Antonio Giuglini - Antonio Giuglini

Antonio Giuglini
Antonio Giuglini 001.jpg
narozený1825
Fano, Itálie
Zemřel12. října 1865(1865-10-12) (ve věku 40)
Pesaro
Vzdělánív Itálii s Francesco Cellini
obsazeníoperní zpěvák

Antonio Giuglini (16. nebo 17. ledna 1825 - 12. října 1865) byl Ital operní tenor. Během posledních osmi let svého života, než se u něj projevily známky mentální nestability, si získal pověst jedné z předních hvězd operní scény v Londýně. Vytvořil několik hlavních rolí pro britské publikum, které se objevilo v prvních londýnských představeních Gounod je Faust a Verdi je Un Ballo v Maschera. V Londýně byl obvyklým jevištním partnerem velkého dramatu soprán Thérèse Tietjens.

Počáteční kariéra v Itálii

Portrét Antonia Giugliniho

Guiglini se narodil v Fano na středním / severovýchodě Itálie. Studoval ve své domovské zemi u Francesco Cellini, a debutoval v opeře v Fermo.

Podle impresária Benjamin Lumley, Giuglini byl předurčen pro kněžství. Začínal ve sboru metropolitního kostela ve Fermu, kde upoutal pozornost jeho excelence jako výšky a poté jako tenora. Pevně ​​odolával mnoha pobídkám, aby se objevily na jevišti, až jednoho dne nahradil nemocného člena divadelního orchestru. Brzy poté onemocněl i hlavní tenorista a Giuglini zaujal jeho místo Jacopo I díky Foscari. Okamžitě byl úspěšný a poté měl brilantní úspěchy v jiných divadlech. To ho přivedlo do Milána, kde se dostal do povědomí rakouského císaře, který mu u soudu udělil titul komorního zpěváka (Kammersänger) a chtěl ho angažovat pro Vídeň. Lumley si ho však již rezervoval na tři roky v Londýně, ale vídeňský soud ho poté předem zajistil na rok 1860.[1]

Jeho první sezóna v La Scala, Milán, na začátku roku 1855, byl svědkem Charles Santley [2] který si všiml, že vytvořil „dokonalý rozruch“ a byl hrdinou dne.

Giuglini byl důkazem, že fyzická síla ne vždy zvítězí: jeho hlas nebyl mocný, ale měl sympatickou kvalitu, i když mírně hrdelní, a jeho fráze byla dokonalá; jakýkoli ornament, který představil, vždy provedl s přesností a elegancí. Nebyl to nemotorný muž, ale jako herec byl nemotorný a postrádal inteligenci.

Santley ho tam viděl jako Raoula (Gli Ugonotti ), ve kterém šarmantně zpíval, ale postrádal oheň a mužnost pro roli, jako Arturo v Já Puritani, který zcela upoutal pozornost, a ve večerních hodinách výběru, když zpíval trio 'Pappataci' z L'italiana v Alžírsku se Scheggi (buffo) a Ignazio Marini (bas), tak populární, že se musel opakovat po celou sezónu. Dne 26. prosince 1855 se objevil v Teatro Regio di Parma při prvním představení Giovanna de Guzman, první italská verze Verdiho Les vêpres siciliennes.

Londýn 1857–1858

Giuglini debutoval v Londýně pro Benjamin Lumley dne 14. dubna 1857, v Divadlo Jejího Veličenstva jako Fernando dovnitř La Favorita, s Mlle Spezia a Sig. Vialetti. Giuglini vzal londýnské palmy a londýnské publikum ho okamžitě schválilo.[3] Vstoupil do již oslavované společnosti, která zahrnovala umělce jako Maria Piccolomini, Marietta Alboni a Thérèse Tietjens. Tento dům soutěžil s nově přestavěným divadlem Covent Garden, kde Giulia Grisi a Mario vedl obsazení a pokladnu pod Michael Costa pro Frederick Gye. La Favorita následoval La traviata s Mlle Piccolomini a Giuglini byl přijat s ještě větším vzrušením než dříve: a v Puritani, vybrán pro debut Angiolina Ortolani,[4] ukradl vavříny partnerovi.[5] Jeho Edgardo dovnitř Lucia di Lammermoor, s Piccolomini, byl další pocit:

O jeho zpěvu nemohl být žádný rozdíl v názorech. Od dob Rubiniho nebyla známa taková pozoruhodná kombinace půvabného hlasu se „školou“ a výrazem. Slavný „maledizione“ (který stačil na to, aby se jmění tenorového robota podobalo Fraschini ), který byl podán s hlubokými emocemi, vzal diváky do útoku.[6]

