John Garfield - John Garfield
John Garfield | |
|---|---|
 Garfield dovnitř Tortilla Flat (1942) | |
| narozený | Jacob Julius Garfinkle 4. března 1913 Lower East Side, Manhattan, New York, USA |
| Zemřel | 21. května 1952 (ve věku 39) New York City, USA |
| obsazení | Herec |
| Aktivní roky | 1932–1951 |
| Manžel (y) | Roberta Seidman (m. 1935; |
| Děti | 3 |
John Garfield (narozený Jacob Julius Garfinkle, 4. března 1913 - 21. května 1952) byl americký herec, který hrál napjaté, vzpurné, dělnické postavy.[1] Vyrůstal v chudobě v New Yorku. Na počátku třicátých let se stal členem Skupinové divadlo. V roce 1937 se přestěhoval do Hollywoodu a nakonec se stal jedním z Warner Bros. „hvězdy. Povolán svědčit před americkým parlamentním výborem pro neamerické aktivity (HUAC ), popřel komunistický přidružení a odmítl „jmenovat jména“, čímž fakticky ukončil svou filmovou kariéru. Někteří tvrdili, že stres z tohoto pronásledování vedl k jeho předčasné smrti ve věku 39 let na infarkt.[2] Garfield je uznáván jako jeho předchůdce Metoda herci jako Marlon Brando, Montgomery Clift, a James Dean.
Časný život
Garfield se narodil Jacob Julius Garfinkle v malém bytě Rivington Street na Manhattanu Lower East Side, Davidovi a Hannah Garfinklovým, ruským židovským přistěhovalcům, a vyrostli v srdci Jidišská divadelní čtvrť.[3][4] V raném dětství bylo přidáno prostřední jméno - Julius - a po zbytek svého života ho ti, kteří ho dobře znali, nazývali Julie. Jeho otec, lis na oblečení a na částečný úvazek kantor, se snažil vydělat na živobytí a poskytnout své malé rodině dokonce jen okrajové pohodlí. Když bylo Garfieldovi pět let, narodil se jeho bratr Max. Jejich matka se nikdy úplně nezotavila z toho, co bylo popsáno jako „obtížné“ těhotenství a porod. O dva roky později zemřela a mladí chlapci byli posláni k životu s různými příbuznými, všichni chudí, rozptýlení po celé zemi městské části z Brooklyn, Královny a Bronx. Několik z těchto příbuzných žilo v činžácích ve volané části východního Brooklynu Brownsville a tam Garfield žil v jednom domě a spal v jiném. Ve škole byl souzen za špatného čtenáře a kouzla, deficity, které se zhoršovaly nepravidelnou docházkou. Později řekl o svém pobytu v tamních ulicích, že se naučil „veškerou podlost, veškerou houževnatost, kterou si děti mohou osvojit.“[5]
Jeho otec se znovu oženil a přestěhoval se do West Bronx, kde se Garfield připojil k řadě gangů. Mnohem později si vzpomněl: „Každá ulice měla svůj vlastní gang. Tak to bylo ve špatných úsecích ... stará bezpečnost v číslech.“ Brzy se stal vůdcem gangu. V této době si lidé začali všímat jeho schopnosti napodobit známé umělce, a to jak fyzicky, tak obličejově. Také se začal potloukat a nakonec zápasil v boxerské tělocvičně Jerome Avenue. V určitém okamžiku uzavřel smlouvu spála (to bylo diagnostikováno později v dospělosti), což způsobilo trvalé poškození srdce a způsobilo to, že vynechal hodně školy. Poté, co byl třikrát vyloučen a vyjádřil přání úplně opustit školu, ho jeho otec a nevlastní matka poslali do P.S. 45, škola pro obtížné děti. Bylo to pod vedením ředitele školy - pedagoga Angelo Patri —Že byl seznámen s herectvím.[2] Když si Patri všiml Garfieldovy tendence koktat, přiřadil ho ke třídě logopedie, kterou vedla charismatická učitelka Margaret O'Ryanová. Dala mu herecká cvičení a přiměla ho zapamatovat si a přednést projevy před třídou a jak postupoval, před školními shromážděními. O'Ryan si myslel, že má přirozený talent a obsadil ho do školních her. Vyzvala ho, aby se přihlásil do celoměstské debatní soutěže sponzorované společností The New York Times. K vlastnímu překvapení si vzal druhou cenu.
