Symfonie č. 8 (Sibelius) - Symphony No. 8 (Sibelius)

A jolly-looking older gentleman in a white suit, holding a cigar in his left hand and laughing
Jean Sibelius, vyfotografován v roce 1939. Do té doby pravděpodobně ukončil veškerou práci na své Osmé symfonii, i když po mnoho let nadále tvrdil, že je to stále životaschopný projekt.

Jean Sibelius je Symfonie č. 8 byl jeho posledním velkým kompozičním projektem, který jej přerušovaně zaměstnával od poloviny dvacátých let 20. století až do roku 1938, i když jej nikdy nezveřejnil. Během této doby byl Sibelius na vrcholu své slávy, národní postava v rodném Finsku a skladatel mezinárodního formátu. Byla vytvořena poctivá kopie alespoň první věty, ale kolik z osmé symfonie bylo dokončeno, není známo. Sibelius jej opakovaně odmítal uvolnit kvůli výkonu, i když nadále tvrdil, že na tom pracuje, i poté, co podle pozdějších zpráv od své rodiny spálil partituru a související materiál, pravděpodobně v roce 1945.

Hodně ze Sibeliovy pověsti, během jeho života a následně, odvozené z jeho práce jako symfonik. Jeho Sedmá symfonie Rok 1924 byl všeobecně uznáván jako mezník ve vývoji symfonické formy a v té době nebyl důvod předpokládat, že příliv inovativních orchestrálních děl nebude pokračovat. Avšak po symfonické básni Tapiola, dokončený v roce 1926, se jeho výstup omezil na relativně drobné kousky a revize dřívějších prací. Během třicátých let byla slíbena premiéra Osmé symfonie Serge Koussevitzky a Bostonský symfonický orchestr při několika příležitostech, ale jak se blížilo každé naplánované datum, Sibelius se namítal a tvrdil, že dílo není připraveno k představení. Podobné sliby byly dány britskému dirigentovi Basil Cameron a do finštiny Georg Schnéevoigt podobně se ukázalo iluzorní. Předpokládá se, že Sibeliův perfekcionismus a vznešená pověst mu zabránily dokončit symfonii k jeho spokojenosti; chtěl, aby to bylo ještě lepší než jeho Sedmé.

Po Sibeliově smrti v roce 1957 byly zveřejněny zprávy o zničení Osmé symfonie a předpokládalo se, že dílo navždy zmizelo. Ale v 90. letech, kdy se katalogizovalo mnoho poznámkových bloků a skic skladatele, vědci nejprve upozornili na možnost, že fragmenty hudby pro ztracenou symfonii mohly přežít. Od té doby bylo několik krátkých rukopisných skic předběžně identifikováno s osmým, z nichž tři (zahrnující méně než tři minuty hudby) byly zaznamenány Helsinská filharmonie v roce 2011. Zatímco několik muzikologů spekulovalo, že pokud lze identifikovat další fragmenty, je možné rekonstruovat celé dílo, jiní navrhli, že je to vzhledem k nejednoznačnosti existujícího materiálu nepravděpodobné. Rovněž byla zpochybněna vhodnost veřejně předvádění hudby, kterou sám Sibelius odmítl.

Pozadí

A white house of north European appearance with an orange tiled roof, surrounded by trees
Ainola, Sibeliův domov od roku 1904 až do své smrti

Jean Sibelius se narodil v roce 1865 ve Finsku, od roku 1809 jako autonomní velkovévodství v rámci Ruská říše dříve byla po mnoho staletí pod švédskou kontrolou.[1] Země zůstala rozdělena mezi kulturně dominantní švédsky mluvící menšinu, ke které rodina Sibelius patřila, a více nacionalisticky smýšlející finsky mluvící, nebo “Fennoman „většina.[2] Asi v roce 1889 se Sibelius setkal se svou budoucí manželkou, Aino Järnefelt, který pocházel z věrné rodiny Fennomanů.[3] Sibeliova asociace s Järnefelty pomohla probudit a rozvinout jeho vlastní nacionalismus; v roce 1892, v roce jeho manželství s Ainem, dokončil své první zjevně nacionalistické dílo, symfonickou suitu Kullervo.[4] V 90. letech 19. století, kdy ruská kontrola nad vévodstvím byla stále více represivní, Sibelius vytvořil řadu děl odrážejících finský odpor vůči cizí vládě, které vyvrcholily tónovou báseň Finlandia.[5]

