George Lewis (pozounista) - George Lewis (trombonist)

George Lewis
George Lewis hraje na Moersově festivalu v roce 2009
George Lewis hraje na Moers Festival v roce 2009
Základní informace
narozený (1952-07-14) 14. července 1952 (věk 68)
Chicago, Illinois, USA
ŽánryJazz, avantgardní jazz, počítačová hudba
Zaměstnání (s)Hudebník, skladatel, pedagog
NástrojeHudební skladatel
ŠtítkySackville, Charly, Black Saint, Soul Note, Avant, Hudba a umění, Pi, Incus, Tzadik
Související aktyICP orchestr, Musica Elettronica Viva, Globe Unity Orchestra

George Emanuel Lewis (narozený 14 července 1952) je americký skladatel, elektronický umělec, instalační umělec, pozoun hráč a vědec v oblasti improvizace a experimentální hudba.[1] Byl členem Asociace pro rozvoj kreativních hudebníků (AACM ) od roku 1971 a je průkopníkem počítačová hudba.[2]

Životopis

Foto Andy Newcombe

Narozen v Chicago, Illinois, Lewis vystudoval univerzita Yale v roce 1974 absolvoval filozofii. V 80. letech se mu to podařilo Rhys Chatham jako hudební ředitel Kuchyně.[3] Od roku 2004 působil jako Edward H. Case profesor americké hudby na Columbia University v New Yorku, kde je nyní místopředsedou katedry hudby.[4] Předtím učil na University of California, San Diego.[1]V roce 2002 získal Lewis a MacArthurovo společenství. Také obdržel a Guggenheimovo společenství (2015), a Umělci Spojených států Společenstvo (2011), Alpertova cena v umění (1999) a Americká muzikologická společnost je Cena hudby v americké kultuře v roce 2009. Stal se členem Americká akademie umění a věd v roce 2015 odpovídající člen Britská akademie v roce 2016 a členem Americká akademie umění a literatury v roce 2018.

Nahrával nebo s ním vystupoval Anthony Braxton, Anthony Davis, Bertram Turetzky, Conny Bauer, Hrabě Basie, David Behrman, David Murray, Derek Bailey, Douglas Ewart, Evan Parker, Fred Anderson, Frederic Rzewski, Gil Evans, Han Bennink, Irène Schweizer, J. D. Parran, James Newton, Joel Ryan, Joëlle Léandre, John Zorn, Karl E. H. Seigfried, Laurie Anderson, Leroy Jenkins, Marina Rosenfeld, Michel Portal, Misha Mengelberg, Miya Masaoka, Muhal Richard Abrams, Nicole Mitchell, Richard Teitelbaum, Roscoe Mitchell, Sam řeky, Steve Lacy, a Wadada Leo Smith.

Byl také někdy členem Musica Elettronica Viva, Globe Unity Orchestra a ICP orchestr (Pool Instant Composer's Pool).[5]

Lewis se dlouhodobě aktivně věnuje tvorbě a hraní s interaktivními počítačovými systémy, zejména svým softwarem s názvem Voyager, který „poslouchá“ a reaguje na živé umělce. V letech 1988 až 1990 spolupracoval Lewis s videoumělcem Don Ritter vytvářet představení interaktivní hudby a interaktivního videa ovládaného Lewisovým improvizovaným pozounem.[6] Lewis a Ritter vystupovali na místech v Severní Americe a Evropě, včetně Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville, Veronský jazzový festival, Art Institute of Chicago, Kuchyně (New York City), Nová hudba Amerika 1989 (New York City), Alternativní muzeum (New York City), A Space (Toronto) a MIT Media Lab (Cambridge, Massachusetts).

V roce 2008 publikoval Lewis historii knihy AACM s názvem Síla silnější než sama: AACM a americká experimentální hudba (University of Chicago Press). Kniha získala americkou knižní cenu za rok 2009.

