Roy Eldridge - Roy Eldridge

Roy Eldridge
Eldridge v New Yorku, 1946.
Eldridge v New Yorku, 1946.
Základní informace
Rodné jménoDavid Roy Eldridge
narozený(1911-01-30)30. ledna 1911
Pittsburgh, Pensylvánie, Spojené státy
Zemřel26. února 1989(1989-02-26) (ve věku 78)
Valley Stream, New York
ŽánryJazz, houpačka, velká kapela
Zaměstnání (s)Hudebník
NástrojeTrubka
Související aktyCharlie Barnet

David Roy Eldridge (30. ledna 1911 - 26. února 1989), přezdívaný „Malý jazz„, byl Američan jazz trumpetista. Jeho sofistikované použití harmonie, včetně použití tritonové substituce, jeho virtuózní sóla vykazující odklon od dominantního stylu inovátora jazzové trumpety Louis Armstrong a jeho silný dopad na Dizzy Gillespie označit jej za jednoho z nejvlivnějších hudebníků skupiny éra houpačky a předchůdce bebop.

Životopis

Časný život

Eldridge se narodil na Severní strana z Pittsburgh, Pensylvánie 30. ledna 1911 rodičům Alexandrovi, vozovému řidiči, a Blanche, nadané pianistce s talentem pro reprodukci hudby podle sluchu, což je vlastnost, kterou po ní Eldridge prohlašoval.[1] Eldridge začal hrát na klavír ve věku pěti let; tvrdí, že dokázal hrát soudržně blues olizuje i v tomto mladém věku.[2] Mladý Eldridge vzhlédl ke svému staršímu bratrovi, Joe Eldridge (nar. Joseph Eldridge, 1908, North Side of Pittsburgh, Pensylvánie, zemřel 5. března 1952), zejména kvůli Joeovým různým hudebním talentům na housle, altový saxofon a klarinet.[3] Roy se ujal bubnu ve věku šesti let, lekce a hraní na místě.[4] Joe poznal přirozený talent svého bratra na internetu polnice, který Roy hrál v místní církevní kapele, a pokusil se Roy přesvědčit, aby hrál trubka s ventilem. Když Roy začal hrát na bubny v kapele svého bratra, Joe ho brzy přesvědčil, aby sebral trubku, ale Roy se nejprve snažil jen málo o to, aby nástroj získal.[5] Až po smrti jejich matky, když bylo Royovi jedenáct, a následném sňatku jeho otce začal Roy cvičit přísněji, zamykal se na několik hodin ve svém pokoji a zvláště honoval nástroje horní registr.[6] Od raného věku Roy postrádal znalosti v čtení zraku, mezera v jeho hudebním vzdělání, která by ho ovlivnila po většinu jeho rané kariéry, ale dokázal velmi efektivně replikovat melodie podle sluchu.[7]

Kariéra

Počáteční kariéra a cestování kapel

Eldridge vedl a hrál v několika kapelách během jeho raných létech, pohybující se značně po celé Americe Středozápad.[8] Absorboval vliv saxofonistů Benny Carter a Coleman Hawkins, který si dal za úkol naučit se Hawkinsovo sólo z roku 1926 ve filmu "The Stampede" (autor) Fletcher Henderson 's Orchestra) při vývoji ekvivalentního trubkového stylu.[9]

Eldridge odešel z domova poté, co byl vyloučen ze střední školy v deváté třídě, a v šestnácti letech se připojil k putovní show; přehlídka se brzy složila a byl ponechán Youngstown, Ohio.[10] Poté si ho vzal „Velký karneval Sheesley“, ale poté, co byl svědkem rasistických činů, se vrátil do Pittsburghu. Cumberland, Maryland což ho výrazně narušilo.[11] Eldridge brzy našel práci vedoucí malé skupiny v putovní show „Rock Dinah“,[12] jeho vystoupení v této skupině je předním kapelníkem z éry swingu Hrabě Basie připomenout mladého Roye Eldridgea jako „největší trubku, jakou jsem kdy v životě slyšel“.[13] Eldridge pokračoval ve hře s podobnými cestujícími skupinami až do návratu domů do Pittsburghu ve věku 17.[14]

