Hudba v Paříži - Music in Paris

Studenti hudební školy hrají na pařížském náměstí
Koncert v pařížském klubu LaPlage de Glazart

V Paříži lze slyšet všechny hudební žánry, od opery a symfonické hudby po hudební divadlo, jazz, rock, rap, hip-hop, tradiční Bal-musette a cikánský jazz a všechny druhy světové hudby, zejména hudba z Afriky a severní Afriky. jako je alžírská hudba známá jako Raï. Mezi přední hudební instituce patří Pařížská opera, Orchestre de Paris a Pařížská konzervatoř, první státní hudební konzervatoř v Evropě. The Cité de la Musique v La Villette je domovem nové pařížské symfonické síně, konzervatoře, muzea hudebních nástrojů a Le Zenith, hlavního místa populární hudby. Mnoho kostelů v Paříži má nádherné historické varhany a často se zde konají koncerty. Město je také známé svými hudebními sály a kluby.

Pařížská opera

Představení Příběhy Hoffmann na Opera Bastille (2007)

Pařížská opera, oficiálně nazývaná Opéra National de Paris založena v roce 1669, je nejstarší a nejznámější opera francouzská společnost. Produkuje hlavně opery ve svém moderním divadle s 2700 sedadly Opéra Bastille který byl otevřen v roce 1989 a balety a některé klasické opery na starším sedadle z roku 1970 Palais Garnier který byl otevřen v roce 1875. Drobná a současná díla se také konají v 500místném amfiteátru pod Opéra Bastille. Roční rozpočet společnosti je řádově 200 milionů eur, z toho 100 milionů pochází z francouzského státu a 70 milionů z pokladen.[1] Z těchto peněz společnost provozuje dva domy a podporuje velký stálý personál, jehož součástí je orchestr 170, a refrén 110 a sbor baletu 150.[2] Opéra každoročně uvádí asi 380 představení operních, baletních a jiných koncertů pro celkové publikum asi 800 000 lidí (z nichž 17% pochází ze zahraničí), což je velmi dobrá průměrná obsazenost sedadel 94%.[2] V sezóně 2012/13 představila Opéra 18 operních titulů (dva na dvojitém účtu), 13 baletů, 5 symfonických koncertů a dva vokální recitály plus 15 dalších programů. Aktivní jsou také školicí orgány společnosti: 7 koncertů z Ateliéru Lyrique a 4 programy z École de Danse.[3]

Balet Pařížské opery

The Balet Pařížské opery (francouzština: Ballet de l'Opéra de Paris) je nejstarší státní příslušník baletní soubor na světě, založená v roce 1669, těsně po opeře; a mnoho evropských a mezinárodních baletních společností, v nichž lze vystopovat jejich původ. Mnoho slavných romantických baletů, včetně Giselle a Le Corsaire, byly poprvé tančeny společností Paris Opera. Pařížská opera měla během své dlouhé historie mnoho různých oficiálních jmen, ale od roku 1994 se jí říká Opéra National de Paris (Pařížská národní opera). Společnost prezentuje balet především na Palais Garnier. Ředitelem baletu Pařížské opery byl až do své rezignace v únoru 2016 Benjamin Millepied.

Orchestre de Paris

Fáze Philharmonie de Paris v La Villette, hlavním místě konání orchestru v Paříži

The Orchestre de Paris byla založena v roce 1967 po rozpuštění Orchester de la Société des Concerts du Conservatoire, když je vodič Charles Munch byl vyzván ministrem kultury, André Malraux vytvořit nový orchestr v Paříži.[4] Včetně předchozích hudebních režisérů a Herbert von Karajan byl přijat jako prozatímní hudební poradce v letech 1969 až 1971. Později hudební ředitelé hudby zahrnují Sir Georg Solti, Daniel Barenboim, a Semjon Bychkov.

