti v Řecku se v Aténách konala velká výstava zahrnující velké hliníkové sochy - městské scenérie, „neonové boxy“ od bran k Times Square, obrazy, kresby atd.
- 1992
V roce 1992, poté, co ji zavřel SoHo studio, které obchodník s uměním Leo Castelli popsal jako „jednoho z nejkrásnějších na světě“, vrátila se Chryssa do Řecka.[33] Našla opuštěné kino, které se za starým stalo skladištěm s opuštěnými školními lavicemi a židlemi Opravit pivovar blízko centra města v Neos Kosmos, Atény. Pomocí stolů postavila obrovské lavičky a přeměnila prostor na studio pro práci na designech a hliníkových kompozitních plástových sochách.[33] The Athénské národní muzeum současného umění, která byla založena v roce 2000 a vlastní společnost Chryssa's Kykladské knihy, je v procesu přeměny Pivovaru Fix na své stálé prostory.[19][34][35]
- 2005
Chryssa představila své obrazy na Mihalarias Art Center.
Monografie
Částečný seznam monografie o práci Chryssy:
- 1968: Diane Waldman. Chryssa: Vybraná díla 1955–1967. New York: Pace Gallery (48 stran) ISBN 0-938608-21-5.
- 1974: Sam Hunter. Chryssa. New York: Harry N. Abrams, Inc. (76 stran) ISBN 0-500-22018-2.
- 1977: Pierre Restany. Chryssa. New York: Harry N. Abrams, Inc. (274 stran) ISBN 0-8109-0366-0.
- 1983: Douglas Schultz. Chryssa: Městské ikony. Buvol: Albright-Knox (170 stran) ISBN 0-914782-47-9.[36]
- 1990: Douglas Schultz. Chryssa: Městské scenérie. Londýn: Temže a Hudson (162 stran) ISBN 0-500-09209-5.[37]
Výstavy a sbírky
Částečné výpisy výstav a institucí s díly Chryssy ve stálých sbírkách:
Samostatné výstavy
- 1961: Solomon R. Guggenheim Museum [8][13]
- 1965: Institute of Contemporary Art, Philadelphia
- 1968: Harvardská Univerzita [38]
- 1972: Whitney Museum of American Art [13][26]
- 1979: Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris [26][39]
Skupinové výstavy
- 1961: Le Nouveau Réalisme v Paříži a New Yorku, Galerie Rive Droite, Paříž, červen 1961
- 1963: Muzeum moderního umění [22]
- 1977: Documenta '77 in Kassel [26]
- 1991: Muzeum umění Princetonské univerzity [40]
- 1997: Leo Castelli Galerie [41]
- 2000, 2003 a 2005: Evropské kulturní centrum v Delphi [42][43][44]
- 2007: Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada [45]
- 2017: documenta 14[46]
Sbírky
- Galerie umění Albright-Knox [24][36]
- Muzeum umění Boca Raton[Citace je zapotřebí ]
- Corcoran Gallery of Art [5][47]
- Guvernér Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection[12][20][48]
- Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada [45][49]
- Makedonské muzeum současného umění v Soluň [50]
- Muzeum moderního umění [27]
- Národní muzeum současného umění v Aténách [19]
- Národní galerie v Aténách[51]
- Walker Art Center [21]
- Whitney Museum of American Art [52]
Další výstavy a sbírky jsou uvedeny u Artforum Culture Foundation,[28] AskART.com,[53] a další zdroje.
Reference
Ačkoli Chryssa vždy používal mononym profesionálně ji některé odkazy na výtvarné umění a aukce umění uvádějí jako Chryssa Vardea, Vardea Chryssa, Chryssa Varda nebo Varda Chryssa.
- ^ „Chryssa, umělec, který viděl médium Neonova potenciálu, umírá v 79 letech“. The New York Times. 18. ledna 2014.
- ^ http://greece.greekreporter.com/2013/12/23/famous-greek-artist-chryssa-passes-away/
- ^ Lawrence O'Toole (4. února 1990). „Where Neon Art Comers of Age“. The New York Times.
- ^ A b C d "Times Square of the Mind". ČAS časopis. 18. března 1966.
- ^ A b C Frank Popper (2007). „The Collection: Neon“. Grove Dictionary of Art. Muzeum moderního umění webová stránka.
