James Reese Evropa - James Reese Europe
James Reese Evropa | |
---|---|
Základní informace | |
Také známý jako | Poručíku. Jim Europe |
narozený | Mobile, Alabama | 22. února 1881
Zemřel | 9. května 1919 Boston, Massachusetts | (ve věku 39)
Žánry | |
Zaměstnání (s) |
|
Nástroje | Housle, klavír |
Související akty |
James Reese Evropa (22. února 1881[1] - 9. května 1919), někdy známý jako Jim Europe, byl Američan ragtime a brzy jazz kapelník, aranžér, a hudební skladatel. Byl vůdčí osobností afro Američané hudební scéna New Yorku ve 10. letech 20. století. Eubie Blake nazval ho „Martin Luther King hudby ".[2]
Časný život
Evropa se narodila v roce Mobile, Alabama, Henrymu Jeffersonovi Evropu (1848–1899) a Loraine Saxon (dívčí; 1849–1930). Jeho rodina - která zahrnovala čtyři sourozence, Minnie Europe (paní George Mayfield; 1868–1931), Ida S.Europe (1870–1919), John Newton Europe (1875–1932) a Mary Loraine (1883–1947) - přestěhoval se do Washingtonu, D.C., když mu bylo 10.[3][4]
Evropa se přestěhovala do New Yorku v roce 1904.
Vedoucí kapely
V roce 1910 Evropa uspořádala Klíčový klub, společnost pro černošské Američany v hudebním průmyslu. V roce 1912 se klub zapsal do historie, když hrál na koncertě Carnegie Hall ve prospěch Barevná hudební osada. The Clef Club Orchestra, i když není a jazz kapela, byla první kapelou, která hrála proto-jazz v Carnegie Hall. Je těžké zveličit význam této události v historii jazzu ve Spojených státech - bylo to 12 let před Paul Whiteman a George Gershwin koncert v Liparská síň a 26 let před Benny Goodman slavný koncert v Carnegie Hall. Vystoupení Clef Clubu hrála hudbu napsanou výhradně černými skladateli, včetně Harry T. Burleigh a Samuel Coleridge-Taylor.[5] Součástí je i evropský orchestr Will Marion Cook, který nebyl v Carnegie Hall od svého vlastního sólového houslového vystoupení v roce 1896. Cook byl prvním černým skladatelem, který zahájil plné hudební produkce, plně zabodovaný obsazení a příběhem, který byl stejně klasický jako každý jiný Victor Herbert opereta. Podle slov Gunther Schuller „Evropa“ ... zaútočila na baštu bílého establishmentu a poprvé upozornila mnoho členů newyorské kulturní elity na černošskou hudbu. “[6] The New York Times poznamenal: „Tito skladatelé začínají vytvářet vlastní umění“; přesto jejich třetí představení, recenze v Hudební Amerika uvedl, že evropský klíčový klub by měl „v nadcházejícím roce věnovat pozornost hnutí Haydn Symphony“.[7]
Evropa byla známá svou otevřenou osobností a neochotou podřídit se hudebním konvencím, zejména tím, že naléhal na svůj vlastní hudební styl. Na kritiku odpověděl slovy: „Vyvinuli jsme druh symfonické hudby, která je, bez ohledu na to, co si ještě myslíte, odlišná a osobitá, a která se hodí k hraní zvláštních skladeb naší rasy ... Můj úspěch měl pocházím ... z realizace výhod dodržování hudby mých vlastních lidí. “ A později: „Zabarvili jsme lidi vlastní hudbou, která je naší součástí. Je to produkt naší duše; byla vytvořena utrpením a utrpením naší rasy.“[7]
Skladby
Některé z nejznámějších evropských skladeb zahrnují několik, se kterými se skládaly společně Ford Dabney (1893–1958) pro známé tanečníky Irene a hrad Vernon. Hrady považovaly Evropský orchestr společnosti za jeden z nejlepších, se kterými spolupracovali, a na konci roku 1913 si Evropu najaly jako svého preferovaného vůdce kapely s Dabneym jako aranžérem.