Ve věku 20 vedl Eldridge kapelu v Pittsburghu, označovanou jako „Roy Elliott and his Palais Royal Orchestra“,[15] agent úmyslně změnil jméno Eldridge, protože „to považoval za nóbl.“[16] Roy opustil tuto pozici a vyzkoušel orchestr Horace Henderson, mladší bratr slavného newyorského kapelníka Fletcher Henderson, a připojil se k souboru, obecně označovanému jako The Fletcher Henderson Stompers, Under the Direction of Horace Henderson.[17] Eldridge poté hrál s řadou dalších teritoriálních kapel, než se připojil, chvíli zůstal v Detroitu Rychlost Webb Kapela, která získala určitý stupeň filmové publicity, zahájila turné po Středozápadě.[18] Mnoho členů Webbovy kapely, naštvaných nedostatkem obětavosti vůdce, odešlo, aby vytvořili prakticky identickou skupinu s Eldridgeem jako kapelníkem.[19] Soubor měl krátké trvání a Eldridge se brzy přestěhoval do Milwaukee, kde se zúčastnil oslavovaného soutěž v řezání s trumpetistou Cladys "Jabbo" Smith, s nímž se později stal dobrými přáteli.[20]

New York a Chicago

Eldridge se přestěhoval do New Yorku v listopadu 1930 a na začátku 30. let hrál v různých kapelách, včetně řady Harlem taneční skupiny s Cecil Scott, Elmer Snowden, Charlie Johnson, a Teddy Hill.[21] Během této doby dostal Eldridge od Ellingtonova saxofonisty přezdívku „Malý jazz“ Otto Hardwick, kterého pobavila nesourodost mezi Eldridgeovou chraptivou hrou a jeho nízkou postavou.[22] V této době Eldridge také dělal záznamy a rozhlasové vysílání pod svým vlastním jménem. V roce 1935 položil s Teddy Hill první zaznamenaná sóla, která si získala téměř okamžitou popularitu.[21] Na krátkou dobu také vedl svou vlastní kapelu v údajném nočním klubu Famous Door.[21] Eldridge zaznamenal několik malých skupin stran se zpěvákem Billie Holiday v červenci 1935, včetně „Co dokáže malý měsíční svit " a "Slečna Brownová ", zaměstnávající a Dixieland - ovlivněný styl improvizace.[23] V říjnu 1935 se Eldridge připojil k orchestru Fletchera Hendersona, hrál na trubku a příležitostně zpíval.[21] Než opustil skupinu na začátku září 1936, byl Eldridge Hendersonovým sólistou, jeho talent byl zvýrazněn takovými čísly jako „Christopher Columbus“ a „Blue Lou“.[24] Jeho rytmická síla houpat se kapelou byla dynamickou značkou dobového jazzu. Říkalo se, že „od poloviny třicátých let nahradil Louis Armstrong jako příklad moderní „horké“ hry na trubku “.[25]

Na podzim roku 1936 se Eldridge přestěhoval do Chicaga, kde vytvořil oktet se starším bratrem Joe Eldridgem hrajícím na saxofon a aranžování. Soubor se chlubil nočním vysíláním a pořizoval nahrávky, které obsahovaly jeho rozšířená sóla, včetně „Poté, co jsi pryč "a" Wabash Stomp. "[21] Eldridge, otrávený rasismem, s nímž se setkal v hudebním průmyslu, přestal hrát v roce 1938 studovat rádiové inženýrství.[15] K hraní se vrátil v roce 1939, kdy založil desetidílnou kapelu, která získala rezidenci v newyorské Arcadia Ballroom.[21]

S orchestrem Gene Krupy

V dubnu 1941, po obdržení mnoha nabídek od bílých swingových kapel, se Eldridge připojil Gene Krupa Orchestra a byl úspěšně uveden u nováčkovského zpěváka Anita O'Day.[26] Přijetím této pozice se Eldridge stal jedním z prvních černých hudebníků, který se stal stálým členem bílé big bandy.[27] Eldridge pomohl změnit směr Krupovy big bandu schmaltz na jazz.[28] Kryt skupiny Jimmy Dorsey „“Zelené oči „, dříve zcela orchestrální dílo, bylo transformováno do jazzu prostřednictvím Eldridgeovy hry; kritik Dave Oliphant konstatuje, že Eldridge„ pozvedl „melodii“ na vyšší úroveň intenzity. “[29] Eldridge a O'Day byli uvedeni v řadě nahrávek, včetně novinky „Let Me Off Uptown“ a „Knock Me a Kiss“.[22]

