Utagawa Kuniyoshi - Utagawa Kuniyoshi

V tomhle Japonské jméno, rodinné jméno je Utagawa.
Jestřáb, dřevoryt

Utagawa Kuniyoshi (Spojené království: /ˌuːtəˈɡɑːwəˌkuːnɪˈjoʊʃi/;[1] japonský: 歌 川 國 芳 [ɯtaɡaɰa kɯɲijoɕi]; 1. ledna 1798[2] - 14. Dubna 1861) byl jedním z posledních velkých mistrů japonský ukiyo-e styl otisky dřeva a malování.[3] Byl členem Škola Utagawa.[4]

Rozsah předmětů Kuniyoshi zahrnoval mnoho žánrů: krajiny, krásné ženy, Kabuki herci, kočky a mýtická zvířata. On je známý pro vyobrazení bitev legendárních samuraj hrdinové.[5] Jeho tvorba zahrnovala aspekty západní reprezentace v krajinomalba a karikatura.[3]

Život

Kuniyoshi se narodil 1. ledna 1798, syn hedvábí-barviva, Yanagiya Kichiyemon,[6] původně jmenoval Yoshisaburō. Zřejmě pomáhal otcově podnikání jako návrhář vzorů a někteří naznačili, že tato zkušenost ovlivnila jeho bohaté využití barevných a textilních vzorů v tiscích. Říká se, že na Kuniyoshiho v raném věku sedmi nebo osmi let zapůsobily tisky válečníků ukiyo-e a obrázky řemeslníků a obyčejných lidí (jak je znázorněno v příručkách pro řemeslníky), a je možné, že to ovlivnilo jeho vlastní pozdější tisky.

Malba arhat Handaka (britské muzeum )

Yoshisaburō prokázal své kreslířské schopnosti ve věku 12 let a rychle upoutal pozornost slavného tiskového mistra ukiyo-e Utagawa Toyokuni.[4] V roce 1811 byl oficiálně přijat do studia Toyokuni a stal se jedním z jeho hlavních žáků. Zůstal učněm až do roku 1814, kdy dostal jméno „Kuniyoshi“ a vydal se jako nezávislý umělec. Během tohoto roku vytvořil své první publikované dílo, ilustrace pro kusazōshi gōkan Gobuji Chūshingura, parodie originálu Chūshingura příběh. V letech 1815 až 1817 vytvořil řadu knižních ilustrací pro yomihon, kokkeibon, gōkan a hanashibona vytiskl své samostatné plnobarevné výtisky „kabuki „herci a válečníci.

Navzdory svému slibnému debutu mladý Kuniyoshi v letech 1818 až 1827 neprodukoval mnoho děl, pravděpodobně kvůli nedostatku provizí od vydavatelů a konkurenci dalších umělců v Škola Utagawa (Utagawa-ryu).[4] Během této doby však produkoval fotografie krásných žen ('bijin-ga ') a experimentoval s velkými textilními vzory a efekty světla a stínu nalezenými v západním umění, ačkoli jeho pokusy ukázaly více napodobování než skutečné pochopení těchto principů.

Jeho ekonomická situace se v jednu chvíli změnila v zoufalství, když byl nucen prodat použité vozidlo tatami rohože. Náhodné setkání s jeho prosperujícím spolužákem Kunisada, kterému (s jistou spravedlností) připadal, že je nadaný v uměleckém talentu, ho vedl k zdvojnásobení jeho úsilí (ale nevytvořil mezi nimi dva přetrvávající nepohodlí, kteří později spolupracovali na řadě sérií).

Během dvacátých let 20. století vytvořil Kuniyoshi řadu hrdinských věcí triptychy které vykazují první známky individuálního stylu. V roce 1827 získal první velkou provizi za sérii, Všechno to řeklo sto osm hrdinů populárního Suikodena (Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori), založený na neuvěřitelně populární čínské povídce, Shuihu Zhuan. V této sérii Kuniyoshi ilustroval jednotlivé hrdiny na jednotlivé listy a kreslil tetování na své hrdiny, novinka, která brzy ovlivnila Edo móda. Série Suikoden se stala v Edu nesmírně populární a poptávka po válečnických tiscích Kuniyoshi vzrostla a získala jej tak vstup do hlavních ukiyo-e a literárních kruhů.