Společné kompozice
Společně složeno s Dabneyem pro hrady; Joseph W. Stern (1870–1934), vydavatel[8]
The Castle Walk klus a jednokrokový (©1914)[9] |
Argentinské tango |
Hradní kombinace, valčík-klus |
Gratuluji Valse (AKA Castle Lame Duck), valčík |
Castle Valse Classique humoreske - toto byla adaptace Dabneyho z Antonín Dvořák je Humoreska, op. 101, Č. 7 (z 8), Poco lento e grazioso v G♭ hlavní, důležitý |
Castle Perfect Trot jeden klus, uspořádaný Carl F. Williams (obrázek houslové části ) |
Hrad Maxixe brazilský maxixe |
Hrady půl na půl - v pětinásobný měřič – 5 4 (3 + 2) |
Lákání - Argentinský idyl (non-Castle tango), autor Eporue Yenbad (příjmení ananyma používá se jako pseudonyma pro Evropu a Dabney), zařídil William H. Penn (roz William Henry Penn; 1868–1929) [10] |
Složeno výhradně pro Evropu
Vytvořeno výhradně Evropou pro Hrady; G. Ricordi & Co., vydavatel
Castle Doggy foxtrot [11] |
Společně složeno s Dabneyem pro Jerome Kern a Bolton Nikdo není doma (1915)[12] Výroba z roku 1915, Nikdo není doma, na Princezna divadlo, byl americký debut anglického muzikálu z roku 1905, Pane Popple z Ippletonu. Princezna divadlo 20. dubna 2015 do června 1915; Divadlo Maxine Elliotta 7. června 1915 až 7. srpna 1915. |
Na tom veletrhu v San Francisku texty od Schuyler Greene (roz Schuyler Rawson Greene; 1880–1929), hudba Dabneye z Evropy a Kerna; publikováno T. B. Harms & Francis, Day & Hunter, Inc. provedeno ve 2. dějství, zpívané sborovou postavou slečnou Tony Miller; Millera hrála Adele Rowland a Zoe Barnett.[13][14] |
Společně složeno s Dabney, texty od Gene Buck, pro Ziegfeldova Midnight Frolic, zpíval Nora Bayes; Francis, Day & Hunter Ltd., vydavatel Boy of Mine. [15] |
V letech 1913 a 1914 vytvořil sérii gramofonové desky pro Victor Talking Machine Company. Tyto nahrávky jsou jedním z nejlepších příkladů předdžezového stylu horkého ragtime amerického severovýchodu 10. let 20. století.[16] Toto jsou některé z nejuznávanějších citací, které jsou na místě k ochraně myšlenky, že Originální Dixieland Jass Band zaznamenal první Jass (pravopis později změnil) kusy v roce 1917 pro Victora. Na rozdíl od evropských poválečných nahrávek nebyly nahrávky Victor v té době nazývány ani uváděny na trh jako „jazz“ a nebyly ani zdaleka prvními nahrávkami ragtime černých amerických hudebníků. |
Ani Clef Club Orchestra, ani Society Orchestra nebyli malí “Dixieland "stylové kapely. Byly velké." symfonický kapel k uspokojení vkusu veřejnosti, která byla zvyklá na představení jako John Philip Sousa skupina a podobné organizace v té době velmi populární. Klíčový orchestr měl 125 členů[17] a hrál při různých příležitostech v letech 1912 až 1915 v Carnegie Hall. Je poučné číst komentář hudební recenze v New York Times ze dne 12. března 1914: „... program se skládal převážně z melodií plantáží a duchovní [uspořádáni tak, aby ukázali, že] tito skladatelé začínají vyvíjet vlastní umění založené na jejich lidovém materiálu ... “[18] |
Vojenská služba