Tak jako Manrico naproti Maria Spezia-Aldighieri a s Marietta Alboni jako Azucena stále držel střed pozornosti.[7] V oživení Don Giovanni, s Piccolomini (Zerlina), Mlles Spezia (Donna Anna) a Ortolani (Elvira), Belletti (Leporello), „hudba Dona Ottavia byla zpívána krásným hlasem Giugliniho, jak ji předtím slyšel jen málokdo. Ušlechtilý vzduch „Dalla sua Pace“ byl při této příležitosti obnoven Giuglinim a svým něžným, expresivním podáním učinil výrazný rozruch. “[8] Zúčastnil se italské verze Balfe je Bohemian Girl (tak jako, La Zingara), s Piccolomini, Alboni, Vialetti a Belletti: „Giugliniho zpěv„ Tak si mě zapamatuješ “, v italštině přinesl potěšení, na které nikdy nezapomenou ti, kdo to slyšeli.“[9] Uvedl také „festivalové vystoupení“ ve výši La sonnambula s Mlle Piccolomini a Sig. Belletti.[10]

S Maplesonem a Smithem, 1858–1861

Lumleyova sezóna 1858 začala až po Velikonocích a pro její zahájení, kdy byla budoucnost velmi nejistá, dal bohatou produkci pro londýnský debut Thérèse Tietjens s Giuglini v r. Lesní hugenoti. I při zkoušce byl obrovský zájem, když Tietjensova umělecká snaha vyvolala reakci jejího Raoula:

Když její mocný hlas zněl divadlem a vzrušoval nadšení všech přítomných, začal se postupně zapalovat latentní oheň Giuglini a jeden umělec soupeřící s druhým o moc a vášeň pro hudební deklamaci se každá zkouška stala brilantní výkon. ... Svou osobností Raoula se Giuglini zvedl na vrchol své profese.[11]

Dále zazpívali Tietjens a Giuglini Il trovatore a obě produkce, kterých se účastnila královna a dvůr, měly divoce nadšené recepce.[12] Dne 3. června 1858, pro Lumley, on se objevil jako Rodolfo v prvním britském představení Verdiho Luisa Miller, naproti Piccolomini.[13][14]

Jelikož se však vedení Lumley brzy poté zhroutilo, Plukovník J.H. Mapleson v naději, že oživí společnost Jejího Veličenstva, založila společnost na Drury Lane a získala některé z Lumleyových umělců a ve své druhé sezóně (1858) se Giuglini znovu objevil jako Fernando pro debut Carolina Guarducci, která debutovala senzačně, přestože nikdy neabsolvovala část, kterou zpívala (tj. Leonora), a poté byla trénována paní Tietjensovou.[15] Na Drury Lane v červenci 1859 vytvořil Giuglini roli Arriga v první londýnské inscenaci Verdiho Les vêpres siciliennes naproti Tietjensovi.[16]

S Edward Tyrrel Smith the Jejího Veličenstva Projekt byl obnoven a v roce 1860 byli Tietjens a Giuglini Smithovi a Maplesonovi k dispozici jako součást dohody s Lumleym o hodnotě 16 000 liber.[17] Anglické a italské operní společnosti byly provozovány střídavě v noci a Giuglini, Tietjens, Mme Lemaire a Sig. Vialetti dovnitř Il trovatore byly střídány s George Alexander Macfarren je Robin Hood, v hlavních rolích Helen Lemmens-Sherrington (její debut), John Sims Reeves a Charles Santley.[18] Manažerské partnerství se ale rozdělilo a Mapleson opět jednal s Lumleym, aby získal Giuglini a Tietjens pro nový projekt v divadle Lyceum.

