Maison Devambez - Maison Devambez

tento článek může obsahovat nerozlišující, nadměrnýnebo irelevantní příklady. Prosím vylepšit článek přidáním popisnějšího textu a odstraněním méně relevantní příklady. Viz Wikipedia průvodce psaním lepších článků pro další návrhy. (Únor 2012)

Maison Devambez je název pokuty tiskárna v Paříži. Pod tímto názvem fungovalo od roku 1873, kdy královský rytec založil tiskárnu Hippolyte Brasseux v roce 1826 získal Édouard Devambez. Nejprve se firma specializovala na heraldické gravírování, ryté hlavičkové papíry a pozvánky. Mezi klienty Devambez patřilo House of Orléans, Dům Bonaparte a Élysée Palace. Devambez rozšířil předmět podnikání o reklamu a publicitu, tisky umělců, luxusní limitované edice knih a významnou uměleckou galerii. Sněmovna byla uznána jako jeden z nejvýznamnějších jemných rytců v Paříži a získala řadu medailí a vyznamenání. S umělcem Édouard Chimot jako redaktorka po první světové válce dosáhla řada limitovaných edic uměleckých knih zaměstnávajících přední francouzské umělce, ilustrátory a affichisty, nejvyššího bodu v rámci imprimatur A l'Enseigne du Masque d'Or - Znamení zlaté masky a s PAN ve spolupráci s Paulem Poiretem.^[1] Édouardův syn, André Devambez, se stal slavným malířem a ilustrátorem po obdržení Prix ​​de Rome.

1826-1873: Obchod před Devambezem

Rytecký podnik získaný společností Devambez těsně před Franco-pruská válka byla založena v roce 1827 pod číslem 17, chodba Panoramas, jako „skromný obchod“ Brasseux mladší.^[2] Byl mladší bratr Brasseux starší, rytec usazený v galeriích Palais-Royal o kterém se vědělo, že pracuje pro krále Louis Philippe I..^[2] Jako jeho bratr Brasseux mladší se specializoval na známky, medaile, heraldické rytiny a rytiny do kamene.^[2] V roce 1835 byl podnik přesunut na č. 5 průchodu z důvodu jeho renovace^{[Citace je zapotřebí ]}. Podle článku publikovaného v roce 1927 v L'ami des lettrés„Brasseux mladší byl ve svém podnikání mírně úspěšný a nepodařilo se mu výrazně rozšířit jeho zákaznickou základnu.^[2] V roce 1863 prodal podnik společnosti M. Beltz.^[2] Beltz zase prodal podnik, který jej provozoval dalších sedm let, poté jej koupil Édouard Devambez.^[2]

Édouard Devambez se narodil 11. března 1844 v Saumont-la-Poterie, Seine-Maritime.^{[Citace je zapotřebí ]} Učil se u prestižních rytců (a jeho bratranců-in-law) Jules Joseph Foulonneau a Jean Henri Hillekamp ve 4, Galerie Vivienne, Paříž.^{[Citace je zapotřebí ]} Když se Édouard Devambez v roce 1864 oženil s Catherine Veretovou, vstupoval do proslulé dynastie Muretů a Veretů - dvou rodin prominentních v rytině na počátku 19. století.^{[Citace je zapotřebí ]} V roce 1873 Devambez získal ateliér v 5, Passage des Panoramas, opouští svou dílnu ulice rue Saint-Thomas.^{[Citace je zapotřebí ]}

Devambez rytec a jemný tisk

Édouard Devambez nebyl jen řemeslník, ale také umělec (popsáno v Bénézit^[3] jako rytec knižních desek). Tento umělecký temperament zajistil pečlivou pozornost otázkám vkusu, vyváženosti a vhodnosti v typografii, rytině a designu.