Během první světové války získala Evropa a komise v New York Army National Guard, kde bojoval jako poručík s 369. pěší pluk („Harlem Hellfighters ") když byl přidělen k francouzské armádě. Pokračoval ve velení plukovní skupiny s velkým ohlasem. V únoru a březnu 1918 cestoval James Reese Europe a jeho vojenská skupina ve Francii přes 2000 mil a vystupovali pro Brity, Francouze a Američany vojenské publikum i francouzští civilisté.Hellfighters "také natočili své první nahrávky ve Francii pro Pathé bratři.[19] První koncert zahrnoval francouzský pochod a Hvězdy a pruhy navždy stejně jako synkopovaná čísla jako „Memphis Blues ", který podle pozdějšího popisu koncertu člena kapely Noble Sissle "... začal ragtimitidu ve Francii".[20][21]
Poválečná kariéra
Po svém návratu domů v únoru 1919 prohlásil: „Přišel jsem z Francie pevněji přesvědčen než kdy jindy, že Negros by měl černošskou hudbu psát. Máme svůj vlastní rasový pocit a pokud se pokusíme kopírovat bílé, uděláme špatné kopie ... vyhrál Francii hraním hudby, která byla naše a nebyla bledou napodobeninou ostatních, a pokud se máme rozvíjet v Americe, musíme se rozvíjet podle svých vlastních linií. “[7] V roce 1919 Evropa natočila více nahrávek pro Pathé Records. Patří mezi ně jak instrumentální nástroje, tak doprovod s zpěvákem Noble Sissle kdo s Eubie Blake, by později měli velký úspěch s jejich výrobou z roku 1921 Zamíchejte, což nám dává klasickou píseň „Jsem jen divoký o Harrym“. Liší se stylem od evropských nahrávek o několik let dříve blues, modré poznámky a rané jazzové vlivy (včetně poměrně strnulých krycí záznam klarinetové marmelády původní kapely Dixieland Jass Band).
Smrt
V noci z 9. května 1919 vystoupila Evropa naposledy. Celý den mu bylo špatně, ale chtěl pokračovat koncertem (který měl být prvním ze tří v Bostonu) Sál mechaniky ). Během přestávky si Evropa promluvila se dvěma svými bubeníky, Stevem a Herbertem Wrightem. Poté, co Evropa kritizovala některé z jejich chování (odchod z pódia během představení ostatních), byl Herbert Wright velmi rozrušený a ve zdánlivě neoprávněném výbuchu hněvu odhodil paličky. Tvrdil, že Evropa s ním nezachází dobře a že ho už unavuje obviňování z chyb druhých. Vrhl se do Evropy kapesním nožem a dokázal ho bodnout do krku. Evropa řekla své kapele, aby set dokončila, a uvidí se příštího rána. Evropě a jeho kapele připadala rána povrchní. Když byl unesen, řekl jim: „Vycházím v pořádku.“ V nemocnici nemohli zastavit krvácení a o několik hodin později zemřel.[22][23]
Zprávy o evropské smrti se rychle šířily. Skladatel a vedoucí kapely W. C. Handy napsal: "Muž, který právě prošel křtem válečného ohně a oceli bez stopy, byl bodnut jedním z jeho vlastních hudebníků ... Slunce bylo na obloze. Nový den sliboval mír. Ale všechna slunce měla sestoupil za Jimem Evropou a Harlem se nezdál stejný. “ Evropě byl udělen vůbec první veřejný pohřeb černého Američana ve městě New York. Tanney Johnson o své smrti řekl: "Před tím, než Jim Europe přišel do New Yorku, barevný muž nevěděl nic jiného než černošské tance a práci vrátného. Vše, co se změnilo. Jim Europe byl živým otevřeným sezamem pro barevné vrátníky tohoto města. On vzal je z místa jejich vrátných a vychoval je na důležitá místa skutečných hudebníků. Myslím, že trpící veřejnost by měla vědět, že v Jim Europe ztratila rasa vůdce, dobrodince a skutečného přítele. “[23]
V době své smrti byl nejznámějším černo-americkým kapelníkem ve Spojených státech. Je pohřben Arlingtonský národní hřbitov.[24]
Viz také
Další čtení
- Harris, Stephen L. (2003). Harlem's Hell Fighters: afroamerická 369. pěchota v první světové válce. Brassey's, Inc. ISBN 1-57488-386-0. OCLC 51519918.