- ^ A b Chryssa. "Siréna, Městský provoz, Mávání ptáky, čínská čtvrť". Čtyři ve velkém měřítku neon a plástev hliník funguje. Varo registr Umělkyně (registr je pojmenován pro umělce Remedios Varo ). Archivovány od originál dne 25. 12. 2007. Citováno 2008-02-29.
- ^ Phaidon Editors (2019). Skvělé umělkyně. Phaidon Press. p. 100. ISBN 0714878774.
- ^ A b C d E F G „Chryssa: Stručná biografie a obrázky 3 děl“. Jeden kus z Kykladských knih (1957–1962) a dvě díla z roku 1983, Bez názvu a Čínská panoráma města. Art Topos (artopos.org).
- ^ Stephan Bartholomä. „Deep Mani 2: Areopoli to Kitta“. Mani: Průvodce a historie.
... nejznámější z nich Petros Mavromichalis kdo se stal Bey Mani v roce 1815 a je vždy označován jako „Petrobey“.
- ^ A b C d Robert Rogal (2006). "Chryssa biografie". Galerie Ro, Long Island City, Queens.
[Chryssa]: V Times Square obloha je jako zlato byzantský mozaiky nebo ikony. Přichází a odchází v popředí, místo aby zůstával na pozadí.
- ^ "Vardea Chryssa Životopis". MetroArtWork - současné umění pro každého. Archivovány od originál dne 21. 4. 2009.
- ^ A b C d E F Rozhovor Iliase Bissiase (13. prosince 2005). „Všechno se stává sochou“. Život v hlavním městě A.[trvalý mrtvý odkaz ]
- ^ A b C d E F G h Megakles Rogakos (srpen 2005). "Vardea Chryssa Životopis". American College of Greece. Archivovány od originál dne 7. 8. 2007.
Chryssovy sochy, s přesností a určitou formou, byly reakcí proti převládajícímu Abstraktní expresionismus z padesátých let ... [vyrobila] poprvé Pop obrázky, jako jsou vyobrazení automobilových pneumatik a cigaret. v sochy použila písmena abecedy, nápady, které předcházely podobné obrázky od Jasper Johns a Andy Warhol.
- ^ A b C Galerie PicassoMio. "Chryssa Biografie".
Její práce, Brány na Times Square (Galerie umění Albright-Knox, Buvol ) je považován za jednu z nejdůležitějších amerických soch všech dob.
- ^ Wayne Craven. Americké umění: historie a kultura (str. 607). McGraw-Hill Professional, 2002. ISBN 0-07-141524-6.
- ^ A b C d Robert Hughes (4. června 1973). „Mysteries of Neon“. Čas časopis.
[Chryssa] vstoupila do neonové podoby fiktivní archeologie. Výsledkem je a chimérický amalgám kultur, jako by se Chryssino oko dostalo před současnost a ohlédlo se zpět Times Square z hlediska tak vzdáleného v čase, jako je ten náš Starověké Řecko. ... v nejlepším případě - jako v To je vše nebo velký a vizuálně nádherný Dnešní specialita—Může jí dát zjevně explicitní světelné sochy intenzivní tajemství a transformovat galerijní prostor na malý Delos z neonový nápis.
- ^ "bio". projekt varda. Citováno 1. prosince 2019.
- ^ Fox, Margalit (2014-01-18). „Chryssa, umělec, který viděl médium Neonova potenciálu, umírá v 79 letech“. The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2016-03-18.
- ^ A b C „Chrysso, 20 kykladských knih, 1957". Národní muzeum současného umění (EMST) v Athény. Pierre Restany Chrysso. New York: Harry N. Abrams, Inc., 1977. ISBN 0-8109-0366-0. Archivovány od originál dne 16. 11. 2008.
- ^ A b "Šipka: Pocta Times Square (sochařství)". Smithsonian American Art Museum databáze zásob. 2016. Citováno 20. března 2018.
- ^ A b David Rumsey. „Chryssa (Mavromicali) Times Square Sky 1962". Knihovna AMICA: Obrazy muzea umění od Cartography Associates. Neon, hliník, ocel (60" × 60" × 9½"), Walker Art Center.
- ^ A b "Američané 1963". Popis katalogu výstavy, Mezinárodní liga antikvariátů.[trvalý mrtvý odkaz ]
- ^ Guy Hubbard (listopad 2003). "Clip and save art notes: About Brány na Times Square". Umění a aktivity. Archivovány od originál dne 06.09.2004.