S povzbuzením Patriho a O'Ryana začal chodit na hodiny herectví do dramatické školy, jejíž součástí byla Heckscherova nadace a začali se objevovat v jejich produkcích. U jednoho z nich dostal od zákulisí gratulace a nabídku podpory od jidišského herce Jacob Ben-Ami, který ho doporučil Americké laboratorní divadlo.[6] Financováno Divadelní spolek, „laboratoř“ uzavřela smlouvu s Richard Boleslavski představit své experimentální produkce a s ruskou herečkou a emigrantkou Maria Ouspenskaya dohlížet na hodiny herectví. Bývalí členové Moskevské umělecké divadlo, byli prvními zastánci Konstantin Stanislavski je 'Systém' ve Spojených státech, které se brzy vyvinuly v to, co se stalo známým jako „metoda. "Garfield chodil na ranní hodiny a po hodinách začal dobrovolně pracovat v laboratoři, kontroloval zkoušky, stavěl a maloval scenérie a dělal práci posádky. Později by na tuto dobu pohlédl jako na začátek učení v divadle. Mezi lidmi, kteří byli rozčarováni Cech a obracení se na laboratoř pro radikálnější a náročnější prostředí byly Stella Adler, Lee Strasberg, Franchot Tone, Cheryl Crawford a Harold Clurman. V různé míře by se vše stalo vlivným v Garfieldově pozdější kariéře.
Po stint s Eva Le Gallienne Občanské divadlo repertoáru a krátké období tuláctví, zahrnující stopování, skákání nákladu, sbírání ovoce a těžbu dřeva na pacifickém severozápadě (Preston Sturges vytvořil film Sullivanovy cesty po vyslechnutí Garfielda o svých tuláckých dobrodružstvích)[5] Garfield udělal Broadway debut v roce 1932 ve hře s názvem Lost Boy. Trvalo to jen dva týdny, ale dalo Garfieldovi něco kriticky důležitého pro herce, který se snažil proniknout do divadla: úvěr.
Existuje tvrzení, že byl patronem Polly Adler je bordello nebo bordel v New Yorku.[7]
Newyorské divadlo a skupina
Garfield obdržel fakturaci funkcí ve své další roli, ve které byl Henry kancelářský chlapec Elmer Rice hra Právní poradce, v hlavních rolích Paul Muni. Hra trvala tři měsíce, provedla východní turné a vrátila se na bezprecedentní druhé, opakované zasnoubení, uzavřela se až poté, co byl Muni smluvně přinucen vrátit se do Hollywoodu, aby natočil film pro Warners. V tomto bodě Warner's projevil zájem o Garfielda a hledal test obrazovky. Odmítl je.
Garfieldovi bývalí kolegové Crawford, Clurman a Strasberg založili nový divadelní kolektiv, jednoduše jej nazvali „skupina „a Garfield se u lobbování svých přátel těžko dostal dovnitř. Po měsících odmítnutí začal navštěvovat vnitřní kroky Broadhurstovo divadlo kde měla skupina své kanceláře. Cheryl Crawford si ho jednoho dne všimla a srdečně ho pozdravila. Cítil povzbuzení a podal žádost o učení. Něco nehmotného na ni udělalo dojem a ona ho doporučila ostatním ředitelům. Neodvolali žádnou námitku.