Sezóna Maplesonova lycea, 1861

Mezitím také přijal Mapleson Adelina Patti, ale ona byla okamžitě pošírovaná Gye pro Covent Garden. Společnost Lyceum byla otevřena 8. Června 1861 s Il trovatore s Giuglini a Tietjens, Alboni, Enrico Delle Sedie (který zpíval s Giuglinim v Miláně) a Édouard Gassier pod Luigi Arditi. Druhá noc byla Lucrezia Borgia, se stejným obsazením, největší role Tietjens. Brzy poté Giuglini vedl obsazení ve velmi úspěšné první londýnské produkci filmu Un Ballo v Maschera, prostě porazil Covent Garden, po celonočních zkouškách po celé týdny prostřednictvím inscenací Lesní hugenoti, Lucrezia Borgia a Norma (Giuglini jako Pollione, naproti Tietjensovi), vše s dirigováním Arditi. Konec sezóny byl završen večerem ukázek, ve kterém Giuglini a Tietjens zazpívali velkolepý duet z Lesní hugenoti.[19]

Jejího Veličenstva a kantáty

V roce 1862 Mapleson konečně získal pronájem Divadla Jejího Veličenstva s pokračujícími službami Tietjens a Giuglini. Verdi je Kantáta, zamítnuta pro otevření londýnské výstavy v roce 1862, byla provedena a byla uvedena produkce Semiramid, Oberon, Robert le Diable, Lucrezia Borgia a Il trovatore následoval. Během této sezóny začalo být Giuglini obtížné, trávil hodně času v Brightonu s notoricky známou dámou, ale hrozil, že ho nahradí Manrico, ho přivede k patě. Podmínku své další služby však učinil, aby Mapleson představil nový Kantáta kterou napsal on, Giuglini, včetně obsáhlé role pro Tietjensa, a scény, ve které by se na jevištní scéně mělo objevit ne méně než 120 oken, z nichž každá na daný signál (tj. Garibaldi hymnus) by se měla objevit italská vlajka. Mapleson vyhověl: kantáta byla provedena pouze na jednu noc.[20] Sezóna 1862 také zahrnovala Giugliniho v opeře Martha.

Po incidentu, při kterém paní Tietjensová náhodně udeřila Giugliniho do nosu paličkou, když zazněla gong během představení NormaGiuglini, který způsobil krvácení nosu tenisty na jevišti, vymyslel pro tuto operu nenávist a složil slavnostní přísahu, že se v ní už nikdy neobjeví. Nicméně, během poruchy v sérii Il trovatore, kvůli indispozici kontraltu, byl Mapleson nucen inscenovat Norma a najal jiného tenora, protože znal Giugliniho námitku a že toto představení bylo nadpočetné k jeho smlouvě. Poté, co se Giuglini pokusil vydírat další poplatky, nechal na poslední chvíli soupeř násilně zbavit svého kostýmu v zákulisí a tuto roli zpíval sám, ale s malou finanční výhodou a bez paličky.[21]

Sezónu 1863 zahájil Il trovatorea v květnu byla premiéra Schiriny opery Niccolo de 'Lapi s Giuglinim jako Lamberto, Tietjens, Zélia Trebelli a Santley.[22] Vrcholem této sezóny však byl první Londýn Faust, která byla zahájena 11. června v sídle Jejího Veličenstva, kde převzal titulní roli: opera byla poté každoročně vyráběna v Covent Garden až do roku 1911. Premiéru měli Tietjens (Margherita), Trebelli (Siebel), Edouard Gassier (Mefistofeles) a Charles Santley (Valentin), dirigování Arditi. (Při jedné příležitosti zasyčel Giuglini pro pozdní vystoupení na církevní scéně.[23]) Bylo dáno na deset nocí za sebou, poté ji Gye 2. července otevřela v Covent Garden Enrico Tamberlik a s Mariem v následujícím roce. V pozdějších produkcích Mapleson nahradil Giuglini v roli s tenorem Alessandro Bettini a se Simsem Reevesem.[24] Giuglini znovu zpíval Bohemian Girl, tentokrát se Santley, Vialetti a Louisa Pyne.[25]

V roce 1864 vystupovali Tietjens a Giuglini Lucrezia Borgia u Jejího Veličenstva, při slavnostním představení za přítomnosti Garibaldi, a překonali se.[26] Vedli obsazení v nové produkci Veselé paničky z Windsoru Nicolai (jako paní Ford a Fenton) s Bettini, Gassier, Santley a Caroline Bettelheim, který běžel mnoho nocí. Oba se v tomto roce objevili na koncertech v Buckinghamském paláci. Giuglini byl také Vincenzo Gounod je Mireille, v bojové scéně, jejíž kvůli nedostatečné zkoušce dostal od Santleyho, hrajícího Ourriase, rázný úder do hlavy.[27]

