August Wilson - August Wilson
August Wilson | |
---|---|
![]() | |
narozený | Frederick August Kittel Jr. 27.dubna 1945 Pittsburgh, Pensylvánie, USA |
Zemřel | 2. října 2005 Seattle, Washington, USA | (ve věku 60)
obsazení | Autor, dramatik |
Národnost | americký |
Pozoruhodné ceny | Pulitzerova cena za drama (1987, 1990), Cena Whiting (1986) Heinzova cena v umění a humanitních vědách (2004) |
Manželka | Brenda Burton (m. 1969–1972)Judy Oliver (m. 1981; div. 1990) |
Děti | 2 |
August Wilson (27 dubna 1945 - 2. října 2005) byl americký dramatik.
Volal "divadelní básník černé Ameriky",[1] on je nejlépe známý pro sérii deseti her kolektivně volal Pittsburghský cyklus, které zaznamenávají zkušenosti a dědictví afroamerické komunity ve 20. století. Hry v seriálu zahrnují Ploty, Klavírní lekce (oba vyhrál Pulitzerova cena za drama ), Ma Rainey's Black Bottom, a Joe Turner Pojď a pryč.
Časný život
Wilson se narodil Frederick August Kittel Jr. v Hill District z Pittsburgh, Pensylvánie, čtvrté ze šesti dětí. Jeho otec, Frederick August Kittel st., Byl Sudetská němčina imigrant, který byl pekař / cukrář. Jeho matka, Daisy Wilson, byla afroamerická žena ze Severní Karolíny, která uklízela domovy.[2] Neoficiální historie Wilsona uvádí, že jeho babička z matčiny strany odešla Severní Karolina na Pensylvánie při hledání lepšího života. Wilsonova matka vychovávala děti sama, dokud mu nebylo pět let ve dvoupokojovém bytě nad obchodem s potravinami na Bedford Avenue 1727; jeho otec v dětství většinou chyběl. Wilson později napsal pod příjmením své matky. V ekonomicky depresivní čtvrti, kde byl vychován, žili převážně černošští Američané a židovští a italští přistěhovalci. Život Wilsona a jeho dalších sourozenců byl velmi tvrdý, protože byli biracial. Bojoval s nalezením pocitu sounáležitosti s určitou kulturou a až do pozdějšího života neměl pocit, že skutečně zapadá do afroamerické kultury nebo bílé kultury. Wilsonova matka se rozvedla se svým otcem a v 50. letech se provdala za Davida Bedforda a rodina se přestěhovala z Hill District do tehdy převážně bílé dělnické čtvrti Hazelwood kde se setkali s rasovým nepřátelstvím; cihly byly hozeny oknem v jejich novém domově. Brzy byli vytlačeni ze svého domu a do dalšího domu.[3] Hill District se stal dějištěm mnoha her ve slavném Pittsburghský cyklus. Jeho zkušenosti, které tam vyrostly se silným matriarchem, formovaly způsob, jakým budou psány jeho hry.
Externí video | |
---|---|
![]() | |
![]() |
V roce 1959 byl Wilson jedním ze 14 afroamerických studentů Střední katolická střední škola, ze kterého po roce vypadl.[2] Poté navštěvoval Střední odbornou školu v Connelley, ale zjistil, že učební plán je nenapadnutelný. On vypadl z Gladstone High School v 10. ročníku v roce 1960 poté, co ho jeho učitel obvinil plagiátorství 20stránkový papír, na který napsal Napoleon I. z Francie. Wilson své rozhodnutí skryl před matkou, protože ji nechtěl zklamat. V 16 letech začal pracovat na podřadných pozicích, kde potkal širokou škálu lidí, na nichž byly založeny některé z jeho pozdějších postav, například Sam v Správce (1985)
Wilsonovo rozsáhlé využívání Carnegie Library of Pittsburgh vyústil v jeho pozdější „udělení“ čestného diplomu ze střední školy. Wilson, který řekl, že se naučil číst ve čtyřech letech, začal číst černé spisovatele v knihovně, když mu bylo 12 let, a zbytek svých dospívajících let se vzdělával prostřednictvím knih Ralph Ellison, Richard Wright, Langston Hughes, Arna Bontemps, a další.[3]
Kariéra
Wilson věděl, že chce být spisovatelem, ale to vyvolalo napětí u jeho matky, která chtěla, aby se stal právníkem. Přinutila ho opustit rodinný dům a on nastoupil do armády Spojených států na tříleté působení v roce 1962, ale po jednom roce odešel a vrátil se k různým drobným zaměstnáním jako vrátný, kuchař s krátkým řádem, zahradník a myčka.