Tygr, dřevoryt

Pokračoval v produkci válečnických tisků a většinu svých poddaných čerpal z válečných pohádek, jako např Příběh o Heike (Heike monogatari ) a Vzestup a pád Minamota a Tairy (Genpei Seisuiki ). Jeho válečnické tisky byly jedinečné v tom, že zobrazovaly legendární populární postavy s přidaným důrazem na sny, přízračná zjevení, znamení a nadlidské výkony. Toto téma je vštěpováno do jeho prací Duch Taira no Tomomori v zátoce Daimotsu (Taira Tomomori borei no zu) a triptych z roku 1839 Most Gojo (Gōjō no bashi no zu), kde se mu podaří vyvolat efektivní smysl pro intenzitu akce při zobrazení boje mezi Yoshitsune a Benkei. Tyto nové tematické styly uspokojily zájem veřejnosti o příšerné, vzrušující a bizarní, které v té době rostlo.

The Tenpó reformy z let 1841–1843 za cíl zmírnit hospodářskou krizi kontrolou veřejných projevů luxusu a bohatství a ilustrací kurtizán a aktérů v ukiyō-e byl v té době oficiálně zakázán. To mohlo mít určitý vliv na produkci karikaturních výtisků nebo komiksů Kuniyoshi (Giga), které byly použity k maskování skutečných aktérů a kurtizán. Mnoho z nich symbolicky a vtipně kritizovalo šógunata (například představení designu z roku 1843) Minamoto no Yorimitsu spící, pronásledovaný pavoukem Země a jeho démony) a stal se populární mezi politicky nespokojenou veřejností. Timothy Clark, kurátor japonského umění na britské muzeum tvrdí, že represivní konvence dne měly nezamýšlené důsledky. Vládou vytvořená omezení se stala jakousi uměleckou výzvou, která ve skutečnosti povzbudila Kuniyoshiho tvůrčí vynalézavost tím, že ho donutila hledat způsoby, jak alegoricky zahalit kritiku šógunátu.[7]

Kanama Goro Imakuni, dřevořez (národní muzeum, Varšava )

Během desetiletí, které vedlo k reformám, produkoval Kuniyoshi také tisky krajiny (fūkeiga), které byly mimo hranice cenzury a v poslední době zajišťovaly rostoucí popularitu osobního cestování Edo Japonsko. Pozoruhodné mezi nimi byly Slavné produkty provincií (Sankai meisan zukushi, c. 1828–30) - kde začlenil západní stínování a perspektivu a pigmenty - a Slavné výhledy na východní město počátkem 30. let 20. století, což bylo rozhodně ovlivněno Hokusai je počátek 30. let 20. století Třicet šest pohledů na horu Fuji (Fugaku sanjūrokkei). Kuniyoshi také během této doby produkoval díla čistě přírodních předmětů, zejména zvířat, ptáků a ryb, které napodobovaly tradiční japonskou a čínskou malbu.

Na konci 40. let 18. století Kuniyoshi znovu začal ilustrovat herecké tisky, tentokrát se vyhýbal cenzuře (nebo jednoduše evokoval kreativitu) prostřednictvím dětinských kreslených portrétů slavných herců kabuki, z nichž nejpozoruhodnější je „Čmáranice na zdi skladiště“ (Nitakaragurakabe no mudagaki). Tady kreativně použil elementární dětský skript, který se nedbale zapsal kana pod tvářemi herce. Odráží svou lásku k kočkovitým šelmám a Kuniyoshi také začal používat kočky místo lidí v kabuki a satirických výtiscích. Je také známo, že během této doby experimentoval se širokou kompozicí a zvětšoval vizuální prvky v obraze pro dramatický, přehnaný efekt (např. Masakadova dcera princezna Takijasha ve starém paláci SomaV roce 1856 Kuniyoshi trpěl obrnou, která mu způsobovala velké potíže s pohybem končetin. Říká se, že od tohoto okamžiku byly jeho práce znatelně slabší v používání linie a celkové vitality. Před svou smrtí v roce 1861 byl Kuniyoshi svědkem otevření přístavního města Jokohama v roce 1860 vyrobila ve městě dvě díla zobrazující obyvatele Západu (Yokohama-e, např. Pohled na Honchō a Rozkoš, Yokohama). Zemřel ve věku 63 let v dubnu 1861 ve svém domě v Genyadaně.

