Svetlana Lunkina - Svetlana Lunkina
Svetlana Lunkina | |
---|---|
![]() Lunkina jako Odette v labutí jezero, Velké divadlo, 22. května 2011 | |
narozený | Светланна Александровна Лунькина 29. července 1979 |
Vzdělávání | Moskevská státní akademie choreografie |
obsazení | Balerína |
Zaměstnavatel | Velké divadlo Národní balet Kanady |
Známý jako | Giselle, labutí jezero |
Manžel (y) | Vladislav Moskalev |
Děti | 2 |
Ocenění | Zasloužilý umělec Ruska (2008) Prix Benois de la Danse (2007) |
webová stránka | svetlanalunkina |
Svetlana Aleksandrovna Lunkina (ruština: Светланна Александровна Лунькина; narozen 29. července 1979) je Rus balerína kdo je hlavní tanečník s Národní balet Kanady.[1]
Životopis
Lunkina se narodila v roce Moskva a zúčastnil se Moskevská choreografická akademie. Po ukončení studia v roce 1997 nastoupila do Bolshoi Ballet.[2] Během své první sezóny ve Velkém divadle byla vybrána, aby hrála titulní roli Giselle a tak se ve věku 18 let stal nejmladší Giselle v historii Velkého.[3]
Během své 15leté kariéry ve společnosti Lunkina tančila mnoho vedoucích rolí v klasických i současných baletech. V roce 2001 získala cenu Triumph Youth Award a následující rok Alexander Grant nastavit roli Lise v Frederick Ashton je La Fille mal gardée na ní. Později intenzivně spolupracovala s Roland Petit, který jí dal role Lizy v La Dame de Pique a Esmeralda v Notre-Dame de Paris ve svých velkých premiérách. Také provedla jeho La Rose Malade, který Petit pro Lunkinu poprvé od té doby aktualizoval Maya Plisetskaya tančil to. V roce 2005 byla povýšena do pozice hlavní tanečnice. Lunkina byla ve stejném roce oceněna cenou Brilliance of the 21st Century. V roce 2010 jí byla udělena cena Baletka desetiletí,[4] spolu se třemi dalšími známými balerínkami: Diana Vishneva, Alina Cojocaru a Lucia Lacarra. Během své kariéry vystupovala také v baletech jako Louskáček, Don Quijote a Spící kráska, a objevil se v takových divadlech jako Berlín a Vídeňské státní opery, a s Balet Pařížské opery, mezi ostatními.[4]
V roce 2002 hrála Lunkina jednu z hlavních postav celovečerního filmu Petrohrad-Cannes Express, americký režisér John Daly; světová premiéra se konala v roce 2003 v Palm Springs, Kalifornie.[5] V roce 2004 zahrnul japonský portrétový fotograf Eichiro Sakata Lunkinu do své fotogalerie s názvem „Piercing the Sky“ jako vynikající současnou osobnost.[6] V roce 2013 se Lunkina stala hlavním lákadlem a „objet d'art“ evropské umělecké výstavy vytvořené umělcem Anna Gaskell.