Lewis získal tři čestné tituly: doktor hudby z University of Edinburgh v roce 2015 doktor humánních dopisů od New College of Florida v roce 2017 a doktor hudby z Harvardská Univerzita v roce 2018.[2]

Vystoupení

V roce 1992 Lewis spolupracoval s kanadským umělcem Stan Douglas na videoinstalaci Hors-champs který byl uveden na documenta 9 v Kassel, Německo. Instalace obsahuje Lewise v improvizaci Albert Ayler „Spirits Rejoice“ s hudebníky Douglas Ewart, Kent Carter a Oliver Johnson.[7]

Lewis je hojně vystupoval v Unyazi z Bushveldu (2005), dokumentární film o prvním sympoziu elektronické hudby konaném v Africe, režii Aryan Kaganof.

Lewis přednesl pozvanou hlavní přednášku a vystoupení na šesté mezinárodní konferenci NIME-06 Nová rozhraní pro hudební vyjádření, který se konal v IRCAM, Paříž, v červnu 2006.

V roce 2008 byla jeho práce „Morning Blues for Yvan“ uvedena na albu kompilace Přeslech: Americká řečová hudba (Bridge Records ) produkovaný Mendi + Keith Obadike.

Diskografie

Jako vůdce

Spolupráce

Jako sideman

S Muhal Richard Abrams

S Anthony Braxton

S Anthony Davis

S Gil Evans

S Globe Unity Orchestra

  • 20. výročí (FMP, 1993; zaznamenáno 1986)
  • Globe Unity - 40 let (Intakt, 2007)

S ICP orchestr

  • Bospaadje Konijnehol I (1986)
  • ICP hraje Monka (1986)

S Steve Lacy

  • Prospekt (hat ART, 1983) také vydán jako Klišé
  • Futures (hat Hut, 1985)
  • The Beat Suite (Sunnyside, 2001)
  • Poslední prohlídka (Eminem, 2004)

S Roscoe Mitchell

S David Murray

  • Ming (Black Saint, 1980)
  • Domov (Black Saint, 1982)

S Richard Teitelbaum

  • Koncert Grosso (hat Hut, 1988)
  • Cyberband (Moers, 1993)
  • Golem (Tzadik, 1995)

S ostatními

  • Barry Altschul, Svůj vlastní melodii nemůžete pojmenovat (Múza, 1977)
  • Fred Anderson, Jiné místo (Moers, 1979)
  • Jacques Bekaert, Letní hudba 1970 (Lovely / Vital, 1979)
  • Kreativní orchestr Leo Smith, Pučení růže (Moers, 1979)
  • Leroy Jenkins, Vesmírné mysli, nové světy, přežití Ameriky (Rajče, 1979)
  • Sam řeky, Kontrasty (ECM, 1979)
  • Materiál, Paměť slouží (Celuloid, 1981)[9]
  • John Zorn, Lukostřelba (Padák, 1981)
  • Laurie Anderson, Velká věda (Warner Bros., 1981)
  • John Lindberg Trio, Dávat a brát (Black Saint, 1982)
  • Rhys Chatham, Faktor X (Moers, 1983)
  • Joelle Leandre, Les Douze Sons (NATO, 1985)
  • Ushio Torikai, Jít kam? (Victor, 1986)
  • Heiner Goebbels, Der Mann im Fahrstuhl (ECM, 1987)
  • India Cooke, Červená (Hudba a umění, 1996)
  • Steve Coleman, Genesis a otevření cesty (BMG /RCA Victor, 1997)
  • Evod Magek, Prostřednictvím Lásky ke svobodě (Black Pot, 1998)
  • Orchestr Miya Masaoka, Jaký je rozdíl mezi odizolováním a hraním na housle? (Victo, 1998)
  • NYNÍ orchestr, WOWOW (Spool, 1999)
  • Musica Elettronica Viva, MEV 40 (Nový svět, 2008)
  • Bert Turetzky a Mike Wofford, Přechod a transformace (Devět větrů)

