Bröhan Museum - Bröhan Museum - Wikipedia

Bröhan Museum, 2015

The Bröhan Museum je Berlínské státní muzeum pro secese, Art Deco, a Funkcionalismus se sídlem v Berlíně Charlottenburg okres. Muzeum je pojmenováno po svém zakladateli, podnikateli a sběrateli umění Karlovi. H. Bröhan (1921–2000), který svou sbírku daroval státu Berlín při příležitosti jeho 60. narozenin. V roce 1983 se otevřelo Bröhanské muzeum ve svém současném prostoru, který patří k Palác Charlottenburg soubor a byl původně postaven pro strážní pluk. Od roku 1994 je to státní muzeum.

Muzeum obsahuje jedinečnou sbírku secese, art deco a funkcionalismu i díla z Berlínská secese. Tyto oblasti zaměření doplňují dočasné výstavy výtvarného umění, užitého umění a design od roku 1950 do současnosti.

Dějiny

Jmenovec muzea, Karl H. Bröhan, byl kvalifikovaným prodejcem a majitelem zubního velkoobchodu. Bröhan začal sbírat porcelán z 18. století z Královská porcelánová manufaktura na počátku šedesátých let. Dnes jsou tyto kousky základem porcelán sbírka Belvederu v Palác Charlottenburg Park.[1] V polovině 60. let se Bröhanův zájem sběratelů posunul směrem k secesním dílům, na která se do té doby zapomnělo:

„Uvědomil jsem si, že v době kolem roku 1900 ležel těžko známý poklad, jen čekal na své objevení.“[2]Souřadnice: 52 ° 31'05 ″ severní šířky 13 ° 17'38 ″ východní délky / 52,51806 ° N 13,29389 ° E / 52.51806; 13.29389

Z toho se postupně vyvíjela sbírka užitého a vizuálního umění secese, která později zahrnovala díla art deco a funkcionalismu i obrazy z berlínské secese. V roce 1973 otevřel Bröhan soukromé muzeum ve své vile v Berlíně Dahlem okres, získaný speciálně pro svou sbírku, čímž je sbírka zpřístupněna veřejnosti poprvé. K 60. narozeninám daroval Bröhan svou sbírku státu Berlín. Dne 14. října 1983 se muzeum přestěhovalo do svého současného umístění na Schloßstraße 1a, bývalé budově kasáren, která patřila souboru paláce Charlottenburg. V roce 1994 se muzeum Bröhan stalo berlínským státním muzeem.

Stejně jako dříve v jeho soukromém prostoru vedlo muzeum v Charlottenburgu Bröhan, který sbírku rozšířil až do své smrti v roce 2000. Další 3 roky řídila muzeum jeho manželka, historička umění Margrit Bröhan, následovaná historičkou umění Ingeborg Beckerovou .

Od roku 2013 je ředitelem Bröhanova muzea historik umění Tobias Hoffmann, který dříve vedl Muzeum konkrétního umění v Ingolstadtu. Změna vedení přinesla modernizaci programu muzea. Výstavy jako „Do It Yourself Design“ (2016), „Kiss Rodine na Bob Dylan ”(2017) nebo„ Nordic Design “, The Response to the Bauhaus „(2019) propojily historickou sbírku s uměním a designem do současnosti.

Výstavy

Zobrazení sbírky Bröhanova muzea se neustále mění. Odklánějí se od konceptu stálé expozice, objekty jsou pravidelně vyměňovány a prezentovány v nových kontextech. Přitom muzeum postupně veřejnosti představuje svoji rozsáhlou sbírku.

V muzeu se navíc každý rok koná pět až sedm velkých dočasných výstav i menších přehlídek. Rozmanitost vizuálního a užitého umění a designu od 20. století do současnosti je ukázána prostřednictvím různých předmětů. Mezi objekty prezentovanými na dočasných výstavách patří nejen díla z vlastní sbírky muzea, ale také národní a mezinárodní výpůjčky.

Pro menší přehlídky byl v roce 2016 vytvořen formát „Blackbox“. Pod tímto názvem jsou v pravidelných intervalech pořádány výstavy designu plakátů, grafiky a fotografie.

Tři patra v budově jsou muzeu k dispozici pro výstavní prezentace. Podlahy i jednotlivé místnosti jsou pravidelně přepracovávány tak, aby vyhovovaly novým výstavám.

