Balafon - Balafon

Balafon
Balafoon.jpg
A pevný klíč balafon, ukazující rezonátory s membránovými otvory.
Ostatní jménabalafo, bala, balaphone, balaphon, balaphong, Balani, gyil, balangi
KlasifikaceZápadoafrický dřevěný Perkuse idiophone s až 21 klávesami
Hornbostel – Sachsova klasifikace111.212
(Sady bicích tyčí)
Rozvinutý12. století nebo dříve
Související nástroje
gyil, marimba, xylofon
Stavitelé
Švýcarsko Claude Luisier

The balafon je tykev - rezonoval xylofon, typ udeřil idiofon.[1] Je úzce spojena se sousedními Mandé, Senoufo a Gurové západní Afriky,[1][2] zejména Guinejský pobočka Mandinka etnická skupina,[3] ale nyní se nachází napříč západní Afrika z Guineje do Mali.[2] Jeho obecný název, balafon, je pravděpodobně evropské ražení mincí kombinující jeho Mandinka název bala se slovem fôn 'mluvit'[2][4] nebo řecký kořen phono.[1]

Dějiny

Předpokládá se, že byly vyvinuty nezávisle na jihoafrickém a jihoamerickém nástroji, který se nyní nazývá marimba, orální historie balafonu se datuje přinejmenším do vzestupu Mali Empire ve 12. století n. l. Balafon je a Pískání název, ale v západní Africe existují variace, včetně balangi v Sierra Leone[5] a gyil z Dagara, Lobi a Gurunsi z Ghana, Burkina Faso a Pobřeží slonoviny. Podobné nástroje se hrají v částech Střední Afrika, se starověkým Království Kongo označující nástroj jako palaku.

Záznamy o balafonu sahají přinejmenším do 12. století n. L. V roce 1352 nl marocký cestovatel Ibn Battuta ohlásil existenci ngoni a balafon u soudu v Malian pravítko Mansa Suleiman.

Evropští návštěvníci západní Afriky popsali balafony v 17. století do značné míry identické s moderním nástrojem. The Atlantický obchod s otroky přivedl některé hráče balafonu do Ameriky. The Virginia Gazette zaznamenává afroameričany hrající a barrafoo v roce 1776, který se jeví jako balafon. Další severoamerické odkazy na tyto nástroje vymírají do poloviny 19. století.[6]

Děti z Burkiny Faso účinkující ve Varšavě v Polsku během 5. festivalu křížové kultury v září 2009

Balafon zaznamenal od 80. let 20. století oživení v růstu Afriky Roots Music a Světová hudba. Nejznámější z těchto exponentů je Železniční pásmo, vedené Salif Keita. I když ještě není přehráván, jeho charakteristický zvuk a tradiční styl byl exportován do západních nástrojů. Maninka z východu Guinea hrát typ kytara hudba, která přizpůsobuje styl hraní balafonu importovanému nástroji.

Etymologie

V Malinké Jazyk balafon je sloučenina dvou slov: zůstatek je název nástroje a fô je sloveso hrát. Balafon je tedy skutečně aktem hraní na bala.[4]

Bala stále se používá jako název velkého bas balafon v oblasti Kolokani a Bobo Dioulasso. Tyto bala mají obzvláště dlouhé klávesy a obrovské tykev pro zesílení. Balani se pak používá jako název vysokého, malého balafonu s malými kalabasy a krátkými (3 až 4 cm dlouhými) klíči. The Balani je nesen popruhem a obvykle má 21 klíčů, zatímco počet klíčů na a bala se liší podle regionu.

Konstrukce

Gumově gumové paličky na balafonu

Balafon může být buď pevný klíč (kde jsou klíče navlečené na pevném rámu, obvykle s tykev rezonátory zespodu) nebo svobodný klíč (kde jsou klíče umístěny nezávisle na jakémkoli polstrovaném povrchu). Balafon má obvykle 17–21 kláves vyladěných na a tetratonický, pentatonický nebo heptatonický měřítko, v závislosti na kultuře hudebníka.