- ^ A b C Galerie umění Albright-Knox. "Brány na Times Square". Sochařství / Konstrukce. Chryssa, 1966. Svařovaná nerezová ocel, neon a plexisklo. Celkově: 120 × 120 × 120 “(304,8 × 304,8 × 304,8 cm). Dar manžela Alberta A. Lista, 1972.
- ^ Bernstock, Judith E. (1993). „Klasická mytologie v umění dvacátého století: přehled humanistického přístupu“. Artibus et Historiae. 14 (27): 153. doi:10.2307/1483450. JSTOR 1483450.
- ^ A b C d Národní muzeum současného umění (EMST) v Athény. „Exhibitions (1969–1981 timeline, Greek Artists)“. Archivovány od originál dne 16. 11. 2008.
- ^ A b Simíci, Lowery S.; Balboul, Ida; Goodman, Cynthia; Leve, Susan; Hunter-Stiebel, Penelope (1975). „Umění dvacátého století“. Pozoruhodné akvizice (Metropolitní muzeum umění) (1975/1979): 72. doi:10.2307/1513633. JSTOR 1513633.
To je vše je ústřední panel velkého triptych Chryssa pracoval několik let a je vyvrcholením grafických nápadů ztělesněných v Brány Times Square (1964-66), hlavní dílo umělce 60. let. Díky svému zaujetí současnými technologiemi a své fascinaci Američany systémy komunikace, umělec narozený v Řecku, rozšířil náš tradiční pohled na sochařství.
- ^ A b Výstavy uvedeny podle Artforum Culture Foundation.
- ^ Wacks, Debora (1997). „Chryssa“. V Gaze, Delia (ed.). Slovník umělkyň. London: Fitzroy Dearborn Publishers. str.390–392. ISBN 1884964214. OCLC 37693713.
- ^ „33 West Monroe, Chicago“. Popis zapnut Emporis.
- ^ Ilias Bissias (12. května 2006). „Současné řecké umění ... v podzemí!“. Život v hlavním městě A.
Po názvu s názvem „Mott Street“ hlavní ulice v Čínská čtvrť na Manhattanu který ji inspiroval, je u Athéňanů pevným favoritem. Tato velká, šlachovitá tmavá hliníková socha, která je charakteristická pro pozdější umělcovu tvorbu, je osvětlena ohnivě růžově červenými neonovými světly, překypuje energií a je opravdu docela dechberoucí.
[trvalý mrtvý odkaz ] - ^ Umělecká díla (včetně obrázků) Archivováno 14. září 2010, v Wayback Machine v Aténské metro stanice zahrnují Chryssa Mott Street v Evangelismos stanice.
Viz také: TourTripGreece Článek o aténském metru Archivováno 2008-03-13 na Wayback Machine o „podzemních muzeích umění“ ve stanicích. - ^ A b Kurátor a umělecký kritik Takis Mavrotas (6. srpna 1996). „Projekce sochařství na obrazovkách budoucnosti“. Artopos (výňatek z katalogu „Ciné Oasis“).
Ve věku, kterému dominuje abstraktní expresionismus ... Chryssa předložila svůj vlastní osobní návrh, bez půjček nebo přímých odkazů na jiné umělce, nad rámec avantgarda.
- ^ Národní muzeum současného umění Archivováno 27. Srpna 2007 v Wayback Machine založena v roce 2000 v Athény. Sponzoři muzea Archivováno 13. listopadu 2008, v Wayback Machine patří I. F. Costopoulos Foundation, Stavros Niarchos Nadace, Aténské metro, Alfa banka, ATEbank, a Otenet. Budova muzea Archivováno 9. Prosince 2007 v Wayback Machine (dříve Pivovar Fix).
- ^ Dimitris Rigopoulos (14. ledna 2003). „Národní muzeum současného umění získá nový výstavní prostor o rozloze 2 500 m²“. Kathimerini. Archivovány od originál 31. prosince 2013.
- ^ A b Chryssa: Městské ikony událost, „13 souvisejících objektů.“ Zahrnuje olejomalby a jiná média. 21 Související objekty.
- ^ Douglas G. Schultz (1990). "Chryssa: Městské scenérie". Londýn: Temže a Hudson. ISBN 0-500-09209-5. Konverzace s architektem I. M. Pei, obchodník s uměním Leo Castelli, a další. 148 talířů; seznam veřejných sbírek a výstav.
- ^ „Light Negative Positive“ Plakát[trvalý mrtvý odkaz ], 28. března 1968 - 15. dubna 1968 v Harvardský dvůr v Robinson Hall, bývalý Harvardská Univerzita knihovna, kterou Knihovna Johna Haye nahrazen v roce 1910.