Sbírka

Většinou se jedná o díla z období od konce 19. Století do začátku Druhá světová válka, sbírku lze rozdělit do následujících oblastí: secese, art deco, funkcionalismus a berlínská secese. To zahrnuje nábytek, porcelán, skleněné zboží, keramika, kovové zboží, světlo umění, a textil stejně jako grafický design, malování, a sochařství. 

secese

Mezinárodně významná secesní sbírka je srdcem Bröhanova muzea. Ve sbírce jsou zastoupeny různé národní větve tohoto stylu, včetně angličtiny Hnutí umění a řemesel, Francouzská secese, německý a skandinávský Jugendstil i Vídeňská secese. Mezi umělce zastoupené ve sbírce patří Hector Guimard, Henry van de Velde, a Peter Behrens.

Porcelánová sbírka muzea je obzvláště bohatá: zahrnuje díla od významných německých výrobců, Francie a Skandinávie jako jsou Královské porcelánové továrny v Berlíně, Meißen, Nymphenburg a Kodaň stejně jako Výroba národního de Sèvres a porcelánky Rörstrand und Bing & Grøndahl.

Secesní sklářství je zastoupeno prostřednictvím dělÉmile Gallé, Daum Frères et Cie a Johann Loetz Witwe.

Art Deco

Art Deco je ve sbírce muzea Bröhan zastoupena francouzskými nábytkářskými soubory od Jacques-Émile Ruhlmann, dům Dominique a Žalovat et Kobyla, mimo jiné. Zámečnictví je zobrazeno prostřednictvím kusů kovaného železa od Edgar Brandt a stříbro od Jean Puiforcat a Tétard Frères. Projevy tohoto stylu v Německu lze vidět na keramice z Haël-Werkstätte a kovářství z Reimannova škola.

Funkcionalismus

V muzeu v Bröhanu překlenují mezeru mezi secesí a moderní průmyslový design. Přední návrháři pocházející z kruhů Deutscher Werkbund - včetně Petera Behrense, Richard Riemerschmid, Bruno Paul a Wilhelm Wagenfeld - a ve spolupráci se společnostmi jako Café HAG a AEG (Allgemeine Elektricitäts-Gesellschaft) jsou v kolekci zastoupeny nábytkem, grafickými pracemi, keramikou, sklem a zámečnictvím.

Nejradikálnější realizace funkcionalistického designu v EU Výmarská republika je považován zaNový Frankfurt „- bytový program ve Frankfurtu nad Mohanem vedený architektem Ernst May. Důležitými představiteli výše uvedeného ve sbírce Bröhanova muzea jsou například Margarete Schütte-Lihotzky s Frankfurtská kuchyně nebo Richard Schadewell s frankfurtským telefonním modelem pro společnost H. Fuld & Co.

Berlínská secese

Dalším ústředním bodem sbírky Bröhanského muzea jsou umělci Berlínská secese. Existuje zejména mnoho děl malířů: Hans Baluschek, Karl Hagemeister, Walter Leistikow a Willy Jaeckel. Dále Separatistický umělci ve sbírce zahrnují Dora Hitz, Käthe Kollwitz, Franz Skarbina a Martin Brandenburg. Sbírka tedy sleduje umělecký vývoj Impresionismus a Symbolismus na Expresionismus, přičemž posledně jmenovanými jsou mimo jiné Wilhelm Kohlhoff a Bruno Krauskopf.

Akce a vzdělávací program

Muzeum Bröhan nabízí rozsáhlý program přizpůsobený příslušným zvláštním výstavám. Prezentace, panelové diskuse, taneční vystoupení a koncerty se často konají v souladu s tématy výstav. Zvláštním bodem programu je každoroční letní festival, který je organizován ve spolupráci s Muzeum Berggruen a Rathgen Research Laboratory z Berlínská státní muzea.

Součástí Bröhanského muzea je pestrý program pro děti, mladé lidi i dospělé, vzdělávání a dosah. Děti a jejich rodiny mohou objevovat umění a design v rámci workshopů, školních prázdninových programů, dětských narozeninových oslav a pravidelně pořádaných akcí muzea „Rodinné neděle“. Vybrané speciální výstavy jsou navíc doprovázeny otevřenými dílnami designu. Vyvíjejí se také nové programy probíhající mimo muzeum, aby se různorodé publikum mohlo aktivně účastnit předmětů specifických pro muzea. Jedním z příkladů je Mobile Future Lab, která v průběhu roku 2019 procestovala různé berlínské čtvrti v rámci výstavy „Reaching Out for the Future. Fantasies of the Future around 1900“. Kolemjdoucí byli vybízeni k účasti a jejich výtvory byly poté vystaveny v muzeu.