Sibeliova národní postava byla uznána v roce 1897, kdy mu byl přiznán státní důchod, aby mohl trávit více času komponováním.[6] V roce 1904 se s Ainem usadili Ainola, venkovské sídlo, které postavil na břehu Jezero Tuusula v Järvenpää, kde žili po zbytek svého života.[7] Ačkoli život v Ainole nebyl vždy klidný a bezstarostný - Sibelius byl často zadlužený a náchylný k záchvatům nadměrného pití - podařilo se mu během následujících 20 let vyprodukovat velké množství orchestrálních děl, komorní hudby, klavírních skladeb a písní. jako lehčí hudba.[8] Jeho popularita se rozšířila po celé Evropě do Spojených států, kde mu během vítězného turné v roce 1914 byl udělen čestný doktorát univerzita Yale.[9] Doma byl jeho stav takový, že jeho oslavy 50. narozenin v roce 1915 byly národní událostí, jejímž vrcholem byla helsinská premiéra jeho Pátá symfonie.[10]

V polovině dvacátých let získal Sibelius status živé národní památky a byl hlavním kulturním velvyslancem své země, nezávislým od roku 1917.[11] Podle jeho životopisce Guye Rickardse investoval „svou nejdůležitější inspiraci“ do sedmi symfonií, které složil v letech 1898 až 1924.[12] Sibeliův učenec James Hepokoski považuje za kompaktní, jediný pohyb Sedmá symfonie, který Sibelius dokončil v roce 1924, je nejpozoruhodnějším skladatelovým symfonickým počinem, „dokonalou realizací jeho pozdního stylu přehodnocení formy“.[10] To bylo následováno v roce 1926 Tapiola, a tónová báseň ve kterém, jak říká Rickards, Sibelius „tlačil orchestrální zdroje do zcela nových oblastí ...Tapiola bylo třicet nebo čtyřicet let před jeho dobou “.[13]

Složení

Začátky

První zmínka o osmé symfonii v Sibeliově deníku je nedatovaný záznam ze září 1926: „Nabídl jsem se, že něco vytvořím pro Ameriku.“[14] Některé z počátečních nápadů na novou symfonii však byly téměř jistě stanoveny dříve, protože Sibeliův skladatelský zvyk byl ponechat stranou témata a motivy pro použití v pozdějších projektech. Jeden z dochovaných náčrtů jeho Sedmé symfonie, do které byl zapojen v letech 1923–24, obsahuje prstencový motiv označený „VIII“.[15] Na podzim roku 1927 byl Sibelius schopen informovat New York Times hudební kritik Olin Downes - jeden z jeho největších obdivovatelů - že provedl dva pohyby osmé na papíře a zbytek složil do své hlavy.[16]

Na začátku roku 1928 Sibelius uskutečnil jednu ze svých pravidelných návštěv Berlína, aby nasál hudební život města a komponoval. Poslal Aino pozitivní zprávy o probíhající práci: symfonie bude podle něj „úžasná“.[16] V září v Ainole řekl své sestře, že „píše nové dílo, které bude odesláno do Ameriky. Bude to ještě potřebovat čas. Ale dopadne to dobře.“[17] V prosinci 1928 však jeho dánský vydavatel Wilhelm Hansen zeptal se ho, jak se práce vyvíjí, Sibelius byl méně vstřícný; symfonie existovala, řekl, jen v hlavě. Poté se Sibeliovy zprávy o pokroku symfonie staly nejednoznačnými, někdy protichůdnými a těžko sledovatelnými.[16]

Pokrok a prevarikace

A man in a dark suit
Dirigent Serge Koussevitzky, kterému byla mnohokrát přislíbena premiéra Osmé symfonie

Pravděpodobně na popud Downes slíbil Sibelius světovou premiéru své nové symfonie Serge Koussevitzky a Bostonský symfonický orchestr.[18] Několik let Sibelius vleklé korespondenci s dirigentem a Downesem váhal a přemítal. V lednu 1930 prohlásil, že symfonie „není skoro hotová a nemohu říci, kdy bude hotová“, ale v srpnu téhož roku řekl Koussevitzkému, že je možné představení na jaře 1931. Z toho nic nevyplývá.[19] V létě roku 1931 Sibelius řekl Downesovi, že Osmá symfonie je nejen téměř připravena pro tiskaře, ale také čeká na několik dalších nových děl.[20] Takto podporováno, v prosinci 1931 Koussevitzky používal Bostonský večerní přepis oznámit práci pro sezónu orchestru 1931–32. To přineslo rychlý telegram od Sibelia v tom smyslu, že symfonie nebude koneckonců připravena na tuto sezónu.[19]