Devambez začal vystavovat svou práci na Expozice Universelle v Paříži získal bronzovou medaili v roce 1878 a stříbrnou medaili v roce 1889 v kategorii „umělecký tisk a heraldická malba“. Mezi specializace La Maison Devambez v této době patřily: knihtisk a výroba; založení typu; gravírování na ocel, měď, olovo, dřevo a kámen; tisk; typografie; litografie; barevný tisk a barevná litografie; kaligrafie; zbarvení; lisování; vazba; pozlacení; a prodej inkoustů, barev, deníků, knih, papírů, krabic, stacionárních, kožených výrobků a speciálních tkanin.^[4]

V roce 1890 se firma přestěhovala do 63, Passage des Panoramas, kde se z jednoduchého tiskového studia stal prestižní obchod, který přitahoval klienty, jako je House of Orléans, Roland Bonaparte cara Ferdinand I. Bulharský a palác Élysée a Hôtel de Ville, pověřen tiskem oficiálních jídelních lístků a programů recepcí pro návštěvy zahraničních panovníků, jako je ruský císař Nicholas II a císařovna Alexandra Feodorovna za jejich návštěvu v Dunkerque dne 18. září 1901. Devambez byl také jmenován oficiálním rytecem v Královská rodina Portugalska. Devambez produkoval tradiční Livre d’Or (Zlatá kniha, nebo Presentation Volume) pro důležité události, jako jsou návštěvy Španělský král nebo Král Velké Británie, a Livres d’Or pro Pasteurův institut, Červený kříž a další. Po první světové válce firma také vyráběla Livres d’Or na památku padlých, například Livre d’Or de la Compagnie Algérienne 1914-1918.^[5]

Reputace La Maison Devambez nadále rostla, další medaile na Expositions Universelles, zlatá medaile v Bruselu v roce 1897, čestný diplom v Torontu v roce 1898 a zlatá medaile v kategorii „gravírování a tisk“ na Expozice Universelle de Paris v roce 1900. Na této výstavě (na které Édouard Devambez působil jako člen poroty) byl jmenován Chevalier de la Légion d’honneur, a také získal prestižní titul Pozoruhodný obchodník.

M. Lahure ve zprávě o výstavě z roku 1900 napsal:

„Monsieur Devambez s duší umělce miluje své umění s vášní, ale to mu nebránilo v tom, aby se House of Devambez stal jedním z nejvýznamnějších rytců v Paříži. Celá jeho výstava vykazuje tak umělecký vkus a tak pečlivou popravu, že by reputace získaná M. Devambezem ještě vzrostla, pokud by to bylo možné. ““^[6]

Expanze firmy tak daleko za její původní hranice si vyžádala expanzi prostor. Spíše než se přestěhovat z Passage des Panoramas, kde se také nacházel jeho hlavní rival Stern, převzal Devambez dva další sousední obchody.

Édouard Devambez zemřel 2. června 1923.

Galerie Devambez

Galerie Devambez byla otevřena na 43, Boulevard Malesherbes v roce 1897. Zpočátku byla používána čistě jako prodejna originálních tisků - litografií, leptů, suchých jehel - a faxů akvarelových barev. Během první světové války byla Galerie využívána Louvrem (který byl uzavřen) k prodeji tisků vytvořených Chalcographie du Louvre.^[7]

První Katalog d’Estampes d’Art, Éditions de Grand Luxe de la Galerie Devambez uvádí výtisky omezené edice od následujících umělců: Adler, Baudoux, Berthoud, Boichard, Brouet, Bernard Boutet de Monvel, Bucci, G. Cain, H. Chabanian, G. Charpentier, Damman, Désiré Lucas, Mme Destailleurs-Sevrin, Caro Delvaille, André Devambez, Duchemin, Adrien Étienne [Drian], Fraipont, Pennequin, Albert Guillaume , Labrouche, Herbeaud, JB Huet, Maurice Leloir Lesage, Lorrain, R. Lorrain, Mignot, Moridlo, Maurice Neumont, Gabriel Nicolet, Plasse, Richard Ranft, Rochegrosse. Simont, Maurice Taquoy, Raymond Woog, Waidmann. Devambez také vydal alba limitovaných edic tiskovin od umělců jako např Guy Arnoux (například Tambours et Trompettes, sada 10 pochoir tisků publikovaných v roce 1918).^[8]

Neexistuje úplný seznam výstav pořádaných v Galerii Devambez v letech 1908 až 1931. Katalogy mnoha přehlídek jsou však v knihovně Musée des Arts Décoratifs v Paříži. Pierre Sanchez vydal v roce 2009 knihu o výstavách a umělcích galerie.^[9]

První výstava v Galerii Devambez byla hlavní přehlídkou kreseb autorů Auguste Rodin, vystavoval od 19. října do 5. listopadu 1908.