Frederick August Kittel Jr. změnil své jméno na August Wilson, aby si uctil svou matku po otcově smrti v roce 1965. Ve stejném roce objevil blues, jak ho zpívá Bessie Smith, a koupil si ukradený psací stroj za 10 $, který často zastavoval, když byly peníze omezené.[5] Ve 20 letech se rozhodl, že je básníkem, a práci zasílal do takových časopisů jako Harper je.[2] Začal psát do barů, místního obchodu s doutníky a kaváren - rukou na ubrousky na stole a na žluté poznámkové bloky, absorbující hlasy a postavy kolem sebe. Rád psal na ubrousky do kavárny, protože, jak řekl, ho to osvobodilo a jako spisovatel se stal méně rozpačitým. Potom by shromáždil poznámky a napsal je doma.[2] Wilson, který byl nadaný pro chytání dialektů a akcentů, měl „úžasnou paměť“, kterou během své kariéry plně využil. Pomalu se naučil necenzurovat jazyk, který slyšel, když jej začlenil do své práce.[5]

Malcolm X Hlas ovlivnil Wilsonův život a dílo (např Země, na které stojím, 1996). Oba Národ islámu a Černá síla Hnutí s ním hovořilo o soběstačnosti, sebeobraně a sebeurčení a ocenil mýty o původu, které Elijah Muhammad podporováno. V roce 1969 se Wilson oženil s muslimkou Brendou Burtonovou a konvertoval k islámu. S Brendou měli jednu dceru Sakinu Ansari-Wilsonovou a rozvedli se v roce 1972.[3]
V roce 1968 spoluzaložil Divadlo Black Horizon v Hill District v Pittsburghu spolu se svým přítelem Rob Penny.[2] Wilsonova první hra, Recyklace, bylo provedeno pro diváky v malých divadlech, školách a komunitních centrech veřejného bydlení za 50 centů za lístek. Mezi tyto rané snahy patřilo Autobus s laciným jízdným, kterou revidoval o více než dvě desetiletí později v rámci svého cyklu 10 her v Pittsburghu 20. století.[3] Neměl žádné režijní zkušenosti.[2] Vzpomněl si: „Někdo se rozhlédl a řekl:‚ Kdo bude ředitelem? ' Řekl jsem: ‚Budu. ' Řekl jsem to, protože jsem se v knihovně znal, a tak jsem šel hledat knihu o tom, jak režírovat hru. Našel jsem jednu s názvem Základy režie hry [6] a zkontroloval to. “[5]
V roce 1976 Vernell Lillie, který založil Repertoární divadlo Kuntu na University of Pittsburgh před dvěma lety režíroval Wilsona Návrat domů. Ten stejný rok viděl Wilson Sizwe Banzi je mrtvá na Veřejné divadlo v Pittsburghu, jeho první profesionální hra. Wilson, Penny a básník Maisha Baton také zahájili Kuntu Writers Workshop, aby spojili afroamerické autory a pomohli jim při publikaci a produkci. Obě organizace jsou stále aktivní.
