Benny Carter - Benny Carter
Benny Carter | |
|---|---|
 | |
| Základní informace | |
| Rodné jméno | Bennett Lester Carter |
| narozený | 8. srpna 1907 Bronx, New York, USA |
| Zemřel | 12. července 2003 (ve věku 95) Los Angeles, Kalifornie, USA |
| Žánry | Houpačka, jazz |
| Zaměstnání (s) |
|
| Nástroje | Saxofon, trubka, klarinet |
| Aktivní roky | 1920–1997 |
| Štítky | Klíč, Norgran, Elán, Pablo, Svornost, MusicMasters |
| webová stránka | bennycarter |
Bennett Lester Carter (8. srpna 1907 - 12. července 2003) byl Američan jazz saxofonista, klarinetista, trumpetista, skladatel, aranžér a kapelník. S Johnny Hodges, byl průkopníkem altového saxofonu. Od začátku své kariéry ve dvacátých letech byl populárním aranžérem a psal grafy pro Fletcher Henderson Velká kapela, která formovala styl švihu. Měl neobvykle dlouhou kariéru, která trvala až do 90. let. Během 80. a 90. let byl nominován na osm ceny Grammy, který zahrnoval příjem a Cena za celoživotní dílo.
Kariéra
Narodil se v New Yorku v roce 1907 a jeho matka a ostatní v sousedství mu poskytli hodiny klavíru. Hrál na trubku a krátce experimentoval se saxofonem C-melodie, než se usadil na altový saxofon. Ve dvacátých letech vystupoval s June Clarková, Billy Paige a Hrabě Hines, poté cestoval jako člen Wilberforce Collegians pod vedením Horace Henderson.[1]Poprvé se objevil v roce 1927 jako člen ráje deset pod vedením Charlie Johnson.[2] Vrátil se ke kolegům a do roku 1929 se stal jejich kapelníkem, včetně vystoupení na festivalu Savoy Ballroom v New Yorku.[1]
Na počátku 20. let pracoval Carter jako aranžér Fletcher Henderson poté, co byla tato pozice uvolněna Don Redman. Neměl formální vzdělání v aranžování, a tak se učil metodou pokusů a omylů, klekl na kolena a díval se na existující grafy, „nejprve napíše hlavní trubku a první hlavní saxofon - což je samozřejmě těžká cesta. to jsem udělal docela dlouho, než jsem věděl, co je to skóre. “[3]
Odešel z Hendersona, aby převzal Redmanovo dřívější zaměstnání jako vůdce Sběrače bavlny McKinney v Detroitu. V roce 1932 založil v New Yorku kapelu, která zahrnovala Chu Berry, Sid Catlett, Útulný cole, Bill Coleman, Ben Webster, Dicky Wells, a Teddy Wilson.[1] Carterovy dohody byly složité. Mezi nejvýznamnější patřily skladby „Keep a Song in Your Soul“, napsané pro Hendersona v roce 1930, a „Lonesome Nights“ a „Symphony in Riffs“ z roku 1933, které oba ukazují Carterovu tvorbu pro saxofony.[4]
Na počátku třicátých let Carter a Johnny Hodges byli považováni za přední altové saxofonisty. Carter se také stal předním sólistou na trubku a znovuobjevil nástroj. Ve 30. letech nahrával na trubku. Carterův krátkodobý orchestr hrál v Harlem Clubu v New Yorku, ale nahrál jen několik desek Columbia, Dobře a Vokál. Strany OKeh byly vydávány pod tímto jménem The Chocolate Dandies.
V roce 1933 se Carter zúčastnil zasedání s britským vůdcem kapely Spike Hughes, kteří odjeli do New Yorku organizovat nahrávky s předními afroamerickými hudebníky. Těchto 14 stran plus čtyři Carterova velká kapela s názvem v té době Spike Hughes a jeho černošský orchestr, byly původně vydávány pouze v Anglii. Hudebníci byli z Carterovy kapely a byli součástí Red Allen Dicky Wells, Wayman Carver, Coleman Hawkins, J. C. Higginbotham, a Chu Berry.[5]
Carter se přestěhoval do Londýna a strávil dva roky jako aranžér pro BBC Big Band.[2] V Anglii, Francii a Skandinávii nahrával s místními hudebníky a svou kapelu vzal do Nizozemska. V těchto podmínkách Carter hrál na trubku, klarinet, klavír, alt a tenorový saxofon a občas poskytoval vokály.[1] V roce 1938 se vrátil do Ameriky. Pravidelnou práci našel u své kapely v Savoy Ballroom v Harlemu až do roku 1941. Součástí byla i kapela Shad Collins, Sidney De Paris, Vic Dickenson, a Freddie Webster. Po tomto střetnutí vedl sedmidílnou kapelu, která zahrnovala Eddie Barefield, Kenny Clarke, a Dizzy Gillespie.