Rodinská show způsobila šok a pobouření kvůli erotické povaze mnoha kreseb. Sochař FW Ruckstull byl zděšen a psal nesouhlasně: „Na své výstavě kreseb, která se konala 19. října 1908 v Galerii Devambez v Paříži, ukázal nejlibinóznější soubor kreseb, jaký kdy byl vyzvané veřejnosti vystaven, ve kterém bylo alespoň dvě, které byly upřímně pornografické a pro které ukazují, že byl francouzskými i cizími lidmi nazýván „bestie“, „monstrum“, „vulgární šarlatán“, „sadista“. atd.'

Ostatní byli okouzleni a potěšeni čerstvostí Rodinovy ​​práce. Předmluva katalogu ocenila „odvážné a pravdivé obrázky“, zatímco kritik časopisu Le Journal napsal: „V těchto sto padesáti skic a kreseb Rodina nelze najít jedinou poznámku, kterou jsme již viděli.“

To udávalo tón třpytivé sérii důležitých výstav, jako je např Première Exposition d’Art Nègre et d’Art Océanien, organizováno Paul Guillaume, 13. – 19. Května 1919, s katalogem Henriho Clouzota a dalším textem Guillaume Apollinaire. Apollinaire, který zemřel v předchozím roce, spolupracoval s Paulem Guillaumeem na průkopnické studii Sochy Nègres v roce 1917.^[10] Tato výstava - čerpaná ze soukromé sbírky Guillaume - umístěna Africké umění v srdci Modernismus Mezi umělce vystavující v Galerii Devambez patřili Mary Cassatt, Armand Guillaumin, Claude-Oscar Monet, Pierre-Auguste Renoir, Auguste Marquet, Paul Signac, Raoul Dufy Maurice de Vlaminck, Henri Matisse, Georges Braque, Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Tsuguharu Foujita, a Giorgio de Chirico.

The Expozice de Peinture Moderne pořádané M. Paulem Guillaumem v Galerii Devambez od 27. ledna do 12. února 1920 s úvodním textem Guillaume Apollinaire je považován za bod obratu v historii moderního umění.^[11] Picasso vystavoval čtyři díla: Tête, Buste, Nature Morte, a Nu de Femme. Modigliani vystaveno dvanáct: La Demoiselle du dimanche, Portrét de Jean Cocteau, La Dame au médaillon, La Collerette blanche, La jolie Fille rousse, Le Liseré noir, Madam Pompadour, Femme au fauteuil, Beatrice, L’Enfant gras, La Rouqine, Tête de Femme a Raymond. Matisse vystavil jeden obraz, Les Trois sœursa čtyři bronzové sochy: Le Serf, Femme accroupie, Tête de femme, a Torse de fillette. Giorgio de Chirico důležitý obraz Il Ritornante, také vystavené na této výstavě, prodané ze sbírky Pierre Bergé - Yves Saint Laurent v Christie v únoru 2009 za 11 041,00 EUR (14 285 461 USD).^[12]

Text katalogu podle Apollinaire zní:

Les grands poètes et les grands Artistses ont pour fontction de renouveler sans cesse l'apparence que revêt la nature aux yeux des hommes. Sans les poètes, sans les artistes les hommes s'ennuieraient vite de la monotonie naturelle. L'idée sublime qu'ils ont de l'univers retomberait avec une vitesse vertigineuse. L'ordre qui paraît dans la nature et qui n'est qu'un effet de l'art s'évanouirait aussitôt. Tout se déferait dans le chaos. Plus de saison, plus de vie même et l'impuissante obscurité règnerait à jamais. Les poètes et les artistes déterminent de concert la figure de leur époque et docilement l'avenir se range à leur avis.^[13]