Lunkina se připojila k kanadskému národnímu baletu jako hlavní hostující umělec[1][7] v srpnu 2013 a jako stálá hlavní tanečnice v následujícím roce.[8] V roce 2014 byla pozvána jako hostující tanečnice do Jižní Korea,[9] a v dubnu 2015 vystupovala na Tchaj-wanu.[10]
Lunkina je uměleckou ředitelkou Canada All Star Ballet Gala. Jeho první představení se konalo dne 11. února 2017 na výstavě Sony Center for the Performing Arts v Torontu, kde najdete hlavní tanečníky z Americké baletní divadlo, Bolshoi Ballet, Rome Opera Ballet, Královský balet, Dánský královský balet, Balet v San Francisku, Stuttgartský balet a kanadský národní balet.[11][12]
Osobní život
Lunkina je vdaná za ruského producenta Vladislava Moskaleva[13] a má dvě děti: Maxim, narozený v lednu 2004, a Eva, narozená v dubnu 2009.[3]
Repertoár
- La Sylphide (choreografie od August Bournonville ): Sylph[14]
- La Sylphide (choreografie od Johan Kobborg, po srpnu Bournonville): Sylph
- Giselle (choreografie od Vladimir Vasiliev, po Jean Coralli a Jules Perrot ): Giselle[15][16]
- Giselle (choreografie od Jurij Grigorovič, po Jean Coralli a Jules Perrot): Giselle
- Giselle (choreografie od Ray Barra, po Jean Coralli a Jules Perrot): Giselle
- Giselle (choreografie od Carla Fracci, po Jean Coralli a Jules Perrot): Giselle[17]
- Giselle (choreografie od Peter Wright, po Jean Coralli a Jules Perrot): Giselle[18]
- labutí jezero (choreografie Jurije Grigoroviče po Marius Petipa a Lev Ivanov ): Odette-Odile, ruská nevěsta
- labutí jezero (choreografie Ray Barra, po Marius Petipa a Lev Ivanov): Odette-Odile[19]
- labutí jezero (choreografie od James Kudelka, po Marius Petipa a Lev Ivanov): Odette-Odile[20]
- labutí jezero (choreografie Kyozo Mitani a Terry Westmoreland, po Marius Petipa a Lev Ivanov): Odette-Odile[21]
- Spící kráska (choreografie Jurije Grigoroviče po Mariusi Petipovi): princezna Aurora, víla něhy, stříbrná víla
- Spící kráska (choreografie od Rudolf Nurejev, po Mariusovi Petipovi): princezna Aurora[22]
- Louskáček (choreografie Jurije Grigoroviče): Marie
- Louskáček (choreografie Rudolfa Nurejeva): Clara
- Louskáček (choreografie James Kudelka): The Sugar Plum Fairy
- Don Quijote (choreografie Alexej Fadeyechev, po Marius Petipa a Alexander Gorský ): Kitri
- La Bayadère (choreografie Jurije Grigoroviče po Mariusi Petipovi): Nikiya,[23] D'Jampe
- Le Corsaire (choreografie od Alexej Ratmanský a Jurij Burlaka, po Mariusovi Petipovi): Medora
- Raymonda (choreografie Carly Fracci po Mariusi Petipovi): Raymonda
- Esmeralda (choreografie Jurije Burlaky a Vasilij Medveděv, po Mariusovi Petipovi): Esmeralda
- La Fille mal gardée (choreografie od Frederick Ashton ): Lise
- La Fille du Pharaon (choreografie od Pierre Lacotte, po Mariusovi Petipovi): Aspicia
- Notre-Dame de Paris (choreografie od Roland Petit ): Esmeralda (první tlumočník ve Velkém)
- Spartakus (choreografie Jurije Grigoroviče): Frýgie[24]
- Anyuta (choreografie Vladimíra Vasiljeva): Anyuta
- Onegin (choreografie od John Cranko ): Tatiana[25]
- Manon (choreografie od Kenneth MacMillan ): Lescaut's Mistress[26]
- Nižinskij (choreografie od John Neumeier ): Romola de Pulszky,[27] Eleonora Bereda[28]
- Tramvaj do stanice Touha (choreografie Johna Neumeiera): Blanche DuBois[29]
- Anna Karenina (choreografie: John Neumeier): Anna Karenina (první tlumočnice v Národním baletu Kanady) [30]
- Iluze sužují (choreografie Alexeje Ratmanského): Coralie