Provenience Research

Plnění svých povinností v souladu s Washingtonská deklarace se Bröhan Museum zavázalo původ výzkum s cílem rekonstruovat historii svých sbírkových předmětů a identifikovat bývalé majitele, kdykoli je to možné. Muzeum věnuje zvláštní pozornost a pozornost tomu, aby zjistilo, zda některý z těchto bývalých majitelů neztratil své umění kvůli pronásledování nacistický nebo NDR režimy.[3]

Publikace

  • „Zu wenig Parfüm, zu viel Pfütze.“ Hans Baluschek zum 150. Geburtstag. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann, Anna Grosskopf und Fabian Reifferscheidt. Wienand Verlag, Köln 2020, ISBN  978-3-86832-565-2.
  • Nodic Design. Die Antwort aufs Bauhaus. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann, Arnoldsche Verlagsanstalt, Stuttgart 2019, ISBN  978-3-89790-582-5.
  • Skandal! Mythos! Moderne! Vereinigung der XI v Berlíně. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann, Anna Grosskopf und Sabine Meister. Wienand Verlag, Köln 2019, ISBN  978-3-86832-523-2.
  • Von Arts and Crafts zum Bauhaus. Kunst und Design - eine neue Einheit! Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Wienand Verlag, Köln 2019, ISBN  978-3-86832-455-6.
  • George Grosz v Berlíně. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Kerber Art Verlag, Bielefeld 2018, ISBN  978-3-7356-0520-7.
  • Dieter Hacker politisch fotografieren (1974–1981). Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Wienand Verlag, Köln 2018, ISBN  978-3-86832-495-2.
  • Das französische Grafikerkollektiv Grapus. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann und Anna Grosskopf. Berlín 2018, ISBN  978-3-941588-13-4.
  • Berlínský realismus. Von Käthe Kollwitz bis Otto Dix. Sozialkritik - Satira - revoluce. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Wienand Verlag, Köln 2018, ISBN  978-3-86832-440-2.
  • Landschaft zwischen Impressionismus und Expressionismus. Meisterwerke von Hagemeister und Leistikow. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Deutscher Kunstverlag, Berlín 2017, ISBN  978-3-422-07452-1.
  • Colori Di Murano (Sammlung Holz, Berlín). Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Berlín 2016, ISBN  978-3-00-053386-0.
  • Kuss. Von Rodin bis Bob Dylan. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann und Anna Grosskopf. Wienand Verlag, Köln 2016, ISBN  978-3-86832-375-7.
  • Deutschland gegen Frankreich. Der Kampf um den Stil 1900–1930. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Wienand Verlag, Köln 2016, ISBN  978-3-86832-342-9.
  • All that Jazz - Plakatkunst von Nikolaus Troxler. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Berlín 2016, ISBN  978-3-941588-11-0.
  • Zeitenwende. Von der Berliner Secession zur Novembergruppe. Ausstellungskatalog. Brö
  • han-muzeum v Berlíně. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Hirmer Verlag, Köln 2015, ISBN  978-3-77742-499-6.
  • Schrill, Bizarr, Brachial. Das Neue Deutsche Design der 80er Jahre. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann und Marcus Zehentbauer. Wienand Verlag, Köln 2014, ISBN  978-3-86832-244-6.
  • Kunst und Keksdose. 125 Jahre Bahlsen. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Wienand Verlag, Köln 2014, ISBN  978-3-86832-228-6.
  • 1914 - Das Ende der Belle Époque. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann. Wienand Verlag, Köln 2014, ISBN  978-3-86832-227-9.
  • Geschmackssachen. Internationale Esskulturen v Berlíně. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Claudia Zachow a Barbara Schmidt. Gemeinschaftsprojekt der Universität der Künste Berlin und der Weißensee Kunsthochschule Berlin. Berlín 2013, ISBN  978-3-89462-244-2.
