Koncert pro dva klavíry (Stravinskij) - Concerto for Two Pianos (Stravinsky) - Wikipedia
Koncert pro dva klavíry | |
---|---|
Igor Stravinskij | |
![]() Igor Stravinskij, v době složení | |
Nativní jméno | Koncert per due pianoforti soli |
Katalog |
|
Rok | 1935 |
Doba | Klasická hudba 20. století |
Styl | Neoklasicismus |
Složen | 1930 | –1935
Doba trvání | 20:00 |
Pohyby | 4 |
Premiéra | |
datum | 21. listopadu 1935 |
Umístění | Paříž |
Účinkující | Igor a Soulima Stravinskij |
The Koncert pro dva klavíry (někdy označované také jako Koncert pro dva sólová piana nebo spíše jako italský původní název, Koncert per due pianoforti soli)[1] je skladba ruského skladatele Igor Stravinskij. To bylo dokončeno 9. listopadu 1935[2] a společně s jeho Sonáta pro dva klavíry, je dnes považován za jednu ze svých hlavních skladeb pro klavír neoklasicistní doba. Bylo to také Stravinského první dílo poté, co se stal francouzským občanem.
Složení
Stravinskij se tak rozhodl po složení svého Koncert pro klavír a dechové nástroje, chtěl prozkoumat možnosti klavíru jako sólového nástroje. Stravinskij měl na mysli dílo, pro které by nebyl zapotřebí žádný orchestr (pro případ, že by žil ve městě, kde ve skutečnosti žádný rezidentní orchestr nebyl založen), a který by mohl hrát on i jeho syn Soulima Stravinskij. Začal pracovat na díle, které by bylo první částí koncertu v roce 1931 v roce Voreppe po dokončení jeho Koncert pro housle, i když zjistil, že není schopen dokončit skladbu, pro kterou budou hrát dva piana současně a plně se navzájem doplňovat.
Poté si dal pauzu a po dokončení se znovu pustil do koncertu Koncertant dua a Persefona, i když byl znovu přerušen kvůli slepého střeva. Poté, co přišel na to, že dal skladbě tříletou pauzu, což by mohlo vést k radikálním rozdílům mezi její první větou a zbytkem díla, rozhodl se požádat Pleyel et Cie postavit mu dvojitý klavír, jeden připojený k zadní části druhého. Pleyel to nakonec mohl vymyslet, takže Stravinskij dokončil Koncert v roce 1935.[3] V roce 1963 uvedl Stravinskij v rozhovoru s americkým dirigentem Robert Craft ve své knize Dialogy a deník (1963), že „Koncert je možná mým„ Oblíbeným “z mých čistě instrumentálních skladeb.“[1] Stravinskij prohlašoval, že byl inspirován variacemi Brahmse a Beethovena a zejména Beethovenovými fugami.[4]
Pořadí pohybu
Pořadí pohybů bylo pro Stravinského náročnou záležitostí kvůli jeho přestávce v době, kdy psal toto dílo. Stravinskij uvedl v rozhovoru s Robertem Craftem, že třetí věta měla být umístěna po první větě.[4] Odborník na Stravinského Eric Walter White nicméně tvrdí, že Stravinskij dal variace po fugě, ale nakonec se rozhodl ji změnit, protože poslední akord fugy byl silnější.[2]
Klíčový systém
V díle jsou patrné vzory, které naznačují, že každý pohyb je v jiné tonalitě.
První věta je v E moll, i když moduluje na B♭ hlavní, důležitý ve střední části je to nejvzdálenější možný klíč. Hlasy pozadí jsou však často nesouhlasné se dvěma melodickými předměty, které generují bitonálnost. Druhá věta je v G dur a stejně jako v první větě také moduluje na D♭ hlavní, důležitý, jeho nejvzdálenější klíč, v jeho centrální části. První variace je v G moll a moduluje do B♭ hlavní, důležitý, druhý je ve stejném klíči jako předchozí a moduluje na C♯ Méně důležitý, třetí je stále ve stejném klíči jako předchozí a mění se na A♯ Méně důležitý (což je enhanarmonic klíč s B♭ Méně důležitý ) a poslední variace se otáčí kolem G moll nebo E♭ dur, zatímco harmonizace prvního piana znamená C dur. Nakonec poslední varianta moduluje na D dur. Předehra i fuga jsou uvnitř D, ale ke konci sestupná chromatická stupnice prováděná současně oběma klavíry umožňuje změnu na E dur.[2]
Představení
Skladba měla premiéru v Paříž, v bodě odůvodnění uvedeném v Salle Gaveau Université des Annales 21. listopadu 1935. Ve stejný den uspořádal dva koncerty (jeden ráno a druhý večer) a před každým přednesl 15minutový projev. Koncert byl následně hrán během následujících měsíců se svým synem Soulima Stravinskij v celé Evropě a Jižní Americe.
