Symphony in C (Bizet) - Symphony in C (Bizet)

Portrét skladatele Georgesa Bizeta
Georges Bizet (1838–1875)

The Symphony in C. je rané dílo francouzského skladatele Georges Bizet. Podle Groveův slovník, symfonie „odhaluje mimořádně talentovaný talent 17letého studenta v melodické invenci, tematickém zpracování a orchestraci.“[1] Bizet zahájil práci na symfonii 29. října 1855, čtyři dny po 17 letech, a dokončil ji zhruba o měsíc později.[2] Bylo to napsáno, když studoval na Pařížská konzervatoř pod skladatelem Charles Gounod, a byl evidentně úkolem studenta. Bizet neprojevil žádný zjevný zájem na tom, aby byl proveden nebo publikován, a skladba nebyla nikdy za jeho života hraná. V pozdějších dílech však použil určitý materiál ze symfonie.[3] V Bizetových dopisech není zmínka o díle a jeho dřívější životopisci o tom nevěděli. Jeho vdova, Geneviève Halévy (1849–1926), dal rukopis Reynaldo Hahn, který jej spolu s dalšími dokumenty předal do archivu knihovny konzervatoře, kde jej v roce 1933 našel Jean Chantavoine.[4][5] Brzy poté Bizetův první britský autor životopisů Douglas Charles Parker (1885–1970) ukázal rukopis dirigentovi Felix Weingartner, který vedl první představení v Basilej Ve Švýcarsku dne 26. února 1935.[6]

Symfonie byla okamžitě oslavována jako mladistvé mistrovské dílo na stejné úrovni Felix Mendelssohn je předehra k Sen noci svatojánské, napsaný přibližně ve stejném věku, a rychle se stal součástí standardu Romantický repertoár.[7] První nahrávku obdržela v roce 1937 London Philharmonic Orchestra pod Walter Goehr.[8]

Formulář

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Napsáno pro standardní orchestr (bez pozounů), práce úzce navazuje na klasickou symfonickou formu ve čtyřech pohyby. První a poslední pohyb jsou v sonátová forma.

  1. Allegro in vivo
  2. Andante. Adagio
  3. Allegro vivace
  4. Finále. Allegro vivace

Dějiny

Pozadí

Předpokládá se, že symfonie byla studentským úkolem, napsaným na konci Bizetova devítiletého studia na pařížské konzervatoři.[1] Na konzervatoři se Bizet stále více dostával pod vliv Charlese Gounoda, jehož díla v první polovině padesátých let 20. století - včetně Sapho (1851), Ulysse (1852) a Symfonie č. 1 D dur (1855) - měla silný dopad na mladého skladatele.[9] Jak Bizet později napsal o tomto období: „Před patnácti lety [tj. 1855/56], když jsem říkal„ Sapho a sbory z Ulysse jsou mistrovská díla “, lidé se mi smáli do tváře. Měl jsem pravdu“[10] V roce 1855 napsal Bizet se svým hlavním mentorem Gounod své první tři hlavní skladby: operu La maison du docteur, předehra a symfonie v C.[1] Rok předtím, než Bizet začal skládat symfonii, Gounod napsal vlastní první symfonii (v D), složenou na konci roku 1854 v důsledku vlažné reakce na jeho operu La nonne sanglante.[11] Gounodova Symphony in D se ukázala jako populární dílo a během jediného roku absolvovala v Paříži nejméně osm představení.[11] Bizet byl následně zapojen do psaní přepisu díla pro dva klavíry, jednu z řady provizí za přepis Gounodovy práce, kterou Bizet přijal, aby získal další příjem.[1][12] Tato blízkost k práci jeho mentora se objevuje v těsné stylistické podobnosti Bizetovy symfonie s Gounodovou; může to také vysvětlit, proč se Bizet rozhodl svou symfonii nezveřejnit.[4][13]

Podobnosti s Gounodovou symfonií v D.