Hlavním místem orchestru v Paříži je Philharmonie de Paris v Cité de la Musique, v Parc de la Villette v 19. okrsku. Hala, návrh Jean Nouvel, byl slavnostně otevřen v roce 2015. Orchestr má 119 hudebníků a během sezóny 2015–2016 uskuteční padesát koncertů. Hudební ředitel od roku 2010 je Paavo Järvi. V září 2016 jej nahradí Daniel Harding.

Klasická hudba a tanec

Paříž má několik dalších významných orchestrů a míst pro klasickou hudbu a tanec. The Lamoureuxův orchestr, oficiálně známá jako Société des Nouveaux-Concerts, založená Claudem Lamoureuxem v roce 1881, měla v pařížské hudbě slavnou roli. Dalo první představení Claude Debussy je Nocturnes (1900 a 1901) a La mer (1905). Současným uměleckým ředitelem je Pierre Thilloy a provádí jak klasická, tak nová díla. Představení se konají v Théâtre du Châtelet, Théâtre des Champs-Élysées, a někdy na Grand Rex kino, an art deco mezník ve městě.

Rádio Francie je domovem dvou profesionálních symfonických orchestrů. The Orchester National de France, založená v roce 1934, se specializuje na francouzskou hudbu a často cestuje do zahraničí. Hraje pravidelně na Théâtre des Champs-Élysées a jeho koncerty jsou vysílány ve francouzském národním rádiu. Jeho hudebním ředitelem od roku 2008 je Daniele Gatti.

The Orchester Philharmonique de Radio France, založená v roce 1937, hraje současnou i klasickou hudbu. Má 141 členů a vystupuje v hledišti Maison de la Radio France. Jeho hudebním ředitelem je Mikko Franck. Jeho koncerty jsou vysílány v rádiu a televizi po celé Evropě. Radio France má také sborovou skupinu, Choeur de Radio France, jediný profesionální symfonický sbor ve Francii, který provádí klasická, tradiční a moderní sborová díla a také pravidelně vysílá ve francouzském rozhlase a televizi. To je režírované Sofi Jeannin.

The Salle Pleyel je dalším důležitým koncertním místem pro klasickou hudbu. To bylo domovem Orchestre de Paris až do roku 2015.

Cité de la Musique

The Cité de la Musique (City of Music), je komplex hudebních institucí, který byl vytvořen počátkem 90. let v Parc de la Villette v 19. okrsku, bývalé průmyslové oblasti na okraji města. Projekt byl koncipován prezidentem François Mitterrand jako prostředek k vytvoření nového kulturního centra v dělnické čtvrti mimo centrum města. Byl navržen architektem Christianem de Portzamparc a otevřen v roce 1995. The Pařížská hudební konzervatoř byl tam přenesen v září 1990. a velký sál pro rockové koncerty a jiné akce, Le Zenith, byl otevřen v. Klenotem souboru Philharmonie de Paris, domov Orchestre de Paris, navržený architektem Jean Nouvel, byl slavnostně otevřen v roce 2015.

Hudba v katedrále a kostelech

Varhany katedrály Notre-Dame de Paris

Nejznámějším varhanem v Paříži je katedrála Notre-Dame de Paris. Byl vyroben v 18. století významným stavitelem François-Henri Clicquot. Některé z původních potrubí Clicquot v pedálové divizi zní z varhan i dnes. Varhany byly téměř kompletně přestavěny a rozšířeny v 19. století Aristide Cavaillé-Coll.

Pozice titulárního varhaníka („vedoucí“ nebo „hlavní“ varhaník) v Notre-Dame je spolu s postem titulárního varhaníka ve Francii jedním z nejprestižnějších varhanických postů ve Francii. Svatý Sulpice v Paříži, největší nástroj Cavaillé-Coll.

Varhany mají 7 374 píšťal, přičemž asi 900 je klasifikováno jako historické. Má 110 skutečných zastaví, pět 56 kláves manuály a 32 kláves pedalboard. V prosinci 1992 byla dokončena dvouletá obnova varhan, která plně elektronizovala varhany do tří let LAN (Místní sítě). Obnova zahrnovala také řadu doplňků, zejména dvě další horizontální zarážky rákosu en chamade ve stylu Cavaille-Coll. Orgán Notre-Dame je proto ve Francii jedinečný v tom, že má pět zcela nezávislých rákosu en chamade.