(Velcí básníci a velcí umělci mají roli v neustálém obnovování vzhledu, do kterého je svět investován v očích lidstva. Bez básníků a umělců by se lidé rychle nudili monotónností přirozeného řádu. Vznešený koncept vesmíru které by se zhroutily s bezhlavou náhlostí. Řád, který se zdá, že existuje v přírodě a který je pouhým účinkem umění, by se současně vypařil. Všechno by se rozpustilo v chaosu. Už žádná roční období, už ani život a impotentní temnota by vládli po celou dobu. Básníci a umělci společně definují charakter svého věku a to, co přijde pliantně, se podle jejich přikázání zbaví.)

Společně tyto dvě důležité výstavy kurátorované Paulem Guillaumem předefinovaly ducha a směr modernistického umění v období po první světové válce.

V galerii se také každoročně konaly výstavy Salon de l’Araignée, Société des Peintres-Graveurs a Société des Peintres Lithographes.

Vydavatelství Devambez

Devambez, který byl dlouho etablován jako tiskař, se pustil do vydávání knih až na počátku dvacátého století, první v roce 1908, kniha Georgese Caina o La Place Vendôme. Nakladatelská činnost probíhala z prostor 23, rue Lavoisier. Knihy byly vydávány buď jednoduše pod jménem Devambez, tak jako Devambez Éditions de Luxe, nebo jako À l'Enseigne du Masque d’Or, Devambez ; termín Masque d'Or byl také použit pro dva krásné almanacky ve stylu Art Deco pro roky 1921 a 1922, ilustrované pochoirovými potisky Édouarda Halouzeho.

V této funkci vydal Devambez v letech 1906 až 1932 přibližně 70 obecných knih, většinou ilustrovaných, z nichž níže je uveden výběr klíčových titulů.^[14]

• Georges Cain, La Place Vendôme, 1908
• Eugène Belville, Monogramy, kachety, značky, exlibris, 1910
• Léon Bourgeois a kol., La Misère Sociale de la Femme, 1910
• René Peter, La Création du Monde, nemocný. René Peter, 1912
• A. Bernheim, Autour de la Comédie Française, 1913
• Jacques Boulanger, Le plus vzácný Voscelett du Monde, nemocný. Pierre Brissaud, 1913
• Charles Fouqueray, Le Front de Mer, nemocný. Charles Fouqueray, [1916]
• Charles Fouqueray, Les Fusiliers-Marins au Front de Flandres, nemocný. Charles Fouqueray, [1916]
• René Benjamin, Les Soldats de la Guerre, Gaspard, nemocný. Jean Lefort, 1917
• Guy Arnoux. „Le Bon Francais“ 1917.
• Louis Raemaekers, La Guerre, nemocný. Louis Raemaekers, [1917]
• Roger Boutet de Monvel, Nos Frères d’Amérique, nemocný. Guy Arnoux, 1918
• Lucien Lévy-Dhurmer, Přívěsek Les Mères la Guerre, nemocný. Lucien Lévy-Dhurmer, 1918
• Georges-Victor Hugo, Sur le Front de Champagne, nemocný. Georges-Victor Hugo, 1918
• Guy Arnoux, Histoire de la Ramée, nemocný. Guy Arnoux, 1919
• Jean-Paul Alaux, Vize Japonaises, nemocný. Jean-Paul Alaux, 1920
• Almanach du Masque d’Or pour l’année 1921, nemocný. Édouard Halouze, 1920
• Guy Arnoux, Les Caractères, nemocný. Guy Arnoux, [1920]
• Jacques Boulanger, De la Valse au Tango, nemocný. Cappiello, Sem, Drian, Domergue, Guy Arnoux, De Goyon, Halouze, 1920
• Marc Elder, À Bord des Chalutiers Dragueurs de Mines, nemocný. René Pinard, 1920
• Claude Farrère, Vieille Marine, nemocný. Guy Arnoux, 1920
• René Kerdyk, Les Femmes de ce Temps, nemocný. Guy Arnoux, 1920
• Edgar Allan Poe, Une Descente dans le Maelström, nemocný. Marc Roux, 1920
• Madeleine de Scudéry, La Promenade de Versailles, nemocný. Robert Mahias, 1920
• Laurence Sterne, Voyage Sentimental ve Francii a v Itálii, nemocný. Édouard Halouze, 1920
• Almanach du Masque d’Or pour l’année 1922, nemocný. Édouard Halouze, 1921
• Léon Arnoult, La Variabilité du Gout dans les Arts, 1921
• Jean de la Fontaine, Adonis, intro. Paul Valéry, 1921
• Prosper Mérimée, La Double Méprise, 1922
• Jean-Paul Alaux, L’Histoire Merveilleuse de Christophe Colomb, nemocný. Gustave Alaux, 1924
• Georges-Marie Haardt a Louis Adouin-Dubreuil, Les Nuits du Hoggar: Poèmes Touareg, nemocný. Galanis po Robert-Raphaël Hardt, 1926
• Adolphe Willette, Les Sept Péchés Capitaux, nemocný. Adolphe Willette, 1926
• Les Arcades des Champs-Élysées, Une Merveille du Paris Moderne, nemocný. Raoul Serres a Lauro, 1927
• Guy Arnoux, Chansons du Marin Français, nemocný. Guy Arnoux, 1928
• Cherronet, Jean Cocteau, Corbière, Dekobra, Etchegouin, Fouquières, Mac Orlan a Edmond Rostand, Deauville, La Plage Fleurie, nemocný. Angoletta, Boucher, Dubaut, Gallibert, Geo Ham, Sem, Valerio, Vertès, 1930
• Pierre Mac Orlan, La Croix, L’Ancre et la Grenade, nemocný. Lucien Boucher, 1932