Skladby

Sólová a komorní hudba

  • „Thistledown“ (2012), pro kvarteto
  • „The Will To Adorn“ (2011), pro velký komorní soubor
  • „Ikony“ (2010), pro oktet
  • „Dancing in the Palace“ (2009), pro tenorový hlas a violu, s textem Donalda Halla
  • „Signifying Riffs“ (1998), pro smyčcové kvarteto a perkuse
  • „Ring Shout Ramble“ (1998), pro saxofonové kvarteto
  • "Koláž" (1995), pro básníka a komorní orchestr, s textem Quincy Troupe
  • „Endless Shout“ (1994), pro klavír
  • „Toneburst“ (1976) pro tři pozouny

Elektronika

  • „Anthem“ (2011), pro komorní soubor s elektronikou
  • „Les Exercices Spirituels“ (2010) pro osm nástrojů a počítačovou zvukovou prostorovost
  • „Sour Mash“ (2009), skladba pro vinylové turntablisty, s Marina Rosenfeld
  • „Hello Mary Lou“ (2007) pro komorní soubor a živou elektroniku
  • „Crazy Quilt“ (2002), pro infračerveně ovládané „virtuální perkuse“ a čtyři perkusionisty
  • "North Star Boogaloo" (1996), pro perkusionisty a počítače, s textem Quincy Troupe
  • „Virtual Discourse“ (1993), složení pro infračerveně ovládané „virtuální perkuse“ a čtyři perkusionisty
  • „Nightmare At The Best Western“ (1992), za barytonový hlas a šest nástrojů
  • „Atlantic“ (1978), pro zesílené pozouny s rezonančními filtry

Instalace

  • „Ikony“ (2010), interaktivní zvuková socha, s Ericem Metcalfe
  • „Cestopis“ (2009), zvuková instalace
  • „Rio Negro II“ (2007), roboticko-akustická zvuková instalace, s Douglasem Ewartem a Douglasem Irvingem Repettem.
  • „Informační stanice č. 1“ (2000), videonosná interaktivní instalace pro více obrazovek pro čistírnu odpadních vod Point Loma, San Diego, Kalifornie.
  • „Rio Negro“ (1992), roboticko-akustická zvuková sochařská instalace, s Douglasem Ewartem
  • „Mapa známého světa“ (1987), interaktivní audiovizuální instalace řízená mbira, s Davidem Behrmanem
  • „Mbirascope / Algorithme et kalimba“ (1985), interaktivní audiovizuální instalace řízená mbira, s Davidem Behrmanem

Interaktivní počítačová hudba

  • "Interactive Duo" (2007), pro interaktivní počítačově ovládaný klavír a lidský instrumentalista
  • „Interactive Trio“ (2007), pro interaktivní počítačově ovládaný klavír, lidský pianista a další instrumentalista
  • „Virtual Concerto“ (2004), za improvizaci sólisty a orchestru počítačového klavíru
  • „Voyager“ (1987), za improvizaci sólisty a interaktivní „virtuální orchestr“
  • "Rainbow Family" (1984), pro sólisty s více interaktivními počítačovými systémy
  • „Chamber Music for Humans and Non-Humans“ (1980), pro mikropočítače a improvizujícího hudebníka
  • „The KIM and I“ (1979), pro mikropočítače a improvizaci hudebníka

Hudební divadlo

  • „Prázdná židle“ (1986), počítačově řízená videonosná hudební divadelní tvorba
  • "Changing With The Times" (1991), radiofonická / hudební divadelní tvorba

Kreativní orchestr

  • "Trojúhelník" (2009)
  • „Něco jako Fred“ (2009)
  • "Fraktály" (2007)
  • „Angry Bird“ (2007)
  • „Shuffle“ (2007)
  • „Kuřecí kůže II“ (2007)
  • „Ahoj a sbohem“ (1976/2000)
  • "Shadowgraph Series, 1-5" (1975–1977)