Clifford Odets byl blízkým přítelem Garfielda od prvních dnů v Bronxu. Po Odetově jednoaktové hře Čekání na Leftyho se stal překvapivým hitem, skupina oznámila, že zahájí produkci svého celovečerního dramatu Probuďte se a zpívejte. Na naléhání dramatika byl Garfield obsazen jako Ralph, citlivý mladý syn, který prosí o „šanci dostat se na první metu“. Hra byla otevřena v únoru 1935 a Garfield byl vybrán kritikem Brooks Atkinson za to, že má „skvělý smysl pro rozvoj postavy“. Garfieldovo učení bylo oficiálně u konce; společnost jej zvolila za plné členství. Odets byl mužem okamžiku a pro tisk tvrdil, že Garfield je jeho „nálezem“ a že brzy napíše hru jen pro něj. Ta hra by se ukázala být Zlatý chlapec, ale když Luther Adler místo toho byl obsazen do hlavní role, rozčarovaný Garfield se začal znovu dívat na předehry, které vytvořil Hollywood.[3]
Warner Bros.
Garfielda předtím oslovili hollywoodská studia - oba Paramount a Warners nabízející testy na obrazovce - ale rozhovory se vždy zastavily nad klauzulí, kterou chtěl začlenit do své smlouvy, takovou, která by mu umožnila volno na divadelní práci. Nyní Warner Bros. vyhověl jeho požadavku a Garfield podepsal standardní dohodu s hráči funkcí - sedm let s opcemi - v kanceláři Warneru v New Yorku.[8] Mnozí ve skupině byli nadšení z toho, co považovali za jeho zradu. Elia Kazan Reakce byla odlišná, což naznačuje, že se skupina tolik nebála, že Garfield selže, ale že uspěje.[5] Jack Warner První prací byla změna jména na John Garfield.
Po mnoha falešných začátcích byl nakonec obsazen do podpůrné, přesto zásadní role tragického mladého skladatele v Michael Curtiz film s názvem Čtyři dcery (1938). Po uvolnění obrázku obdržel velmi pozitivní oznámení a nominaci na Cena Akademie pro nejlepšího herce ve vedlejší roli. Studio rychle revidovalo Garfieldovu smlouvu - označilo ho spíše za hvězdného hráče než za doporučeného - po dobu sedmi let bez možností. Rovněž pro něj vytvořili vozidlo s názvem nad názvem Udělali ze mě zločince (1939). Před úspěchem Dcery, Garfield udělal B film funkce zvaná Blackwellův ostrov (také 1939). Nechtěli, aby se jejich nová hvězda objevila v nízkorozpočtovém filmu, objednali si Warners upgrade filmu A přidáním 100 000 $ do svého rozpočtu a odvoláním režiséra Michaela Curtize k natáčení nově napsaných scén.
Garfieldův debut měl zpětný filmový dopad, který bylo těžké představit. Jak řekl životopisec Lawrence Swindell:
Garfieldova práce byla spontánní, neaktivní; opustilo to. Nerecitoval dialog, útočil na něj, dokud neztratil kvalitu řeči a nepřijal povahu řeči ... Jako Cagney, byl výjimečně mobilní umělec od začátku své kariéry na obrazovce. Tyto vlastnosti byly zorganizovány jeho fyzickým vzhledem, aby se vytvořila obrazovka persona vrozeně silný v sexuálním smyslu. Warners okamžitě viděl, že Garfieldův dopad pocítili obě pohlaví. To bylo téměř jedinečné.[5]