Koussevitzky se poté rozhodl provést všechny Sibeliovy symfonie v sezóně Boston Symphony 1932–33, přičemž vyvrcholením byla světová premiéra osmé. V červnu 1932 napsal Sibelius Koussevitzkému, že osmý je naplánován na konec října. O týden později se stáhl: „Jsem z toho velmi znepokojen. Prosím, neohlaš představení.“[19] Další sliby, prosinec 1932 a leden 1933, nepřinesly žádné výsledky. Koussevitzky už ztrácel naději, přesto se ho zeptal ještě jednou, v létě roku 1933. Sibelius se vyhýbal; neslíbil doručení, ale „vrátil by se k věci později“. Pokud jde o Koussevitzkyho a Bostonskou symfonii, záležitost tím skončila.[16] Sibelius uzavřel dohody s dalšími dirigenty; slíbil evropskou premiéru Basil Cameron a Royal Philharmonic Society,[17] a první finské představení Georg Schnéevoigt, který nedávno převzal směr nad Helsinská filharmonie.[21] Tato opatření však podléhala iluzorní bostonské premiéře, a byla tedy mrtvá.[17] Později v tomto desetiletí Eugene Ormandy, vášnivý obdivovatel Sibelia, který řídil Philadelphia Orchestra Předpokládá se, že od roku 1936 silně loboval za právo na premiéru, pokud by se v pravý čas objevila symfonie.[22]

Během otálení s Koussevitzkym pokračoval Sibelius v práci na symfonii. V roce 1931 znovu pobýval v Berlíně a v květnu 1931 napsal Ainovi, že „symfonie postupuje rychlými kroky“. Pokrok přerušila nemoc, ale ke konci roku Sibelius sebevědomě tvrdil, že „píšu svou osmou symfonii a jsem plný mládí. Jak to lze vysvětlit?“[23] V květnu 1933, když pokračoval v popírání Koussevitzkyho, si Sibelius do deníku napsal, že je hluboce ponořen do složení: „Je to, jako bych přišel domů ... beru všechno jiným způsobem, hlouběji. ve mně. Romantický. “[23] Později téhož léta informoval novináře, že jeho nová symfonie byla téměř úplná: „Bude to zúčtování celé mé existence - šedesát osm let. Bude to pravděpodobně moje poslední. Osm symfonií a sto písní. Musí to stačit . “[17]

V určité fázi toho léta začalo formální kopírování symfonie. Dne 4. září 1933 poslal Paul Voigt, Sibelioův dlouholetý textář, účet za poctivé vytvoření první věty - 23 stránek hudby. Sibelius ho informoval - poznámka přežije - že celý rukopis bude asi osmkrát tak dlouhý, jako tento výňatek, což naznačuje, že symfonie může být ve větším měřítku než kterýkoli z jejích sedmi předchůdců.[20] Aino Sibelius si později vzpomněl na další návštěvy Voigtu na podzim, kdy Sibelius, jehož náladu popsala jako pochmurnou a mlčenlivou, doručil kopistovi další hromady hudebního rukopisu.[16]

Předpeklí

„Moje matka a já o vás často mluvíme a ona se mě znovu zeptala na osmou symfonii. [Říká],‚ Řekněte panu Sibeliovi, že mě jeho osmá symfonie tolik neznepokojuje a nedělá mi starosti, o které vím, že ji dokončí ve své vlastní. dobrý čas, co se týče jeho Devátý. Svou sérii děl v této podobě musí završit devátou symfonií, která bude představovat vrchol a syntézu celého jeho úspěchu. ““

Olin Downes, psaní Sibeliovi v roce 1937[24]

Objevily se různé zprávy, které potvrzovaly, že vydání symfonie se blíží. Finský skladatel Leevi Madetoja zmínil se v roce 1934, že práce byla prakticky dokončena;[25] článek švédského novináře Kurta Nordforse naznačil, že dvě věty byly úplné a zbytek načrtl.[16] Jak se zvyšoval tlak na produkci symfonie, Sibelius se stále více stahoval a nebyl ochoten diskutovat o svém postupu. V prosinci 1935 během rozhovoru v souvislosti s oslavami jeho 70. narozenin naznačil, že zahodil celoroční dílo; to ukazovalo na úplnou revizi osmého.[26] Kdy však Časy'korespondent požádal o podrobnosti postupu prací, které Sibelius podráždil. Zuřil, když ho Downes dál otravoval kvůli informacím, při jedné příležitosti křičel „Ich kann nicht!“ ("Nemohu!").[18][27]