V roce 1978 se Wilson přestěhoval do Saint Paul, Minnesota, na popud jeho přítele, režiséra Claude Purdy, který mu pomohl zajistit práci při psaní vzdělávacích skriptů pro Muzeum vědy v Minnesotě.[2] V roce 1980 získal stipendium pro Centrum dramatiků v Minneapolisu. V roce 1981 opustil muzeum, ale pokračoval v psaní her. Tři roky byl kuchařem na částečný úvazek Malí bratři chudých. Wilson měl dlouhý vztah s Penumbra Theatre Company Pavla, která měla premiéru některých jeho her. Napsal Fullerton Street, který byl neprodukovaný a nepublikovaný, v roce 1980. Navazuje na Joe Louis /Billy Conn boj v roce 1940 a ztráta hodnot doprovázející Skvělá migrace na městský sever.[3]
V roce 1987 starosta svatého Pavla George Latimer s názvem 27. května „Den srpna Augusta“. Byl poctěn, protože je jediným člověkem z Minnesoty, který vyhrál Pulitzerovu cenu.[3]
V roce 1990 Wilson opustil St. Paul poté, co se rozvedl a přestěhoval se do Seattle. Tam si vytvořil vztah Seattle Repertory Theatre, které se stalo jediným divadlem v zemi, které produkovalo celý svůj cyklus 10 her a svoji show pro jednoho muže Jak jsem se naučil Co jsem se naučil.[3]
Ačkoli byl spisovatelem věnovaným psaní pro divadlo, navrhlo hollywoodské studio natáčení Wilsonovy hry Ploty. Trval na tom, aby byl pro film najat černý režisér, který řekl: „Odmítl jsem bílého režiséra ne na základě rasy, ale na základě kultury. Bílí režiséři nejsou pro tuto práci kvalifikovaní. Práce vyžaduje někoho, kdo sdílí specifika kultury černých Američanů. “ Film zůstal nezhotovený až do roku 2016, kdy Denzel Washington režíroval film Ploty, hrát Washington a Viola Davis. Wilsonovi to vyneslo posmrtnou nominaci na Oscara.[7]
Wilson získal mnoho čestných titulů, včetně čestného doktora humanitních věd z University of Pittsburgh, jehož byl správcem od roku 1992 do roku 1995.[8]
Wilson si udržel silný hlas v pokroku a vývoji (tehdy) současného černého divadla a nepochybně převzal vlivy z příkladů svého mládí, jako jsou ty, které byly vystaveny během Hnutí černé umění. Jedním z nejpozoruhodnějších příkladů silných názorů a kritiků Wilsona na to, co bylo v 90. letech stavem černého divadla, byla „O kulturní síle: Diskuse Augusta Wilsona / Roberta Brusteina“, kde Wilson prosazoval zcela černé divadlo se všemi pozicemi vyplněnými černoši. Naopak tvrdil, že černí herci by neměli hrát role, které nejsou konkrétně černé (např. Žádný černý Hamlet). Brustein vášnivě zaujal opačný názor.
Hnutí Post Black Arts
Zatímco dílo Augusta Wilsona není formálně uznáno v literárním kánonu Hnutí černé umění, byl jistě produktem jeho mise a pomáhal spoluzakládat divadlo Black Horizon ve svém rodném Pittsburghu v roce 1968. Nachází se v Pittsburghu Hill District, historicky a převážně černé čtvrti, divadlo Black Horizon se stalo kulturním centrem Black tvořivost a budování komunity.[9] Jako dramatik toho, co je považováno za hnutí Post-Black Arts, August Wilson zdědil ducha BAM a produkoval hry, které oslavovaly historii a poetické cítění černochů. Jeho ikonický Cyklus století úspěšně sledoval a syntetizoval zkušenosti Černé Ameriky ve 20. století, přičemž pomocí každého historického desetiletí od roku 1904 do roku 1997 dokumentoval fyzické, emocionální, mentální a politické snahy černého života po emancipaci.[10]
Práce
Wilsonovy nejznámější hry jsou Ploty (1985) (který vyhrál a Pulitzerova cena a a Tony Award ), Klavírní lekce (1990) (a Pulitzerova cena a New York Drama Critics 'Circle Award), Ma Rainey's Black Bottom, a Joe Turner Pojď a pryč.
