Richard Anuszkiewicz - Richard Anuszkiewicz
![]() | Tento článek obsahuje jeho formulaci propaguje subjekt subjektivním způsobem bez předávání skutečných informací.Červen 2011) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Richard Anuszkiewicz | |
---|---|
narozený | Richard Joseph Anuszkiewicz[1] 23. května 1930 |
Zemřel | 19. května 2020 | (ve věku 89)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Clevelandský institut umění |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Op art |
Richard Joseph Anuszkiewicz (/ˌɑːnəsˈkeɪprotiɪtʃ/; 23 května 1930-19 května 2020) byl Američan malíř, tiskař, a sochař.[3]
Život a dílo
Anuszkiewicz se narodil v Erie v Pensylvánii, syn Victorie (Jankowski) a Adama Anuszkiewicze, který pracoval v papírně. Jeho rodiče byli polští přistěhovalci.[1] Anuszkiewicz trénoval na Clevelandský institut umění v Cleveland, Ohio (1948–1953) a poté s Josef Albers[2] na Yale University School of Art v New Haven, Connecticut (1953–1955), kde získal titul Masters of Fine Arts.
Byl jedním ze zakladatelů a nejvýznamnějších představitelů společnosti Op art Hnutí na přelomu 60. a 70. let.[4] Victor Vasarely ve Francii a Bridget Riley v Anglii byli jeho primární mezinárodní protějšky. V roce 1964 Život Časopis ho nazval „jedním z nových čarodějů Op“.[5] Při úvahách o výstavě Anuszkiewicze v New Yorku z roku 2000 New York Times umělecký kritik Holland Cotter popsal Anuszkiewiczovy obrazy: „Drama - a to připadá jako správné slovo - je v jemné chemii doplňkových barev, díky nimž geometrie záře, jako by zpoza ní vyzařovalo světlo. “ [4] Anuszkiewicz vystavoval na Benátské bienále, Florentské bienále a Documenta a jeho díla jsou mezinárodně ve stálých sbírkách. Byl zvolen do Národní akademie designu v roce 1992 jako přidružený člen a řádným členem se stal v roce 1994.
Styl
Anuszkiewicz, považovaný za hlavní sílu v hnutí Op Art, se zabýval optickými změnami, ke kterým dochází, když jsou na stejné geometrické konfigurace použity různé barvy s vysokou intenzitou. Většina z jeho práce zahrnuje vizuální zkoumání formálních strukturálních a barevných efektů, mnoho z nich vnořené čtvercové formy podobné práci jeho mentora Josef Albers. Ve své sérii „Pocta náměstí“ experimentoval Albers s srovnáváním barev a Anuszkiewicz tyto koncepty dále rozvíjel. Anuszkiewicz pokračoval v produkci děl ve stylu Op Art během následujících desetiletí své kariéry.
V roce 1963 Anuszkiewicz shrnul svůj přístup k malbě takto: „Moje práce je experimentální povahy a zaměřila se na zkoumání účinků doplňkových barev plné intenzity při jejich vzájemném srovnání a optické změny, které se v důsledku toho vyskytují, a studium dynamický účinek celku za měnících se podmínek světla a účinek světla na barvu. “[6]
Vybrané sbírky obsahující díla
- Galerie umění Albright-Knox Buffalo
- Art Institute of Chicago
- Muzeum umění v Blantonu, University of Texas
- Muzeum umění Boca Raton
- Carnegie Museum of Art, Pittsburgh
- Muzeum současného umění v Chicagu
- Cleveland Museum of Art
- Columbus Museum of Art
- Muzeum umění v Denveru
- Institut umění v Detroitu
- Flint Institute of Arts
- Fogg Museum, Harvardská Univerzita
- Guvernér Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection[7]
- Muzeum moderního umění Hokkaido
- Muzeum umění v Honolulu[8]
- Muzeum umění na univerzitě v Indianě, Bloomington
- Metropolitní muzeum umění, New York
- Muzeum současného umění Jacksonville
- Muzeum moderního umění, New York
- Philadelphia Museum of Art, Filadelfie
- Guggenheimovo muzeum, New York
- Wadsworth Atheneum, Hartford
- Whitney Museum of Art, New York
Granty a ocenění
- 1953: Pulitzer Traveling Fellowship
- 1963: Charles of the Ritz Oil Painting Award
- 1964: Cena Silvermine Guild Award pro olejomalbu
- 1977: Clevelandská umělecká cena
- 1980: Cena za nákup fondu Hassam
- 1988: Cena za nákup fondu Hassam
- 1994: New York State Art Teachers 'Association Award
- 1995: Emil a Dines Carlson Award
- 1996: New Jersey Pride Award
- 1997: Grant fondu Richarda Florsheima
- 2000: Cena Lee Krasnera
- 2005: Lorenzo dei Medici Career Award, udělená na bienále ve Florencii
Výstavy
Anuskiewicz vystavoval v mnoha veřejných sbírkách po celém světě, včetně galerií v New Yorku jako Sidney Janis, The Contemporaries,[2] a Galerie Andrewa Crispa.