Varhany kostela sv St-Gervais-et-St-Protais, kterou hrají generace Rodina Couperinů

Kostel sv St-Gervais-et-St-Protais je jednou z velkých svatyní varhanní hudby díky Rodina Couperinů; od roku 1656 do roku 1826 tam bylo varhaníkem osm členů rodiny Louis Couperin (1626-1661) a François Couperin (1668-1733) autoři slavných mší a dalších skladeb pro nástroj. Velké varhany Couperin jsou stále na svém místě na Tribune nad vchodem v zadní části kostela. První varhany postavil Mathis Languhedul z Flander v roce 1601; následovaný novými varhanami francouzské dynastie Pierra, Alexandre a Françoise Thierryho v letech 1649 až 1714; poté přestavěn François-Henri Cliquotem v roce 1769, s mnoha restauracemi v následujících letech. Samotný orgán je registrovanou historickou památkou.[5]

Dalším známým varhanním orgánem v Paříži je varhany americké katedrály v Paříži na Avenue George V. Postavený v roce 1887 prestižní francouzskou firmou Aristide Cavaillé-Coll, slavnostně otevřen 5. října 1887 Alexandrem Guilmantem. Bylo navrženo, že za vývoj nástroje, který je stále jedním z největších v Paříži, je nejvíce zodpovědný Marcel Dupré: byl to Dupré, který působil jako konzultant, nejprve v roce 1922, znovu v roce 1930, pak znovu v padesátých letech s Maurice Duruflé. Poslední restaurování dokončila v roce 1993 varhanní firma Bernarda Dargassiese za velkorysé podpory Nadace Paulé a dalších členů katedrály. Varhany byly znovu zasvěceny 21. února 1993 a znovu otevřeny 18. května 1993 Marie-Madeleine Duruflé a 30. května 1993 Marilyn Keizer.[6]

Afroameričtí hudebníci evangelia jsou v Paříži dobře známí a někteří z nich zde mají trvalé bydliště.[7]

Mnoho kostelů v Paříži pořádá v neděli odpoledne koncerty zdarma. Mezi známé příklady patří nedělní koncerty „Les Dimanches Musicaux“[8] v americké katedrále v Paříži, anglicky mluvící kostel na Avenue George V a podobné programy v jiných kostelích v okolí Paříže včetně La Madeleine.[9]

Opéra-Comique

The Opéra-Comique divadlo má dlouhou a slavnou historii; byla založena v roce 1753 a byla hostitelem prvních představení Bizeta Carmen a ze dne Pelléas et Mélisande podle Claude Debussy a francouzské premiéry oper Pucciniho. V posledních letech prošlo historické divadlo ekonomickými obtížemi a stálá společnost byla rozpuštěna v roce 1972, ale divadlo nadále uvádí inscenace několika různých společností klasického i nového díla opery a hudebního divadla. Budova byla uzavřena v roce 2015 po dobu osmnácti měsíců rozsáhlé rekonstrukce. [10]

Hudební divadlo

Hudební divadlo stal se velmi populární v Paříži v polovině 19. století, hlavně kvůli vtipným a dobře zpracovaným hudebním dílům Jacques Offenbach, ale žánr téměř zmizel ve 20. století, z velké části kvůli vysokým nákladům a konkurenci filmů. V osmdesátých a devadesátých letech minulého století obrátila Paříž trend, který hostil premiéry dvou megahudebníků, Bídníci, založený na románu Victora Huga, s hudbou Claude-Michel Schönberg a originální francouzské texty Alaina Boublil a Jean-Marc Natel, otevřené v Paříži v roce 1980, a Notre Dame de Paris, také na základě románu od Victor Hugo, s hudbou složenou z Riccardo Cocciante a texty od Luc Plamondon, který byl otevřen 16. září 1998. Oba muzikály začaly v Paříži a pokračovaly úspěchem v Londýně, New Yorku a po celém světě.

