Kuba textil - Kuba textiles

Bakubská žena vyšívající textil. Mezi Bakubou jsou tkaní muži a ženy provádějí vyšívání a nášivky na svých textiliích.
Vyšívaná rafiová látka ze sbírky Brooklynského muzea

Kuba textil jsou jedinečné v Demokratická republika Kongo, dříve Zair, za jejich zpracování a složitost designu a povrchové dekorace. Většina textilií je variací na obdélníkové nebo čtvercové kusy tkaných textilií palmový list vlákno vylepšené geometrickými vzory provedenými lineárně výšivka a další stehy, které se stříhají a vytvářejí vlasové povrchy připomínající samet. Ženy jsou odpovědné za přeměnu rafiové látky na různé formy textilu, včetně slavnostních sukní, sametových poctových oděvů, čelenky a košíkářství.

Raffia hadřík

v Kuba za kulturu jsou odpovědní muži rafie pěstování palem a tkaní rafie tkanina.[1] Pro různé účely se vyrábí několik druhů rafinovaného plátna, jehož nejběžnější formou je obyčejné tkané plátno, které se používá jako základ pro dekorovanou textilní výrobu. Muži vyrábějí látku na nakloněných tkalcovských stavech s jedním hedvábím a poté ji používají k výrobě svého oděvu a dodávají základní látky ženským členkám svého klanu. Tkanina je hrubá, když je poprvé vystřižena ze tkalcovského stavu, takže je poté rozdrcena v maltě, která ji změkčí a připraví na aplikaci povrchové dekorace, za kterou jsou odpovědné ženy.[2][3]

Twool

Mnoho prestižních tkaní je obarveno twool, tmavě červená látka získaná z jádra tropických stromů Pterocarpus sp. a Baphia pubescens.[4] Kuba tomu věří twool je naplněn magickými a ochrannými vlastnostmi. Po smíchání s palmovým olejem vytváří pomádu, která se nanáší na rituální tvář, vlasy a tělo. Podle ústního podání byli Pendeovci zodpovědní za výuku Kuby, jak tkat textilie; Pende použil twool k umírání svých prestižních šatů pro rituály smrti.[4]

Tkaniny „Bambala“

Počátku 20. století etnograf Emil Torday získal nejstarší skupinu dochovaných textilií z kubánské tradice od vládnoucího krále Kot aPe. Po vládnoucím klanu tyto textilie nazval „Bambala“.[4] Podle Joseph Cornet, tyto látky byly vyšívány Bushovými ženami, které byly těhotné s královými dědici, pro použití v rituálech kolem narození dětí.[5] Byly také používány jako pohřební odznaky pro ušlechtilé ženy. Mírný sochařský reliéf, propracované geometrické vzory a technická soudržnost textilií naznačují, že byly vytvořeny vysoce kvalifikovanými staršími. Podle historičky umění Vanessy Drake Moraga „to, že vyšívačky Kuba představovaly ve svých kompozicích textilní struktury, podtrhuje hodnotu tkaní do kultury i prestiž ženského umění.“[4]

Dámské slavnostní sukně

Slavnostní sukně ženy Bushong z 20. století.

Kubánské ženy tradičně nosily sukně během pohřebních ukázek, ale sukně byla později přijata jako součást mnoha slavnostních souborů nosených během rituálních tanců, oslav a maskovaných představení. Ovinovací sukně byla zajištěna opaskem a nosena přes typicky jednobarevnou červenou nebo bílou vyšívanou sukni. Tyto sukně mají různé designové komponenty; některé sukně používají výhradně ploché lineární výšivky, zatímco jiné používají tuto techniku ​​výhradně na okrajích látky, v takovém případě je interiér proveden pomocí vyšívaná hromada, který propůjčuje povrchu „plyšový“ vzhled a dojem.[4] U techniky vyšívání střiženými na hromádku jsou krátké prameny rafie jednotlivě zasunuty jehlou pod jednu nebo více osnov nebo útků hladce tkané rafiové desky, které jsou potom na každém konci vyříznuty blízko povrchu, aby se vytvořila vyvýšená „hromada“.[6] Tkaní textilií se může pochlubit řadou motivů, jako např giloš prokládané, které umělci vyšívání využívali společně s barvou, linií a strukturou k získání různých kompozic a vizuálních efektů.

Vzor a opakování: Kuba textilie, pokud jde o matematiku a hudbu

Kuba tkanina z počátku poloviny 20. století, v současné době na Akademii umění v Honolulu.

Kuba textilie prokazuje chuť přerušit očekávaný řádek; skládají prostřednictvím juxtapozic ostře se lišících jednotek a náhlých posunů formy.

Matematik Donald Crowe analyzoval zejména dvourozměrné vzory Benin, Yoruba a Kuba umění a ukázal rozsah zkoumání Afričanů ohledně formálních možností geometrický variace.[7][8] Ve svém umění vyvinuli Kuba všechny geometrické možnosti opakující se variace hraničních vzorů a ze sedmnácti způsobů, jakými může být design opakovaně měnil na povrchu, Kuba využili dvanáct. Tento průzkum neznamená, že se při konfrontaci s povrchem, který má být zdoben, omezili na opakující se vzory.

Charakter designu Kuba souhlasí s pozorováním Roberta Thompsona, které oživuje některé africké hudební a umělecké formy mimo rytmus frázování akcentů, rozbitím očekávaného kontinua povrchu, rozložením a pozastavením vzoru.[9] V textilním designu Afričané z regionu Kasai-Sankuru neprojevují kompozici jako integrované opakování prvků. Až do nedávné doby byly euroamerické postoje k tomuto bodu natolik pevné, že textilní design nazývali „opakováním“ a očekávali, že na povrchu najdou jednotku identických obrazů. Tento druh integrace není pro africké dvourozměrné umění typický.[6]

Viz také

Reference

  1. ^ Binkley, David A .; Darish, Patricia (2009). Kuba. Milan: 5 kontinentů Edition. ISBN  978-88-7439-404-3.
  2. ^ Darish, Patricia (1990). „Dressing for Success: Ritual Occasions and Ceremonial Raffia Dress Among the Kuba of south-central Zaire“. Iowa Studies in African Art. Iowa City: University of Iowa Press.
  3. ^ Darish, Patricia (1989). „Dressing for the Next Life: Raffia Textile Fabrication and Display Between the Kuba of Zair“. Ve Weiner, Annette B .; Schneider, Jane (eds.). Látkové a lidské zkušenosti. Washington, D.C .: Smithsonian Institution Press. str.117–140.
  4. ^ A b C d E Moraga, Vanessa Drake (2011). Tkaní abstrakce: Kuba textilie a tkané umění střední Afriky. Washington, DC: Textilní muzeum. ISBN  9780874050363.
  5. ^ Cornet, Joseph (1982). Art Royal Kuba. Milán.
  6. ^ A b Adams, Moni (1978). "Kuba vyšívané látky". Africké umění. 12 (1).
  7. ^ Crowe, Donald W. (1998). Symetrie kultury: teorie a praxe analýzy rovinných vzorů (3. vydání tisku). Seattle [USA]: Univ. of Washington Press. ISBN  9780295970844.
  8. ^ "Kuba tkaní". Sbírka Philipa Goulda. 2010-01-29. Citováno 2016-06-03.
  9. ^ Thompson, R. F. (1974). Africké umění v pohybu. Los Angeles: University of California Press.

externí odkazy