Jedno z nejznámějších Eldridgeových nahraných sól je ve ztvárnění Hoagy Carmichael naladit, "Rockin 'Chair", zorganizován Benny Carter jako něco jako koncert pro Eldridge.[30] Jazzový historik Gunther Schuller odkazoval na Eldridgeovo sólo na „Rockin 'Chair“ jako na „silné a občas ohromně dojemné vystoupení“, ačkoli nesouhlasil s „otevíráním a zavíráním“ kadence, druhý neodpustitelně vychází z nejzazších tradic operní kadence. “[31] Kritik a autor Dave Oliphant popisuje Eldridgeův jedinečný tón na „Rockin 'Chair“ jako „chraplavý, bzučivý tón, který enormně emocionálně a dynamicky zvyšuje intenzitu jeho hraní“ a píše, že „to mělo také trochu ublížit, být znepokojující , vyjádřit nepředstavitelný stres. “[30]

Poté, co si Eldridge stěžoval, že ho O'Day připravuje, se skupina rozpadla, když byl Krupa v červenci 1943 uvězněn za držení marihuany.[32]

Turné, volné noze a práce v malých skupinách

Poté, co opustil Krupovu skupinu, Eldridge v roce 1943 pracoval na volné noze v New Yorku, než se připojil Artie Shaw Kapela v roce 1944. Kvůli rasovým incidentům, kterým čelil při hraní v Shawově kapele, odešel založit big band,[26] ale to se nakonec ukázalo jako finančně neúspěšné a Eldridge se vrátil k práci v malé skupině.[26]

V poválečných letech se stal součástí skupiny, která cestovala pod Jazz ve filharmonii prapor.[26] a stal se jedním ze stálic turné. Organizátor JATP Norman Granz řekl, že Roy Eldridge je typickým duchem jazzu. „Pokaždé, když je, dělá to nejlepší, co může, bez ohledu na podmínky. A Roy je na všechno tak intenzivní, takže je pro něj mnohem důležitější odvážit se, pokusit se dosáhnout určitého vrcholu, i když spadne na jeho zadku při pokusu, než je hrát v bezpečí. O tom je jazz. “[33]

Eldridge se přestěhoval do Paříže v roce 1950, když byl na turné s Benny Goodman Před návratem do New Yorku v roce 1951 vést kapelu v Birdland jazzový klub. Kromě toho vystupoval od roku 1952 do začátku šedesátých let v malých skupinách s Coleman Hawkins, Ella Fitzgerald a Hrabě Hines mimo jiné a v této době také začal nahrávat pro Granze.[26] Eldridge také cestoval s Ellou Fitzgeraldovou od konce roku 1963 do března 1965 a s Count Basie od července do září 1966, než se vrátil k hraní na volné noze a turné na festivalech.[26]

V roce 1960 se Eldridge účastnil Opatství Lincoln, Charles Mingus, Eric Dolphy, Kenny Dorham a další, v nahrávkách Cech jazzových umělců, krátkodobé seskupení tvořené Mingusem a Max Roach jako reakce na vnímanou komerčnost festivalu v Newportu.[34] Výsledkem bylo Newport Jazz Rebels LP.

Rasové bariéry

Jako vystupující sólista v kapelách Artie Shaw a Gene Krupy byl Eldridge výjimkou, protože černí hudebníci ve 30. letech nesměli vystupovat na veřejnosti s bílými kapelami.[27] Artie Shaw se vyjádřil k obtížím, které měl Roy ve své kapele, a poznamenal, že „Húfy lidí by ho na konci noci požádaly o autogram, ale později v autobuse by nemohl vystoupit a koupit si hamburger s kluky v kapele. “[15] Krupa, alespoň při jedné příležitosti, strávil několik hodin ve vězení a zaplatil pokuty za zahájení pěstního souboje s manažerem restaurace, který odmítl nechat Eldridge jíst se zbytkem kapely.[35]