- Jasný proud (choreografie Alexeje Ratmanského): Zina
- Romeo a Julie (choreografie Alexeje Ratmanského): Julie[31]
- Alenka v říši divů (choreografie od Christopher Wheeldon ): Alice's Mother / Queen of Hearts[32]
- Zimní pohádka (choreografie Christopher Wheeldon): Paulina[33]
- Le Petit Prince (choreografie od Guillaume Côté ): Had
- Asuka (choreografie Asami Maki): Sugaru-Otome[34][35]
- Le Jeune Homme et la Mort (choreografie Roland Petit): la Mort[36]
- La Dame de Pique (choreografie Roland Petit): Liza (první tlumočnice ve Velkém)
- Carmen Suite (choreografie od Alberto Alonso ): Carmen
- Lekce (choreografie od Flemming Flindt ): Žák
- Les Sylphides (volala Chopiniana v produkci Bolshoi, choreografie od Michel Fokine ): Prelude a 7. valčík[37]
- Le Spectre de la Rose (choreografie Michel Fokine)
- Umírající labuť (choreografie Michel Fokine)
- Gaîté Parisienne (choreografie od Léonide Massine ): Glove Seller (první tlumočník ve Velkém)
- Les Présages (choreografie Léonide Massine): Passion
- La Rose Malade (choreografie Roland Petit)[38]
- Passacaille (choreografie Roland Petit): sólista (první tlumočník ve Velkém)
- Apollo (choreografie od George Balanchine ): Terpsichore[39]
- Serenáda (choreografie George Balanchine)
- Symphony in C. (choreografie George Balanchine): První věta, druhá věta
- Čtyři temperamenty (choreografie George Balanchine): sangvinik[40]
- Klenoty (choreografie George Balanchine): „Diamanty“
- Pas de Quatre (choreografie od Anton Dolin )
- Faunovo odpoledne (choreografie od Jerome Robbins ): Mladá dívka (první tlumočník ve Velkém)
- Sentimentální valčík (choreografie Vladimir Vasiliev)
- Jeu de karty (choreografie Alexei Ratmansky)
- Klavírní koncert č. 1 (choreografie Alexei Ratmansky)[41]
- Misericordes (choreografie Christopher Wheeldon; světová premiéra)[42]
- Chroma (choreografie od Wayne McGregor )[43]
- Rod (choreografie Wayne McGregor)[44]
- Sen o snu (choreografie od Jorma Elo; světová premiéra)
- ... jasný den černé noci (choreografie James Kudelka)[45]
- Vznik (choreografie od Crystal Pite )[46]
- Odhalit (choreografie Robert Binet)
- The Dreamers Ever Leave You (choreografie Robert Binet)[46]
- Bytí a nicota (choreografie Guillaume Côté; světová premiéra)[47][48]
- Temní andělé (choreografie Guillaume Côté; světová premiéra)[49]
Filmografie
- Giselle (choreografie od Vladimir Vasiliev ), s Nikolay Tsiskaridze, Maria Alexandrova, Velké divadlo, 1998.
- La Dame de Pique (choreografie od Roland Petit ), s Nikolay Tsiskaridze, Ilze Liepa, Velké divadlo, 2001.
- Passacaille (choreografie Rolanda Petita), Velké divadlo, 2001.
- Notre-Dame de Paris (choreografie Rolanda Petita) s Nikolayem Tsiskaridze, Velké divadlo, 2003.
- Přísně Bolshoi (dokument obsahuje kompletní představení Christophera Wheeldona Misericordes), 2007
- Giselle (choreografie od Jurij Grigorovič ), s Dmitrij Gudanov, Maria Allash, Velké divadlo, 2011.
- Le Corsaire (choreografie od Alexej Ratmanský a poté Jurij Burlaka Marius Petipa ), s Ruslan Skvortsov, Velké divadlo, 2012.[50]
- Jasný proud (choreografie Alexeje Ratmanského), s Michail Lobukhin, Maria Alexandrova, Ruslan Skvortsov, Velké divadlo, 2012.[51]
Viz také
Reference
- ^ A b Kelly, Deirdre. "Baletka Svetlana Lunkina: z Ruska, s hvězdnou silou". Zeměkoule a pošta. The Globe and Mail Inc.. Citováno 9. června 2014.
- ^ "Svetlana Lunkina". Bolshoi Ballet. Archivovány od originál dne 6. února 2012. Citováno 8. října 2013.