V polovině 40. let učinil z Los Angeles svůj domov a vytvořil další big band, který občas zahrnoval J. J. Johnson, Max Roach, a Miles Davis. Ale to by byly jeho poslední velké kapely. S výjimkou příležitostných koncertů vystupování s Jazz ve filharmonii,[3] a nahrávání, přestal pracovat jako cestující big band kapelník. Los Angeles mu poskytlo mnoho příležitostí pro studiové práce, a ty mu dominovaly v průběhu desetiletí. Psal hudbu a aranžmá pro televizi a filmy, jako např Bouřlivé počasí v roce 1943. V 50. a 60. letech psal aranžmá pro zpěváky[3] jako Louis Armstrong, Ray Charles, Ella Fitzgerald, Peggy Lee, a Sarah Vaughan.[1] Po návratu na scénu v 70. letech[2] Carter se vrátil ke hře na saxofon a cestoval po Středním východě s laskavým svolením amerického ministerstva zahraničí. Začal každoročně navštěvovat Evropu a Japonsko.[1]
V roce 1969 Cartera přesvědčil Morroe Berger, profesor sociologie na Princetonu, který psal o jazzu, aby strávil víkend na Princetonské univerzitě. To vedlo k novému výstupu pro Carterův talent: výuce. Dalších devět let navštívil Princeton pětkrát, většinou krátkodobé pobyty, kromě jednoho v roce 1973, kdy zde strávil semestr jako hostující profesor. V roce 1974 mu Princeton udělil čestný doktorát.[1] Vedl výuku na seminářích a seminářích na několika dalších univerzitách a jako hostující lektor na Harvardu působil týden v roce 1987. Morroe Berger napsal Benny Carter - Život v americké hudbě (1982), dvousvazkové dílo o Carterově kariéře.[6]
Čas měl malý vliv na Carterovy schopnosti. Během 80. let napsal dlouhou skladbu Náčrtky centrálního města který byl proveden v Cooper Union podle American Jazz Orchestra. Další dlouhá skladba, Glasgowské apartmá, bylo provedeno ve Skotsku. Lincoln Center ho pověřil, aby napsal „Good Vibes“ v roce 1990. Národní nadace pro umění mu poskytla grant, který vedl Suite Tales of the Rising Sun a Harlem Renaissance Suite. Tato hudba byla provedena v roce 1992, když mu bylo 85 let.[3]
Carter měl neobvykle dlouhou kariéru. Byl možná jediným hudebníkem, který zaznamenal v osmi různých desetiletích.[2] Další charakteristikou jeho kariéry byla všestrannost hudebníka, kapelníka, aranžéra a skladatele. Pomáhal definovat zvuk altového saxofonu, ale také vystupoval a nahrával na sopránový saxofon, tenorový saxofon, trubku, pozoun, klarinet a klavír.[3] Pomohl založit základnu pro aranžování již v roce 1930, když zařídil „Keep a Song in Your Soul“ pro big band Fletchera Hendersona. Mezi jeho skladby patří hit novinky “Cow-Cow Boogie "zaznamenala Ella Mae Morseová a rozsáhlá Náčrtky centrálního města, napsaný když mu bylo 80 let a nahrával s American Jazz Orchestra.[1]
Carter zemřel ve věku 95 let v Los Angeles v Cedars-Sinai Medical Center 12. července 2003 na komplikace bronchitidy.[7][8]
25. června 2019 The New York Times Magazine zařadil Bennyho Cartera mezi stovky umělců, jejichž materiál byl údajně zničen v 2008 Univerzální oheň.[9]
Ceny a vyznamenání
Byl uveden do Down Beat Síň slávy jazzu v roce 1977. V roce 1978 byl uveden do Síň slávy černých filmařů.[10] V roce 1980 obdržel ocenění Golden Score of the Americká společnost hudebních aranžérů a skladatelů. Jeho 75. narozeniny si připomněla rozhlasová stanice v New Yorku, která jeho hudbu nepřetržitě hrála déle než týden.[1] Národní nadace pro umění mu dala NEA Jazz Masters Cena za rok 1986.[11]
Dostal Cena Grammy za celoživotní dílo v roce 1987. V roce 1994 získal cenu Grammy za sólové vystoupení „Předehra k polibku“ a hvězdu na hollywoodském chodníku slávy.
