Eijudō Hibino v sedmdesát jedna (Toyokuni I) - Eijudō Hibino at Seventy-one (Toyokuni I)

Eijudo Hibino v sedmdesát jedna
Eijudo Hibino at Seventy-one.jpg
Portrét k 71. ročníku vydavatelství tisku Nishimuraya Yohachi
UmělecUtagawa Toyokuni I
RokC. 1799
Typukiyo-e dřevořezový tisk
Rozměry38 cm × 25 cm (14,5 palce × 9,5 palce)
Stavaktuálně není na displeji
UmístěníRoyal Ontario Museum, Toronto
MajitelKrálovské muzeum v Ontariu
Přistoupení926.18.482

Eijudo Hibino v sedmdesát jedna je ukiyo-e dřevoryt tisk datování kolem 1799 podle Edo období umělec Utagawa Toyokuni I. Podle jeho nápisu byl tisk vyroben na památku uváděného subjektu, vydavatele tisku Nishimuraya Yohachi Je mi sedmdesát první rok. Tisk je součástí stálé sbírky Královské muzeum v Ontariu, Toronto, Kanada.

Utagawa Toyokuni I

Utagawa Toyokuni (歌 川 豐 國), také známý jako Toyokuni I, byl druhou hlavou Škola Utagawa a jeden z nejvlivnějších a nejplodnějších tiskařů období Edo.[1] Od raného dospívání se vyučil Utagawa Toyoharu,[2] studovat styl svého mentora i stylů Chōbunsai Eishi, Utamaro a Eishōsai Chōki.[3] Největšího komerčního úspěchu dosáhl v žánrech pekinga (otisky krásných žen)[4] a co je důležitější, kabuki-e a yakusha-e (tisk kabuki a kabuki herec).[5] Ty tvoří „drtivou většinu“ jeho děl.[6]

Jeho styl je chválen pro své „silné a živé linie“[7] "výrazné barevné kontrasty,"[8] „ozdobná bomba,“[9] a „odvážné, napnuté vzory.“[10] Je mu připisována inovace polytychových formátů,[11] as výcvikem prominentních žáků, včetně Kunisada a Kuniyoshi.[12] Zdá se však, že hojnost pramenící z jeho úspěchu si vybrala daň. V současné době panuje shoda v tom, že kvalita jeho pozdější práce „vykazuje výrazný pokles“.[13] a dokonce „se často zvrhlo v naprosté groteskní umění“.[14] Někteří tvrdí, že jeho talent byl „převážně napodobitelný“.[15] vyplývající spíše ze studia než z „intuitivního génia“.[16]

Nishimuraya Yohachi

Nishimuraya Yohachi (data neznámá)[17] byl jedním z předních vydavatelů tisku z konce 18. století.[18] Založil nakladatelství Nishimuraya Yohachi, známé také jako Nishiyo (西 与),[19] která operovala v Nihonbašiho Bakurocho Nichome pod názvem obchodu Eijudō. Přesná data firmy jsou nejasná, ale mnoho historiků umění datuje její činnost mezi c. 1751 a 1860.[20][21]

Podle Andrease Markse bylo „úspěchem Nishimuraya“ zapojení nejlepších umělců a poskytnutí široké škály tisků pro uspokojení zájmu veřejnosti. “[22] Jedním z nejvýznamnějších produktů tisku byl Hokusai je Třicet šest pohledů na horu Fuji, který se objevil mezi c. 1830 a 1833.[23] Kromě Hokusai a Toyokuni I publikoval Nishimuraya Yohachi výtisky Chobunsai Eishi, Utagawa Kuniyasu a Utagawa Kunisada.[24] Obchod Nishimuraya je zvěčněn v tisku z roku 1787 Scéna kupujících tisku v obchodě Nishimuraya Yohachi (Eijudou) na Nový rok podle Torii Kiyonaga (1752-1815).[25]

Tisk podrobností

Nishimuraya mitsu tomoe značka vydavatele nad pečetí
  • Střední: nishiki-e dřevoryt tisk na papír
  • Velikost: oban
  • Formát: tate-e
  • Japonský název: žádný
  • Název exponátu: Portrét vydavatele Eijuda Hibina ve věku 71 let[26]
  • Předmět: vzpomínka na 71. ročník Nishimuraya Yohachi
  • Text: ichi fuji ni / ni taka iro yoshi / san nasubi (první Fuji / druhý jestřáb dobré barvy / třetí lilek); levá horní strana tisku
  • Nápis: nanajūissai / Eijūdō Hibino (七十 一 翁永寿 堂 日 比 野); levý dolní okraj
  • Podpis: Toyokuni ga (豊 国画), pravý dolní okraj (zakrytý podložkou)
  • Značka vydavatele: Mitsu tomoe značka (Nishimuraya Yohachi),[27] pravý dolní okraj pod podpisem
  • Pečeť vydavatele: Eiju han (Nishimuraya Yohachi - 西村 屋 与 八), pravý dolní roh (částečně zakryt mat)
  • Cenzorové těsnění: žádné
  • Datová pečeť: žádná
  • Žánr: portrét
  • Úvěrová linka: Dárek sira Edmunda Walkera