- ^ A b Crabb, Michael. „Balancing Act“. Dance Magazine. Citováno 29. srpna 2020.
- ^ A b "Svetlana Lunkina". Národní balet Kanady. Archivovány od originál dne 24. srpna 2013. Citováno 20. února 2014.
- ^ „Petersburg-Cannes Express (2003) - obsazení a štáb“. IMDb. Citováno 3. listopadu 2017.
- ^ "Životopis | Светлана Лунькина". svetlanalunkina.com. Citováno 3. listopadu 2017.
- ^ „Soupiska sezóny 2013/14: Světlana Lunkina a Evan McKie hlavní hostující umělci“ (PDF). Národní balet Kanady. Citováno 20. února 2014.
- ^ Glassman, Dana. "Nový začátek". Pointe Magazine (Prosinec 2014). Citováno 7. července 2015.
- ^ „[기자 메모] 계약 도 안된 출연진 내세운 입장권 판매“. Kyunghyang Shinmun. Archivovány od originál dne 23. června 2014. Citováno 23. června 2014.
- ^ Baker, Diane (16. dubna 2015). „Létající nohy a zkřížené prsty“. Taipei Times. Citováno 7. července 2015.
- ^ Kelly, Deirdre (23. ledna 2017). „Galavečer baletu všech hvězd v Kanadě“. Časopis Nuvo. Citováno 21. února 2017.
- ^ „Galaprogramová kniha“ (PDF). Slavnostní balet v Kanadě. Citováno 21. února 2017.
- ^ Parfitt, Tom (30. ledna 2013). Napsáno v Moskvě. „Největší baletka Bolshoi prchá po vyhrožování smrtí do Kanady“. The Telegraph. Londýn. Citováno 29. srpna 2020.
- ^ Rockwell, John (16. února 2005). „Medley of Ballet Hits Delivered by Power Couples“. New York Times. Citováno 30. listopadu 2014.
- ^ Perry, Jann (11. července 1999). „Red All Over“. Pozorovatel. Citováno 31. října 2014.
- ^ Monahan, Mark (12. dubna 2006). „Cena neopětované vášně“. The Telegraph. Citováno 31. října 2014.
- ^ "Světlana Lunkina žije sen". Montrealský věstník. 18. července 2014. Citováno 14. dubna 2016.
- ^ Crabb, Michael (16. června 2016). „Národní balet dokazuje, že Giselle není žádná taneční fosilie“. Toronto Star. Citováno 20. června 2016.
- ^ „Diamantene Technik: Hervorragende Gäste im“ Schwanensee"". Münchner Merkur. 21. května 2009. Citováno 20. června 2016.
- ^ Crabb, Michael (9. března 2014). „Svetlana Lunkina přináší lásku zpět do Labutího jezera Národního baletu“. Toronto Star. Citováno 31. října 2014.
- ^ "Labutí jezero". Balet Asami Maki. Archivovány od originál dne 23. března 2016. Citováno 21. března 2016.
- ^ Crabb, Michael (8. června 2015). „Jak se ze zápletky baletu stává princ“. Toronto Star. Citováno 15. června 2015.
- ^ Macaulay, Alastair (6. srpna 2007). „Bolshoi's Whiz Kids on Display in London“. New York Times. Citováno 31. října 2014.
- ^ Rockwell, John (25. července 2005). „Vize sovětské éry povstání římských otroků“. New York Times. Citováno 30. listopadu 2014.
- ^ Maga, Carly (20. listopadu 2016). "Debut Národního baletu plný tanečníků". Toronto Star. Citováno 30. listopadu 2016.
- ^ Crabb, Michael (9. listopadu 2014). „Manon, intenzivní produkce o nešťastné lásce“. Toronto Star. Citováno 10. listopadu 2014.
- ^ Crabb, Michael (19. listopadu 2014). „Nijinsky balet je‚ docela laskavý 'k postavě Romoly de Pulszky “. Toronto Star. Citováno 30. listopadu 2014.