Jeho „líbánky“ s Warnersem skončily, Garfield vstoupil do zdlouhavého období konfliktu se studiem, kde se ho Warners pokoušel obsadit do melodramat potěšujících dav jako Dust Be My Destiny (také 1939) a Garfield trval na kvalitních skriptech, které by nabídly výzvy a zdůraznily jeho všestrannost. Výsledkem byla často řada pozastavení, kdy Garfield odmítl přidělenou roli a Warners mu odmítli zaplatit. Garfieldův problém sdílel každý herec, který pracoval ve studiovém systému 30. let: podle smlouvy mělo studio právo obsadit ho do jakéhokoli projektu, který chtěli. Ale jak vysvětluje Robert Nott:
Abychom byli spravedliví, většina studií měla tým producentů, režisérů a spisovatelů, kteří dokázali určit silné stránky konkrétní hvězdy a snažili se tyto silné stránky využít, pokud jde o hledání vozidel, která by se líbila veřejnosti - a tedy vydělat studiové peníze . Síly, které mu bránily ve získávání vysoce kvalitních rolí, byly ve skutečnosti výsledkem kombinované vůle Warner Bros., studia systému obecně a široké veřejnosti, která také měla své vlastní vnímání toho, jak Garfield (nebo Cagney nebo Bogart pro to by se mělo objevit na obrazovce.[9]
Pozoruhodná výjimka z tohoto trendu byla Dcery odvážné (také 1939), ne zcela pokračování (stejné obsazení, odlišný příběh a postavy) jeho debutového filmu. Film si vedl dobře, ale nepodařilo se mu najít publikum, veřejnost byla nespokojená s tím, že se nejednalo o skutečné pokračování (těžko uchopitelné, protože na prvním snímku zemřela původní postava Mickey Borden). Režisér Curtiz nazval film „mým temným mistrovským dílem“.[5]
Na začátku druhá světová válka Garfield se okamžitě pokusil narukovat do ozbrojených sil, ale kvůli svému srdečnímu stavu byl odmítnut.[3] Frustrovaný obrátil své energie k podpoře válečného úsilí. On a herečka Bette Davis byly hnací síly za otevřením Hollywoodská jídelna, klub nabízející jídlo a zábavu pro Američany opraváři. Vycestoval do zámoří, aby pomohl pobavit vojáky, několik jich udělal zájezdy na prodej dluhopisů a hrál v řadě vlasteneckých kasovních úspěchů jako Letectvo, Cíl Tokio (oba 1943) a Pride of Marines (1945). Byl obzvláště hrdý na poslední film založený na životě Al Schmid, válečný hrdina oslepený v boji. Při přípravě na tuto roli žil Garfield několik týdnů se Schmidem a jeho manželkou ve Filadelfii a několik hodin po sobě se zavázal.
Po válce hrál Garfield v řadě úspěšných filmů jako Pošťák vždy zvoní dvakrát (1946) s Lana Turnerová, Humoreska (také 1946) s Joan Crawford, a Džentlmenská dohoda (1947), nejlepší film oceněný Oscarem. v Džentlmenská dohoda, Garfield vzal uváděný, ale podpůrný, částečně proto, že hluboce věřil v odhalení filmu z antisemitismus v Americe. Byl nominován na Cena Akademie pro nejlepšího herce za jeho hlavní roli ve filmu Tělo a duše (1947). Téhož roku se Garfield ve hře vrátil na Broadway Kapitán vedle Boha. Když měl Garfield silnou vůli a často slovně bojoval, neváhal se vydat sám, když se naskytla příležitost. V roce 1946, když jeho smlouva s Warner Bros. Garfield se rozhodl jej neobnovit a rozhodl se založit vlastní nezávislou produkční společnost.
V roce 1949 by znovu hrál v Clifford Odets hrát si, Velký nůž.
Červené zděšení
—Z jeho prohlášení přečteného před HUAC.
