Informační umění - Information art

Informační umění, který je také známý jako informatismus nebo datové umění, je rozvíjející se umělecká forma, která je inspirována a hlavně zahrnuje data, počítačová věda, informační technologie, umělá inteligence a související pole založená na datech. The informační revoluce má za následek nadměrné množství dat, která jsou kritická v celé řadě oblastí, od internet do systémů zdravotní péče. Souvisí s konceptuální umění, elektronické umění a umění nových médií, informatismus považuje tuto novou technologickou, ekonomickou a kulturní změna paradigmatu, takže umělecká díla mohou poskytovat sociální komentáře, syntetizovat více oborů a rozvíjet novou estetiku.[1] Realizace informačního umění často vyžaduje, i když ne nutně, interdisciplinární a multidisciplinární přístupy vizuální, Zvuk, analýza dat, výkon, a další.[2] Kromě toho často poskytují fyzické a virtuální instalace zahrnující informatismus interakce člověk-počítač které generují umělecký obsah na základě zpracování velkého množství dat.[3]

Pozadí

„Informace“ společnosti Kynaston McShine

Informační umění má dlouhou historii, protože vizualizace kvalitativních a kvantitativních dat tvoří základ ve vědě, technologii a správě. Informační design a informační grafika, který existoval před výpočty a internetem, je úzce spojen s tímto novým vznikajícím uměleckým hnutím.[4][5] Časný příklad informatismu, který v roce 1970 organizovala výstava "Informace" na Muzeum moderního umění v New Yorku (kurátor Kynaston McShine ). To je doba, kdy konceptuální umění se ukázal jako vedoucí tendence v EU Spojené státy a mezinárodně.[6] Současně vznikly aktivity Experimenty v umění a technologii známý jako E.A.T.[7]

Současná praxe

Informační umění se projevuje pomocí různých zdrojů dat, jako je fotografie, sčítání lidu data, video klipy, vyhledávač Výsledek, digitální malba, síťové signály a další.[8] Taková data jsou často transformována, analyzována a interpretována za účelem vyjádření konceptů a rozvoje estetiky. Při jednání s velká data, umělci mohou použít statistika a strojové učení hledat smysluplné vzory, které řídí zvukové, vizuální a jiné formy zobrazení. V poslední době se informatismus používá v interaktivních a generativních instalacích, které jsou často dynamicky propojeny s datovými a analytickými kanály.

Viz také

Příklady

Související předměty

Reference

  1. ^ Wilson, Stephen (2003). Informační umění: křižovatky umění, vědy a techniky. MIT Press. ISBN  9780262731584. OCLC  813857815.
  2. ^ Edward A. Shanken tvrdí, že malé stipendium prozkoumalo vztah mezi technologií a konceptuální umění. Tvrdil také, že existuje uměleckohistorický popud k umělému odlišení informačního umění od konceptuálního. Edward A. Shanken "Umění v informačním věku: technologie a konceptuální umění", v Michael Corris (ed.), Konceptuální umění: Teorie, mýtus a praxe Cambridge: Cambridge University Press, 2004.
  3. ^ Vidět Charlie Gere Umění, čas a technologie: historie mizejícího těla (Berg, 2005). ISBN  978-1-84520-135-7 Tento text se týká uměleckých a teoretických reakcí na rostoucí rychlost technologického vývoje a provozu, zejména pokud jde o čerpání z myšlenek Jacques Derrida, Bernard Stiegler, Jean-François Lyotard a André Leroi-Gourhan a dívá se na práci Samuel Morse, Vincent van Gogh a Kasimir Malevich, mezi ostatními.
  4. ^ Tufte, Edward R. (leden 2001). Vizuální zobrazení kvantitativních informací. ISBN  9780961392147. OCLC  957020017.
  5. ^ Tufte, Edward Rolf. Předvídání informací. ISBN  9780961392116. OCLC  1015670579.
  6. ^ Vidět Lucy R. Lippard, Šest let: dematerializace uměleckého objektu od roku 1966 do roku 1972 (1973. Berkeley: University of California Press, 1997).
  7. ^ JÍST. následovala akce Devět večerů: Divadlo a technika, kterou pořádal Robert Rauschenberg a Billy Klüver v Armory Building v New Yorku, 13. – 22. října 1966, na podporu spolupráce mezi umělci a inženýry. Uspořádali také pavilon Pepsi na světové výstavě, Osaka, v roce 1970. Podrobnou diskusi o projektu viz Bijvoet, Art as Inquiry, kap. 2.
  8. ^ McKeough, Tim (29. února 2008). „Zarámujte tento spam! Umělci křižující data transformují svět informací“. Kabelové. CondéNet. 16 (03). Citováno 2008-03-05.