Ilustrace z Bizetova úvodního hnutí jeho Symfonie v C, ve kterém cituje Gounodovu symfonii v D
Příklad Bizetova citace Gounoda

Četné stylistické, orchestrální, melodické a harmonické podobnosti mezi Gounodovými a Bizetovými symfoniemi jasně ukazují, že Bizet napodoboval a v některých případech přímo citoval svého učitele. Jak poznamenal Howard Shanet, který v roce 1955 oživil Gounodovu symfonii s orchestrem Columbia University, „první pohled na [Gounodovu] partituru ... jasně ukázal, že mladý Bizet zkopíroval všechny své nejnápadnější rysy ve své Symfonii v C. "[14] Ve skutečnosti existuje tolik odkazů, parodie a citáty Gounoda v Bizetově díle, že je pravděpodobné, že mladý skladatel vědomě vzdával hold svému slavnému učiteli. Jeho úzké zapojení do Gounodovy orchestrální partitury při realizaci transkripce pro dva klavíry by dalo Bizetovi příležitost prozkoumat mnoho jeho orchestrálních nuancí a začlenit je do své vlastní tvorby a může vysvětlit, proč bylo Bizetovo první plnohodnotné symfonické dílo tak neobvykle dobré -leštěná a dobře zorganizovaná skladba. Jak Bizet později napsal svému bývalému učiteli: „Byl jsi začátkem mého života jako umělce. Vycházím z tebe. Ty jsi příčina, já jsem důsledek.“[15] Tento sentiment prostupuje kompozičním duchem Symfonie v C.

Všechny čtyři pohyby Bizetovy symfonie využívají zařízení nalezená v dřívějším díle Gounod. Oba vnitřní pohyby jsou nápadně podobné ve formě, rytmu a melodickém tvaru.[16]

První věta
Stejně jako Gounod, i Bizet označuje úvodní pohyb za otevření tutti akord a zavírání Codetta které jsou v zásadě parodické. Ve dvou pasážích, při mírách 86ff a 141ff, Bizet cituje přímo od Gounoda, měří 119ff a mm. 331ff. (Viz obrázek.)

Druhá věta
Bizet čerpá velmi těsně z Gounodova Allegretto moderato v Symphony in D. Bizet složil malý fuga jako vývojová sekce s použitím identického bodování v pořadí vstupu. Oba začínají sotto voce s staccato artikulace a sdílet velmi podobný tvar fráze. A v obou dílech se první téma vrací zpět do rekapitulace nad pasážemi v řetězcích, které připomínají manželský vývoj.

Třetí věta
Ačkoli je Bizetův scherzo zcela odlišný v tempu a charakteru, uvádí v sekci tria několik odkazů na Gounodovo scherzo. Oba jsou varianty úvodního tématu a oba se hrají na dechové nástroje přes strunu bod pedálu.

Závěrečný pohyb
Kromě obecného tematického soucitu mezi oběma finále Bizet přímo napodobuje Gounodovu závěrečnou frázi ve své vlastní tvorbě, čerpá ze stejného rytmického tvaru a architektury a vytváří miniaturní codu.

Konečně je bodování u obou děl identické: menší klasický orchestr (vynecháním například pikola, harfa nebo pozouny ).[17]

Ačkoli Bizetova symfonie úzce čerpala z Gounodovy práce, kritici ji považují za mnohem lepší kompozici, která ukazuje předčasné a sofistikované uchopení harmonického jazyka a designu, originality a melodické inspirace. Vzhledem k tomu, že se znovu objevila, Bizetova Symphony in C daleko předstihla Gounodovu práci v repertoáru, a to jak výkonem, tak počtem nahrávek.[18]

Potlačení

To, že symfonie nebyla nikdy zmíněna v Bizetově rozsáhlé korespondenci, natož publikované za jeho života, vedla ke spekulacím o skladatelových motivech potlačovat dílo. Podle korespondence z roku 1938 od Bizetova vydavatele

Antoine de Choudens, zakladatel Éditions Choudens [fr ] nakladatelství a Bizetův redaktor, měl v držení Bizetovu mladou symfonii. Pokud to nikdy nepublikoval, bylo to proto, že Bizet sám byl proti této myšlence, když uvedl do své práce Don Procopio výňatek ze symfonie, kterou považoval za vhodnou pro toto divadelní dílo. Tato publikace byla vydána Choudensem v roce 1905. Dále vdova po G. Bizetovi, respektující přání svého manžela, potvrdila vydavateli záměry jejího manžela. (podepsáno) Chevrier-Choudens[19]