Balafon je obecně schopen produkovat 18 až 21 not, ačkoli některé jsou vyrobeny tak, aby produkovaly mnohem méně not (16, 12, 8 nebo dokonce 6 a 7). Klíče Balafon jsou tradičně vyráběny z béné dřevo, pomalu usušené na mírném plameni a poté vyladěné ohozením kousků dřeva ze spodní strany klíčů. Dřevo je sundáno ze středu na vyrovnat klíč nebo konec naostřit to.

V pevný klíč balafon, klíče jsou zavěšeny koženými řemínky těsně nad dřevěným rámem, pod kterým jsou zavěšeny stupnice tykev tykev rezonátory. Malá díra v každé tykvi je pokryta membránou tradičně z tenkých vláken pavoučích vajec (dnes častěji z cigaretového papíru nebo tenkého plastového filmu), aby se vytvořil charakteristický nosní bzučák zabarvený nástrojem, který se obvykle hraje dvěma gumami - gumové paličky vsedě na nízké stoličce (nebo ve stoje pomocí ramenního nebo pasu zavěšeného na rámu).

Regionální tradice

Vzhledem k tomu, že se kultury balafonu v západní Africe liší, liší se i přístup k samotnému nástroji. V mnoha oblastech se balafon hraje osamoceně v rituálním kontextu, v jiných jako součást souboru. V Guineji a Mali je balafon často součástí souboru tří, nízkého, středního a vysokého. V Kamerunu vystupuje šest balafonů různé velikosti společně v orchestru zvaném a komenchang. An Igbo variace existuje pouze s jedním velkým vyladěným klíčem pro každého hráče. A zatímco ve většině případů jeden hráč zasáhne více kláves dvěma paličkami, některé tradice umisťují dva nebo více hráčů na každou klávesnici.

The Susu a Malinké lidé z Guinea jsou úzce spojeny s balafonem, stejně jako ostatní Pískání národy Mali, Senegal, a Gambie. Kamerun, Čad, a dokonce i národy Konžská pánev mají dlouhou balafonskou tradici.

Hráči balafonu často nosí náramky s náramky na každém zápěstí, což zdůrazňuje zvuk klíčů.

V některých kulturách byl balafon (a v některých stále je) posvátným nástrojem, který lze přehrávat pouze vyškolenými členy náboženské kasty a pouze na rituálních událostech, jako jsou festivaly, královské, pohřební nebo svatební oslavy. Zde je balafon uchováván v chrámovém skladišti a lze jej odstranit a přehrát pouze po absolvování očistných obřadů. Specifické nástroje lze postavit tak, aby se na ně dalo hrát pouze pro konkrétní rituály a repertoáry. Mladí adepti nejsou cvičeni na posvátném nástroji, ale na svobodný klíč pit balafony.

Gyil

Gyil severozápadní Ghany

The gyil (Angličtina: /ˈdʒɪlə/ nebo /ˈdʒiːl/) je název bzučení pentatonický balafon společný pro Gur - mluvící populace na severu Ghana, Burkina Faso, jihovýchodní Mali a severní Pobřeží slonoviny v západní Afrika. Mezi Mande populace v Ghaně jako Ligbi (Numu), Bissa a Dyula, stejný nástroj je známý jako bala. Gyil je primární tradiční nástroj Dagarové severní Ghany a Burkiny Faso a Lobi Ghany, jižní Burkiny Faso a Pobřeží slonoviny. Gyil se obvykle hraje ve dvojicích, doprovázený tykevovým tykevovým bubnem zvaným a kuor. Může ji také hrát jedna osoba s bicí a hůl jako doprovod nebo sólista. Gyilovy duety jsou tradiční hudbou Dagara pohřby. Na nástroj zpravidla hrají muži, kteří se učí hrát v mladém věku; pohlaví však není nijak omezeno. Hrají ji také Gurunsi lidé z Region Horní východ Ghany, stejně jako sousední populace Gurunsi přes hranice na jihu a střední Burkině Faso. Tanec související s gyil je Bewaa.