Édouard Chimot a Les Editions d'Art Devambez

Knihy uvedené výše nezahrnují knihy vydané pod názvem 1923–1931 Éditions d’Art Devambez, což byla samostatná řada uměleckých knih.

Jmenování Édouard Chimot v roce 1923 jako umělecký vedoucí otisku jemného tisku, Les Éditions d’Art Devambez, otevřela Devambezovi novou éru. Chimot byl mezi umělci, kteří nosili Symbolista estetický dopředu do věku Art Deco. 20. léta byla jeho rozkvětem. To bylo, když jeho vlastní umění bylo nejmocnější a nejoriginálnější, a také když byl nejsilněji pociťován jeho vliv v celém pařížském uměleckém světě. Jako umělecký ředitel výtvarného tisku Les Éditions d’Art DevambezÉdouard Chimot úzce spolupracoval s umělci jako např Pierre Brissaud, Edgar Chahine, Tsuguharu Foujita, Drian, Jean Droit, Henri Farge a Alméry Lobel-Riche. Knihy vydané André Devambezem pod vedením Chimota byly obvykle ilustrovány originálním leptem v přísně omezeném nákladu několika stovek výtisků.

V roce 1929 Devambez vydal bohatý katalog, jednoduše nazvaný Les Éditions d’Art Devambez, v nákladu 100 kusů, který má být předán jeho hlavním spolupracovníkům a preferovaným klientům, obsahující další důkazy ze všech knih vydaných v letech 1923-1929. Každá kopie tohoto katalogu byla očíslována a podepsána Chimotem pojmenovanému příjemci. Protože téměř všechny knihy jsou již uvedeny jako nevydané a nedosažitelné, katalog není prodejní hrou, ale záznamem úspěchů. Aby vydavatel stvořil 100 knih, svázal existující zkušební stránky a distribuoval je těm, kteří mají největší zájem:

„Ce n’est pas un catalogue of reproductions que nous lui offrons, mais les précieux défets des livres eux-mêmes: les eaux-fortes du tirage et les feuilles typographiques du tirage, imprimées sur les différents papiers employedés chaque édition.“

Aby bylo možné vytvořit katalog tímto způsobem, musí být všechny kopie knihy svým obsahem jedinečné.

