Mbalax - Mbalax

Mbalax
Stylistické původySerer hudební tradice Njuup a posvátné Ndut obřady[1][2]
Soukous
Vlčí hudba
Konžský pop
Kulturní původyZačátek sedmdesátých let Senegal a Gambie

Mbalax (nebo Mbalakh) je národní populární taneční hudba Senegal a Gambie. Mbalax má svůj posvátný původ v Sererové[1][2] ultra-náboženský, Ultra konzervativní njuup hudební tradice - a její posvátnost obřady obřadů.[1][2] By 1970, to se stalo fúzí s jinou populární hudbou z africké diaspory, Západu a afropopu, jako je jazz, duše, latinský, Konžská rumba a Skála ve směsi s sabar, tradiční bubnování a taneční hudba Wolofa[pochybný – diskutovat] Senegalu. Název žánru odvozený z doprovodných rytmů používaných v sabar volala mbalax.

Historie a vliv

Hlavní články: Ndut iniciační rituál a Njuup

Tradiční forma mbalax pochází z sabar, wolofský žánr, který historicky spojil hudební a kulturní praktiky z různých etnických skupin, jako je Njuup, náboženský Serer hudba. Populární taneční forma mbalax vyvinutý v městech Senegal na začátku 70. let. Stejně jako mnoho jiných frankofonních západoafrických zemí byla i senegalská populární hudební scéna částečně ovlivněna soulem, blues, jazzem, R&B a rockem ze Spojených států, odrůdou z Francie, Konžská rumba a latinský pop z Karibiku a New Yorku (např. pachanga, son, charanga, salsa a latinský jazz). V této směsi afrických diasporických zvuků chtěli senegalští fanoušci a hudebníci svou vlastní městskou populární taneční hudbu, takže začali zpívat v Wolof (Senegalská lingua franca) namísto francouzštiny a zahrnoval rytmy domorodých obyvatel sabar buben (viz Mangin[3]). Tanečníci začali používat pohyby spojené s sabarem a vykláněli zpěváky, jako by byly tradiční grioti.

Mezi kapelami, které hrály tento nový styl, Etoile de Dakar (v hlavních rolích Youssou N'Dour a El Hadji Faye ), a Raam Daan (v hlavních rolích Thione Seck ), Xalam II a Super Diamono. Od doby, kdy se stala populární, se Mbalax a související tanec rozšířily do dalších regionů, jako např Mali, Mauretánie, Pobřeží slonoviny a Francie. K tomuto šíření došlo prostřednictvím rádia, audiokazety a televizní videoklipy.

Přístrojové vybavení Mbalax zahrnuje klávesnice, syntezátory a další metody elektronické výroby. Je to však Nder (olověný buben), Sabar (rytmický buben) a Tama (mluvící buben) perkuse a široce ovlivňované africké a arabské vokální styly, díky nimž je Mbalax jednou z nejvýraznějších forem taneční hudby v západní Africe a diaspoře. Jazz, Funk, Latinská (zejména kubánská) a konžská populární hudba ovlivňovala rané zvuky Mbalaxu, dnes je také ovlivněna RnB, Hip-hop, Coupé-Décalé, Zouk a další moderní karibská, latinská a africká popová hudba. Mbalax umělci často spolupracují s umělci z jiných žánrů, jako např Viviane Ndour Práce s hvězdou Zouku Philipem Monteirem a francouzsko-malianskou rapovou hvězdou Mokobé. Snad nejznámější ze všech byla obrovská rána Youssou Ndoura Neneh Cherry; 'Sedm sekund '.

Mbalax tanec

Mbalax Dancing je populární v nočních klubech a na společenských setkáních, stejně jako při náboženských událostech a událostech životního cyklu, jako jsou: svatby, narozeniny a obřady pojmenování.

Základní tanec mbalax zahrnuje pánevní pohyby a pohyby kolen, ale objevují se také nové pohyby, často spojené s populárními písněmi. [4] Patricia Tang popisuje některé z nových hnutí:

„Příkladem takových tanců je ventilátor („ elektrický ventilátor “, který popisuje pohyb hýždí vířící sugestivně); xaj bi („ pes “, při kterém tanečník zvedne nohu napodobující psa); moulaye chigin (který zahrnuje pohyby pánve a kolen, které dokonale odpovídají zlomení sabaru); a v poslední době jelkati (tanec, při kterém se paže ohnuté v loktích pohybují paralelně zleva doprava). Všechny tyto tance blázni jsou úzce spjati s přestávkami na sabar a někteří (například tawran tej) jsou dokonce pojmenováni pro vokální mnemotechniku ​​sabarského rytmu, který doprovázejí. “[4]

Hudba a instrumentace

Mluvící bubeník s Youssou N'Dour

Senegalské písně jsou obvykle nepsané a určité nástroje nebo hudební styly jsou vyhrazeny pro konkrétní pohlaví nebo věkové skupiny. Pouze v minulosti grioti mohl hrát hudbu. Jejich tradiční rolí bylo předávání orální historie, genealogií a společenských žebříčků, diplomacie a vyprávění. Grioti se dnes nadále účastní obřadů jmen, svateb a pohřbů.

Hudba se provádí pomocí nástrojů, jako jsou bicí, balafon, riti, Tama (mluvící buben), buben sabar. V sedmdesátých letech minulého století západní nástroje a zařízení, jako např flétna, elektrická kytara, klavír, housle, trubka a syntetizér byly začleněny do hudby, aby doprovázely tanec. Kromě instrumentace se k hudbě, na kterou se tanec věnuje, používá bzučení, zpívání a zpěv (ve wolofštině, francouzštině nebo angličtině). Texty písní mbalax se zabývají sociálními, náboženskými, rodinnými nebo morálními problémy.

Podle autorky Patricie Tangové:

„Rytmickým základem a primárním identifikovatelným rysem moderního mbalaxu je sabar ... v řeči perkusistů Wolof gewel znamená mbalax doslovně‚ doprovod '. V sabarovém souboru hrají různé bicí různé role a mbalax odkazuje na doprovodné party, které hraje mbeng-mbeng. Část mbalaxu se však rytmicky liší od jednoho tance k druhému.[5]

Umělci

Reference

  1. ^ A b C Sturman, Janet, Mezinárodní encyklopedie hudby a kultury SAGE, Publikace SAGE (2019), s. 1926 ISBN  9781483317748 [1] (Citováno 13. července 2019)
  2. ^ A b C Connolly, Sean, Senegal, Bradt Travel Guides (2009), s. 27, ISBN  9781784776206 [2] (Citováno 13. července 2019)
  3. ^ Mangin, Timothy R. „Poznámky k jazzu v Senegalu.“ Uptown Conversation: The New Jazz Studies. Eds. O'Meally, Robert G., Brent Hayes Edwards a Farah Jasmine Griffin. New York City, Kanada: Columbia University Press, 2004. 224-49. Tisk.
  4. ^ A b Tang, Patricia (září 2007). Masters of the Sabar: Wolof Griot Percussionists of Senegal. Philadelphie: Temple University Press. str.159.
  5. ^ Tang, Patricia (září 2007). Masters of the Sabar: Wolof Griot Percussionists of Senegal. Philadelphie: Temple University Press. str.155.

externí odkazy