obraz

V tisku je vyobrazen sedmdesát jedna letý Nishimuraya Yohachi, sedící na matraci a ložním prádle před malovaným byōbu (屏風) skládací obrazovka. Formálně je oblečen v zimě haori kabát a kimono, oba zdobené vzorem opakovaných 寿 (kotobuki) postavy. Nejen, že tento znak znamená „dlouhověkost“[28] ale je to také druhá postava v Eijudo (永 寿 堂), název obchodu Nishimuraya.

Na klíně drží složený vějíř. Sedí před malým pultem s černým lakem zdobeným mitsu tomoe logo představující jeho nakladatelství. Odpočívá na stánku je otevřená kniha, na které spočívá Nishimuraya pohled. Vzhledem k fanouškovi a jeho postoji je pravděpodobné, že se účastní novoroční konvence recitování Ne hraje,[29] zamýšlený údaj o eleganci a erudici tohoto „muže vkusu“.[30]

Text a symbolika

Text zobrazený v levé horní části tisku opakuje populární verš nebo přísloví týkající se japonského Nového roku:

  • 一 富士 に (Ichi Fuji ni): Nejprve, Fuji.
  • 二 鷹 (ni taka): Zadruhé, jestřáb.[31]
  • 色 よ し (iro yoshi): Dobré barvy,
  • 三 茄子 (san nasubi): Zatřetí, lilek.

Snímky verše se odráží v designu obrazovky, který obsahuje obrys Mount Fuji, stoupající jestřáb a lilek. Tyto tři prvky patří do hatsuyume (初 夢) nebo tradice „Prvního snu“, víra, že když jsou tyto položky viděny v pořádku v prvním snu roku, tyto předměty předznamenávají štěstí. Toto bylo populární pojetí v polovině sedmnáctého století a je běžným motivem v tiscích a obrazech z tohoto období.[32] Tyto obrázky se nadále objevují na novoročních pohlednicích (nengajo - 年 賀 状) dodnes.

Příznivost těchto objektů lze přičíst řadě faktorů. V éře Edo v Japonsku byli jestřábi považováni za „přirozené znaky třídy japonských válečníků kvůli jejich bystrému zraku, jejich dravé povaze a jejich smělosti“.[33] Homofon 高 (taka) znamená „velký“ nebo „vysoký“. Lilek je již dlouho považován za asociaci s plodností,[34] a je také homofonem pro 成 す (nasu), „dosáhnout; dosáhnout; uspět.“[35] „Fuji“ (富士), pokud je psáno homofonem kanji znaky 不 (fu - ne / ne-) a 死 (ji - smrt), lze vykládat ve smyslu „nesmrtelnosti“.[36] Když se to vezme jako skupina, kombinace slabik fuji, taka, nasu lze také číst jako homofony pro „bezkonkurenční úspěch“.[37]

Někteří navrhli, že kaligrafii textu a dokonce i obrázky na pozadí obrazovky mohl udělat sám Nishimuraya Yohachi. Podle Museum Angewandte Kunst je zapojení Nishimuraya naznačeno „skutečností, že kakihan [書 判][38] nebo parafovat [sic] následuje Eijudův podpis. “

Fuji-ko

Je známo, že Nishimuraya Yohachi byl členem Fuji-ko, kultu období Edo soustředěného kolem hory Fuji.[39] Založen asketem jménem Hasegawa Kakugyo (1541-1646),[40] kult uctíval horu jako ženské božstvo a povzbuzoval její členy, aby na ni šplhali.[41] Přitom by byli znovuzrozeni, „očištěni a ... schopni najít štěstí“.[42] Kult klesal v Období Meiji, a ačkoli to přetrvává dodnes, bylo to zahrnuto Šintó sekty.[43]

Sdružení vydavatele s Fuji-ko dává vodítka nejen k obrazům v jeho portrétu, ale také k jeho dychtivosti podílet se na produkci Hokusai série oslavující Mount Fuji.

„Věk 71 / Eijudo Hibino“

Memorializace

Mnoho historiků umění naznačuje, že portrét byl pravděpodobně soukromou provizí na základě obsahu tisku a skutečnosti, že nemá kiwame-in cenzorové těsnění.[44] Přesný důvod výroby tisku je však méně jasný. Někteří to popisují jako novoroční dárek od vydavatele přátelům,[45] jiní mají pocit, že byl vydán „na oslavu Nového roku a dlouhověkosti Nishimury Yohachiho“,[46] ještě jiní si myslí, že to bylo uznání 71. narozenin Nishimuraya.[47] Je také možné, že byl vydán na památku vydavatele, který zažil hatsuyume.