V Petrohradě

Na konci roku 1864 přijal Giuglini angažmá na sezónu v Petrohrad, ale dorazil, aby zjistil, že pro něj není vyžadován Faust tak jako Enrico Tamberlik si tuto roli vymyslel. Jeho debut jako Faust tam byl proto zpožděn, a když byl nakonec požádán, Patti (Marguerite) se říkalo, že je indisponován, který byl nahrazen debutantkou. Giuglini byl zneklidněný a sám onemocněl. Když na konci své smlouvy byla na ten večer odečtena částka, protože se té noci vydal na procházku a odešel z domu, zuřivě hodil výplatu do kamen a poté ho jeho rozum začal opouštět. Na jaře 1865 se vrátil do Londýna, kde na něj Mapleson čekal Dublin prohlídka. Na cestě z Ruska mu byly ukradeny veškeré cenné oblečení a kožichy a všechny drahé kameny odstraněny z jeho majetku a šperků.[28]

Nemoc a smrt

Giuglini doma ve Welbeck Street seděl u ústřic a odmítal si oblékat kalhoty. Mapleson ho umístil do péče lékaře v Chiswick, a při pozdější návštěvě s Tietjensem vypadal tenorista racionálně a božsky pro ně zpíval „Spirito gentil“ a M'appari. Jeho stav se zhoršil a poté, co se na podzim vydal na cestu do Itálie pro své zdraví, zemřel v Pesaro.[16][29]

Charakter

Podle Maplesona měl Giuglini dětskou a někdy zlomyslnou povahu. Často byl kořistí bezohledných mladých žen, které pomocí svého kouzla hrály na jeho citlivou povahu, aby ho dostaly pod svůj vliv. V tom byl chráněn svým manažerem Mme Puzzi („Mamma Puzzi“, jak jí říkal), který byl často předvolán dopisem nebo telegrafem, aby ho okamžitě zachránil, a nikdy tak neučinil. Giuglini měl velmi rád létající draky, což často dělal v Brompton Road s rizikem, že budou rozdrceni smrtí kolem omnibusů, a stal se známým řidičům, kteří se mu shovívavě vyhýbali.[30]

Lumley si v roce 1857 všiml jedné z Giugliniho posedlostí: „V tomto období byla hlavní vášní velkého tenora výroba a odpalování ohňostrojů! Byla to jedna z těch vášní, která téměř vyústila v mánii, a pohltila všechny jeho myšlenky, když nebyla zaměstnána jeho umění. Stal se značným adeptem na výrobu ohně ... “[31] Paní Tietjensová vyprávěla o nebezpečné cestě s ním zpět z představení v divadle v Dublinu v kabině plné ohňostrojů, nadšenými, ale nevědomými spolucestujícími, kteří kouřili dýmky a doutníky. Sám Giuglini byl kuřák doutníků a mezi svými společníky si užíval drby a spiknutí.[32]

Podle příběhu zveřejněného v roce 1951, který má vycházet z historické reality,[33] přibližně od roku 1858 do roku 1863 Giuglini otevřeně udržoval vztah s vdanou ženou, paní Agnes Wyndhamovou (dříve Agnes Willoughby), manželkou „Mad“ Wyndhama z Felbrigg Hall v Norfolku, což vyvolalo hrozbu veřejného skandálu. Paní Wyndhamová byla velmi připoutaná ke Giuglini a zařídila si s ním dům v Londýně, a to navzdory skutečnosti, že se její manžel čas od času objevil, aby vytvořil trapné scény, a vyhrožoval jí rozvodem. Spisovatel říká, že když Giugliniho popularita a bohatství začaly ubývat koncem roku 1863 a on už nemohl upsat své výdaje, oddělila se od něj, přibližně v době, kdy vstoupil do azylu v Chiswicku. Zpráva o jeho smrti v roce 1865 však byla hluboce ovlivněna.

Kritika

Santley, který ho v Miláně obdivoval, měl poté pocit, že není tak dobrý zpěvák jako Italo Gardoni, tenor, který ho nahradil v Londýně.