- Thompson, Donald; Moreno de Schwartz, Martha (2008). James Reese Europe's Hellfighters Band and the Puerto Rican Connection. Parcha Press. OCLC 251952898.
Reference
- ^ „New York, karty vojenské služby, 1816-1979“. Ancestry.com. 27. srpna 2020.
- ^ „James Reese Europe, 1881–1919“. Library of Congress, Washington, DC 20540 USA.
- ^ Lefferts, Peter M. "„Chronologie a itinerář kariéry Jamese Reese Europe: Materiály pro biografii." University of Nebraska – Lincoln, School of Music, 29. července 2016.
- ^ „New York, New York City Marriage Records, 1829–1940,“ FamilySearch (databáze), 10. února 2018, Městský archiv v New Yorku; FHL mikrofilm 1 614 008>
- ^ Southern, Eileen (leden 1997). Hudba černých Američanů: historie (3. vyd.). Norton. ISBN 978-0-393-97141-5.
- ^ Logan. Citováno v Badger (1989).
- ^ A b C Dvořák vévodovi Ellingtonovi: dirigent zkoumá americkou hudbu a její afroamerické kořeny. Oxford University Press. ISBN 0-19-509822-6.
- ^ Badger, Reid (1995). Život v ragtime: biografie Jamese Reese Europe. New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-506044-7. Citováno 18. června 2020.
- ^ Sv. 10; Dubna 1915, č. 4 (1914), str. 323, „The Castle Walk“ et al.
- ^ Sv. 36, č. 7; Červenec 1941 (1941), s. 1378; "Lákání"
- ^ Sv. 10; Část 2, červen 1915, č. 6 (1915), str. 761, "Castle Doggy"
- ^ Výroba z roku 1915, Nikdo není doma, na Princezna divadlo, byl americký debut anglického muzikálu z roku 1905, Pane Popple z Ippletonu.
- ^ Sv. 10; Květen 1915, č. 5 (1915), str. 315, „At that San Francisco Fair“
- ^ Sv. 37, č. 5; Květen 1942 (1942), str. 876; „Na tom veletrhu v San Francisku“
- ^ Sv. 10; Část 2, srpen 1915, č. 8 (1915), str. 641, „Boy of Mine“
- ^ Kompletní diskografie Jamese Reese Europe je obsažena v Badgerovi (1989).
- ^ Walton (1978).
- ^ Citováno v Walton (1978).
- ^ Badger (1989).
- ^ Emmett Jay Scott (1919). Scottova oficiální historie amerického černocha ve světové válce. Homewood Press. str.308 –.
- ^ Citováno v Badger (1989).
- ^ Monografie „Jim“ Evropa v americké paměti.
- ^ A b Badger, Reid (1995). Život v Ragtime: Životopis Jamese Reese Europe. New York: Oxford University Press. ISBN 0-19-506044-X.
- ^ Webové stránky Národního hřbitova v Arlingtonu
externí odkazy
- Zdarma skóre od Jamese Reese Europe na Projekt mezinárodní hudební skóre (IMSLP)
- Evropa, James Reese (1881–1919) (sbírka) na Veřejná knihovna v New Yorku, Schomburg Centrum pro výzkum v černé kultuře
- Orchestr evropské společnosti Článek a zvuk nahrávek z let 1913–1914 v Red Hot Jazz Archive
- 369. pěší skupina „Hellfighters“ Jim Europe. Článek a zvuk nahrávek z roku 1919 na redhotjazz.com
- Písně přivezené z bitevního pole
- Výstava University of Michigan
- Z filmu Kena Burnse Jazz.
- On-line diskografie
- „James Reese Europe“. Najděte hrob. Citováno 2. ledna 2010.
- Projekt oceňování Jamese Reese Europe.
- BBC Radio 4 The Jazz Kings Go to War