Dnes je hlavním dějištěm muzikálů Théatre du Châtelet, který pravidelně přináší Broadwayské muzikály z New Yorku do Paříže. V roce 2015 muzikál Američan v Paříži měl náhled nejprve na Chateletu, než šel do New Yorku na úspěšný běh. Představuje divadlo Vášeň podle Stephen Sondheim ve své sezóně 2016

Hudební sály

The Moulin Rouge

Hudební sál byl poprvé dovezen do Paříže z Londýna v roce 1862 a stal se nesmírně oblíbeným u tanečníků, zpěváků, akrobatů a kouzelníků. Ve 20. a 30. letech se zaměřili na hudbu a představili mnoho slavných zpěváků včetně Mistinguett, Josephine Baker, a Edith Piaf. Mezi tradiční kluby patří Folies-Bergere, založená v roce 1869, následovaná Moulin Rouge byla založena v roce 1889 a jako první představila tanec známý jako Francouzský kankán.

The Olympia Hudební sál

The Olympia, která byla založena v roce 1893, se v roce 1911 stala prvním hudebním sálem, který představil své koncerty na obrovském schodišti. Moulin Rouge, Folies-Bergere a Casino de Paris nadále prezentovat velkolepé hudební recenze, ačkoli jejich klientela je nyní hlavně turisty. The Olympia Music Hall byl přeměněn na koncertní sál, kde se prezentují známé zpěváky a kapely. Objevilo se několik nových hudebních sálů, včetně Crazy Horse Saloon, které představují hudební a sborové linie tanečníků.

Bal-musette

Bal-musette je styl francouzské hudby a tance, který se poprvé stal populárním v Paříži v 70. a 80. letech 20. století; do roku 1880 měla Paříž v dělnických čtvrtích města asi 150 tanečních sálů.[11] Patroni tančili Bourrée za doprovodu kabriolet (A měchy -foukané dudy místně nazývaný "musette") a často vielle à roue (niněra ) v kavárnách a barech města. Francouzští a italští hudebníci, kteří hráli akordeon přijal styl a usadil se v barech Auvergnat, zejména v 19. letech okrsek,.[12] Vyvinul se do několika různých hudebních a tanečních stylů, i tango-musette, pas-musette a valse-musette, které byly navrženy tak, aby je tancovaly partneři blízko sebe na malém prostoru. Jeho popularita klesla po druhé světové válce, tváří v tvář konkurenci rokenrolu a dalších forem zábavy. Několik jazzových a tanečních klubů prezentuje hudbu a několik autentických plesů se pořádá v sousedstvích města. Jeden klub, Vieux Belleville na 12 rue des Envierges ve 20. okrsku, se věnuje oživování hudby a tance Bal-Musette.

Rock a populární hudba

madona na AccorHotels Arena (2015)

Paříž nabízí koncerty francouzských a mezinárodních rockových skupin všech žánrů rocku a populární hudby. Největší koncerty se konají v Stade de France, národní sportovní stadion nedaleko Paříže v Saint Denis. Má kapacitu osmdesát jedna tisíc osob. V roce 2015 se zde konaly koncerty AC / DC a Paul McCartney, a v roce 2016 pořádal koncerty Beyoncé a Rihanna.

Největším koncertním místem ve městě je AccorHotels Arena. (dříve Palais Omnisports de Paris-Bercy a Bercy Arena), který pojme až dvacet tisíc osob. madona U2, Celine Dion a Phil Collins vystupovali tam a Johnny Hallyday natočil videa ze čtyř svých koncertů v aréně. Janet Jackson a Adele mají tam vystoupit v roce 2016.