Potvrzení nalezené mezi Sibeliusovými novinami odkazuje na „Symphonie“, která byla vázána firmou Weilin & Göös v srpnu 1938. I když není prokázáno, že se tato transakce týkala osmého, sibeliový učenec Kari Kilpeläinen poukazuje na to, že žádný z dřívějších partitury symfonie nesou nečíslovaný nadpis „Symphonie“ a ptá se: „Mohl vynechat číslo, aby zabránil šíření zpráv o nyní dokončené Osmé? Nebo vůbec nedal dílu číslo, protože s ním nebyl spokojený ? “[16] Skladatelova dcera Katarina hovořila o pochybnostech o sobě samých, které v této době postihly jejího otce, zhoršené pokračujícími očekáváními a rozruchem, které obklopily osmou symfonii. „Chtěl, aby to bylo lepší než ostatní symfonie. Nakonec se z toho stala břemeno, i když už toho bylo tolik napsáno. Nakonec nevím, jestli by přijal to, co napsal.“[26]

Sibelius zůstal ve Finsku během Zimní válka z let 1939–40, a to navzdory nabídkám azylu ve Spojených státech. Po skončení války v březnu 1940 se s rodinou přestěhoval do bytu na Kammiokatu (na jeho počest později přejmenovaného na Sibeliuksenkatu nebo na jeho počest „Sibelius Street“) Töölö okres Helsinki, kde zůstali rok. Během té doby je navštívil pianista Martti Paavola, který dokázal prozkoumat obsah Sibeliova trezoru. Paavola se později hlásil ke svému žákovi Einar Englund že mezi udržovanou hudbou byla symfonie, „s největší pravděpodobností osmá“.[28]

Zničení

Zpět v Ainole se Sibelius zabýval vytvářením nových úprav starých písní. Jeho mysl se však často vrátila k nyní zjevně umírající symfonii. V únoru 1943 řekl své sekretářce: Santeri Levas „že doufal, že dokončí„ velké dílo “, než zemře, ale obviňoval válku ze své neschopnosti dosáhnout pokroku:„ Nemohu v noci spát, když na to pomyslím. “[28] V červnu diskutoval o symfonii se svým budoucím zeťem Jussi Jalas a poskytl další důvod pro jeho nedokončení: "Pro každou svou symfonii jsem vyvinul speciální techniku. Nemůže to být něco povrchního, musí to být něco, čím se prožilo. Ve své nové práci se potýkám s přesně tyto problémy. “ Sibelius také řekl Jalasovi, že po jeho smrti budou spáleny všechny hrubé náčrtky a průvany; nechtěl, aby kdokoli tyto odmítnuté kousky označil jako „Sibelius letzten [sic ] Gedanken “(Sibeliusovy poslední myšlenky).[28]

Někdy v polovině 40. let, pravděpodobně v létě 1945,[29] Sibelius a Aino společně spálili velké množství skladatelových rukopisů na sporáku v jídelně v Ainole. Neexistuje žádný záznam o tom, co bylo spáleno; zatímco většina komentátorů předpokládá, že mezi zničenými díly byla i Osmá symfonie, Kilpeläinen podotýká, že existovaly nejméně dva rukopisy díla - originál a Voigtova kopie - stejně jako skici a fragmenty dřívějších verzí. Je možné, říká Kilpeläinen, že je Sibelius možná nespálil všechny.[16] Aino, kterému tento proces připadal velmi bolestivý, si později vzpomněl, že se zdálo, že hoření uklidnilo Sibeliovu mysl: „Poté vypadal můj manžel klidněji a jeho přístup byl optimističtější. Bylo to šťastné období.“[30] Nejoptimističtější výklad jeho akce, podle The Philadelphia Inquirer’s hudebního kritika Davida Patricka Stearnse je, že se zbavil starých konceptů symfonie, aby si vyčistil mysl pro nový začátek.[22] V roce 1947, po návštěvě dirigenta Ainoly Nils-Eric Fougstedt tvrdil, že viděl kopii osmého na polici se samostatnými sborovými částmi. Muzikolog Erkki Salmenhaara předpokládá myšlenku dvou upálení: to z roku 1945, které zničilo časný materiál, a další poté, co Sibelius konečně uznal, že by nikdy nemohl dokončit práci k své spokojenosti.[16]