Garfield, který byl dlouho zapojen do liberální politiky, byl chycen v komunistický zděšení z konce 40. a počátku 50. let. Podporoval Výbor pro první změnu, který se postavil proti vládnímu vyšetřování komunistické aktivity v Hollywoodu. Když byl povolán svědčit, v roce 1951, před Sněmovna pro neamerické aktivity, který byl oprávněn vyšetřovat infiltraci komunistů do Ameriky, Garfield odmítl jmenovat členy nebo následovníky komunistické strany, což svědčí o tom, že ve filmovém průmyslu nikoho nezná. Garfield odmítl komunismus a těsně před svou smrtí v naději, že se vykoupí v očích blacklisterů, napsal, že byl podveden komunistickou ideologií v nepublikovaném článku nazvaném „Byl jsem hlupák pro levý hák“, odkaz na Garfieldovy filmy o boxu.[10] Jeho vynucené svědectví před výborem však vážně poškodilo jeho pověst. Byl na černou listinu v Červené kanály, a byl vyloučen z budoucího zaměstnání jako herec v Hollywoodu filmové studio šéfové po zbytek své kariéry.[2]
S filmovou prací málo kvůli černé listině, Garfield se vrátil na Broadway a hrál v roce 1952 oživení Zlatý chlapec, nakonec byl obsazen do hlavní role, jej před lety popřel.
Smrt
9. května 1952 se Garfield naposledy odstěhoval ze svého newyorského bytu, čímž svým přátelům naznačil, že odloučení od jeho manželky Roberty nebylo dočasné. Svěřil se fejetonistovi Hrabě Wilson že se brzy rozvede. Blízcí přátelé spekulovali, že to byl odpor jeho manželky proti jeho plánované zpovědi Koukni se časopis, který spustil oddělení. Slyšel, že vyšetřovatel HUAC přezkoumává jeho svědectví ohledně možných obvinění z křivé přísahy. Oznámil to jeho agent 20th Century-Fox chtěli ho pro film s názvem Taxi, ale ani by nezahájil rozhovory, pokud by vyšetřování neskončilo v jeho prospěch. Tři přátelé herce, Canada Lee, Mady křesťané a J. Edward Bromberg, všichni nedávno zemřeli poté, co byli uvedeni výborem.[5]
Ráno 20. května odehrál Garfield, proti přísným rozkazům svého lékaře, několik náročných tenisových setů s kamarádem, přičemž zmínil skutečnost, že předtím předtím nebyl v posteli. Na večeři se setkal s herečkou Iris Whitney a poté náhle onemocněl, když si stěžoval, že se cítil chladně. Vzala ho do svého bytu, kde ji odmítl nechat zavolat lékaře a místo toho šel spát. Následujícího rána ho našla mrtvého. Dlouhodobé problémy se srdcem, údajně zhoršené stresem z jeho černé listiny, vedly k jeho smrti ve věku 39 let.[11]
Pohřeb byl největší v New Yorku od té doby Rudolf Valentino S ulicemi venku se hemží přes deset tisíc lidí.[12] The mediální cirkus okolní Garfieldova smrt vedla k běžícímu vtipu, “John Garfield stále mrtvý Syndrom, „který parodoval tento jev; později by byl nahrazen“Francisco Franco je stále mrtvý “v 70. letech po vleklé smrtelné nemoci Franca.[13] Garfieldův majetek v hodnotě „více než 100 000 $“ byl zcela ponechán jeho manželce. Krátce nato HUAC uzavřel vyšetřování Johna Garfielda a nechal ho v čistotě.[Citace je zapotřebí ] Garfield byl pohřben v Hřbitov ve Westchester Hills v Hastings-on-Hudson, Westchester County, New York.
Osobní život
S Robertou Seidmanovou se vzali v únoru 1935. Ačkoli jeho manželka byla členkou komunistické strany,[12] neexistovaly žádné důkazy o tom, že by sám Garfield někdy byl komunista.[Citace je zapotřebí ] Měli tři děti: Katherine (1938–18. Března 1945), která zemřela na alergickou reakci; David (1943–1994); a Julie (nar. 1946), poslední dvě se později staly samotnými herci.[3]
Ocenění a nominace
Garfield byl nominován na Cena Akademie pro nejlepšího herce ve vedlejší roli pro Čtyři dcery v roce 1939 a Nejlepší herec pro Tělo a duše v roce 1948.
Dostal hvězdu na Hollywoodský chodník slávy na 7065 Hollywood Boulevard.