Devambez možná litoval dodatečných nákladů spojených s vytvořením této vynikající volací karty, jako Wall Street Crash a následující Deprese zdevastoval jeho trh. Nikdo by ve 30. letech nekupoval ani neuzavíral takové projekty, jako jsou tyto. Stále se připravovalo několik knih, ale slavné dny partnerství Chimot / Devambez skončily. Zdá se, že některé ohlášené knihy byly zrušeny.

Umělci zapojení do Les Éditions d’Art Devambez zahrnují mistry ve stylu art deco, jako je Pierre Brissaud (který ilustroval tři vydané knihy 31 nebo 32) a Drian. Drian se narodil Adrien Desiré Étienne, v rolnické rodině v Lotrinsku. Chatelaine vesnice se zajímal o talentovaného chlapce, ale byl zděšen jeho touhou být umělcem. Když tedy Adrien Étienne šel do Paříže studovat na Académie Julian, vzal si pseudonym Drian - své vlastní křestní jméno, jak to jeho současníci slyšeli ve svém nezřetelném Lorrainově přízvuku.^[15] Často je uveden jako Adrien Drian nebo Étienne Drian, ale oba jsou nesprávné: jméno Drian stojí samostatně, jako Erté.

Chimot čerpal z široké škály umělců z celého světa, kteří se usadili v Paříži ve 20. letech 20. století: William Walcot byl anglický umělec narozený v Oděse ruské matce; Edgar Chahine a Tigrat Polane byli oba Arménský emigranti; Tsuguharu Foujita, známý svým přátelům z Montmartru jako Léonard, byl umělec, který více než jakémukoli jinému vtlačoval japonské umění do moderní západní citlivosti.

Samotný Édouard Chimot byl nejplodnějším dodavatelem originálních tisků pro Les Éditions d’Art Devambez, ilustrující lepty Les Chansons du Bilitis, Les Poésies de Méléagre, Les Belles de Nuit, La Femme et le Pantin, a Verlaine je Parallèlement.

Seznam knih vydaných pod otiskem Les Éditions d’Art Devambez

(Zdroje tohoto výpisu viz Reference.^[16])

• Anatole Francie, Le Petit Pierre, nemocný. Pierre Brissaud, 1923
• Anatole Francie, La Vie en Fleur, nemocný. Pierre Brissaud, 1924
• Henri de Regnier, La Canne de Jaspe, nemocný. Drian, 1924
• Pierre Louÿs, Les Chansons de Bilitis, nemocný, Édouard Chimot, 1925
• Maurice Barrès, La Mort de Vénise, nemocný. Edgar Chahine, 1926
• Claude Farrère, L’Homme qui Assassina, nemocný. Henri Farge, 1926
• Gustave Flaubert, Salammbô, nemocný. William Walcot, 1926
• Pierre Loti, La Troisième Jeunesse de Madame Prune, nemocný. Tsuguharu Foujita, 1926
• Pierre Louÿs, Les Poésies de Méléagre, nemocný. Édouard Chimot, 1926
• Alphonse Daudet, Les Lettres de mon Moulin, nemocný. Jean Droit, 1927
• Joseph Arthur Comte de Gobineau, Les Nouvelles Asiatiques, nemocný. Henri Le Riche, 1927
• Jean Lorrain, Monsieur de Bougrelon, nemocný, Drian, 1927
• Maurice Magre, Les Belles de Nuit, nemocný. Édouard Chimot, 1927
• André Suarès, Le Livre de L’Émeraude, nemocný. Auguste Brouet, 1927
• Maurice Barrès, Greco ou le secret de Tolède, nemocný. Auguste Brouet, 1928
• Alphonse Daudet, Les Contes du Lundi, nemocný. Pierre Brissaud, 1928
• Gustave Flaubert, Hérodias, nemocný. William Walcot, 1928
• Pierre Louÿs, La Femme et le Pantin, nemocný. Édouard Chimot, 1928
• Alphonse de Chateaubriant, Monsieur de Lourdines, nemocný. Henri Jourdain, 1929
• Gustave Flaubert, Novembre, nemocný. Edgar Chahine, 1929
• Joris-Karl Huysmans, Le Drageoir aux Épices, nemocný. Auguste Brouet, 1929
• Marie-Madeleine Pioche de La Vergne Comtesse de Lafayette, La Princesse de Clèves, nemocný. Drian, 1929
• Alfred de Musset, La Nuit Vénitienne, nemocný. Jean-Gabriel Domergue, 1929
• Émile Verhaeren, Les Villages Illusoires, nemocný. J. van Santen, 1929
• René Boylesve, Nymfy dansant avec des Satyres, nemocný. Tigrane Polat, 1930
• Colette, Mitsou, nemocný. Edgar Chahine, 1930
• Ovid, Metamorfózy, nemocný. André Lambert, 1930
• André Suarès, Le Voyage du Condottière, nemocný. Louis Jou, 1930
• Oscar Wilde, Salomé, nemocný. Alméry Lobel-Riche, 1930
• Joris-Karl Huysmans, Marthe, nemocný. Auguste Brouet, 1931
• Paul Verlaine, Parallèlement, nemocný. Édouard Chimot, 1931