Dalším významným koncertním místem je Le Zenith na Cité de la Musique, která byla otevřena v roce 1983 a má kapacitu 6 293 osob. Za ta léta se na místě konalo mnoho francouzských umělců, včetně: Jenifer, Jean-Jacques Goldman, Vanessa Paradis, Johnny Hallyday a Michel Sardou. Také mezinárodní umělci včetně: Britney Spears, Christina Aguilera, Bruce Springsteen, Vděčná smrt, Alicia Keys, Amy Winehouse,

Několik bývalých hudebních divadel nyní uvádí pravidelné koncerty rockové hudby. Mezi ně patří Bobino Music Hall, založená v roce 1873, která hostila mnoho z nejslavnějších francouzských zpěváků, včetně Josephine Baker a Juliette Greco. Uzavřela se v roce 1983, ale znovu se otevřela v roce 1991. V roce 2007 se z ní stal kabaret Bobin'o na Montparnasse, na 20 rue de la Gaieté ve 14. okrsku. The Bataclan, založená v roce 1864, představila hudební komedii. To bylo transformováno do rockového klubu v roce 1960. Bataclan byl dějištěm notoricky známého teroristického útoku ze dne 13. listopadu 2015, při kterém zahynulo osmdesát devět lidí. Po útocích bylo divadlo zavřeno; interiér byl přestavěn a znovu se otevřel představením Bodnutí 12. listopadu 2016.

Koncentrace hudebních klubů se nacházejí v ulicích mezi Chatelet, Les Halles a Pompidou Center a kolem Bastille, zatímco jiné se nacházejí ve vnějších okrscích. Populární hudební kluby strýc Le Klub ve 14 rue Saint-Denis v 1. okrsku; La Mechanique Ondulatoire, 8 Passage Thiéré, poblíž Bastille, známý pro punk a metal. Mezi kluby ve vnějším obvodu patří LaPlage de Glazart, bývalá autobusová stanice, změnila odstín na podzemní hudební místo, na 1915 Avenue de la Porte de la Villette v 19. okrsku; Le Batofar, bývalý irský plovoucí maják, který má nyní malý koncertní sál, na Porte de la Gare ve 13. okrsku, známý pro reggae, heavy metal a aerobe; a L'Alimentation Générale, velký klub, který nabízí sortiment brazilského, kubánského, západoafrického vysokého života, východoevropského jazzu a francouzského hip-hopu a elektro-funku. Mezi další známé kluby patří Flèche d'Or, na bývalém nádraží na 102 rue de Bagndet ve 20. okrsku; Le Čína, čínská restaurace a rockový klub na 50 rue Chareton, známý pro Manouche, R&B, funk a soulovou hudbu; Le Pompon, na 5 Avenue de l'Opera, známý pro nezávislé kapely a elektro-pop DJs, a Les Trois Baudets, ctihodný klub a koncertní sál, kde včetně hudebníků Georges Brassens, Jacques Brel, Juliette Gréco a Serge Gainsbourg kdysi hrál, který nyní představuje francouzskou popovou, elektro a rapovou hudbu, který se nachází na 64 Boulevard de Clichy v 18. okrsku.[13]

Jazzové kluby

Jazzový klub Caveau de la Huchette

Jazz byl do Paříže představen během první světové války kapelou černé americké armády vedenou James Reese Evropa a zaútočili na pařížské hudební sály 20. let. Popularitu zaznamenala po druhé světové válce, kdy ve sklepích čtvrtiny roku vzkvétaly jazzové kluby Saint-Germain-des-Prés.[14] Dnes se v pařížských klubech hraje široká paleta jazzu, které mají často dvě představení v noci a zůstávají otevřené až do čtvrté ráno. Pozoruhodné kluby uvedené v průzkumu nejlepších pařížských jazzových klubů z března 2015 Washington Post zahrnout „Caveau de la Huchette“, poslední přeživší sklepních klubů padesátých let, který se nachází v suterénu budovy ze 16. století v 5. okrsku; „Improvista“, který se nachází na člunu na Seině, známý pro Bebop hudba; „Bab-Ilo“ vedle Montmartru, známého pro brazilský a karibský jazz; „Café Universel“ na Rue Saint Jacques, oblíbený u studentů a známý pro vokální hudbu.