Pozdní život

Eldridge se stal vůdcem domácí kapely v jazzovém klubu Jimmyho Ryana Manhattan je Západní 54. ulice několik let, počínaje rokem 1969.[22] Ačkoli Ryan byl především Dixieland Místo konání se Eldridge pokusil spojit tradiční styl Dixieland s jeho vlastním drzějším a rychlejším hraním.[22] Eldridge byl neschopný mrtvicí v roce 1970, ale nadále vedl skupinu u Ryana brzy poté a příležitostně vystupoval jako zpěvák, bubeník a pianista.[36] Spisovatel Michael Zirpolo, když viděl Eldridga u Ryana na konci 70. let, poznamenal: „Byl jsem ohromen, že stále dokáže vyskočit ty pronikavé vysoké tóny, ale dělal to s frekvencí… Bál jsem se o jeho zdraví, protože žíly na jeho chrámy se znepokojivě vyboulily. “[37] Jako vůdce Ryana byl Eldridge známý svými příležitostnými hijinxy, včetně improvizovaných „amatérských nočních“ sezení, během nichž pozýval na pódium nezkušené hráče, aby vedli jeho kapelu, často kvůli komediálnímu efektu a aby si dal pauzu.[38] V roce 1971 byl Eldridge uveden do Down Beat Síň slávy jazzu.

Poté, co v roce 1980 utrpěl infarkt, Eldridge se vzdal hraní.[36] Zemřel ve věku 78 let ve Franklin General Hospital v Valley Stream v New Yorku, tři týdny po smrti své manželky Violy.[22]

Vlivy

Podle Roy byl jeho první hlavní vliv na trubku Rex Stewart, který hrál v kapele s mladým Royem a jeho bratrem Joem v Pittsburghu.[39] Ale na rozdíl od mnoha trumpetistů, mladý Eldridge nevyvodil většinu své inspirace od jiných trubačů, ale od saxofonistů. Roy nejprve vyvinul svůj sólový styl hraním nahrávek Coleman Hawkins a Benny Carter, a později řekl, že poté, co jsem tyto hudebníky vyslechl, „rozhodl jsem se hrát na trumpetu jako saxofon.“[40] Sledování těchto hudebníků bylo evidentně přínosné pro Roye, který získal jedno ze svých prvních zaměstnání konkurzem s imitací sóla Colemana Hawkina ve filmu „Stampede“ Fletchera Hendersona z roku 1926.[41] Eldridge dále tvrdí, že studoval styly bílé kornetista Loring „Red“ Nichols a Theodore „Cuban“ Bennett, jehož styl byl také velmi ovlivněn saxofonem.[42] Eldridge, podle jeho vlastní zprávy, nebyl významně ovlivněn trumpetistou Louisem Armstrongem během jeho raných let, ale v roce 1932 provedl hlavní studii Armstrongova stylu.[21]

Styl

Eldridge byl na svém rohu velmi všestranný, nejen rychlý a formulovaný s nízkými až středními registry, ale také s vysokými registry; jazzový kritik Gary Giddins popsal, že Eldridge má „honosný, vášnivý a mnohokrát známý styl, který volně běžel třemi oktávami, bohatý na harmonické nápady nepropustné pro nejrychlejšího tempa."[41] Eldridge je často zařazen mezi jazzové trubače 30. a 40. let, včetně Red Allen, Stránka s horkými rty, Shad Collins, a Rex Stewart který se vyhýbal lyrickému stylu Louise Armstronga pro drsnější a šílenější styl.[43] Z těchto hráčů kritik Gary Giddins jmenuje Eldridge „emocionálně nejpřesvědčivějším, nejuniverzálnějším, nejodolnějším a nejrozsáhlejším.“[44] Eldridge byl také chválen pro intenzitu svého hraní; Ella Fitzgerald kdysi řekla: „Má více duše v jedné notě, že se do celé písně může dostat spousta lidí.“[22] Eldridgeovy vysoké registrační linie byly jednou z mnoha významných vlastností jeho hry a Eldridge vyjádřil zálibu v expresivní schopnosti nejvyšších tónů nástroje, často je začleňoval do svých sól.[44] Eldridge byl také známý svým rychlým stylem hraní, často provádějícím rychlé údery dvojnásobný čas poznámky následované návratem ke standardnímu času. Jeho styl rychlého ohně zaznamenal jazzový trumpetista Bill Coleman když byl Roy tak starý jako sedmnáct; na otázku Colemana, jak dosáhl své rychlosti, Eldridge odpověděl: „No, sundal jsem vrcholy z mých ventilů a teď opravdu létají.“[45] Eldridge připisuje tyto virtuózní prvky svého stylu přísnému cvičebnímu režimu, zejména jako teenager: „Dříve jsem cvičil každý den osm, devět hodin denně.“[46] Kritik J. Bradford Robinson shrnuje svůj styl hraní jako projev „živého povědomí o harmonie, bezprecedentní obratnost, zejména v nejvyšším registru, a plná, mírně přehnaná témbr, která praskla ve chvílích vysokého napětí. “[21] Giddins také konstatuje, že Eldridge „nikdy neměl čistý nebo zlatý tón; jeho zvuk byl vždy podtržen hlasitým škrekotem, naléhavou lidskou drsností“.[44]