Zdá se, že je vydán jeden další svazek jako součást stejné série jako ty výše, ale není zahrnut v publikovaném katalogu, snad proto, že byl považován za příliš riskantní:

• Petite Mythologie Galante à l'usage des Dames, Les Dieux Majeurs, nemocný. André Lambert, 1928

Tři knihy ohlášené na rok 1930 možná nikdy nebyly vytištěny. Tyto byly:

• Anatole Francie, Crainquebille, nemocný. Auguste Brouet
• Stéphane Mallarmé, Poésies, nemocný. Édouard Chimot
• Albert Samain, Le Jardin de l’Infante, nemocný. Édouard Chimot

Devambez a reklama

Plakát pro výrobce jízdních kol vytištěný Devambezem v roce 1890

Devambez byla průkopnická reklamní agentura. Produkovali plakáty, katalogy (například katalog pro Chrysler od Valeria) a reklamy. Článek v Commercial Art Magazine v květnu 1928 poznamenává, že Devambez již objevil tajemství vytváření značky: „V přímé reklamě věnuje zvláštní pozornost vzbuzení zájmu možných kupujících o předměty, které nejsou konkrétními reklamami, ale vytvářejí příznivé dispozice vůči inzerentovi, jehož jménem jsou vyráběny. “^[5]

Během první světové války vytvořil Devambez mnoho plakátů pro Bureau de Propagande Française à l’Étranger od umělců jako Abel Faivre, André Devambez, Théophile-Alexandre Steinlen, Adolphe Willette a Jean-Louis Forain.^[17]

V letech 1921 až 1936 měl Devambez exkluzivní smlouvu s jedním z předních umělců plakátu dne, Leonetto Cappiello. Jeho nejslavnější plakáty jsou pro Parapluies Revel, La Belle Jardinière, Cachou Lajaunie, Bouillons Kub a Le Théâtre National de l’Opéra.^[18] Mezi další umělce, kteří často vytvářeli plakáty pro Devambez, patří Lucien Boucher, Roger de Valerio, a Victor Vasarely.^[19]

Devambez také produkoval knihy pro klienty, jako jsou železniční a přepravní společnosti. Tyto luxusní produkce nebyly na prodej, ale byly rozdány jako reklamní předměty. Pro francouzské státní železnice byl vydán jeden typický předmět, průvodce po módní Paříži ve stylu Art Deco, doplněný o „Seznam doporučených firem“. Napsal v angličtině Jacques Deval a napodobuje styl Anity Loosové Pánové dávají přednost blondýnkám. Název je ... a blondýnky preferují Paříž. Čtyři dopisy, dvacet dva pohlednic, dvě noční dopisy a jeden kabel od jeho milých, sladkých Annabel Flowers k jejímu miláčku, miláčku, Georgu Sabranovi.