Wilson uvedl, že byl nejvíce ovlivněn „čtyřmi B“: bluesovou hudbou, argentinský spisovatel a básník Jorge Luis Borges dramatik Amiri Baraka a malíř Romare Bearden.[2] On pokračoval přidat spisovatele Ed Bullins a James Baldwin do seznamu. Poznamenal:
Od Borgese, těch nádherných gaucho příběhů, ze kterých jsem se dozvěděl, že můžete být konkrétní, pokud jde o čas a místo a kulturu, a přesto nechat dílo rezonovat s univerzálními tématy lásky, cti, povinnosti, zrady atd. Od Amiri Baraky, já zjistil, že všechno umění je politické, i když nepíšu politické hry. Od Romare Beardena jsem se dozvěděl, že plnost a bohatství každodenního života lze vykreslit bez kompromisů nebo sentimentality.[2]
Vážil si Bullins a Baldwina za jejich poctivé reprezentace každodenního života.[5]
Stejně jako Bearden i Wilson pracoval s technikami koláže při psaní: „Snažím se, aby moje hry byly stejné jako jeho plátna. Při tvorbě her často používám obraz hrnce na dušení, do kterého hodím různé věci, které hodlám použít - černá kočka, zahrada, kolo, muž s jizvou na obličeji, těhotná žena, muž se zbraní. “ O smyslu své práce uvedl Wilson
Jednou jsem napsal tuto povídku s názvem „Nejlepší bluesový zpěvák na světě“ a šlo to takto - „Ulice, kterými Balboa procházel, byly jeho vlastním soukromým oceánem a Balboa se topil.“ Konec příběhu. To říká všechno. Není co dodat. Přepisoval jsem ten samý příběh znovu a znovu. Všechny moje hry přepisují tentýž příběh.[5]
The Pittsburghský cyklus
Wilsonova Pittsburghský cyklus,[11] také často označovaný jako jeho Cyklus století,[12] se skládá z deseti her - z nichž devět se odehrává v Pittsburghu Hill District (další se odehrává v Chicagu), an Afroamerické sousedství který získává mýtický literární význam jako Wessex Thomase Hardyho, William Faulkner je Yoknapatawpha County nebo irský dramatik Brian Friel je Ballybeg. Jednotlivé hry se odehrávají v jiném desetiletí a jejich cílem je načrtnout černošskou zkušenost ve 20. století a „zvýšit vědomí prostřednictvím divadla“ a ozvěnu „poezie v každodenním jazyce černé Ameriky“.[5] Jeho psaní zážitku Black vždy obsahovalo silné ženské postavy a někdy zahrnovalo prvky nadpřirozeného. Ve své knize napsal: „Moje matka je velmi silná, zásadová žena. Moje ženské postavy… pocházejí z velké části od mé matky“[13] Pokud jde o prvky nadpřirozeného, Wilson často představoval nějakou formu pověry nebo staré tradice ve hrách, které sestoupily k nadpřirozeným kořenům.[14] Jedna z jeho her, o kterých je dobře známo, že to představují, je Klavírní lekce. Ve hře se používá klavír a uvolňuje duchy předků. Wilson chtěl ve hře vytvořit takovou událost, aby diváci mohli rozhodnout, co je skutečné nebo ne. Byl fascinován silou divadla jako média, kde se komunita jako celek mohla sejít a vydávat svědectví o událostech a rozvíjejících se proudech.[5]
Wilson poznamenal:
Myslím, že moje hry nabízejí (bílí Američané) jiný způsob, jak se dívat na černé Američany, “řekl Pařížská revize. „Například v Ploty vidí garbagemana, člověka, na kterého se ve skutečnosti nedívají, ačkoli vidí garbagemana každý den. Při pohledu na Troyin život bílí lidé zjistí, že obsah života tohoto černého garbagmana ovlivňují stejné věci - láska, čest, krása, zrada, povinnost. Uznání, že tyto věci jsou stejně součástí jeho života, jako jejich, může ovlivnit to, jak ve svém životě myslí a jednají s černochy.[2]
Ačkoli hry cyklu nejsou striktně spojeny s mírou sériového příběhu, některé postavy se objevují (v různém věku) ve více než jedné z her cyklu. Děti postav v dřívějších hrách se mohou objevit v pozdějších hrách. Nejčastěji zmiňovanou postavou v cyklu je teta Ester, „pračka duší“. Uvádí se, že jí je 285 let Drahokam oceánu, který se koná v jejím domě na 1839 Wylie Avenue a 322 v Běží dva vlaky. Zemře v roce 1985, během událostí v Král Hedley II. Hodně z akce Rádio Golf se točí kolem plánu demolovat a přestavět tento dům, několik let po její smrti. Teta Ester je symbolická a opakující se postava, která představuje afroamerický boj. Není „stará doslova tři století, ale posloupnost lidových kněžek ... [on] ztělesňuje těžkou historii tragédie a vítězství“.[15]Tyto hry často obsahují podle všeho mentálně postižená věštecká postava (v každé hře jiná) - například Hedley starší v Sedm kytar, Gabriel dovnitř Ploty, Holub ve stolici Král Hedley II nebo Hambone v Běží dva vlaky.