Ačkoli Sibelius na konci srpna 1945 informoval svého sekretáře, že symfonie byla spálena,[29] záležitost zůstala tajemstvím uzavřeným v skladatelově soukromém kruhu. Během zbývajících let svého života Sibelius čas od času naznačil, že projekt Osmá symfonie je stále naživu. V srpnu 1945 napsal Basilovi Cameronovi: „Už jsem několikrát dokončil svou osmou symfonii, ale stále s ní nejsem spokojen. Bude mi potěšením ji předat, až přijde čas.“[16] Ve skutečnosti po spálení úplně opustil tvůrčí komponování; v roce 1951, kdy Royal Philharmonic Society požádala o dílo u příležitosti roku 1951 Festival Británie, Sibelius odmítl.[31] Až v roce 1953 řekl svému sekretáři Levasovi, že na symfonii pracuje „ve své mysli“;[32] teprve v roce 1954 přiznal, v dopise vdově po svém příteli Adolf Paul že nikdy nebude dokončena.[33] Sibelius zemřel 20. září 1957; druhý den jeho dcera Eva Paloheimo veřejně oznámila, že Osmá symfonie neexistuje. Spálení rukopisu se stalo obecně známým později, když Aino odhalil tuto skutečnost skladatelovu životopisci Erik W. Tawaststjerna.[20]

„Mlčení Sibelia je vrcholem jeho blahořečení. Finský stát, který pozvedl Sibelia na úroveň národního hrdiny, se také významně podílel na ochromení jeho kreativity. Národ nejenže našel svého hrdinu, dokázal ho umlčet. byla ve skutečnosti jedinou logickou odpovědí, kterou mohl Sibelius učinit na své zbožštění finským státem. “

Mark McKenna: „Kdo zastavil hudbu?“ (Listopad 2012)[18]

Kritici a komentátoři uvažovali o důvodech, proč Sibelius nakonec opustil symfonii. Po celý život byl náchylný k depresím[34] a často trpěli krizí sebevědomí. Alex Ross, v Newyorčan, cituje záznam z skladatelova deníku z roku 1927, kdy údajně probíhala Osmá symfonie:

„Tato osamělost mě přivádí k šílenství. [...] Abych mohl vůbec žít, musím mít alkohol. Víno nebo whisky. To je to. Zneužíván, sám a všichni moji skuteční přátelé jsou mrtví. Můj současný prestiž tady doma je na dně. Nemožné pracovat. Kdyby jen existovalo řešení. “[35]

Spisovatelé poukázali na třes rukou, který ztěžoval psaní, a na alkoholismus, který ho postihl v mnoha životních etapách.[22] Jiní tvrdili, že Sibeliův vznešený status národního hrdiny ho účinně umlčel; začal se bát, že jakékoli další velké dílo nesplní očekávání zbožňujícího národa.[18] Andrew Barnett, další z mnoha autorových životopisců skladatele, poukazuje na Sibeliovu silnou sebekritiku; zadržel nebo potlačil vše, co nesplňovalo jeho vlastní standardy: „Byl to právě tento přístup, který způsobil zničení Osmé symfonie, ale stejná vlastnost ho přinutila pokračovat v revizi Páté, dokud nebyla dokonalá.“[36] Historik Mark McKenna souhlasí s tím, že Sibelius byl potlačen kombinací perfekcionismu a rostoucí pochybnosti o sobě. Mýtus trvající více než 15 let, že Sibelius na symfonii stále pracuje, byl podle McKenny záměrná fikce: „Přiznat, že se úplně zastavil, by znamenalo připustit nemyslitelné - že už není skladatelem ".[18]

Objevy

A piece of paper from a musical manuscript, covered in musical notation, accompanying annotations, lines etc
Jeden z rukopisných skic konaných v knihovně Helsinské univerzity, který se může týkat osmé symfonie

Po jeho smrti byl Sibelius, i když stále oblíbený u široké veřejnosti, kritiky, kteří považovali jeho hudbu za zastaralou a nudnou, často očerňován.[37] René Leibowitz, zastánce hudby Arnold Schoenberg, vydal brožuru popisující Sibelia jako „nejhoršího skladatele na světě“;[38] jiní ho odmítli jako nepodstatného v tom, co bylo po určitou dobu vnímáno jako neodolatelný pohyb směrem k atonality.[39] Toto klima snižovalo zvědavost na existenci materiálu z možného osmého Sibelia až do konce 20. století, kdy znovu ožil kritický zájem o skladatele. V roce 1995 napsal Kilpeläinen, který publikoval průzkum rukopisů Sibelia, který se konal v Helsinské univerzitní knihovně, že k Osmé symfonii lze s konečnou platností připojit jen jednu stránku z konceptu partitury a prstencový fragment melodie s označením „VIII“ uvnitř náčrtky Sedmé symfonie. Dodal však, že knihovna obsahovala další náčrtky Sibelia z konce 20. a počátku 30. let, z nichž některé jsou podobné prstencovému fragmentu a které by mohly být myslitelné pro Osmou symfonii. Kilpeläinen také odhalil, že „[v poslední době vyšly najevo různé dokumenty, o kterých se nikomu ani nesnilo, že existují. Možná jsou ještě nějaké stopy k 8. symfonii skryté a čekají jen na to, až je nějaký vědec odhalí.“ “[16]