PAN, Annuaire du Luxe v Paříži, Paul Poiret

La Maison Devambez byl úzce spojen s ostatními velkými domy módní Paříže. Kniha Les Arcade des Champs Élysées z roku 1927 oslavovala úspěchy architekta Marcela Duhayona. Marcel Duhayon navrhl v Paříži luxusní hotely: Hotel Royal Monceau, Hotel Commodore, Hotel Kalifornie, Grand Hotel des Ambassadeurs. Byl strýcem Suzanne Goyardové, manželky Françoise Goyarda, pravnuka zakladatele společnosti Goyard, pařížský výrobce kufrů založený v roce 1853. Dnešní luxusní obchody byly oslavovány na ilustracích pochoir Édouarda Halouze v Almanach du Masque d’Or, na 16 stránkách reklam vzadu pro obchody, jako jsou Cartier. Společnosti jako Moët et Chandon připojil se Jeanne Lanvin Transatlantické námořní linky a francouzské železniční společnosti při zadávání propagační literatury od společnosti Devambez.

Nejdůležitější ze všech těchto kontaktů byl s módním návrhářem Paul Poiret. V roce 1928 Poiret a Devambez spolupracovali na nejluxusnějších knihách Devambez de-luxe s názvem Pan: Annuaire de Luxe à Paris. Byla to v podstatě sbírka 116 desek ve stylu art deco - některé barvy pochoir - propagující všechny nejexkluzivnější pařížské značky včetně Van Cleef & Arpels, Judith Barbier, Mitsubishi, Maigret, Hermès, Lanvin, Callot Soeurs, Maxims, Galeries Lafayette, Jane Régay, Les gants Jouvin, La Tour d'Argent, Madeleine Vionnet, Hodnota, Moulin Rouge a sami Devambez.

Včetně ilustrátorů Gus Bofa (Madeleine Vionnet), Lucien Boucher (Au Printemps), Raoul Dufy (La Baule), Charles Martin (Simon), Sem (Maxim's) a Roger de Valerio (Devambez). Navzdory kráse a uměleckému úspěchu seznamu upraveného Chimotem pro Les Éditions d’Art Devambez byla Pan pravděpodobně nejlepší hodinou Devambeza.

Reference

Zdroje

• Anon. "The Work of The Maison Devambez", Commercial Art Magazine, květen 1928
• Guillaume Apollinaire, Apollinaire on Art: Eseje a recenze 1902-1918 (MFA Publications, 2001)
• Janine Bailly-Herzberg, L’Estampe en France 1830-1950 (Arts et Métiers Graphiques, 1985)
• E. Bénézit, Dictionnaire critique et documentaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs (Gründ, 14 vols, 1999)
• J.-L. Bernard, Édouard Chimot 1880-1959: bibliographie des oeuvres illustrés, 1991
• Édouard Chimot, Les Éditions d’Art Devambez (Éditions d’Art Devambez, 1929)
• Colette Giraudon, Paul Guillaume et les Peintres du XXe Siècle (La Bibliothèque des Arts, 1993)
• Paul Guillaume, „Nová estetika“, Les Arts v Paříži, 15. května 1919
• Sieglinde Lemke, Primitive Modernism: Black Culture and the Origins of Transatlantic Modernism (Oxford University Press, 1998)
• Luc Monod, Manuel de l’Amateur de Livres Illustrés Modernes 1875-1975 (Ides et Calendes, 1992)
• Pierre Mornand, Trente Artistes du Livre (Éditions Marval, 1945)
• Pierre Mornand, Vingt-Deux Artistes du Livre (Le Courrier graphique, 1948)
• Pierre Mornand, Vingt Artistes du Livre (Le Courrier graphique, 1950)
• Marcus Osterwalder, dictionnaire des Illustrateurs, 1800-1965 (Ides et Calendes, 3 obj., 2000)
• Maurice Rat, Édouard Chimot (Henri Babou, 1931)
• W. J. Strachan, Umělec a kniha ve Francii (Peter Owen, 1969)
• Martin Wolpert & Jeffrey Winter, Figurativní obrazy: Paříž a moderní duch (Schiffer, 2006)

externí odkazy

• Oficiální webové stránky
• Stránka Neila Philipa o Chimotovi a Devambezovi z Dobrodružství v tisku
• Neil Philip - Vzestup a pád Edouarda Chimota
• Artcyclopedia: André Devambez
• Musée d'Orsay komentář k Poplatek André Devambez
• Funkce na André Devambez