Jazzový klub Sunset-Sunside

Tři jazzové kluby citované Washington Post, které existují od 80. let 20. století, jsou ve stejné čtvrti na Rue des Lombards poblíž Les Halles; „Duc des Lombards“, „Sunset-Sunside“, které představují známé francouzské a mezinárodní skupiny, a „Le Baiser Sale“, které nabízejí fusion a world music, a mnoho skupin ze západní Afriky. Manouche nebo gypsy jazz, tradičnější styl proslavený jazzovými hudebníky Django Reinhardt a Stéphane Grappelli ve třicátých letech minulého století je specializací některých klubů, zejména „Atelier Charonne“ poblíž Place de la Bastille a „New Morning“ v 10. okrsku, které zahrnuje také rockové a funkové skupiny.[15]

Paříž hostí několik významných jazzových festivalů, včetně festivalu Jazz sur Seine v říjnu a tradičnější Jazz Musette des Puces v červnu.

Hudební školy

Koncert v Salle Cortot of the École Normale de Musique de Paris

Město Paříž má několik významných akademických institucí věnovaných hudební výchově. První a nejznámější je Conservatoire de Paris, která byla založena v roce 1795 krátce po francouzské revoluci, formálně známá jako Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris nebo CNSMDP. Bylo to první státní hudební konzervatoř v Evropě; slavní studenti a učitelé zahrnovali skladatele Hector Berlioz, Maurice Ravel, Gabriel Fauré, Claude Debussy a Nadia Boulanger. Škola se nyní nachází v Cité de la Musique, poblíž Philharmonic Hall, v 19. okrsku.

První a nejznámější baletní škola ve Francii, École de danse de l'Opéra national de Paris, škola tance pařížské opery, byla založena v roce 1669 pro dospělé tanečníky a děti začala brát jako studenty od roku 1776. Prakticky všichni hlavní tanečníci pařížského baletu jsou absolventi školy. V roce 1987 byla baletní škola přemístěna z budovy opery na předměstí Nanterre.[16]

The Schola Cantorum de Paris byla založena v roce 1896 jako rival konzervatoře; kladl důraz na techniku ​​a na studium pozdně barokních a raně klasických děl, gregoriánského chorálu a renesanční polyfonie. Mezi slavné studenty patřili skladatelé Darius Milhaud, Olivier Messiaen a Albert Roussel. Škola se nachází v bývalém klášteře v 5. okrsku.

The École Normale de Musique de Paris byla založena v roce 1919 Auguste Mangeotem a pianistou Alfred Cortot, a dnes je pod záštitou ministerstva zahraničních věcí.[17] Mezi slavné členy fakulty školy patří Nadia Boulanger, Pablo Casals, Paul Dukas (skladatel Čarodějův učeň ), hudební skladatel Arthur Honegger, cembalista Wanda Landowska a dirigent Charles Munch. Škola má malou art deco koncertní sál Salle Cortot, navržený architektem Auguste Perret, který se vyznačuje vynikající akustikou.

The Konzervatoř Rachmaninov je soukromá hudební škola, kterou založili v letech 1923 až 1931 emigranti prchající před ruskou revolucí Feodor Chaliapin a Alexander Glazunov. Jeho čestným prezidentem byl skladatel Sergej Rachmaninov. Dnes poskytuje hudební výuku ve francouzském i ruském jazyce.

Vojenská hudba

Fanfáry Garde Republicaine na den dobytí Bastilly 2013

Francouzská armáda v Paříži má několik hudebních těles, kapel a sborových skupin. Nejznámější je skupina Garde Republicaine, z nichž někteří hudebníci vystupují na koních. Jsou tradiční součástí každoroční přehlídky na oslavách Champs-Élyseés den dobytí Bastilly 14. července Kapela a smyčcový orchestr patřící do Garde Republicaine hrají na prezidentské recepce v Élysée Palace a na dalších oficiálních příležitostech. Ministerstvo obrany má hudební školu, konzervatoř vojenské hudby armády, která se nachází ve Versailles.