V roce 2004 hudební teoretik Nors Josephson v článku nazvaném „O některých zdánlivých skečích osmé Sibeliovy osmé symfonie“ identifikuje kolem 20 rukopisů nebo fragmentů uchovávaných v Helsinské univerzitní knihovně jako relevantní pro symfonii a dochází k závěru, že: „Vzhledem k množství zachovalý materiál pro toto dílo, s velkým očekáváním se těšíme na promyšlené a pečlivé dokončení celé skladby “.[25] Další vědec Sibelia, Timo Virtanen, prozkoumal stejný materiál a je zdrženlivější, když dospěl k závěru, že ačkoliv se některé náčrtky mohou vztahovat k osmé symfonii, není možné přesně určit, které z nich, pokud vůbec nějaké jsou. Dokonce fragment označený „VIII“, jak tvrdí, nelze s jistotou říci, že souvisí se symfonií, protože Sibelius často používal jak římské, tak arabské číslice k označení témat, motivů nebo pasáží v kompozici. Virtanen poskytuje další poznámku s opatrností: „Měli bychom si být vědomi toho, že [fragmenty] jsou koneckonců koncepty: nedokončené jako hudba a představující pouze určitou fázi plánování nové skladby“.[40]

Přes jeho výhrady v říjnu 2011 Virtanen spolupracoval s dalším učencem, Vesou Sirén, na přípravě tří z více rozvinutých fragmentů pro představení. Náčrtky byly zkopírovány a uklizeny, ale do materiálu nebylo přidáno nic, co nenapsal Sibelius. Povolení držitelů práv Sibelia bylo zajištěno a John Storgårds, šéfdirigent Helsinské filharmonie, souhlasil, že tyto ukázky zahraje a nahraje na zkoušce orchestru dne 30. října 2011. Skladby zahrnují úvodní segment trvající přibližně minutu, osmisekundový fragment, který by mohl být součástí scherza, a poslední kousek orchestrální hudby, opět trvající zhruba minutu. Sirén popisuje hudbu jako „podivnou, silnou a s odvážnými, kořeněnými harmoniemi - krok do nové i po něm Tapiola a hudba pro Bouře ".[41] Stearns poskytuje podrobnější pohled: "První výňatek je klasickým Sibelianským oznámením první věty. Existuje jemná orchestrální hromová klapka, která otevírá dveře do harmonického světa, který je Sibeliový sám, ale na rozdíl od jiných děl má podivné disonance. Další záblesk zní jako začátek scherza, překvapivě jarní s povzbuzujícím flétnovým sólem. Další úryvek má klasické sibelské fagotové sólo, takové, které mluví o prvotních věcech a jde do temného, ​​zimního podsvětí. “[42]

Spekulace

„[A] po poslední symfonické básni, v roce 1926, [už] nebyla žádná další významná díla ... Ticho podobné sfingě vypadalo jako výsledek neúprosné trajektorie. Sibelius se teď rýsoval nejen jako finský národní památník, ale jako samotné ztělesnění severu - drsné, mrazivé, nevyzpytatelné, káravé. Jeho autorita, zejména ve 20. a 30. letech, byla obrovská. ... Během této doby sotva existoval skladatel symfonií, zejména v Británii a Americe, který nebyl hluboce - a často otevřeně, dokonce uctivě - dodržován jeho příkladu První symfonie (1931–5) od ... William Walton ... mohl snadno přejít k Sibeliově osmé. “

Richard Taruskin: Hudba devatenáctého století (2010)[43]

Ačkoli pouze první věta kopírovaná Voigtem je plně přijata jako dokončená, zamýšlený rozsah a obecný charakter Osmé symfonie lze odvodit z několika zdrojů. Sibeliova korespondence s Voigtem a jeho pořadateli v letech 1933 a 1938 naznačuje možnost pozoruhodně rozsáhlého díla.[20] Kromě pozorování Nilse-Erica Fougstedta z roku 1947 existují od Voigta také náznaky, že dílo mohlo obsahovat sborové prvky v duchu Beethovenova devátá.[44]