V roce 1989 Lincoln Center oslavil Carterovy 82. narozeniny sadou jeho písní, které zpíval Ernestine Anderson a Sylvia Syms. V roce 1990 byl jmenován jazzovým umělcem roku v Down Beat a JazzTimes průzkumy veřejného mínění. Byl Kennedy Center Honoree v roce 1996 a obdržel čestné doktoráty od Princeton (1974),[12] Rutgers (1991),[13] Harvard (1994) a New England Conservatory of Music (1998).[14] V roce 2016 se Národní muzeum amerických dějin stalo předmětem Carterové Měsíc uznání jazzu plakát.[15]
V roce 2000 mu bylo uděleno Národní medaile umění předseda Bill clinton.[16][17]
ceny Grammy
- Vítězství: 3
- Nominace: 9[18]
| Rok | Kategorie | Titul | Poznámky |
|---|---|---|---|
| 1963 | Nejlepší uspořádání pozadí (za zpěvákem nebo instrumentalistou) | „Busted“ | Jmenování |
| 1986 | Nejlepší jazzový instrumentální výkon, skupina | Swing Reunion | Jmenování |
| 1987 | Cena za celoživotní dílo | Vyhrát | |
| 1988 | Nejlepší instrumentální skladba | „Náčrtky centrálního města (strana 2)“ | Jmenování |
| 1992 | Nejlepší výkon pro velký jazzový soubor | Harlem Renaissance | Jmenování |
| 1992 | Nejlepší instrumentální skladba | „Harlem Renaissance Suite“ | Vyhrát |
| 1993 | Nejlepší jazzové instrumentální sólo | „Čím víc tě vidím“ | Jmenování |
| 1994 | Nejlepší instrumentální skladba | „Elegy in Blue“ | Jmenování |
| 1994 | Nejlepší jazzový instrumentální výkon, individuální nebo skupinový | Elegie v modré barvě | Jmenování |
| 1994 | Nejlepší jazzové instrumentální sólo | „Předehra k polibku“ | Vyhrát |
Diskografie
Informace z AllMusic.com[19]
Jako aranžér
| Rok | Titul | Umělec | Žánr | Označení |
|---|---|---|---|---|
| 1960 | Kansas City Suite | Hrabě Basie a jeho orchestr | Jazz | Ruleta |
| 1961 | Legenda | Hrabě Basie a jeho orchestr | Jazz | Ruleta |
| 1962 | Big Band Jazz ze summitu | Louis Bellson | Jazz | Ruleta |
| 1963 | Výbušná stránka Sarah Vaughan | Sarah Vaughan | Jazz | Ruleta |
| 1963 | Osamělé hodiny | Sarah Vaughan | Jazz | Ruleta |
| 1963 | Mink Jazz | Peggy Lee | Jazz | Capitol |
| 1964 | Sladkosti pro sladkou chuť lásky | Harry „Sladkosti“ Edison | Jazz | Vee-Jay |
| 1964 | Keely Smith zpívá zpěvník Johna Lennona - Paul McCartney | Keely Smith | Jazz | Repríza |
| 1967 | Portrét Carmen | Carmen McRae | Jazz | Atlantik |
| 1968 | Výrobci duše | Jackie Wilson a hrabě Basie | Soul jazz | Brunswick |
| 1968 | 30 od Elly | Ella Fitzgerald | Jazz | Capitol |
| 1979 | Elegantní pár | Ella Fitzgerald s Count Basie Orchestra | Jazz | Pablo |
Jako sideman
- Skin Deep (Norgran, 1953)
- Kompletní RCA Victor Recordings (Bluebird, 1937–1949, [1995])
- Bubnová bitva (Verve, 1952 [1960])
S Peggy Lee
- Blues Cross Country (Capitol, 1962) - také některá opatření
- Pamatuji si Johna Kirbyho (Capitol, 1961)
- Zvuk Nancy Wilsonové (Capitol, 1968)
- Nancy (Capitol, 1969)
Písně zkomponované Carterem
- "Blues v mém srdci" (1931) s Irving Mills
- „Když jsou světla slabá“ (1936) s Spencer Williams
- "Cow-Cow Boogie (Cuma-Ti-Yi-Yi-Ay) "(1942) s Don Raye a Gene De Paul
- "Key Largo" (1948) s Karl Suessdorf Leah Worth
- „Rock Me to Sleep“ (1950) s Paulem Vandervoortem II
- "Polibek od tebe" (1964) s Johnny Mercer
- „Only Trust Your Heart“ (1964) s Sammy Cahn
Film a video
- Tisíce jásotů (1943)
- Američan v Paříži (1951)
- Souboj v noci (1952)
- The Snows of Kilimanjaro (1952)
- Jazz v Smithsonian: Benny Carter (1982)
- Benny Carter v Japonsku (1986)
- Wolf Trap Salut Dizzy Gillespie (1988)
- Benny Carter: Symphony in Riffs (1989)[1]
Viz také
Reference
- ^ A b C d E F G h i j Berger, Edward (2002). Kernfeld, Barry (ed.). Jazzový slovník New Grove. 1 (2. vyd.). New York: Grove's dictionaries. str. 172. ISBN 1-56159-284-6.