The četnictvo nebo národní policejní síly, formálně součást francouzské armády, mají vlastní kapelu a orchestr. Prefektura policie v Paříži, oddělená od četnictva, má svůj vlastní orchestr s názvem Musique des Gardiens de la Paix, který patří do Compagnies Républicaines de Sécurité nebo CRS, nejlépe známý jako pařížská pořádková policie. Sídlí ve Vélizy na pařížském předměstí. Brigáda pařížských hasičů, rovněž formálně příslušníků armády, má hudební jednotku nazvanou Musique de la brigade de sapeurs-pompiers de Paris. Zahrnuje orchestr, kapelu, malou jazzrockovou kapelu a několik menších souborů.

Hudebníci z ulice a metra

Povolání pouličního muzikanta existuje v Paříži od středověku - pouliční zpěváci a hudebníci měli svůj vlastní profesionální cech. Počínaje 17. stoletím byl nejoblíbenějším místem hudebníků Pont Neuf. (Vidět Dějiny hudby v Paříži ). Dnes jsou pouliční muzikanti všech druhů nejrůznější na náměstích a kormidlech v centru Paříže, ať se shromáždí kdekoli. Hudebníci, kteří vystupují v tunelech Pařížské metro patří do zvláštní kategorie; z důvodu omezeného prostoru musí projít konkurzem a jsou vybráni pro přiřazení ke konkrétním místům.[18]

  • Mongolský hráč doshpuluurů

  • Pás horkého cukru v Saint = Germain-des-Pres

  • Hudebníci na pařížských stanicích metra musí projít konkurzem, aby měli místo

  • Dechovka na Pont des Arts

Festivaly

Egyptští tanečníci na Slavnost de la Musique, 2013

V Paříži se každoročně koná řada hudebních festivalů, včetně Pařížský jazzový festival a rockový festival Rock en Seine.[19] The Slavnost de la Musique, která se koná každoročně 21. června (Letní slunovrat ), nabízí bezplatné vystoupení klasické, rockové, jazzové a světové hudby na místech po celé Paříži.

Viz také

Reference

  1. ^ Rozhovor s předsedou představenstva Opéra (francouzsky)
  2. ^ A b Profil společnosti, Tisková zpráva Tous à l'Opéra 2012 Archivováno 03.03.2016 na Wayback Machine str. 52,53 (francouzsky)
  3. ^ Web Opéra National de Paris, Prezentace sezóny 2012/13 Archivováno 08.08.2012 na Wayback Machine (francouzsky)
  4. ^ Andante (2004). „Orchester de Paris“. Andante.com. Citováno 3. července 2013.
  5. ^ Zdroje Vives, L'èglise Saint-Gervais, strany 119-123
  6. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2017-11-13. Citováno 2017-04-03.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  7. ^ Laurenson, John (22. srpna 2012). „Gospelová hudba v Paříži vzkvétá“. BBC News Magazine.
  8. ^ http://www.lagv.org/fr/dimanches-musicaux
  9. ^ http://www.concerts-lamadeleine.com/
  10. ^ Fierro 1996, str. 1033-1035.
  11. ^ Dregni 2008, str. 19.
  12. ^ Dregni 2008, str. 32.
  13. ^ Opatrovník. "10 nejlepších hudebních klubů v Paříži". Citováno 1. března 2016.
  14. ^ Vila 2007, str. 268-269.
  15. ^ Washington Post. "Nejlepší jazzové kluby v Paříži". Citováno 28. února 2016.
  16. ^ Fierro 1996, str. 702.
  17. ^ „ENMP“. Ecole Normale de Musique de Paris. Archivovány od originál dne 5. července 2013. Citováno 11. července 2013.
  18. ^ YouOriginal (2017-07-14), Úžasný houslista Busking v metru, vyvoláno 2017-10-24
  19. ^ „Rock en Seine '13“. Efestivals.co.uk. Citováno 23. dubna 2013.

Bibliografie

externí odkazy

Média související s Hudba Paříže na Wikimedia Commons