Z dostupných fragmentů hudby, jak Virtanen, tak Andrew Mellor z Gramofon detekovat náznaky Tapiola, zejména v prvním ze tří výtažků.[40][45] Kilpeläinen poukazuje na některá z Sibeliových pozdních menších děl, zejména na „Pět esquissů“ pro klavír op. 114 (1929), jako důkaz, že v jeho posledních skladatelských letech Sibelius „postupoval směrem k abstraktnějšímu idiomu: jasným, éterickým obrazům, jichž se lidské vášně nedotkly“.[16] Další originalita, jak říká Kilpeläinen, se nachází v hudbě „Surusoitto“ pro varhany, složené v roce 1931 pro pohřeb Sibeliova přítele Akseli Gallen-Kallela, dílo, které Aino Sibelius připustil, mohlo být založeno na materiálu osmé symfonie: „Představovala nová symfonie,“ ptá se Kilpeläinen, „tedy také moderní zvuk na rozdíl od předchozího stylu, s pochmurnými, otevřenými tóny a nevyřešenými disonancemi?“[16] Po nahrání fragmentů Storgårds poznal skladatelovu pozdní styl a dodal, že „harmonie jsou tak divoké a hudba tak vzrušující, že bych opravdu rád věděl, jak v tom pokračoval.“[41] Sibeliův jediný zachovaný komentář k samotné hudbě, na rozdíl od jeho občasných zpráv o pokroku, je poznámkou pro Schnéevoigta z prosince 1932: „Nemáte tušení, jak je to chytré“.[23]

Vědci a kritici se rozcházejí v názorech na hodnotu získaných výňatků. Na jedné straně je Josephson přesvědčen, že existuje dostatek materiálu pro rekonstrukci celé symfonie, a netrpělivě čeká na provedení tohoto úkolu.[25] Tento názor odráží Stearns: „[T] není absolutně žádný důvod nepokoušet se o dokončení“.[42] Jiní jsou však obezřetnější: zejména Virtanen zdůrazňuje, že i když je hudba nezvratně pozdní Sibelius, není pochyb o tom, že některá z nich patří k Osmé symfonii.[40] Sirén, který sehrál významnou roli při organizaci výkonu fragmentů, je přesvědčen, že dokončení není možné na základě stávajících skic,[41] a byl by závislý na dalších objevech.[45] Rovněž předpokládá, že Sibelius, který toto dílo odmítl, by si nerad vychutnal poslech hraných fragmentů, což je názor, který McKenna podporuje: „Při sledování představení na YouTube jsem si nemohl pomoct, ale pomyslel jsem si, jak by byl skladatelem zklamán, kdyby slyšel jeho nedokončené hudba hrála. “[18] Prohlížení zaznamenaných výňatků v Gramofon, Andrew Mellor poznamenává, že i když by měly vyjít najevo další rukopisy, držitelé práv Sibelia by měli plnou kontrolu nad tímto materiálem a rozhodli by, zda je výkon vhodný. Mellor uzavírá: „Museli jsme počkat asi 80 let, než jsme uslyšeli méně než tři minuty hudby, a tajemství Osmého se odtud neodhalí rychleji“.[45]