Pokud jde o styl zpěvu Eldridge, jazzová kritička Whitney Balliett popisuje Eldridge jako „jemného, ​​skromného jazzového zpěváka s lehkým, chraplavým hlasem a vysoce rytmickým útokem“, ve srovnání s americkým jazzovým trumpetistou a zpěvákem. Stránka s horkými rty.[47]

Hudební dopad

Eldridgeova rychlá hra a rozsáhlý vývoj horního registru nástroje byly silnými vlivy Dizzy Gillespie, kteří spolu s Charlie Parker, přinesl bebop do existence. Skladby jako „Heckler's Hop“, z Eldridgeových malých skupinových nahrávek s alt saxofonistou a klarinetistou Scoops Carry, ve kterých je zvláště zdůrazněno použití Eldridgeova vysokého registru, byly pro Dizzy obzvláště vlivní.[48] Dizzy dostal šanci zapojit se do mnoha jam jamů a „trubkových bitev“ s Eldridgeem v New Yorku Minton's Playhouse na počátku 40. let.[49] S odvoláním na Eldridge šel Dizzy tak daleko, že řekl: „Byl Mesiášem naší generace.“[50] Eldridge poprvé slyšel Dizzyho na kapelníkovi Lionel Hampton Záznam „Hot Mallets“ z roku 1939 a později vzpomínaný: „Slyšel jsem toto trubkové sólo a myslel jsem si, že jsem to já. Pak jsem zjistil, že to je Dizzy.“[51] Pečlivé naslouchání standardům bebop, jako je například píseň „Bebop“, ukazuje, jak moc Eldridge ovlivnil tento žánr jazzu. Eldridge také tvrdil, že na něj Dizzyho bop sólový styl nezapůsobil, když jednou řekl, že má trumpetista Howard McGhee po rušení s Dizzym v klubu Heat Wave v Harlemu: „Nekopu to ... já opravdu nerozumíš mu. “[52] Přestože se Eldridge často zmiňoval jako most mezi Louisem Armstrongem a Dizzy Gillespie, vždy trval na tom: „Nikdy jsem se nesnažil být mostem mezi Armstrongem a něčím.“[53]

Mezi další významné hudebníky ovlivněné Royem Eldridgeem patří Shorty Sherock z Bob Crosby Orchestr,[54] a bebop průkopníci Howard McGhee a Tuky Navarro.[55]