Kulturní odkazy
v Vymítač (1973), detektiv Kinderman říká, že otec Damien Karras „vypadá jako boxer“, konkrétněji John Garfield, když se objevil v Tělo a duše.
Protagonista v Thomas Pynchon román Inherentní zlozvyk Larry „Doc“ Sportello pojednává o Garfieldových filmových vystoupeních v celém detektivním příběhu.[14]
The John Prine píseň „The Late John Garfield Blues“ je inspirována Garfieldem.[15] Herce zmiňuje také Prine v „Picture Show“, písni v hudebníkově albu, které získalo cenu Grammy Chybějící roky.
Ve filmu Ruch (1975), postava Burta Reynoldse odkazuje na Garfielda během diskuse o hrdinech na obrazovce.
Filmografie
Celovečerní filmy
| Rok | Titul | Role | Poznámky |
|---|---|---|---|
| 1938 | Čtyři dcery | Mickey Borden | |
| 1939 | Udělali ze mě zločince | Johnnie Bradfield | |
| Blackwellův ostrov | Tim Haydon | ||
| Juarez | Porfirio Díaz | ||
| Dcery odvážné | Gabriel Lopez | ||
| Dust Be My Destiny | Joe Bell | ||
| 1940 | Castle on the Hudson | Tommy Gordon | Alternativní název: Let bez dní |
| Sobotní děti | Ráfky Rosson | ||
| Tekoucí zlato | John Alexander / Johnny Blake | ||
| Na východ od řeky | Joseph Enrico „Joe“ Lorenzo | ||
| 1941 | Mořský vlk | George Leach | |
| Z mlhy | Harold Goff | ||
| Nebezpečně žijí | Dr. Michael „Mike“ Lewis | ||
| 1942 | Tortilla Flat | Daniel „Danny“ Alvarez | |
| 1943 | Letectvo | Sgt. Joe Winocki, letecký střelec | |
| Padlý vrabec | John „Kit“ McKittrick | ||
| Děkuji vašim šťastným hvězdám | Sám sebe (portrét) | ||
| Cíl Tokio | Vlk | ||
| 1944 | Mezi dvěma světy | Tom Prior | |
| Hollywoodská jídelna | Sám sebe (portrét) | ||
| 1945 | Pride of Marines | Al Schmid | |
| 1946 | Pošťák vždy zvoní dvakrát | Frank Chambers | |
| Nikdo nežije navždy | Nick Blake | ||
| Humoreska | Paul Boray | ||
| 1947 | Tělo a duše | Charley Davis | |
| Džentlmenská dohoda | Dave Goldman | ||
| 1948 | Obtížná léta | Vypravěč (americká verze) | Původně s názvem Anni difficili |
| Síla zla | Joe Morse | ||
| 1949 | Vykružovačka | Loafer s novinami (portrét) | Uncredited |
| Byli jsme cizinci | Tony Fenner | ||
| 1950 | Pod kůží | Dan Butler | |
| Bod zlomu | Harry Morgan | ||
| 1951 | Běžel celou cestu | Nick Robey | (finální filmová role) |
Krátké předměty
- Swingtime ve filmech (1938)
- Seznamte se s hvězdami č. 1: Festival čínské zahrady (1940)
- Show Business at War (1943)
- Snapshots obrazovky: The Skolsky Party (1946)
- Snapshots obrazovky: Out of This World Series (1947)
Dokumentární
- Příběh Johna Garfielda (2003) (k dispozici na DVD Warner Home Video z roku 2004 Pošťák vždy zvoní dvakrát)
Rozhlasové vystoupení
| Rok | Program | Epizoda / zdroj |
|---|---|---|
| 1946 | akademická cena | Krev na slunci[16] |
| 1947 | Hráči cechu obrazovky | Sobotní děti[17] |
Reference
- ^ „John Garfield umírá v domě herečky v NY“. Los Angeles Times. Associated Press. 22. května 1952. Citováno 22. ledna 2020.