Reference

Citace

  1. ^ Hepokoski, James. „Sibelius, 1865–1889: raná léta“. Grove Music Online. Citováno 2. srpna 2013. (vyžadováno předplatné)
  2. ^ Rickards, str. 22
  3. ^ Sirén, Vesa; Hartikainen, Markku; Kilpeläinen, Kari; et al. „Studies in Helsinki 1885–1888“. Web „Sibelius“: Muž Sibelius. Citováno 2. srpna 2013.
  4. ^ Rickards, str. 50–51
  5. ^ Rickards, str. 68–69
  6. ^ Barnett, str. 115
  7. ^ Hepokoski, James. „Sibelius, 1898–1904: první mezinárodní úspěchy a místní politika“. Grove Music Online. Citováno 2. srpna 2013. (vyžadováno předplatné)
  8. ^ Hepokoski, James. „Sibelius, 1905–11: moderní klasicismus“. Grove Music Online. Citováno 2. srpna 2013. (vyžadováno předplatné)
  9. ^ Tawaststjerna, Sibelius: 1904–1914, str. 278
  10. ^ A b Hepokoski, James. „Sibelius, 1912–26: pozdní díla“. Grove Music Online. Citováno 2. srpna 2013. (vyžadováno předplatné)
  11. ^ Rickards, str. 12
  12. ^ Rickards, str. 203
  13. ^ Rickards, str. 171.
  14. ^ Sibelius, Jean (2005). Dahlström, Fabian (ed.). Dagbok 1909–1944 [Deník 1909–1944]. Skrifter utgivna av Svenska litteratursällskapet i Finsko, 681 (ve švédštině). Helsingfors: Svenska litteratursällskapet ve Finsku. str. 327. ISBN  951-583-125-3. ISSN  0039-6842.
  15. ^ Barnett, str. 309
  16. ^ A b C d E F G h i j k l m Kilpeläinen, Kari (říjen – prosinec 1995). „Sibelius Eight: Co se to stalo?“. Finský hudební čtvrtletník (4). Citováno 12. června 2016.
  17. ^ A b C d Sirén, Vesa; Hartikainen, Markku; Kilpeläinen, Kari; et al. „Psaní osmé symfonie 1928–1933“. Web „Sibelius“: Muž Sibelius. Citováno 2. srpna 2013.
  18. ^ A b C d E F McKenna, Mark (listopad 2012). „Kdo zastavil hudbu“. Měsíční (84). Citováno 12. června 2016.
  19. ^ A b C Ross 2008, str. 174
  20. ^ A b C d Hepokoski, James. „Sibelius, 1927–1957: ticho z Järvenpää“. Grove Music Online. Citováno 2. srpna 2013. (vyžadováno předplatné)
  21. ^ Jackson a Murtomäki (eds), str. 19
  22. ^ A b C Stearns, David Patrick (3. ledna 2012). „Přece jen poslední Sibeliova symfonie?“. The Philadelphia Inquirer. Citováno 12. června 2016.
  23. ^ A b C „Vlastní komentáře Jeana Sibelia k jeho osmé symfonii“. Helsingin Sanomat (mezinárodní vydání). 30. října 2011. Archivovány od originál dne 21. listopadu 2011. Citováno 12. června 2016.
  24. ^ Ross 2008, str. 173
  25. ^ A b C Josephson, Nors (2004). „Na některých zjevných skečích k Sibeliově osmé symfonii“. Archiv für Musikwissenschaft. Franz Steiner Verlag (61): 54–67. ISSN  0003-9292. JSTOR  4145409.
  26. ^ A b Sirén, Vesa; Hartikainen, Markku; Kilpeläinen, Kari; et al. „Na vrcholu své popularity 1934–1939“. Web „Sibelius“: Muž Sibelius. Citováno 2. srpna 2013.
  27. ^ Rickards, str. 185
  28. ^ A b C Sirén, Vesa; Hartikainen, Markku; Kilpeläinen, Kari; et al. „Válka a zničení osmé symfonie 1939–1945“. Web „Sibelius“: Muž Sibelius. Citováno 2. srpna 2013.
  29. ^ A b Levas, Santeri (1986). Jean Sibelius: Muistelma suuresta ihmisestä (ve finštině) (2. vyd.). Helsinky: WSOY. str. 391. ISBN  951-0-13306-X.
  30. ^ Barnes, Juliane (Leden – únor 2012). „Where Sibelius Fell Silent“. Inteligentní život. Citováno 12. června 2016.
  31. ^ Rickards, str. 194
  32. ^ Levas, Santeri: Jean Sibelius, str. 393.
  33. ^ Sirén, Vesa; Hartikainen, Markku; Kilpeläinen, Kari; et al. „Ticho Ainoly 1945–1957“. Sibelius muž. Sibelius. Citováno 2. srpna 2013.
  34. ^ Botstein, Leon (14. srpna 2011). „Transformační paradoxy Jeana Sibelia“. Kronika vysokoškolského vzdělávání (online). Citováno 22. srpna 2013.
  35. ^ Sibelius, Jean: Dagbok 1909–1944, str. 328.
    Ross, Alex (9. července 2007). „Zjevení v lese“. Newyorčan. Citováno 12. června 2016.
  36. ^ Barnett, str. 352
  37. ^ Schonberg, str. 96
  38. ^ Service, Tom (20. září 2007). „Ticho Sibelia“. Opatrovník. Citováno 12. června 2016.
  39. ^ Ross 2008, str. 176
  40. ^ A b C Virtanen, Timo (2011). „Pozdní skici a fragmenty orchestru Jean Sibelius“ (PDF). BIS Records: vydání Sibelia. Archivovány od originál (PDF) dne 27. dubna 2014. Citováno 10. srpna 2013.
  41. ^ A b C Sirén, Vesa (30. října 2011). „Je to zvuk Sibeliově ztracené Osmé symfonie?“. Helsingin Sanomat (mezinárodní vydání). Archivovány od originál dne 22. ledna 2014. Citováno 12. června 2016. (vyžadováno předplatné)
  42. ^ A b Stearns, David Patrick (16. listopadu 2011). „Sibelius 8.: Může být dokončen?“. umělecké deníkové blogy. Citováno 10. srpna 2013.
  43. ^ Taruskin 2010, s. 822–3
  44. ^ Ross, str. 158
  45. ^ A b C Mellor, Andrew (17. listopadu 2011). „Helsinská filharmonie hraje osmé fragmenty Sibelia“. Gramofon. Citováno 12. června 2016.

Zdroje