Toto vysvětlení však odmítl Shanet, který namísto toho tvrdil, že Bizet se obával, že jeho vlastní práce je příliš podobná té Gounodově:

Pravděpodobným důvodem Bizetovy neochoty vydat Symfonii v C bylo ... [jeho citlivost] ohledně jeho napodobování určitých rysů Gounodovy Symfonie v D. Samotný úspěch Gounodova díla, které muselo mladého muže stimulovat k kopírování některých jeho metody, by ho později odradily od provedení nebo publikování vlastní symfonie. Je třeba si uvědomit, že Gounodova symfonie byla tehdy jedním z nejslavnějších francouzských děl svého druhu a že si z ní Bizet vypůjčil přesně ty rysy, které si všichni ostatní všimli a obdivovali.[20]

Protože žádný důkaz neexistuje tak či onak, musí Bizetovy motivy zůstat domnělé. Symfonický žánr však nebyl populární pro francouzské skladatele druhé poloviny devatenáctého století, kteří místo toho soustředili většinu svého velkého úsilí na divadelní a operní hudbu. Gounod sám poznamenal: „Skladatel, který si přeje udělat si skutečné jméno, má jen jednu cestu - operní jeviště.“[21] Tato zaujatost proti formálnímu symfonickému psaní byla zakořeněna také v kultuře pařížské konzervatoře, která považovala symfonii za (jako v případě Bizetovy vlastní) pouhé studentské cvičení na cestě k podání pro Prix ​​de Rome, nejvyšší cena, jaké mohl mladý francouzský skladatel dosáhnout.[22] Jako známý muzikolog Julien Tiersot pozorováno v roce 1903:

Ve Francii [19. století] byla symfonie považována za školní cvičení, a to natolik, že se po dlouhou dobu objevovala pouze u soutěžících o „odeslání do Říma“. Zdá se, že dobře napsaná symfonie byla vrcholnou zkouškou talentu mladých skladatelů korunovaných Akademií. ... Ale v očích soudců to zjevně nemělo větší význam ani vyšší umělecký význam ... Gounod, Félicien David, Henri Reber, i oni ve svých ztracených chvílích psali symfonie, díla, která odpovídala čistotě jejich záměrů, ale žádná z nich nezůstala naživu.[23]

Místo toho, jak sám Tiersot poznamenal, francouzské symfonické úsilí tíhlo k symfonická sada z toho Bizet Roma Symphony byl průkopnický příklad.[24] Když jeho mladistvá Symfonie byla napsána za méně než měsíc, Romská symfonie ve skutečnosti zaměstnávala Bizeta po celá léta a on zůstal po smrti nespokojený s tímto dílem. Na rozdíl od Symphony in C se Bizet snažil vtlačit do své Roma Symphony více gravitací a tematické váhy. Ze dvou děl získala Bizetova studentská skladba mnohem kritičtější chválu.[1]

Mohlo to také být, jak naznačil korespondence z roku 1938 od Chevriera-Choudense, že Bizet zamýšlel vytěžit své studentské úsilí o materiál v tom, co považoval za vážnější skladby (včetně případně dvou zrušených symfonií napsaných v Římě).[25] Melodické téma pomalého pohybu se objeví znovu Les pêcheurs de perles jako úvod do Nadirova vzduchu „De mon amie“. A Bizet recykloval stejnou melodii v trojici Minuet z L'Arlésienne. V obou případech si Bizet ponechal své původní skóre hoboj. Jak poznamenal Chevrier-Choudens, Bizet také použil druhé téma finále v 1. dějství Don Procopio.[1] Nakonec, protože mu bylo pouhých 36 let, když zemřel, je zcela možné, že kdyby žil, mohl se Bizet později rozhodnout toto dílo publikovat. Ať už to bylo jakkoli, dílo zůstalo po Bizetově smrti nepublikované, nehrané a neznámé, přecházelo do vlastnictví jeho vdovy, Geneviève Halévy.