Žáci

Kuniyoshi byl vynikající učitel a měl mnoho žáků, kteří pokračovali ve své pobočce školy Utagawa. Mezi nejpozoruhodnější patřily Yoshitoshi, Yoshitora, Yoshiiku, Yoshikazu, Yoshitsuya, a Yoshifuji. Typicky jeho studenti začali učňovskou školu, na které pracovali především musha-e ve stylu podobném stylu jejich pána. Jak se prosadili jako nezávislí umělci, mnozí pokračovali ve vývoji vysoce inovativních vlastních stylů. Jeho nejdůležitějším studentem byl Yoshitoshi, který je nyní považován za „posledního pána“ japonského dřevorytu.

Mezi těmi ovlivněnými Kuniyoshi byl Toyohara Chikanobu.[8] Takashi Murakami připisuje průkopnický vliv Kuniyoshi ovlivňující jeho práci.[5]

Tisková řada

Variace Utagawa Kuniyoshi na téma Myš se proměnila ve služebnou

Zde je částečný seznam jeho tiskové série s daty:

  • Ilustrovaná zkrácená biografie zakladatele (kolem 1831)
  • Slavné pohledy na východní kapitál (kolem 1834)
  • Hrdinové naší země Suikoden (kolem 1836)
  • Příběhy moudrých a ctnostných žen (kolem 1841-1842)
  • Padesát tři paralel pro Tókaidó (1843–1845) (s Hirošige a Toyokuni III )
  • Dvacet čtyři Paragons synovské zbožnosti (1843–1846)
  • Mirror of the Twenty-Four Paragons of Filial Piety (1844–1846)
  • Šest křišťálových řek (1847–1848)
  • Věrnost z pomsty (kolem 1848)
  • Dvacet čtyři čínských zástupců synovské zbožnosti (kolem 1848)
  • Šedesát devět stanic podél Kisokaida (1852)
  • Portréty samurajů skutečné loajality (1852)
  • 24 generálů provincie Kai (1853)
  • Polodlouhý portrét Goshaku Somegoro
  • Čarodějka Takiyasha a přízrak koster

Podívejte se na projekt Kuniyoshi[9] pro obsáhlejší seznam.

Galerie

Vícelistové otisky, triptychy

Yoko-e, tisk ve vodorovném nebo „na šířku“ formátu

  • Na břehu řeky Sumida

  • Mt Fuji ze Sumidy

  • Poutníci ve vodopádu

Formát jednoho listu

Motivy

Kuniyoshiho dílo může být analyzováno tematicky, jako v této skupině obrazů, které obsahují kočky.

Karikatury byly mezi tématy Kuniyoshi.

  • Klikyháky na zdi skladiště

  • Na první pohled vypadá velmi divoce, ale ve skutečnosti je to laskavý člověk

The Monster's Chūshingura (Bakemono Chūshingura), ca. 1836, Muzeum umění Princetonské univerzity

  • Skutky 9-11 zákona Kanadehon Chūshingura s aktem devět vpravo nahoře, aktem deset vpravo dole, aktem jedenáct, scéna 1, vlevo nahoře, aktem jedenáct, scéna 2 vlevo dole

  • Skutky 5-8 z Kanadehon Chūshingura s aktem pět vpravo nahoře, aktem šest vpravo dole, aktem sedm vlevo nahoře, aktem osm vlevo dole