Chicago Goodman Theatre bylo prvním divadlem na světě, které produkovalo celý cyklus 10 her, v inscenacích, které trvaly od roku 1986 do roku 2007. Dvě z Goodmanových inscenací -Sedm kytar a Drahokam oceánu—Byly světové premiéry.[23]Izrael Hicks produkoval celý cyklus 10 her od roku 1990 do roku 2009 pro Divadelní společnost v Denveru.[24]Geva Theatre Center produkoval všech 10 her v desetiletí pořadí od roku 2007 do roku 2011 jako Americké století srpna Wilsona. The Huntington Theatre Company z Boston produkoval všech 10 her, dokončení v roce 2012. Během Wilsonova života úzce spolupracoval s The Huntington na produkci pozdějších her. Veřejné divadlo v Pittsburghu byla první divadelní společností v Pittsburghu, která uvedla celý cyklus Century, včetně světové premiéry filmu Král Hedley II otevřít O'Reilly Theatre v Downtown Pittsburgh.[25]
TAG - The Actors 'Group, v Honolulu na Havaji, vyrobila všech 10 her v cyklu počínaje rokem 2004 Běží dva vlaky a vyvrcholila v roce 2015 Ma Rainey's Black Bottom. Všechny představení měla premiéru na Havaji, všechna byla mimořádně úspěšná u pokladny a sbírala mnoho místních divadelních cen pro herce a organizaci. Celý cyklus představili také Black Rep v St. Louis a komunitní divadlo Anthony Bean v New Orleans.
V letech po Wilsonově smrti byl cyklus 10 her označován jako Cyklus století Augusta Wilsona[26] a jako Cyklus amerického století.[27]
Dva roky před svou smrtí v roce 2005 napsal a napsal Wilson Wilson nepublikovanou hru pro jednoho muže s názvem Jak jsem se naučil Co jsem se naučil o síle umění a moci možnosti. Tento film byl produkován v newyorském divadle Signature Theatre a režíroval ho Todd Kreidler, Wilsonův přítel a chráněnec. Jak jsem se naučil zkoumá své dny mladého mladého spisovatele v Pittsburghu Hill District a to, jak sousedství a jeho lidé inspirovali jeho cyklus her o afroamerické zkušenosti.[28]
Osobní život
Wilson byl ženatý třikrát. Jeho první manželství bylo s Brendou Burtonovou v letech 1969 až 1972. Měli jednu dceru Sakinu Ansari, narozenou v roce 1970. V roce 1981 se oženil se sociální pracovnicí Judy Oliverovou; rozvedli se v roce 1990. V roce 1994 se znovu oženil a zůstala po něm jeho třetí manželka, návrhářka kostýmů Constanza Romero, kterého potkal na scéně Klavírní lekce. Měli dceru Azulu Carmen Wilsonovou.[2] Wilsona přežili také sourozenci Freda Ellis, Linda Jean Kittel, Donna Conley, Barbara Jean Wilson, Edwin Kittel a Richard Kittel.