Gyil má podobný design balaba nebo balafon používaný Mande -mluvení Bambara, Dyula a Sosso národy dále na západ na jihu Mali a západní Burkina Faso, stejně jako Senoufo lidé z Sikasso, region, který sdílí mnoho hudebních tradic s těmi ze severního pobřeží Slonoviny a Ghany. Je vyroben ze 14 dřevěných klíčů z afrického tvrdého dřeva tzv liga připevněn k dřevěnému rámu, pod kterým visí tykev tykve.[7] Hedvábí z pavučiny pokrývá malé otvory v tykvích, aby vydaly bzučivý zvuk, a pro upevnění se používají šlachy a kůže antilopy.[7] Na nástroj se hraje dřevěnými paličkami s gumovou hlavou.

Kamerun

Hlavní článek: Hudba Kamerunu § Moderní kamerunská hudba

V padesátých letech minulého století se v hlavním městě Kamerunu objevily bary, které vyhověly přílivu nových obyvatel, a brzy se staly symbolem kamerunské identity tváří v tvář kolonialismu. Balafon orchestry, skládající se z 3–5 balafonů a různých bicích nástrojů, se v těchto barech staly běžnými. Některé z těchto orchestrů, jako např Richard Band de Zoetele, se stal docela populární navzdory opovržení evropskou elitou.

V polovině 20. století došlo k popularizaci domorodce lidová hudba volala bikutsi. Bikutsi je založen na válečném rytmu hraném s různými chrastítka, bicí a balafon. Zpívané ženami, bikutsi obsahovaly sexuálně explicitní texty a písně o každodenních problémech. V popularizované formě získali bikuti hlavní úspěch v padesátých letech. Anne-Marie Nzie byl možná nejdůležitější z prvních inovátorů. Dalším umělcem legendárního vzrůstu byl bikutsi Messi Me Nkonda Martin a jeho kapela, Los Camaroes, který přidal elektrické kytary a další nové prvky.

Balafonské orchestry zůstaly populární po celé 50. léta na barové scéně Yaoundé, ale diváci požadovali modernost a populární styl v té době nebyl schopen se vyrovnat. Messi Martin byl kamerunský kytarista, který byl inspirován k učení nástroje poslechem španělština -vysílání ze sousedních Rovníková Guinea, stejně jako kubánský a Zairean rumba. Messi změnil elektrickou kytaru spojením strun s kousky papíru, čímž nástroj dostal tlumivější tón, který vydával „bušení“ zvuku podobného balafonu.

Guinea

Balafon, kora (loutna-harfa) a ngoni (předchůdce bendžo ) jsou tři nástroje, s nimiž je nejvíce spojeno griotka bardické tradice západní Afriky. Každý z nich je více spojen s konkrétními oblastmi, komunitami a tradicemi, ačkoli všechny se hrají společně v souborech v celém regionu. Guinea byl historickým srdcem sólového balafonu. Protože griotská kultura je dědičná kasta, Kouyaté rodina byla nazývána strážci balafonua členové této rodiny ve dvacátém století ji pomohli zavést po celém světě.

Sosso Bala

Djembe a balafo, Guinea

The Pá: Sosso Bala je balafon, v současné době chovaný ve městě Niagassola, Guinea to je pokládaný být the původní balafon, postavený před více než 800 lety. The Epos o Sundiatě, příběh o formování Mali Empire, říká, že a griotka (chvála zpěvák) pojmenovaný Bala Faséké Kouyaté přesvědčený Sosso král Sumanguru Kante zaměstnat ho poté, co se vplížil do Sumanguruova paláce a hrál na posvátný nástroj. Sundiata Keita, zakladatel říše Mali svrhl Sumanguru, zmocnil se balafonu a stal se jeho strážcem Griot Faséké. Říká se, že tato pocta prošla jeho rodinou, Kouyatými, a sděluje jim zvládnutí balafonu dodnes.[8]