- 1955: Butlerův institut amerického umění, Youngstown, Ohio
- 1966: Cleveland Museum of Art, Cleveland, Ohio
- 1967: Hopkinsovo centrum, Hannover, New Hampshire
- 1968: Kent State University, Kent, Ohio
- 1972: Muzeum současného umění Jacksonville, Jacksonville, Florida
- 1976: Muzeum současného umění La Jolla, La Jolla, Kalifornie
- 1977: Columbus Museum of Art, Columbus, Ohio
- 1978: Ringlingovo muzeum, Sarasota, Florida
- 1978: Muzeum umění Allentown, Allentown, Pensylvánie
- 1979: Alex Rosenberg Gallery, New York City, New York
- 1979: Clarkův umělecký institut, Williamstown, Massachusetts
- 1980: Brooklynské muzeum, Brooklyn, New York
- 1980: Carnegie Museums of Pittsburgh, Pittsburgh, Pensylvánie
- 1984: Heckscher Museum of Art, Huntington, New York
- 1984: Kantonský umělecký institut, Kanton, Ohio
- 1986: Muzeum umění v Tampě, Tampa Na Floridě
- 2005: Florentské bienále, Fortezza da Basso, Firenze, Itálie
Bibliografie
- Anuszkiewicz, Richard a Karl Lunde. „Anuszkiewicz.“ New York: H.N.Abrams (1977). ISBN 0-8109-0363-6
- Alviani, Getulio, Margaret A. Miller a Giancarlo Pauletto. „Richard Anuszkiewicz: Opere 1961-1987.“ Pordenone: Centro Culturale Casa A. Zanussi (1988).
- Buchsteiner, Thomas a Ingrid Mossinger. „Anuszkiewicz Op Art.“ Ostfildern: Vydavatelé Hatje Cantz (1997). ISBN 978-3-7757-0671-1
- Kolva, Jeanne, Maxine Lurie (ed.) A Marc Mappen (ed.). Anuszkiewicz, Richard. „Encyklopedie New Jersey.“ New Brunswick: Rutgers University (2004). 9780813533254
- Madden, David a Nicholas Spike. „Richard Anuszkiewicz: Paintings & Sculptures 1945-2001: Catalogue Raisonné.“ Florence: Centro Di Edizioni (2010). ISBN 978-88-7038-483-3
- Price, Marshall N. „Abstraktní impuls: padesát let abstrakce na Národní akademii, 1956-2006.“ Manchester: Hudson Hills Press (2007). ISBN 978-1-887149-17-4
- Ratliff, Floyd, Neil K. Rector a Sanford Wurmfeld. „Barevná funkční malba: Umění Josefa Alberse, Juliana Stanczaka a Richarda Anuszkiewicze.“ Winston-Salem: Wake Forest UJohn Gruen (září 1979). „Richard Anuszkiewicz: Krásný diskurz o vesmíru“. ARTnews. Univerzitní galerie výtvarných umění (1996). ISBN 0-9720956-0-8
- Gruen, John (září 1979). „Richard Anuszkiewicz: Krásný diskurz o vesmíru“. ARTnews: 68, 69, 72, 73, 74.
Reference
- ^ A b „Richard Anuszkiewicz, jehož op art zachytil oči v 60. letech, zemřel v 89 letech“.
- ^ A b C „Rozhovor o ústní historii s Richardem Anuszkiewiczem, 1971 28. prosince - 1972 7. ledna“. Rozhovory orální historie. Archivy amerického umění. 2011. Citováno 17. června 2011.
- ^ Richard Anuszkiewicz Životopis. Invaluable.com, vyvoláno 20. února 2011
- ^ A b New York Times. 15. prosince 2000. Holland Holland, str. E41.
- ^ Život. 11. prosince 1964 „Op Art.“ str. 132.
- ^ Dorothy C. Miller, ed. (1963). Američané, 1963 (PDF). Muzeum moderního umění. str. 6.
- ^ „Empire State Plaza Art Collection“. Citováno 14. listopadu 2018.
- ^ Štítek se štítkem Muzeum umění v Honolulu, Sol V, 1968, akryl na plátně, přístup 3546.1
externí odkazy
- Recenze „Op Out of Ohio“ Ken Johnson pro New York Times
- Výslovnost Richarda Anuszkiewicze
- www.richardanuszkiewicz.com
- rogallery.com
- Sbírka Richarda Anuszkiewicze v Izraelském muzeu. Citováno září 2016.
- www.picassomio.com