- ^ Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris. Jacques Lassaigne a Pierre Restany, CHRYSSA: Nedávná díla (Poslední práce) Archivováno 17. července 2011, v Wayback Machine. 1979, v francouzština.
- ^ Vivien Raynor (30. června 1991). „Sochy, které se ohlašují zářením světla“. The New York Times.
- ^ Leo Castelli Galerie (25. října - 15. listopadu 1997). „Čtyřicet let zkoumání a inovací: Umělci galerie Castelli 1957–1997“. Univerzita Carnegie Mellon Centrum pro řízení umění a technologie.
- ^ Evropské kulturní centrum Delphi (Evropská rada ). „Přední umělci 20. století:[trvalý mrtvý odkaz ] Chryssa - Takis "(17. června 2000 - 18. července 2000). Zahrnuta díla Chryssy." čínská čtvrť, Piccadilly Circus, Aténská krajina č. 2 a č. 3, Pařížská krajina č. 2, Marilyn, Times Square, Novinya (poprvé) měď Cycladic Books: Green Series. Osmnáct děl od Takis zahrnuta Fotovoltaická energie, Akustické akordy, a Hommage à Apollon.
- ^ Evropské kulturní centrum Delphi (Evropská rada ). „Dědictví Apolla“[trvalý mrtvý odkaz ] (4. července 2003 - 30. července 2003). Díla šestnácti umělců: Giorgio de Chirico, Salvador dali, Nikos Hadjikyriakos-Ghikas, Nikos Engonopoulos, Yannis Tsarouchis, Giorgos Sikeliotis, Takis, Arman, Fernando Botero, Chryssa, Dimitris Mytaras, Alekos Fassianos, Sarantis Karavouzis, Yiannis Psychopedis, Dimitris Sakellion, Georgios Xenos.
- ^ Evropské kulturní centrum Delphi (Evropská rada ). „Sloupy a sloupy“[trvalý mrtvý odkaz ] (1. července 2005 - 23. července 2005). Díla Yannis Moralis, Costas Tsoclis, Alekos Fassianos, Sotiris Sorogas, Pavlos, Yiannis Psychopedis, Dimitris Mytaras Opy Zouni, Novello Finotti, Stephan Antonakos, Chryssa, Günther Uecker, a další.
- ^ A b ArtNet. „Novinka tento měsíc v amerických muzeích“. "Refrakce, Reflektování, Projekt: Světlo ze sbírky Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada "(15. února 2007 - 8. dubna 2007). Giovanni Anselmo, Chryssa, Ólafur Elíasson, Spencer Finch, Dan Flavin Christoph Girardet, Joseph Kosuth, Iván Navarro, James Turrell, Thomas Wilfred.
- ^ "Chryssa". www.documenta14.de. Citováno 2019-03-23.
- ^ "Clytemnestra (sochařství)". Smithsonian American Art Museum databáze. 2016.
- ^ „Empire State Plaza Art Collection“. Citováno 14. listopadu 2018.
- ^ Jedenáct funguje[trvalý mrtvý odkaz ] v Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada, Smithsonian Institution evidence. Práce zahrnují: Panoráma města Socha Times Square # 11, c. 1982–1988 (plástev hliník panel, metalická barva a neon; 96 x 96 x 30 palců) a Studie pro The Gates # 15 (Hejno ranních ptáků z Iphigeneia v Aulisu podle Euripides ), 1967 (neon, sklo, plast, měděný drát, dřevo a časovač; 95 × 35½ × 29½ palce).
- ^ "Sbírka: Chryssa". Makedonské muzeum současného umění. Soluň. Archivovány od originál dne 2008-04-15. China Town (1975 litografie ). Skládané opakované formuláře, Times square město stvol, Schismi (Sochy z let 1990–1995). Šíp (nedatovaná konstrukce)
- ^ „Chryssa (Vardea)“. www.nationalgallery.gr. Citováno 2019-03-23.
- ^ Louise Lewis (17. února - 31. března 2001). „Sirény a další svádění neonů“. Esej o katalogu, Galerie umění, Kalifornská státní univerzita, Northridge. Obrázek Fragmenty pro brány na Times Square II 1966 (naprogramováno neon a akrylové sklo ) Whitney Museum of American Art, New York City.
- ^ Odkazy na muzea na AskART.com.