Mladý hráč na balafon, Mali
Hráči Balafon v a PAIGC školní kapela, Ziguinchor, Senegal, 1973

Bez ohledu na pravdivost tohoto příběhu je Sosso Bala nástrojem vysokého věku a byl pojmenován UNESCO jako jeden z devatenácti Mistrovská díla ústního a nehmotného dědictví lidstva v roce 2001.[9]

Senegal

Název Senegalský Státní hymna je „Pincez Tous vos Koras, Frappez les Balafons " (Všichni brnkají koras, udeřte na balafony).

Mali

Moderní festival věnovaný balafonu, Triangle du balafon, nyní se koná každoročně v Sikasso v Mali.[10]

Slavní hráči a soubory

Slavní hráči balafonu zahrnovali:

Viz také

Reference

  1. ^ A b C „Balo | Grove Music“. www.oxfordmusiconline.com. doi:10.1093 / gmo / 9781561592630.001.0001 / omo-9781561592630-e-0000001914 (neaktivní 2020-10-25). Citováno 2019-07-12.CS1 maint: DOI neaktivní od října 2020 (odkaz)
  2. ^ A b C Jessup, Lynne (1983). The Mandinka Balafon: An Introduction with Notation for Teachinging. Tisková cesta k umění. ISBN  9780916421045.
  3. ^ Charry, Eric (říjen 2000). Mande Music: Tradiční a moderní hudba Maninky a Mandinky západní Afriky. University of Chicago Press. ISBN  9780226101620.
  4. ^ A b Síť, informace o kanadském dědictví. „The Balafon by N'Gafien, Age 16“. www.virtualmuseum.ca. Citováno 2019-07-12.
  5. ^ Cootje Van trouba. "Hudba Sierry Leone", v Africké umění, Sv. 3, č. 4 (léto, 1970), s. 20–27 + 71.
  6. ^ citovaný v Dena J. Epstein. Sinful Tunes and Spirituals: Black Folk Music to the Civil War. University of Illinois Press (1977).[ISBN chybí ].
  7. ^ A b Harper, Colter (2008). „Život, smrt a hudba v západní Africe“. Časopis kontexty. Zima: 44–51. doi:10.1525 / ctx.2008.7.1.44. S2CID  59623412. Citováno 2008-05-04.
  8. ^ "Zachování Sosso Bala Archivováno 03.03.2016 na Wayback Machine ", JumbieRecords.com: charitativní záznam pro získání finančních prostředků na zachování tohoto nástroje.
  9. ^ "Kulturní prostor „Sosso-Bala“ v Niagassole v Guineji ", UNESCO.org.
  10. ^ Mali ministerstvo kultury. Le Triangle du Balafon: Projet de Festival du Balafon, vydání Troisieme, Sikasso - 02 au 05 Novembre 2006, (2006). Archivováno 4. března 2012, v Wayback Machine

Zdroje

Další čtení

  • Lynne Jessup. Mandinka Balafon: Úvod s notací pro výuku. Publikace Xylo, (1983) ISBN  0-916421-01-5 .
  • Eric Charry. Mande Music: Tradiční a moderní hudba Maninky a Mandinky západní Afriky. Chicago Studies in Ethnomusicology. University Of Chicago Press (2000). ISBN  0-226-10161-4 .
  • Adrian Egger, Moussa Hema: Die Stimme Des Balafon - La Voix Du Balafon. Schell Music, ISBN  978-3-940474-09-4.
  • Gert Kilian „Balafon Beat“, Verlag Zimmermann, Německo
  • Gert Kilian „The Balafon with Aly Keita & Gert Kilian“, edice „improductions“ / Paříž
  • John citoval: „Balafon je nejlepší nástroj, který byl vytvořen.“
  • "Das magische Balafon" od Mamadi Kouyaté, Ursula Branscheid-Kouyaté / Německo / LEU-Verlag, Neusaess DVD

externí odkazy