Osobnost

Eldridge byl skvěle považován za konkurenceschopného těmi, kteří ho znali, s pianistou Chuckem Foldsem, který řekl: „Nedokážu si představit nikoho konkurenceschopnějšího, než byl [Roy] v 70. letech. Nikdy jsem nepotkal nikoho šrotovače než Roy, nikdy . “[56] Eldridge se plně přiznal ke svému konkurenčnímu duchu a řekl: „Jen jsem se snažil někoho překonat a překonat ho po svém.“[57] Jazzový trumpetista Jonah Jones uvádí, že Eldridgeova ochota „jít kamkoli a hrát proti komukoli“ dokonce vedla k soutěži s jeho vlastním hrdinou Rexem Stewartem.[58] Roy se také mohl stát nepřátelským, zvláště tváří v tvář těm, které považoval za rasistické.[59] Mnoho lidí si všimlo Royova neustálého neklidu a saxofonista Billie Bowen poznamenal, že Roy „nikdy, dokonce ani jako mladík, nemohl sedět déle než pár minut, vždy byl neklidný.“[60] Eldridge také údajně trpěl sporadickou trémou.[47] Občas se ocitl v potížích se ženami, včetně incidentu, kdy byl nucen dočasně prodat svou trubku, aby získal zpět část peněz, které mu ukradla žena, s níž opilce strávil noc.[61] Říká se také, že si Roy později podle klarinetisty vytvořil ohnivou náladu Joe Muranyi. Muranyi pracoval s Eldridgem u Ryana a nazval Eldridgeovu náladu „Mt. Vesuv na pátou mocnost“.[15]

Diskografie

(Zleva) Thelonious Monk, Howard McGhee Roy Eldridge, Teddy Hill, Minton's Playhouse, New York, c. Září 1947
Fotograf William P. Gottlieb

Jako sideman

S Hrabě Basie

S Ella Fitzgerald

S Coleman Hawkins

S Johnny Hodges

S Illinois Jacquet

S Jo Jones

S Gene Krupa a Buddy Rich

S Anita O'Day a Tři zvuky

S Buddy Tate

S Ben Webster

S Lester Young

S Paul Gonsalves

Poznámky

  1. ^ Chilton, str. 4–5.
  2. ^ Chilton, str. 5.
  3. ^ Chilton, str. 5–6.
  4. ^ Chilton, str. 6.
  5. ^ Chilton, str. 7.
  6. ^ Chilton, str. 8.
  7. ^ Chilton, str. 9.
  8. ^ Eldridge (David) Roy v Oxford Music Online Gunther Schuller, Oxford Music Online. Citováno 26. března 2012.
  9. ^ Lyttelton, str. 410.
  10. ^ Chilton, s. 12–13.
  11. ^ Chilton, str. 14–16.
  12. ^ Chilton, str. 16.
  13. ^ Basie, citovaný v Chiltonu, s. 18.
  14. ^ Chilton, str. 22.
  15. ^ A b C d Balliett, str. 151.
  16. ^ Eldridge, citováno v Chilton, s. 22.
  17. ^ Chilton, str. 25.
  18. ^ Chilton, s. 32–34, 37.
  19. ^ Chilton, str. 39–40.
  20. ^ Chilton, str. 40–42.
  21. ^ A b C d E F G h Robinson, str. 691.
  22. ^ A b C d E F Wilson, John S. (28. února 1989). „Roy Eldridge, 78 let, jazzový trumpetista známý pro intenzivní styl, je mrtvý“. The New York Times.
  23. ^ Oliphant, str. 343–44.
  24. ^ Oliphant, str. 51–52.
  25. ^ Lyttelton, str. 414.
  26. ^ A b C d E F Robinson, str. 692.
  27. ^ A b Oliphant, str. 326.
  28. ^ Olipihant, str. 304–305.
  29. ^ Oliphant, str. 307.
  30. ^ A b Oliphant, str. 308.
  31. ^ Schuller, citovaný v Oliphant, s. 308.
  32. ^ O'Day, str. 102–123.
  33. ^ Citováno ve Steve Voce, Nekrolog Norman Granz, Nezávislý, 26. listopadu 2001. Citováno 20. listopadu 2008. Archivováno 10. srpna 2011 v Wayback Machine
  34. ^ Uvedeno v poznámkách k nahrávce LP od Nat Hentoff, zde citováno:
  35. ^ "Gene Krupa Fined", Cleveland Gazette, 3. ledna 1942.
  36. ^ A b Wilson, „Ambice Roy Eldridge“.
  37. ^ Zirpolo, str. 54.
  38. ^ Zirpolo, str. 55.
  39. ^ Chilton, str. 10.
  40. ^ Chilton, str. 11–12.
  41. ^ A b Giddins, str. 69.
  42. ^ Chilton, str. 14.
  43. ^ Giddins, str. 70.
  44. ^ A b C Giddins, str. 71.
  45. ^ Citováno v Chilton, str. 1.
  46. ^ Eldridge, citováno v Chilton, s. 2.
  47. ^ A b Balliett, str. 153.
  48. ^ Oliphant, str. 388.
  49. ^ Robinson, str. 692–93.
  50. ^ Gillespie, citovaný v Giddins, s. 70.
  51. ^ Eldridge, citovaný v publikaci Wilson, „Ambice Roy Eldridge“.
  52. ^ Eldridge, citováno v Deveaux, s. 73.
  53. ^ Wilson, „Roy Eldridge: Jazzový trumpetista pro všechna desetiletí“.
  54. ^ Oliphant, str. 294.
  55. ^ Deveaux, str. 66.
  56. ^ Folds, citováno v Chilton, str. 3.
  57. ^ Eldridge, citovaný Wilsonem, „Roy Eldridge: Jazzový trumpetista pro všechna desetiletí“.
  58. ^ Jones, citováno v Chilton, s. 30.
  59. ^ Chilton, str. 3.
  60. ^ Bowen, citovaný v Chilton, s. 32.
  61. ^ Chilton, str. 38.