Celkem všeobecně přijímané je to, že jde o velmi vzácné a pozoruhodné dílo, které je „jedním z mála ichimai-e [výtisků jednotlivých listů] 18. století, které nepředstavuje ani bijina, ani herce“.[48] Tady je ukiyo-e žánr známý jako shini-e věnovaný památce mrtvých, zejména umělců. Případně nigao-e Žánr „obrazů podoby“ představuje portréty - často záběry hlavy - převážně herců. Ve vesmíru éry Edo však existuje ukiyo-e, žádná tradice osobního portrétu osob, které nejsou celebritami, jak dokládá tento tisk.

datum

ROM datuje tisk do c. 1799, což odpovídá údajům poskytnutým Museum of Fine Arts, Boston a Museum Angewandte Kunst ve Frankfurtu. Muzeum umění v Honolulu i Britské muzeum datují tisk o něco dříve v letech 1797-1798. Institut umění v Chicagu zužuje datum na rok 1798.

Historici umění jsou také rozděleni v odhadech věku tisku. Clark věří, že tisk bude z let 1797-1798 na základě podobnosti jeho podpisu s těmi na jiných pracích známých z tohoto období.[49] Volker to spojuje s „kolem roku 1790“[50] zatímco Newland popisuje obraz jako vytvořený „v 90. letech 20. století“.[51]

Původ

Tisk daroval ROM ROM Sir Edmund Walker (1848–1924), dlouholetý prezident Kanadská obchodní banka a první předseda správní rady pro ROM.[52] Walker začal sbírat japonské umění v 70. letech 19. století a stal se tak jedním z prvních severoamerických sběratelů. V 70. a 80. letech koupil v New Yorku mnoho kusů a během cesty do Londýna v roce 1909.[53] V roce 1919 byl po cestě do Japonska, Číny a Koreje jmenován honorárním generálním konzulem Japonska pro Toronto.[54]

Kopie v jiných sbírkách

Museum of Fine Arts, Boston

  • Název objektu: Eijudô Hibino (vydavatel Nishimuraya Yohachi) v sedmdesáti jedna (Nanajû-ichi ô Eijudô Hibino)[55]
  • Datum: Edo období, c. 1799 (Kansei 11)
  • Přírůstkové číslo: 06.1059
  • Provenience: 8. března 1906; dárek Denmana Walda Rosse
  • Úvěrová linka: Sbírka Denmana Walda Rosse
  • Stav: Není v zobrazení

Muzeum umění v Honolulu

  • Název objektu: Portrét vydavatele Nishimuraya Yohachi I k jeho sedmdesátým prvním narozeninám[56]
  • Datum: c. 1797-1798
  • Přírůstkové číslo: 21803
  • Provenience: 1991; Dárek Jamese A. Michenera

britské muzeum

  • Název objektu: Pamětní portrét Konno z Eijudo Press ve věku 71 let[57]
  • Datum: 1797-1798
  • Přírůstkové číslo: 1921,0216,0.3
  • Provenience: 1921; zakoupeno od Kato Shozo (加藤 章 造)

Museum Angewandte Kunst (Museum of Applied Arts), Frankfurt

  • Název objektu: Old Eijudō Hibino at Seventy-one (Portrait of the Publisher Nishimuraya Yohachi)[58]
  • Datum: 1799
  • Provenience: 2013; Sbírka Otto Riese
  • Úvěrová linka: Sbírka Otto Riese
  • Stav: Není v zobrazení

Muzeum Edo-Tokio

  • Název objektu: Portrét vydavatele Eijudo Hibino (Nishimuraya Yohachi)[59]
  • Přírůstkové číslo: 96200353

Art Institute of Chicago

  • Název objektu: Portrét Eijudo v sedmdesát jedna[60]
  • Datum: 1798
  • Přírůstkové číslo: 1925.3144
  • Provenience: 1925; Clarence Buckingham
  • Úvěrová linka: Clarence Buckingham Collection
  • Stav: Není na displeji