- ^ Citron, Paula (23. listopadu 2014). „Národní balet Nijinsky: Triumf na všech frontách“. Zeměkoule a pošta. Citováno 30. listopadu 2014.
- ^ „Bylo oznámeno obsazení hlavní tramvaje jménem Desire“. Národní balet Kanady. Citováno 12. června 2017.
- ^ Crabb, Michael (11. listopadu 2018). „Svetlana Lunkina triumfuje v roli Anny Kareninové v baletní verzi Tolstého románu Johna Neumeiera. Toronto Star. Citováno 12. listopadu 2018.
- ^ Crabb, Michael (17. března 2016). „Bývalé hvězdy Velkého a Stuttgartu debutují v Romeo a Julii v Národním baletu“. Toronto Star. Citováno 21. března 2016.
- ^ Jowitt, Deborah. „Kočka se může dívat na královnu“. Arts Journal. Citováno 31. října 2014.
- ^ Macaulay, Alastair (21. ledna 2016). „Recenze: Dark Suspicions in Jumps and Gestures in 'The Winter's Tale'". New York Times. Citováno 22. ledna 2016.
- ^ "Asuka". Balet Asami Maki. Citováno 29. srpna 2016.
- ^ „牧 阿佐 美 バ レ エ 団「 飛鳥 」見 事 な 踊 り 、 物語 に 真 実 味“. Sankei News. 4. září 2016. Citováno 7. září 2016.
- ^ Sulcas, Roslyn (20. března 2014). „Velká jména, hezký vzhled a punčochy pro nahé tělo“. New York Times. Citováno 31. října 2014.
- ^ Mackrell, Judith (7. května 2001). "Bolshoi zpět na formuláři". Opatrovník. Citováno 31. října 2014.
- ^ Dunning, Jennifer (13. února 2008). „Mocné páry přebírají velení s tichou romantikou“. New York Times. Citováno 31. října 2014.
- ^ „Kanadský národní balet cestuje do Národního uměleckého centra v Ottawě“. Národní balet Kanady. Citováno 18. února 2019.
- ^ Crabb, Michael (10. března 2016). „Kaktusy Národního baletu sbalí pecka“. Toronto Star. Citováno 21. března 2016.
- ^ Schabas, Martha (2. června 2015). „Ratmansky & Côté z Národního baletu předvádí aktuální směry v nové choreografii“. Zeměkoule a pošta. Citováno 2. června 2015.
- ^ Stults, Raymond (2. března 2007). „Balet nového světa“. Moscow Times. Citováno 25. března 2015.
- ^ Schabas, Martha (6. března 2015). „Zimní sezóna Národního baletu je moderní pastvou pro smysly“. Zeměkoule a pošta. Citováno 10. března 2015.
- ^ "Rod dělá severoamerickou premiéru". Národní balet Kanady. Citováno 1. května 2017.
- ^ Glassman, Dana (26. listopadu 2013). „Inovace Národního baletu není překážkou kurzu“. Národní pošta. Citováno 25. března 2015.
- ^ A b „Made in Canada otevírá zimní sezónu“. Národní balet Kanady. Citováno 26. března 2018.
- ^ Crabb, Michael (1. června 2015). „Národní balet zapůsobil na Sartra a Alexeje Ratmanského“. Toronto Star. Citováno 1. června 2015.
- ^ Glassman, Dana (1. června 2015). „Recenze Ratmansky & Côté: Kanadský národní balet míří ke světlu“. Národní pošta. Citováno 1. června 2015.
- ^ „Encount3rs“ (PDF). Národní centrum umění. Citováno 1. května 2017.
- ^ Macaulay, Alastair (12. března 2012). „V Pasha's Seraglio se i květiny změní v křehkost“. New York Times. Citováno 31. října 2014.
- ^ Macaulay, Alastair (1. května 2012). „Živě z Moskvy, cizoložníci a baletka s chlupatou hruď“. New York Times. Citováno 31. října 2014.