- ^ A b C Bobr, Jim (1978). John Garfield: Jeho život a filmy. Cranbury, NJ: A.S. Barnes & Co. str. 42–43. ISBN 978-0498018909.
- ^ A b C d Nott, Robert (2003). Běžel celou cestu: Život Johna Garfielda. Hal Leonard Corporation. ISBN 9780879109851. Citováno 10. března 2013.
- ^ Bial, Henry (2005). Acting Jewish: Negotrating Ethnicity on the American Stage & Screen. University of Michigan Press. str.39 -40. ISBN 978-0472069088. Citováno 10. března 2013.
- ^ A b C d E F G Swindell, Larry (1975). Tělo a duše. New York: William Morrow and Company. str. 6. ISBN 978-0688029074.
- ^ McGrath, Patrick J. (1. ledna 1993). John Garfield: Ilustrovaná kariéra ve filmech a na jevišti. McFarland. str. 5. ISBN 978-0899508672. Citováno 16. května 2016.
- ^ Baxter, John (10. února 2009). Carnal Knowledge: Baxter's Stručná encyklopedie moderního sexu. HarperCollins. str.3. ISBN 978-0-06-087434-6. Citováno 28. června 2016.
- ^ „Možnost“ dala studiu právo vysadit umělce po každém šestiměsíčním období.
- ^ Gould, Mark R. „John Garfield, Film Noir and the Hollywood Blacklist“. Běžel celou cestu: Život Johna Garfielda. @ vaše knihovna Archivovány od originál 2. dubna 2012. Citováno 13. září 2011.
- ^ Bernstein, Walter (31. července 2013). Inside Out: Monografie černé listiny. New York: Random House. str. 304. ISBN 978-0-8041-5048-4. Citováno 3. prosince 2014.
- ^ Pechter, William; Polonsky, Abraham (jaro 1962). „Abraham Polonsky a„ Force of Evil"". Film Čtvrtletní. 15 (3): 53. doi:10.2307/1210628. JSTOR 1210628.
(Pechter v rozhovoru pro Polonského): „Bylo navrženo, že politické potíže a vyloučení z hollywoodské práce Johna Garfielda měly značný vliv na urychlení jeho předčasné smrti. Máte na to nějaký názor? Ano. Hájil čest svého kluka a zabili ho pro to."
- ^ A b Weintraub, Bernard (29. ledna 2003). „Připomínáme Johna Garfielda, Rugged Star KO'd by Fate“. The New York Times. Citováno 12. září 2011.
- ^ Collins, Gail (8. července 2009). „Michael, zahraniční záležitost“. The New York Times. Citováno 9. července 2009.
Praxe co nejdéle chrlit příběhy o zesnulé celebrity je stará tradice. Po rozsáhlém post-pohřebním zpravodajství o filmové hvězdě, která dostala v roce 1952 smrtelný infarkt v posteli jiné ženy než jeho manželky, se tomu dříve říkalo syndrom „John Garfield Still Dead“.
- ^ Miller, Laura (31. července 2009). „Pynchon se rozsvítí“. Salon. Citováno 21. října 2017.
- ^ Jaffee, Robert David (22. února 2013). „Svědek pronásledování: Hledání Blacklistee Johna Garfielda“. Huffington Post. Citováno 3. prosince 2014.
- ^ ""Krev na slunci „Další“ show „Akademie“. Harrisburg Telegraph. 12. října 1946. str. 17. Citováno 1. října 2015 - přes Newspapers.com.
- ^ "To byly časy". Nostalgie Digest. 35 (2): 32–39. Jaro 2009.
Další čtení
- Morris, Georgi. John Garfield. New York, Jove Publications, 1977 ISBN 0-15-646250-8
- McGrath, Patrick J. (2006). John Garfield: Ilustrovaná kariéra ve filmech a na jevišti. Severní Karolína: McFarland & Co., Inc. str. 273. ISBN 978-0-7864-2848-9.