Wilson uvedl, že mu byla diagnostikována rakovina jater v červnu 2005 a dostali tři až pět měsíců života. Zemřel 2. října 2005 v Švédské lékařské centrum v Seattlu a byl pohřben v Greenwood Cemetery, Pittsburgh, 8. října 2005, ve věku 60 let.
Dědictví

Domov dětství Wilsona a jeho šesti sourozenců, na 1727 Bedford Avenue v Pittsburghu, byl státem Pensylvánie 30. května 2007 prohlášen za historickou památku.[29] 26. února 2008 Rada města Pittsburgh umístil dům na Seznam historických označení města Pittsburgh. Dne 30. Dubna 2013 se Dům Augusta Wilsona byl přidán do Národní registr historických míst.[30]
V Pittsburghu existuje August Wilson Center for African American Culture.
Dne 16. října 2005, čtrnáct dní po Wilsonově smrti, byla Virginské divadlo v New Yorku Broadway Divadelní čtvrť byl přejmenován na August Wilson Theatre. Je to první divadlo na Broadwayi, které nese jméno afroameričana.[31] Divadlo uspořádalo mnoho představení, jedno z nejslavnějších Jersey Boys a teď Průměrné dívky.[32]
V Seattlu ve Washingtonu podél jižní strany Seattle Repertory Theatre se uvolněná Republikánská ulice mezi Warren Avenue N. a 2nd Avenue N. Seattle Center pozemek byl přejmenován na Augusta Wilsona Way.[33]
V září 2016 byl stávající komunitní park poblíž jeho dětského domu zrekonstruován a přejmenován na August Wilson Park.[34]
V roce 2020 Univerzitní knihovní systém na University of Pittsburgh získal Wilsonovy literární práce a materiály k založení Augustova archivu Wilsona.[35][36]
Vyznamenání a ocenění
- 1985: New York Drama Critics 'Circle Award za nejlepší americkou hru Ma Rainey's Black Bottom
- 1986: Cena Whiting pro drama
- 1987: Pulitzerova cena za drama - Ploty
- 1987: Tony Award za nejlepší hru – Ploty
- 1987: Outer Critics Circle Award – Ploty
- 1987: Umělec roku Chicago Tribune
- 1988: Cena literárního lva od New York Public Library
- 1988: Cena Golden Plate of the Americká akademie úspěchu[37]
- 1988: New York Drama Critics Circle Award za nejlepší hru - Joe Turner Pojď a pryč
- 1990: Cena guvernéra za vynikající umění a významné pensylvánské umělce
- 1990: Cena Drama Desk za mimořádně novou hru – Klavírní lekce
- 1990: New York Drama Critics Circle Award za nejlepší hru - Klavírní lekce
- 1990: Pulitzerova cena za drama - Klavírní lekce
- 1991: Síň slávy černých filmařů cena
- 1991: Literární cena St. Louis z Univerzita v Saint Louis Knihovní spolupracovníci[38][39]
- 1992: Cena Asociace amerických divadelních kritiků - Běží dva vlaky
- 1992: New York Drama Critics Circle Citation za nejlepší americkou hru - Běží dva vlaky
- 1992: Cena Clarence Muse
- 1996: New York Drama Critics Circle Award za nejlepší hru - Sedm kytar
- 1999: National Humanities Medal
- 2000: New York Drama Critics Circle Award za nejlepší hru - Autobus s laciným jízdným
- 2000: Outer Critics Circle Award za vynikající hru mimo Broadway - Autobus s laciným jízdným
- 2002: Olivier Award za nejlepší novou hru - Autobus s laciným jízdným
- 2004: 10. ročník Heinzova cena v umění a humanitních vědách[40]
- 2004: Cena amerického festivalu komedie za svobodu projevu
- 2005: Make Shift Award v Americké konfederaci autorů her
- 2006: Síň slávy amerického divadla.[41]
- 2017: Tony Award za nejlepší oživení hry – Autobus s laciným jízdným
Hry
- Recyklovat (1973)
- Black Bart and the Sacred Hills (1977)
- Fullerton Street (1980)
- Autobus s laciným jízdným (1982)
- Ma Rainey's Black Bottom (1984)
- Joe Turner Pojď a pryč (1984)
- Ploty (1987)
- Návrat domů (1989)
- Nejchladnější den roku (1989)
- Klavírní lekce (1990)
- Běží dva vlaky (1991)
- Sedm kytar (1995)
- Král Hedley II (1999)
- Jak jsem se naučil Co jsem se naučil (2002)
- Drahokam oceánu (2003)
- Rádio Golf (2005)
Reference
- ^ Isherwood, Charles (10.10.2005). „August Wilson, divadelní básník černé Ameriky, zemřel v 60 letech (publikováno 2005)“. The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2020-10-12.
