Torii Kiyonaga - Torii Kiyonaga - Wikipedia

Tento článek je o umělci ukiyo-e; pro samuraje jménem Kiyonaga, viz Naito Kiyonaga a Koriki Kiyonaga.
V tomhle Japonské jméno, rodinné jméno je Torii.
Snowball Fight, autor Torii Kiyonaga, ze série Děti ve hře za dvanáct měsíců, 1787, dřevořez, Honolulu Museum of Art, přistoupení 15966
Bathhouse Women

Torii Kiyonaga (japonský: 鳥 居 清 長; 1752 - 28. června 1815) byl Japonec ukiyo-e umělec Torii škola. Původně Sekiguchi Shinsuke, syn an Edo knihkupec[1], od Motozaimokuchō Itchōme v Edo, přijal Torii Kiyonaga jako umělecké jméno. Ačkoli nebyl biologicky příbuzný rodině Torii, stal se vedoucím skupiny po smrti svého adoptivního otce a učitele Torii Kiyomitsu.

Mistr Kiyomitsu zemřel v roce 1785; protože jeho syn zemřel mladý a Kiyotsune Kiyonaga, senior, byl méně slibným umělcem, Kiyonaga byla jasnou volbou, jak uspět v Kiyomitsu ve vedení školy Torii. On to však odložil o dva roky, pravděpodobně věnoval čas tomu svému bijin-ga a uvědomil si nesmírnou odpovědnost, která mu padla na ramena, jakmile převzal kontrolu nad školou. V roce 1787 tedy začal organizovat výrobu kabuki vývěsní štíty a podobné předměty, na které měla škola téměř monopol. Také začal trénovat Kiyomitsuova vnuka, Torii Kiyomine, který ho měl následovat.

Umělecká kariéra

Chlazení na břehu řeky

Torii Kiyonaga zahájil výcvik pod Torii Kiyomitsu v roce 1765 ve věku 14 let. Předpokládá se, že před nástupem do školy Torii mohl trénovat Isoda Koryūsai, Suzuki Harunobu, a Kitao Shigemasa, protože většina z práce Kiyonagy ukazuje vliv těchto dalších ukiyo-e mistrů. Mnoho z jeho raných děl byly billboardy a vyobrazení herců na základě jeho návštěv v blízkých divadlech kabuki. Vrcholem jeho kariéry je, když začal vyrábět kousky krásných žen. Kromě toho Torii Kiyonaga vytvořil ilustrace pro knihy a obrazové programy zvané banzuke.[1]

Kiyonaga je považován za jednoho z velkých mistrů plné barvy nishiki-e tisk a bijin-ga, obrázky kurtizán a dalších krásných žen. Jako většina ukiyo-e Umělci však také vytvořil řadu grafik a obrazů zobrazujících herce Kabuki a příbuzné předměty, z nichž mnohé byly propagačními materiály pro divadla. On také produkoval množství shunga, nebo erotické obrázky, včetně dvou adaptací Harunobova Zashiki Hakkei.[2]

V oblasti bijin-ga, pouze díla Harunobu a hrstka dalších se obecně považují za srovnatelná s díly Kiyonaga. Kiyonaga produkoval mnoho bijin-ga tisky v 80. letech 19. století, což je obecně považováno za jeho vrchol; to platí zejména proto, že téměř přestal dělat umění úplně na počátku 90. let 20. století. Někteří vědci poukazují na krásu jeho obrazů jako obzvláště výjimečnou vzhledem k jeho obyčejnému dědictví a výchově. Kiyonagův biologický otec, adoptovaný do rodiny Torii, byl majitelem řady bytů poblíž rybího trhu; i když jeho rodina nemusela být nijak zvlášť chudá, rozhodně nebyl vychován v prostředí vysoké kultury. Mezitím současní umělci třídy samurajů, od nichž se očekávalo, že budou mít lepší vrozený smysl pro estetiku a podrobnosti aristokratické kultury, vytvářeli obrazy, které byly patrně horší než ty z Kiyonagy.