  • Skutky 1-4 z Kanadehon Chūshingura s jednat jedním vpravo nahoře, jednat dva vpravo dole, jednat tři vlevo nahoře, jednat čtyři vlevo dole

Viz také

Poznámky

  1. ^ „Utagawa Kuniyoshi“. Collins anglický slovník. HarperCollins. Citováno 9. května 2019.
  2. ^ Ōkubo, Junichi (1994), "Utagawa Kuniyoshi", Asashi Nihon rekishi jinbutsu jiten (朝日 日本 歴 史 人物 事 典) (v japonštině), Tokio, Japonsko: Asahi Shimbun Company, ISBN  4023400521, archivovány z originál dne 2016-10-05
  3. ^ A b Nussbaum, Louis Frédéric et al (2005). „Kuniyoshi“ v Japonská encyklopedie, str. 576., str. 576, v Knihy Google
  4. ^ A b C Nussbaum, „Utagawa-ryu“ v str. 1018., str. 1018, v Knihy Google
  5. ^ A b Lubow, Arthur. „Všechno kromě robotů: retrospektiva Kuniyoshi odhaluje kořeny manga,“ New York Magazine. 7. března 2010.
  6. ^ Robinson (1961), str. 5
  7. ^ Johnson, Ken. „Eposy a erotika od dědečka anime“, New York Times. 15. dubna 2010.
  8. ^ „Yoshu Chikanobu [nekrolog],“ Miyako Shimbun, Č. 8847, 2. října 1912. s. 195.
  9. ^ „Projekt Kuniyoshi“.
  10. ^ Kitagawa, Hiroši et al. (1975). The Tale of the Heike, 511-513.
  11. ^ Nussbaum, „Miyamoto Musashi“ v str. 650., str. 650, at Knihy Google
  12. ^ Nussbaum, „Kakinomoto no hitomaro“ str. 456., str. 456, v Knihy Google

Reference

  • Kitagawa, Hiroshi a Burce T. Tsuchida, ed. (1975). The Tale of the Heike. Tokio: University of Tokyo Press. ISBN  0-86008-128-1 OCLC 164803926
  • Nussbaum, Louis Frédéric a Käthe Roth. (2005). Japonská encyklopedie. Cambridge: Harvard University Press. ISBN  978-0-674-01753-5; OCLC 48943301
  • Utagawa, Kuniyoshi; Robert A Rorex a Victoria Rovine. (1997). Samurai Stories: Woodblock Prints of Ichiyusai Kuniyoshi, from a Private Collection. Iowa City, Iowa: University of Iowa Museum of Art. OCLC 37678997

Další čtení

  • Forbes, Andrew; Henley, David (2012). Čtyřicet sedm Ronin: Utagawa Kuniyoshi Edition. Chiang Mai: Cognoscenti Books. ASIN: B00ADQM8II
  • Merlin C. Dailey, David Stansbury, Utagawa Kuniyoshi: Výstava díla Utagawy Kuniyoshi založené na sbírce japonských tisků Raymonda A. Bidwella ve Springfield Museum of Fine Arts (Museum of Fine Arts, Springfield, 1980)
  • Merlin C. Dailey, Raymond A. Bidwell Sbírka tisků od Utagawy Kuniyoshi (Museum of Fine Arts, Springfield, 1968) Poznámka: úplně jiný objem než předchozí
  • Klompmakers, Inge, „Kuniyoshi’s Tattooed Heroes of the Suikoden“, Andone, Č. 87, 2009, s. 18–26.
  • B. W. Robinson, Kuniyoshi (Victoria and Albert, London, 1961)
  • B. W. Robinson, Kuniyoshi: The Warrior Prints (Cornell University, Ithaca, 1982) obsahuje definitivní seznam jeho tisků
  • Robert Schaap, Timothy T. Clark, Matthi Forrer, Inagaki Shin'ichi, Heroes and Ghosts: Japanese Prints By Kuniyoshi 1797-1861 (Hotei, Leiden, 1998) je nyní jeho definitivní prací

externí odkazy