- ^ A b C d E F G h i j k Isherwood, Charles (3. října 2005), „August Wilson, divadelní básník černé Ameriky, je v 60 letech mrtvý“, The New York Times.
- ^ A b C d E F G Malý, Johnathan (2000). Američtí dramatici dvacátého století: Druhá série. Detroit, Michigan: Gale. ISBN 978-0-7876-3137-6.
- ^ „American Masters, August Wilson: The Ground on which I Stand“. PBS. 20. února 2012. Citováno 29. května 2015.
- ^ A b C d E F G Bonnie Lyons, George Plimpton (zima 1999). „August Wilson, The Art of Theatre No. 14“. Pařížská revize.
- ^ Dean, Alexander; Carra, Lawrence (2009). Základy režie hry (5. vydání). Long Grove, IL: Waveland Press. ISBN 978-1-57766-648-6.
- ^ Viagas, Robert (22. dubna 2016). „Film Ploty Denzel Washington začíná střílet dnes“. Playbill. Citováno 25. dubna 2016.
- ^ Bruce Steele (10. října 2005). „Vzpomínka na Augusta Wilsona 1945–2005“. Pittova kronika. University of Pittsburgh. Archivovány od originál 2. září 2006. Citováno 1. října 2008.
- ^ „August Wilson a divadlo Black Horizon | Pitt Chronicle | University of Pittsburgh“. www.chronicle.pitt.edu. Citováno 2019-03-23.
- ^ „August Wilson, Pulitzer vítězný dramatik: hry“. www.august-wilson-theatre.com. Citováno 2019-03-23.
- ^ „Hraje„ Wilsonův cyklus “Augusta Wilsona“.
- ^ „10 her, 100 let - dramatik August Wilson odhaluje historii komunity (z plakátu)“.
- ^ Wilson, srpen (2001). Země, na které stojím. Divadelní komunikační skupina. p. 151. ISBN 9781559361873.
- ^ "August Wilson: Půda, na které stojím | Životopis a časová osa | American Masters | PBS". Američtí mistři. 2015-01-28. Citováno 2020-04-08.
- ^ „Mýtická postava Augusta Wilsona, teta Ester, prozkoumala divadelní festival“. Pittsburgh Post-Gazette. Citováno 2020-04-08.
- ^ A b August Wilson Cyklus století Archivováno 12. 10. 2014 v Wayback Machine.Divadelní komunikační skupina. Citováno 7. října 2014.
- ^ Drama. Pulitzerova cena. Citováno 7. října 2014.
- ^ Minulé ceny. Kruh kritiků newyorského dramatu. Citováno 7. října 2014.
- ^ Tony Award: Hrajte. Databáze internetové Broadway. Citováno 7. října 2014.
- ^ Cena Drama Desk za hru. Databáze internetové Broadway. Citováno 7. října 2014.
- ^ Národní konference dramatiků. Divadelní centrum Eugena O'Neilla. Citováno 7. října 2014.
- ^ „Divadelní klub na Manhattanu přivede na Broadway“ Jitney “Augusta Wilsona“. New York Times. 17. května 2016. Citováno 19. prosince 2016.
- ^ Houlihan, Mary (8. ledna 2014). „Dvorní divadlo pořádá Sedm kytar Augusta Wilsona'". Chicago Sun-Times.
- ^ Weber, Bruce. „Israel Hicks, ředitel cyklu Augusta Wilsona, umírá v 66 letech“, The New York Times, 7. července 2010. Zpřístupněno 8. července 2010.