Grafické a instruktážní výsledky

  • „Artificial Life 2007“ (2007), skladba pro improvizátory s otevřenou instrumentací
  • „Sequel“ (2004), pro osm elektroakustických umělců
  • „Blues“ (1979), grafické skóre pro čtyři nástroje
  • „Pocta Charlesi Parkerovi“ (1979), pro improvizátory a elektroniku
  • „Chicago Slow Dance“ (1977), pro elektroakustický soubor
  • „The Imaginary Suite“ (1977), dvě věty pro pásku, živou elektroniku a nástroje
  • „Monads“ (1977), grafické skóre pro jakoukoli instrumentaci

Knihy a články

  • Lewis, George E. a Benjamin Piekut, ed. Oxford Handbook of Critical Improvisation Studies, Sv. 1 a 2. New York: Oxford University Press, 2016.
  • Lewis, George E. „Americanist Musicology and Nomadic Noise.“ Journal of the American Musicological Society, Sv. 64, č. 3 (podzim 2011), str. 691–95.
  • Lewis, George E. „Interaktivita a improvizace“. In Dean, Roger T., ed. Oxfordská příručka počítačové hudby. New York and Oxford: Oxford University Press (2009), 457-66.
  • Lewis, George E. Síla silnější než sama: AACM a americká experimentální hudba. Chicago: University of Chicago Press, 2008.
  • Lewis, George E. „Virtuální diskurzy Pamely Z“. In Hassan, Salah M. a Cheryl Finley, eds. Diaspora, paměť, místo: David Hammons, Maria Magdalena Campos-Pons, Pamela Z. Mnichov: Prestel (2008), 266-81.
  • Lewis, George E., „Předmluva: Po afrofuturismu“. Journal of the Society for American Music, Svazek 2, číslo 2, s. 139–53 (2008).
  • Lewis, George E., „Suspiria Stan Douglas: Genealogies of Recombinant Narrativity.“ Ve Stan Douglas, Minulý nedokonalý: Práce 1986-2007. Ostfildern, Německo: Hatje Cantz Verlag, 42-53 (2008).
  • Lewis, George E., „Improvising Tomorrow's Bodies: The Politics of Transdukce“. E-misférica, Sv. 4.2, listopad 2007.
  • Lewis, George E., „Mobilitas Animi: Improvising Technologies, Intending Chance“. Paralaxa, Sv. 13, č. 4, (2007), 108–122.
  • Lewis, George E., „Život s kreativními stroji: odráží se improvizátor“. In Anna Everett a Amber J. Wallace, eds. AfroGEEKS: Beyond the Digital Divide. Santa Barbara: Centrum výzkumu černých studií, 2007, 83-99.
  • Lewis, George E. „Živé algoritmy a budoucnost hudby“. CT Sledujte čtvrtletně, Květen 2007.
  • Lewis, George E. Improvisation and the Orchestra: A Composer Reflects. Contemporary Music Review, roč. 25, č. 5/6, říjen / prosinec 2006, s. 429–34.
  • Lewis, George E. „Tajná láska mezi interaktivitou a improvizací nebo chybějící v interakci: Pravěk počítačové interaktivity“. In Fähndrich, Walter, ed. Improvizace V: 14 Beiträge. Winterthur: Amadeus (2003), 193-203.
  • Lewis, George E. 2004. „Gittin 'to Know Y'all: Improvizovaná hudba, interkulturalismus a rasová představivost“. Kritické studie v improvizaci (recenzovaný online časopis), sv. 1, č. 1, ISSN 1712-0624, www.criticalimprov.com.
  • Lewis, George E. 2004. „Leben mit kreativen Maschinen: Reflexionen eines improvisierenden Musikers“. In Knauer, Wolfram, ed. Improvisieren: Darmstädter Beiträge zur Jazzforschung, Kapela 8. Hofheim: Wolke Verlag, 123-144.
  • Lewis, George. 2004. Doslov k „Improvizovaná hudba po roce 1950“: Měnící se stejná. In Fischlin, Daniel, and Ajay Heble, eds. The Other Side of Nowhere: Jazz, Improvisation, and Communities in Dialogue. Middletown: Wesleyan University Press, 163-72.
  • Lewis, George E., „Příliš mnoho poznámek: Počítače, složitost a kultura ve Voyageru.“ Leonardo Music Journal 10, 2000, 33-39. Přetištěno v Everett, Anna a John T. Caldwell, eds. 2003. New Media: Theories and Practices of Intertextuality. New York and London: Routledge, 93-106.
  • Lewis, George, „Výuka improvizované hudby: Etnografická monografie“. In Zorn, John, ed. Arcana: Musicians on Music. New York: Granary Books (2000), 78-109.
  • Lewis, George, „Improvizovaná hudba po roce 1950: afrologické a eurologické perspektivy“. Black Music Research Journal, sv. 16, č. 1, jaro 1996, 91-122. Výňatek z Cox, Christoph a Daniel Warner. 2004. Zvuková kultura: Čtení v moderní hudbě. New York: Continuum, 272-86.