- ^ A b C d Yanow, Scott. „Benny Carter“. Veškerá muzika. Citováno 26. dubna 2018.
- ^ A b C d E Gioia, Ted (2011). Dějiny jazzu (2. vyd.). New York: Oxford University Press. str.108–. ISBN 978-0-19-539970-7.
- ^ Martin, Henry; Waters, Keith (2006). Jazz: Prvních 100 let (2. vyd.). Belmont, Kalifornie: Thomson / Schirmer. ISBN 0-534-62804-4.
- ^ Yanow, Scott (2003). Jazz v záznamu. San Francisco, Kalifornie: Backbeat. str. 169. ISBN 0-87930-755-2.
- ^ Berger, Morroe; Berger, Edward; Patrick, James (1982). Benny Carter: Život v americké hudbě. Metuchen, N.J .: Scarecrow Press a Institute of Jazz Studies, Rutgers University. ISBN 0-8108-1580-X.
- ^ Wilson, John S. (14. července 2003). „Benny Carter - jazzová kariéra trvala 8 desetiletí“. SFGate. Citováno 26. dubna 2018.
- ^ „Benny Carter: 8. srpna 1907 - 12. července 2003“. www.bennycarter.com. Citováno 26. dubna 2018.
- ^ Rosen, Jody (25. června 2019). „Tady jsou stovky dalších umělců, jejichž pásky byly zničeny při požáru UMG“. The New York Times. Citováno 28. června 2019.
- ^ Giddins, Gary (15. listopadu 2004), Weather Bird: Jazz na úsvitu druhého století, Oxford University Press, s. 150–, ISBN 978-0-19-534816-3, vyvoláno 26. dubna 2018
- ^ Oficiální seznam ocenění NEA Jazz Masters Awards Archivováno 27. Září 2007 v Wayback Machine
- ^ "Benny Carter: Životopis". Bennycarter.com. Citováno 15. října 2019.
- ^ Crespo, Roberto. „Benny Carter The Rutgers Connection“. newarkwww.rutgers.edu. Archivovány od originál 4. listopadu 2010. Citováno 26. dubna 2018.
- ^ New England Conservatory čestný doktor hudebních příjemců Archivováno 19. Října 2007 v Wayback Machine
- ^ Salocks, Meg; Shrumm, Regan (31. března 2016). "3 věci, které byste měli vědět o Benny Carterovi, neopěvovaném šampiónovi jazzu". Národní muzeum americké historie. Citováno 30. dubna 2018.
- ^ „Benny Carter: Gallery: Book Vintage Record Labels“. Benny Carter. Citováno 26. dubna 2018.
- ^ Seznam národních medailí umění Archivováno 21. července 2011, v Wayback Machine
- ^ „Benny Carter“. GRAMMY.com. 14. května 2017. Citováno 27. dubna 2018.
- ^ "Benny Carter | Diskografie alba | AllMusic". Veškerá muzika. Citováno 27. dubna 2018.
externí odkazy
- Bennyho hudební třída „Zvukové klipy na webových stránkách Národního muzea americké historie
- Benny Carter: „Suvenýr Bennyho“ Alex Henderson, New York City Jazz Record
- Životopis na swingmusic.net
- Vstup Bennyho Cartera dovnitř Jazz Improv časopis
- Benny Carter Audio Collection, Institute of Jazz Studies, Dana Library, Rutgers University, Newark, New Jersey
- Rozhovor s Bennym Carterem Knihovna orální historie NAMM (1994)
- Rozhovor s Bennym Carterem, Smithsonian Jazz Program orální historie na Národní muzeum americké historie
Kontrolní úřad  |
|---|