Nikdy jsem nedokázal pochopit, proč by na Gardoniho mělo být poměrně zapomenuto, a Giuglini byl citován jako jeden z velkých umělců, kteří žili ... Giugliniho hlas byl hrdelní ... byl to trapný, nemotorný muž a vůbec žádný herec .. mohl neprovede rychlou pasáž čtyř not. Podle mého názoru se stal velkým favoritem nedostatečné sentimentality, kterou veřejnost, zejména britská, přijímá za poetický sentiment. Withal byl Giuglini poslední ve své rase; na italské scéně nebyl žádný tenor, kdo by dokázal zaplnit místo, které opustil volné.[34]

Santley také napsal:

Byl velkou ztrátou a jako zpěvák nebyl nikdy nahrazen; byl posledním tenoristou, který se objevil v Anglii skutečné italské školy. Byly tu výkonnější plíce a energičtější končetiny, ale ani jeden z tenoristů, kteří ho vystřídali, se s ním nemohl srovnávat jako zpěvák; jeho frázování bylo perfektní, což každý, kdo ho slyšel ve filmech „I Puritani“, „Faust“, „Lucrezia Borgia“ a mnoha dalších operách, snadno připustí.[35]

V roce 1893 George Bernard Shaw stále mohl psát o svém vlastním čase jako o „postgiuglinských dnech“; a Giugliniho jméno bylo často spojeno se jménem velkého tenora Mario.[36]

Poznámky

  1. ^ Benjamin Lumley, Vzpomínky na operu (London, Hurst and Blackett 1864), 404-407.
  2. ^ C. Santley, Student a zpěvák (London: Edward Arnold, 1892), 69-70.
  3. ^ Lumley Vzpomínky, 408-410.
  4. ^ Poté, co se provdala za tenora, se stala paní Ortolani-Tiberini Mario Tiberini.
  5. ^ Lumley Vzpomínky, 411.
  6. ^ Lumley Vzpomínky, 414.
  7. ^ Lumley Vzpomínky, 415-16.
  8. ^ Lumley Vzpomínky, 418-19.
  9. ^ William Alexander Barret, Balfe: Jeho život a dílo, London, Remington, 1882, str. 229 (přístupné zdarma online v Otevřete Library.org )
  10. ^ Lumley Vzpomínky, 427.
  11. ^ Lumley Vzpomínky, 432, a všimněte si.
  12. ^ Lumley Vzpomínky, 438.
  13. ^ H. Rosenthal a J. Warrack, Stručný Oxfordský slovník opery (London: OUP, 1974).
  14. ^ Lumley Vzpomínky, 441-43.
  15. ^ J.H. Mapleson, Paměti Mapleson (Belford, Clarke and Co, Chicago 1888), I, 9, 17.
  16. ^ A b Rosenthal a Warrack 1974.
  17. ^ Mapleson 1888, I, 23-27.
  18. ^ J. Sims Reeves, The Life of Sims Reeves napsal sám (London: Simpkin Marshall, 1888), 220-221.
  19. ^ Mapleson 1888, I, 29-39.
  20. ^ Mapleson 1888, I, 43-45.
  21. ^ Mapleson 1888, I, 47-57.
  22. ^ Santley 1892, 197-199.
  23. ^ Santley 1892, 199.
  24. ^ Mapleson 1888, I, 66-76.
  25. ^ C. Santley, Vzpomínky na můj život (Londýn: Isaac Pitman, 1909), 15-16.
  26. ^ Mapleson 1888, I, 81.
  27. ^ Santley 1892, 208-209.
  28. ^ Mapleson 1888, I, 82-85.
  29. ^ Mapleson 1888, I, 84-86, 89-90
  30. ^ Mapleson 1888, I, 51.
  31. ^ Lumley, Vzpomínky, 423, pozn.
  32. ^ Mapleson 1888, I, 49-53.
  33. ^ Donald MacAndrew, „Manželé Windhamovi: mid-viktoriánská melodrama ze skutečného života“, Sobotní kniha - 11. ročník (Hutchinson, 1951). Přečtěte si zde Archivováno 17.08.2011 na Wayback Machine
  34. ^ Santley 1892, 211-212.
  35. ^ Santley 1892, 224.
  36. ^ G.B. Shaw, Hudba v Londýně 1890-1894 (London: Constable, 1932), III, 41.

Zdroje

  • J.H. Mapleson, Paměti Mapleson, 2 obj. (Chicago: Belford, Clarke & Co, 1888).
  • H. Rosenthal a J. Warrack, Stručný Oxfordský slovník opery (London: OUP, 1974 printing).
  • C. Santley, Student a zpěvák - Vzpomínky Charlese Santleyho (Londýn: Edward Arnold, 1892).
  • C. Santley, Vzpomínky na můj život (Londýn: Isaac Pitman, 1909).
  • G.B. Shaw, Hudba v Londýně 1890-1894, 3 vols (London: Constable, 1932).
  • J. Sims Reeves, The Life of Sims Reeves napsal sám (Londýn: Simpkin Marshall, 1888).

externí odkazy