Znovuobjevení a posmrtná popularita

Ačkoli je Bizetův první autor životopisů, Douglas Charles Parker, široce připočítán s tím, že tuto symfonii dostal do pozornosti veřejnosti, byl to francouzský muzikolog Jean Chantavoine, kdo jako první odhalil existenci díla v článku publikovaném v periodiku Le Ménestrel v roce 1933. Parker, upozorněný na jeho existenci, informoval rakouského dirigenta Felix Weingartner, který měl velmi úspěšnou premiéru v Basileji v roce 1935. Práce byla téhož roku vydána nakladatelstvím Universal-Edition.[5]

Během krátké doby od jejího vydání byla práce široce provedena. Muzikolog John W. Klein, který se zúčastnil londýnské premiéry, shledal dílo „okouzlujícím“ a „okouzlujícím“, což je pohled, který se od té doby obecně opakuje.[7] Ačkoli je úkolem pro studenty, mnoho muzikologů shledává, že symfonie vykazuje předčasné pochopení harmonického jazyka a designu, sofistikovanost, která vyžaduje srovnání s Haydn, Mozart, Mendelssohn, Schumann, Rossini, a Beethoven.[26]

To přijalo jeho první nahrávku dne 26. listopadu 1937, podle London Philharmonic Orchestra pod Walter Goehr.[27]

Adaptace

George Balanchine vytvořil balet na hudbu, kterou původně nazýval Le Palais de Cristal a později jednoduše Symphony in C., poprvé představen Balet Pařížské opery v roce 1947.

Reference

Poznámky

  1. ^ A b C d E F Macdonald 2009
  2. ^ „Rukopis Bizetovy symfonie je označen:“ začátek 29. října 1855; dokončeno v listopadu [číslo nečitelné] 1855. “Shanet 1958, str. 470
  3. ^ Shanet 1958, str. 461–2
  4. ^ A b Dean 1975
  5. ^ A b Shanet 1958, str. 461
  6. ^ Parker 1926, str.[stránka potřebná ].
  7. ^ A b Klein, John W .; Parker, Douglas Charles; Russell, John F. (únor 1936), ""Bizetova symfonie "(Korespondence)", Hudební doba, 77 (116): 115, JSTOR  919013
  8. ^ CHARM (Centrum pro historii a analýzu zaznamenané hudby). Londýn, Studio č. 1, Abbey Road pro HMV.
  9. ^ Wright 1993, s. 32–33
  10. ^ Curtiss & Bizet 1950, str. 405
  11. ^ A b Huebner, Steven (15. května 2009), „Gounod, Charles-François.“, Grove Music Online, Oxford Music Online, vyvoláno 3. dubna 2010
  12. ^ Wright 1993, str. 33
  13. ^ Shanet 1958, str. 473–476
  14. ^ Shanet 1958, str. 463
  15. ^ Wright 1993, str. 32
  16. ^ Příklady jsou čerpány z Shanet 1958, str. 463–470, která zahrnuje ilustrace
  17. ^ Shanet 1958, str. 471. Obecné vědecké schválení Shanetových závěrů viz Flynn 2009, str. 168
  18. ^ Porovnejte například (aktuální) diskografii v Flynn 2009, str. 203ff. (Gounod) s (zastaralým) jedním Robert 1981, str. 184 a násl. (Bizet)
  19. ^ Chevrier-Choudens (listopad 1938), „A l'occasion de la symphonie en ut de Bizet“, Revue de musicologie [fr ] (francouzsky), 19 (68): 139, doi:10.2307/924942, JSTOR  924942
  20. ^ Shanet 1958, str. 474
  21. ^ citováno v Shanet 1958, str. 472
  22. ^ Hart 2006, str. 239 240
  23. ^ Tiersot 1903, str. 393 394
  24. ^ Tiersot 1903, str. 396 „Bizet semble être le premier qui ait écrit en ce žánru. L'on a encore exécuté de lui cette année, parmi la serie des symphonies françaises, une oeuvre intitulé Roma. Est-ce bien une symphonie? Considérer le seul style, on en peut déjà douter. Le doute se change en certitude négative lorsqu'on discuss de près les éléments de la composition. “
  25. ^ Děkan 1960
  26. ^ Mimo jiné Jean Chantavoine, Paul Stefan a Martin Cooper
  27. ^ CHARM (Centrum pro historii a analýzu zaznamenané hudby). Londýn, Studio č. 1, Abbey Road pro HMV.

Bibliografie

externí odkazy