Reference

  1. ^ A b Layne, Joslyn. „George Lewis“. Veškerá muzika. Citováno 2007-09-28.
  2. ^ A b „Harvard uděluje sedm čestných titulů“. News.harvard.edu. 24. května 2018.
  3. ^ Hunter, Trevor (01.06.2010). „George E. Lewis - příběh se vypráví“. NewMusicBox.org. Citováno 2014-07-26.
  4. ^ „George E. Lewis“. Katedra hudby na Kolumbijské univerzitě. 22.dubna 2016.
  5. ^ Layne, Joslyn. „ICP Orchestra“. Veškerá muzika. Citováno 2007-10-03.
  6. ^ "Životopis Don Rittera". Aesthetic-machinery.com. Citováno 2014-07-26.
  7. ^ Gale, Peggy (1996). „Stan Douglas: Večer a další." VIDEO Re / VIEW: (nejlepší) zdroj kritických spisů o videu kanadských umělců. Eds. Peggy Gale a Lisa Steele. Toronto: Art Metropole. str. 363. ISBN  0-920956-37-8
  8. ^ "George Lewis | Diskografie alba | AllMusic". Veškerá muzika. Citováno 10. ledna 2017.
  9. ^ Scott Yanow. "Live at the Public Theatre in New York, Vol. 1 - Gil Evans | Songs, Reviews, Credits, Awards". Veškerá muzika. Citováno 2014-07-26.

Bibliografie

  • Foote, Lona (Březen 1988). „Seznamte se se skladatelem: George Lewis“. EAR: Nové hudební zprávy. 13 (2): 30–31.
  • Síla silnější než sama: The AACM a americká experimentální hudba (University of Chicago Press, 2008) „Čtyři dekády hudby, která předefinovala zdarma“, New York Times 2. května 2008 Čtyři dekády hudby, která předefinovala zdarma
  • Monaghan, Peter. „Důkladně moderní hudba“ (recenze A Power Stronger Than It Self: The AACM and American Experimental Music od George E. Lewise). Kronika vysokoškolského vzdělávání, 14. listopadu 2008, 113–117.
  • Bruno, Franklin J. Review of A Power Stronger Than It Self: The AACM and American Experimental Music od George E. Lewise. The Nation, 2. února 2009, 34, 36.
  • Zorn, John, ed. (2000). Arcana: Musicians on Music. New York: Granary Books / Hips Road. ISBN  1-887123-27-X.
  • Rozhovor s Georgem Lewisem v Christian Broecking: Jeder Ton eine Rettungsstation, Verbrecher, Berlín 2007, ISBN  978-3-935843-85-0
  • Massarenti, Armando. „Vive bene chi sa improvvisare“ (George Lewis a filozof Arnold I. Davidson). Il Sole 24 Ore (Itálie), 5. Luglio 2009.
  • Zenni, Stefano. Per il pensiero innovativo (rozhovor s Georgem Lewisem). Il Giornale della Musica, leden 2009

externí odkazy