Viz také

Poznámky

  1. ^ Podle Markse v době své smrti ve věku 57 let Toyokuni vyrobil více než 90 tiskových sérií, více než 400 ilustrovaných knih a několik stovek výtisků jednotlivých listů. (2010, 96)
  2. ^ Chiappa 2013
  3. ^ Percival 1978, 30
  4. ^ Percival tvrdí, že Toyokuni byl považován za „nejbližšího rivala Utamara v Pekingu“. (1978, 30)
  5. ^ Encyklopedie Britannica
  6. ^ Známky 2010, 96
  7. ^ Encyklopedie Britannica
  8. ^ Columbia Electronic Encyclopedia
  9. ^ Lane 1978, 152
  10. ^ Newland 2003, 502
  11. ^ Percival 1978, 32
  12. ^ Tazawa 1981, 346
  13. ^ Waterhouse 1975, 200
  14. ^ Encyklopedie Britannica
  15. ^ Lane 1978, 151
  16. ^ Chiappa 2012
  17. ^ „Zdá se, že pan Edmonds, katalogizátor v Sotheby's před druhou světovou válkou, jako první v katalogu z roku 1912 naznačil, že Eijudo se narodil v roce 1729, a podle japonského zúčtování by mu tedy v roce 1799 bylo sedmdesát jedna. Rok 1799 je věrohodným datem tisku, ale Edmunds neuvádí žádný zdroj informací o roce narození Eijuda a žádný nedávný japonský vědec datum nenavrhl. “ (Museum Angewandte Kunst)
  18. ^ Newland 2003, 475
  19. ^ Newland 2003, 175
  20. ^ Puškinovo státní muzeum; Japonské tisky
  21. ^ Newland je méně přesný a popisuje Nishimuraya jako aktivní od „poloviny osmnáctého do poloviny devatenáctého století (2003, 475); Machotka volí období kolem 1789-1830 (2009, 64) a Volker trvá na letech 1738-1818 (1949) , 20).
  22. ^ Japonské tisky
  23. ^ Newland 2003, 206
  24. ^ Japonské tisky
  25. ^ Část sbírky Gerharda Pulverera, která je v současné době umístěna v Smithsonian je Svobodnější galerie.
  26. ^ Mnoho zdrojů přepíše křestní jméno v nápisu se třemi kanji znaky 日, 比 a 野, které se čtou jako „Hibino“. Britské muzeum například čte jméno jako dva znaky 昆 a 野, které se čtou jako „Konno“. Zatímco druhý se zdá být nejpravděpodobnější na základě velikosti a umístění postav, první se nejčastěji opakuje v odkazech na vydavatele a jeho portrét.
  27. ^ Newland 2003, 571
  28. ^ Romajidesu.com
  29. ^ Muzeum Angewandte Kunst
  30. ^ Volker 1949, 15
  31. ^ Taka lze přeložit jako „jestřáb“ nebo „sokol“, ale první z nich je preferovaným termínem v transkripcích verše
  32. ^ JAANUS
  33. ^ Baird 2001, 109
  34. ^ Baird 2001, 221
  35. ^ Romajidesu.com
  36. ^ Joly 1983, 152
  37. ^ Baird 2001, 221-222
  38. ^ kakihan / kaō: „Specificky navržená postava představující nebo doprovázející podpis a připojená na konec dopisů a dokumentů ... V období Edo byl styl kaou ovlivněn kaligrafickou módou Ming China 14-17c, zvanou minchoutai明朝 体. To bylo charakterizováno dvěma vodorovnými čarami (představujícími nebe a zemi) nakreslenými nad a pod středním zkráceným znakem. “ (JAANUS)
  39. ^ Muzeum Honolulu
  40. ^ Melton 2008, 231
  41. ^ Yamaguči
  42. ^ Yamaguči
  43. ^ Melton 2008, 231
  44. ^ Muzeum Honolulu
  45. ^ Muzeum Angewandte Kunst
  46. ^ Muzeum Honolulu
  47. ^ britské muzeum
  48. ^ Muzeum Angewandte Kunst
  49. ^ 2001, 19
  50. ^ 1949, 15
  51. ^ 2003, 475
  52. ^ Waterhouse 1975, 12
  53. ^ Waterhouse 1975, 13
  54. ^ Waterhouse 1975, 15
  55. ^ Viz obrázek a podrobnosti na http://www.mfa.org/collections/object/eijud-hibino-publisher-nishimuraya-yohachi-at-seventy-one-nanaj-ichi-eijud-hibino-177164
  56. ^ Viz obrázek a podrobnosti na http://honolulumuseum.org/art/11013-portrait-of-publisher-nishimuraya-yohachi-i-on-his-seventy-first-birthdaya_z
  57. ^ Viz obrázek a podrobnosti na https://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=784650&partId=1&people=145341&peoA=145341-1-7&page=1
  58. ^ Viz obrázek a podrobnosti na http://www.ukipedia.de/159.php
  59. ^ Viz obrázek a podrobnosti na http://digitalmuseum.rekibun.or.jp/app/collection/detail?ss=01&b1=1000200&b2=2000220&id=0196200353
  60. ^ Viz obrázek a podrobnosti na http://www.artic.edu/aic/collections/artwork/158211

Reference

Externí zdroje