Reference

  • Balliett, Whitney. „Malý jazz.“ Newyorčan 61,43 (1985): str. 151–59. RILM Abstrakty hudební literatury.. Citováno 14. dubna 2012.
  • Chilton, Johne. Roy Eldridge, Malý jazzový obr. New York: Continuum, 2002. Tisk. ISBN  0-8264-5692-8.
  • Deveaux, Scott a Howard McGhee. „Jazz ve čtyřicátých letech.“ Černá perspektiva v hudbě 15.1 (jaro 1987): 64–78. JSTOR. Web. Citováno 14. dubna 2012.
  • Lyttelton, Humphrey. To nejlepší z jazzu. Robson Books, 1998. ISBN  1-86105-187-5.
  • Giddins, Gary. „Vzrušující Roy Eldridge.“ Rhythm-a-ning: Jazzová tradice a inovace v 80. letech. New York: Oxford University Press, 1985. ISBN  0-19-503558-5.
  • „Gene Krupa pokutován poté, co manažer ponožky odmítl přijmout barevného chlapce Roye Eldridgea v restauraci Pa.“ Cleveland Gazette, 3. ledna 1942: 2. Americké historické noviny. Web. 14. dubna 2012.
  • Nekrolog Norman Granz, Nezávislý, 25. listopadu 2001. Citováno 20. listopadu 2008.
  • O'Day, Anito a George Eels. Vysoké časy, těžké časy. New York: Limelight, 1981. ISBN  0-87910-118-0.
  • Oliphant, Dave: Early Swing Era: 1930–1941. Westport: Greenwood Press, 2002. ISBN  0-313-30535-8.
  • Robinson, J. Bradford a Barry Kernfeld. „Eldridge, Roy.“ Jazzový slovník New Grove, 2. vyd. Vyd. Barry Kernfeld. New York: Grove, 2002. ISBN  1-56159-174-2.
  • Schuller, Gunther. „Eldridge, (David) Roy [„ Malý jazz “].“ Oxford Music Online. [1]. Citováno 26. března 2012.
  • Wilson, John S. „Roy Eldridge, 78 let, jazzový trumpetista známý pro intenzivní styl, je mrtvý.“ New York Times 28. února 1989: 7. Zdroj novin.. Citováno 14. dubna 2012.
  • Wilson, John S. „Ambice Roy Eldridge:„ Přehánět kohokoli. ““ New York Times 30. června 1981: C5. ProQuest Historické noviny. Web. Citováno 14. dubna 2012.
  • Wilson, John S. „Roy Eldridge: Jazzový trumpetista pro všechna desetiletí.“ New York Times 17. října 1982: H25. ProQuest Historické noviny. Web. 14. dubna 2012.
  • Zirpolo, Michael P. "Sedí s Royem Eldridgem u Jimmyho Ryana." Deník IAJRC 42.2 (2009): 54. RILM Abstrakty hudební literatury. Web. 14. dubna 2012

externí odkazy