- ^ Isenberg, Robert (2. října 2008). „Na veřejnosti bude mít premiéru poslední díl velkolepého Pittsburghského cyklu Augusta Wilsona“. Pittsburgh City Paper.
- ^ Wilson, srpen (2. října 2007). Cyklus století Augusta Wilsona. Divadelní komunikační skupina. ISBN 978-1559363075.
- ^ „Poslechněte si americký cyklus dramatika Augusta Wilsona v plném rozsahu: 10 her zdarma“.
- ^ „Jak jsem se naučil, co jsem se naučil“. publictheater.culturaldistrict.org. Citováno 2015-09-24.
- ^ Associated Press (31. května 2007). „Stát připomíná dětský domov Augusta Wilsona“. Pittsburgh Tribune - recenze. Archivovány od originál dne 14. listopadu 2007. Citováno 3. října 2008.
- ^ „Wilson, srpen, dům“. www.cr.nps.gov.
- ^ Jesse McKinley (2. září 2005). „Divadlo má být přejmenováno na umírajícího dramatika“. The New York Times. Citováno 21. prosince 2008.
- ^ „Divadlo Augusta Wilsona“. Playbill. Citováno 2020-04-08.
- ^ Kathy Mulady (12. června 2007). „Vize pro zveřejnění nového centra v Seattlu“. Seattle Post-Intelligencer. Citováno 5. října 2008.
- ^ Arbogast, Sarah (8. srpna 2016). „Nově zrekonstruovaný park Augusta Wilsona odhalen v Hill District“. CBS Pittsburgh.
- ^ „Knihovní systém University of Pittsburgh získává archiv renomovaného dramatika Augusta Wilsona“ (Tisková zpráva). University of Pittsburgh. 29. října 2020. Citováno 29. října 2020.
- ^ Pitz, Marylynne (29. října 2020). „Literární archiv Augusta Wilsona se vrací domů“. Pittsburgh Post-Gazette. Citováno 29. října 2020.
- ^ „Ocenění Golden Plate of the American Academy of Achievement“. www.achievement.org. Americká akademie úspěchu.
- ^ „Literární cena Saint Louis - Univerzita Saint Louis“. Archivovány od originál dne 2016-08-23. Citováno 2016-07-26.
- ^ Saint Louis University Library Associates. „Příjemci literární ceny v Saint Louis“. Archivovány od originál 31. července 2016. Citováno 25. července 2016.
- ^ „Ceny Heinz :: August Wilson“.
- ^ „Síň slávy vyznamenává Augusta Wilsona, sedm dalších“. Pittsburgh Post-Gazette. Citováno 12. února 2014.
externí odkazy
- August Wilson Archives, University of Pittsburgh
- August Wilson Theatre Broadway
- August Wilson Center for African American Culture
- Berkeley Rep profil Wilsona a funguje
- Profil Nadace Whiting
- Pittsburgh Post-Gazette článek
- August Wilson na IMDb
- Rozhovory
- August Wilson na Charlie Rose
- August Wilson o temnotě, Bill Moyers, Svět nápadů20. října 1988.
- Bonnie Lyons, George Plimpton (zima 1999). „August Wilson, The Art of Theatre No. 14“. Pařížská revize.
- Křižovatky NPR: August Wilson, Writing to the Blues, 1. března 2004, zvukový rozhovor (6 minut).
- Rozhovor s Wilsonem, Věřící Journal, listopad 2004.
- Uvedení do Ploty, článek s videem, BU dnes, 17. září 2009.
- Nekrology
- „Divadlo má být přejmenováno na umírajícího dramatika“, New York Times, 2. září 2005.
- Pittsburgh Post-Gazette nekrolog, 3. října 2005
- „August Wilson, divadelní básník černé Ameriky, je ve věku 60 let“, The New York Times, 3. října 2005.
- Margaret Busby, „August Wilson - význačný černý americký dramatik, který rekultivoval příběhy svého lidu“ (nekrolog), Opatrovník, 4. října 2005.