  • Lust auf Dekor. KPM-Porzellane zwischen Jugendstil und Art Deco. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Tobias Hoffmann und Claudia Kanowski. Wienand Verlag, Köln 2013, ISBN  978-3-86832-182-1.
  • Avantgarde für den Alltag. Jüdische Keramikerinnen in Deutschland 1919–1933. Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Ingeborg Becker und Claudia Kanowski. Berlín 2013, ISBN  978-3-941588-10-3.
  • Das Tier im Blick. Der Bildhauer Anton Puchegger (1878–1917). Ausstellungskatalog. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Ingeborg Becker. Berlín 2012, ISBN  978-3-941588-09-7.
  • 25 Kunststücke aus Jugendstil und Art Deco. 2009/2010 - Zwei Jahre Neuerwerbungen, Schenkungen und ausgewählte Kunstwerke aus der Sammlung des Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Ingeborg Becker. Berlín 2011, ISBN  978-3-941588-08-0.
  • Lauter Einzelheiten. Texty von Vorträgen und früheren Zeitungs- bzw. Magazinveröffentlichungen. Hrsg. von Margrit Bröhan. Bröhan-Museum Berlin, Berlín 2010, ISBN  978-3-941588-07-3.
  • Křehký. Glaskunst 1889–1939. Texte zur Ausstellung. Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Ingeborg Becker und Claudia Kanowski. Berlín 2010, ISBN  978-3-941588-06-6.
  • Vom Taunus zum Wannsee. Der Maler Philipp Franck (1860–1944). Ausstellungskatalog. Museum Giersch Frankfurt a. M. und Bröhan-Museum Berlin. Hrsg. von Ingeborg Becker und Manfred Großkinsky. Berlín 2010, ISBN  978-3-941588-05-9.
  • Sport und Mode in Italien um 1930. Zeichnungen von Ottorino Mancioli. Ausstellungskatalog. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin. Berlín 2010, ISBN  978-3-941588-04-2.
  • Glaskunst 1889–1939. Bestandskatalog des Bröhan-Museums Berlin. Bd. VII. Hrsg. von Margrit Bröhan und Claudia Kanowski. Berlín 2010 ISBN  978-3-941588-03-5.
  • Von Pfauen, Libellen und Fledermäusen. Geheimnisvolle Tierwelt im Jugendstil. Ausstellungskatalog. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin. Berlín 2009 ISBN  978-3-941588-02-8.
  • Bröhan-Museum Berlin. Jugendstil - Art Déco - Funktionalismus. Museumsführer. Hrsg. von Ingeborg Becker. Prestel, Mnichov / Berlín / Londýn / New York 2006, ISBN  3-7913-3573-1.
  • 30 Jahre Bröhan-Museum Berlin. Kunsthandwerk und Industriedesign. Bildergalerie. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin. Passage-Verlag, Lipsko 2002, ISBN  3-9807894-2-X.
  • Metallkunst der Moderne. Bestandskatalog des Bröhan-Museums Berlin. Bd. VI. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin, Berlin 2001, ISBN  3-9801525-9-6.
  • 25 Jahre Bröhan-Museum Berlin. Kunsthandwerk und Industriedesign. Bildergalerie. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin. Passage-Verlag, Lipsko 1998, ISBN  3-932900-09-X.
  • Porzellan. Kunst und Design 1989–1939. Vom Jugendstil zum Funktionalismus. Teil II: La Maison Moderne - Vídeň. Bestandskatalog des Bröhan-Museums Berlin. Bd. V / 2. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin, Berlin 1996, ISBN  3-9801525-5-3.
  • Porzellan. Kunst und Design 1989–1939. Vom Jugendstil zum Funktionalismus. Teil I: L’Art Nouveau - Kgl. Kodaň. Bestandskatalog des Bröhan-Museums Berlin. Bd. V / 1. Hrsg. vom Bröhan-Museum Berlin, Berlin 1993, ISBN  3-9801525-4-5.

Odkazy

Commons: Bröhan-Museum - sbírka obrázků, videa a zvukových souborů

Reference

  1. ^ 30 Jahre Bröhan-Museum Berlin. Kunsthandwerk und Industriedesign. Bildergalerie. Passage-Verlag, Lipsko 2002, ISBN  3-9807894-2-X, 9.
  2. ^ 25 Jahre Bröhan-Museum Berlin. Kunsthandwerk und Industriedesign. Bildergalerie. Passage-Verlag, Lipsko 1998, ISBN  3-932900-09-X, 8.
  3. ^ Bröhan-Museum, Provenienzforschung. In: broehan-museum.de. Zpřístupněno 28. dubna 2019.