Další čtení

  • Alan Liu (2004). "The Laws of Cool: Knowledge Work and the Culture of Information", University of Chicago Press
  • Kenneth R. Allan, „Porozumění Informace," v Michael Corris (ed.), Conceptual Art, Theory, Myth, and Practice (Cambridge: Cambridge University Press, 2004), 144-68.
  • Roy Ascott (2003). Telematické objetí. (Edward A. Shanken, ed.) Berkeley: University of California Press. ISBN  0-520-21803-5
  • Barreto, Ricardo a Perissinotto, Paula „The_culture_of_immanence“, v internetovém umění. Ricardo Barreto e Paula Perissinotto (org.). São Paulo, IMESP, 2002. ISBN  85-7060-038-0.
  • Jack Burnham, (1970) Beyond Modern Sculpture: The Effects of Science and Technology on the Sculpture of this Century (New York: George Braziller Inc.
  • Bullivant, Lucy (2007). 4dsocial: Interaktivní designová prostředí (architektonický design). London: John Wiley & Sons. ISBN  978-0-470-31911-6
  • Bullivant, Lucy (2006). Responzivní prostředí: architektura, umění a design (V&A Contemporary). London: Victoria and Albert Museum. ISBN  1-85177-481-5
  • Bullivant, Lucy (2005). 4dspace: Interaktivní architektura (architektonický design). London: John Wiley & Sons. ISBN  0-470-09092-8
  • Oliver Grau, Virtuální umění, od iluze po ponoření, MIT Press / Leonardo Book Series (Leonardo / ISAST ), 2004, s. 237–240, ISBN  0-262-57223-0
  • Paul, Christiane (2003). Digitální umění (Série World of Art). London: Thames & Hudson. ISBN  0-500-20367-9
  • Peter Weibel a Shaw, Jeffrey, Budoucí kino, MIT Press 2003, str. 472,572-581, ISBN  0-262-69286-4
  • Wilson, Steve Informační umění: Křižovatky umění, vědy a techniky Informační umění: Křižovatky umění, vědy a technologie, MIT Press / Leonardo Book Series (Leonardo / ISAST ) ISBN  0-262-23209-X
  • Kynaston McShine, „INFORMATION“, New York, Museum of Modern Art., 1970, první vydání. ISBN LC 71-100683
  • Jack Burnham „Systémová estetika“ Artforum (Září 1968); přetištěno v Donna de Salvo (ed.), Open Systems: Rethinking Art C. 1970 (London: Tate Publishing, 2005)
  • Edward A. Shanken "Umění v informačním věku: technologie a konceptuální umění", v Michael Corris (ed.), Konceptuální umění: Teorie, mýtus a praxe (Cambridge: Cambridge University Press, 2004).
  • Marga Bijvoet, (1997) Umění jako dotaz: Směrem k nové spolupráci mezi uměním a vědou, Oxford: Peter Lang
  • Frank Popper (1993) Art of the Electronic Age, Thames and Hudson Ltd., London, a Harry N. Abrams Inc, New York, ISBN  0-8109-1928-1
  • Pavilon: Experimenty v umění a technologii. Klüver, Billy, J. Martin, B. Rose (eds). New York: E. P. Dutton, 1972
  • Dick Higgins „Intermedia“ (1966), přetištěno v Donna De Salvo (ed.), Open Systems Rethinking Art c. 1970 (London: Tate Publishing, 2005)
  • Nicolas Bourriaud Relační estetika (Dijon: Les Presses du Réel, 2002, orig. 1997)
  • Charlie Gere Digitální kultura (Reaktion, 2002) ISBN  978-1-86189-143-3

externí odkazy