Ženy v tiscích Kiyonagy jsou často popisovány jako výjimečně vysoké, vypadající plnější a zralejší než jeho předchůdce Harunobu, jehož výtisky často zobrazují ženy, které vypadají mladší a tenčí. Ačkoli za to primárně odpovídá rozdíl osobních stylů, částečně to vychází také z toho, že Kiyonaga použil větší listy papíru (Oban, spíše než chūban nebo hosoban[3]).

Kiyonagova díla rozbila formu mnoha předchozích umělců. Velká část práce Kiyonagy je v diptych nebo triptychová forma, díky níž se práce zdá celkově větší a působivější. Kvůli velké velikosti jeho tisků má mnoho z jeho prací s krásnými ženami také scénické pozadí ilustrované západním konceptem perspektivy.[1] Jeho tisky jsou také dobře známé pro různorodost a bohatost barev.[4]

Stejně jako lze říci, že Kiyonaga nahradila dřívější Harunobu jako nejoblíbenější pekinga umělec své doby, takže lze říci, že Kiyonaga byl nahrazen Utamaro, jejichž ženy jsou ještě plnější a zralejší než ženy té první.

Kiyonaga je kabuki tisky, zobrazující scény na jevišti a podobně, ukazují velkou pozornost k detailu, a snaží se líčit skutečné Kabuki scény, spíše než idealizované verze. Na většině jeho vyobrazení je něco velmi jasného, ​​což ukazuje, že vyobrazení jsou ve skutečnosti herci, a nikoli skutečné idealizované postavy, které představují; neudělal však skok k zobrazení jednotlivých rysů a osobností herců jako některých jiných umělců (včetně Katsukawská škola ) dělal. Někteří vědci označují jeho styl jako důležitý prostřední krok vedoucí k bombastickému, přesto realistickému stylu Sharaku.

V roce 1794, kdy se Utamaro stal vedoucím umělcem bijin-ga, přesunul Torii Kiyonaga své umělecké zaměření na surimono, ilustrace a malby. Jeho poslední známý tisk pochází z roku 1813, dva roky před jeho smrtí.[1]

Ve filatelii

Kiyonagova díla byla uvedena několikrát pamětní poštovní známky vydané japonskou poštou:

  • Filatelistický týden 1958
  • Filatelistický týden 1982 (nájemce pár)
  • 2003 Pamětní vydání 250. výročí narození Kiyonagy

Reference

  1. ^ A b C d Marks, Andreas (2012). Japonské dřevořezy: umělci, vydavatelé a mistrovská díla: 1680 - 1900. Tuttle Publishing. ISBN  9781462905997.
  2. ^ Ishigami, Aki (2008). „Suzuki Harunobu-ga Fūryū zashiki hakkei kō: Gachū kyōka no riyū to zugara no tenky0 " 鈴木 春 信 画 『風流 座 敷 八景』 考 - 画 中 狂歌 の 利用 と 図 柄 の 典 拠 - [Studie o Furyu Zashiki Hakkei Suzuki Harunobu: The use of Kyōka Poems in Picture Composition and Design Sources]. Ukiyo-e Geijutsu (v japonštině) (156): 69–87. ISSN  0041-5979.
  3. ^ Nový japonsko-anglický slovník Kenkyusha, Kenkyusha Limited, ISBN  4-7674-2015-6
  4. ^ Gookin, Frederick. Japonské barevné tisky a jejich designéři. Archiv klasiky.
  • Hickman, Money (1993). „Enduring Alliance: The Torii Line of Ukiyo-e Artists and their Work for the Kabuki Theatre“. Fenway Court, 1992. Boston: Isabella Stewart Gardner Museum.
  • Lane, Richarde. (1978). Obrázky z plovoucího světa, japonský tisk. Oxford: Oxford University Press. ISBN  9780192114471; OCLC 5246796

externí odkazy