Po přehrání Baden-Baden, Stravinskij podepsal smlouvu s francouzským rozdělením na Columbia Records komerčně uvolnit koncert, který byl nakonec kvůli jeho válce vydán kvůli válce.[4]
Struktura
Tento koncert je rozdělen do čtyř vět, přestože třetí věta je také rozdělena do čtyř různých částí. Typický výkon této práce by měl trvat přibližně 20 minut. Názvy pohybů byly původně napsány italština:
- Con moto
- Notturno: Adagietto (Nokturno)
- Quattro variazioni (čtyři varianty):
- Variazione I (varianta I)
- Variazione II (varianta II)
- Variazione III (varianta III)
- Variazione IV (varianta IV)
- Preludio e fuga (Prelúdium a fuga)
První věta
První pohyb je ve formě, která připomíná první pohyb a sonáta, s tonálními regiony a rekapitulace; tento pohyb je plný opakovaných not a akordů, ve kterých je založena jeho energie a hybnost. V centrální části tohoto hnutí jsou skupiny šestnácté poznámky jsou seskupeny do šestice opakováno 4
4.
Druhá věta
Druhá věta, Notturno, popsal Stravinskij jako „ani ne tak noční hudbu, jako hudbu po večeři, vlastně trávení největších pohybů“, protože také uvedl, že první klavírní part byl jako „baletka představovaná cembalem“.
Třetí věta
Třetí věta je souborem variací tématu, které není přítomno v tomto hnutí, ale ve fugě následujícího hnutí. Tyto čtyři varianty se vyznačují různými rychlostmi, melodickými liniemi v různých oktávách po celou dobu pohybu; v poslední variantě typická Stravinského technika (ostinato v G a B♭, tj. třetí interval). V různých prohlášeních Stravinskij tvrdí, že mohl zorganizovat toto konkrétní hnutí, ale chtěl, aby tato skladba zůstala skladbou pro dva klavíry, aby ji mohl hrát se svým synem.[4]
Čtvrtý pohyb
Čtvrtá a poslední věta je pomalá předehra a čtyřhlasá fuga, následovaná after-fugou, ve které jsou noty tématu zastoupeny v inverzi. Doprovázející čtyři hlasy je ještě jeden hlas, který opakuje noty v sextupletech, což je přímý odkaz na první větu. Končí silně disonanční fortissimo akord dvěma klavíry, po kterém následuje měkčí a souhláskový akord, který uzavírá koncert, i když v roce 1957 se Stravinskij vyjádřil americkému pianistovi Paul Jacobs že chtěl vynechat měkčí akord. Stravinskij považoval toto hnutí za jedno z celého koncertu, které měl nejraději.[4]
Katalogy
Koncert je obsažen v některých z nejkompletnějších katalogů děl Igora Stravinského. V katalogu Erica W. Whitea je Koncert uveden s referenčním číslem W66, Harry Halbreich jej uvádí s číslem HH58 a Clifford Cæsar je uveden s číslem CC80.
Pozoruhodné nahrávky
Pozoruhodné nahrávky tohoto koncertu zahrnují:
Pianisté | Nahrávací společnost | Rok záznamu | Formát |
---|---|---|---|
Igor Stravinskij a Soulima Stravinskij | Columbia /EMI / Soundmark | 1938 | 78 ot / min, znovu vydáno na LP a CD[5] |
Vitya Vronsky a Victor Babin | Columbia Records | 1945 | LP a CD |
Vera Appleton a Michael Field | Vox Records | C. 1950 | 78 ot./min a LP (v různých spojkách) |
Aloys a Alfons Kontarsky | Wergo | 1962 | LP a CD[6] |
Paul Jacobs a Ursula Oppens | Rozhodce/Nonesuch Records | 1977 | CD[7] |
Aloys a Alfons Kontarsky | Deutsche Grammophon | 1977 | LP a CD[8] |
Benjamin Frith a Peter Hill | Naxos Records | 1995 | CD[9] |
Aglika Genova a Liuben Dimitrov | CPO | 1998 | CD[10] |
Marc-Andre Hamelin a Leif Ove Andsnes | Hyperion | 2018 | CD |
Reference
- ^ A b Jacobs, Paul (2008). Stravinskij: Hudba pro čtyři ruce. New York: Nonesuch Records a arbitr Records. p. 12. Archivovány od originál 2. března 2012. Citováno 28. ledna 2012.
- ^ A b C White, Eric Walter (1985). Stravinskij: Skladatel a jeho díla, druhé vydání. University of California Press. 389–392. ISBN 0520039858.
- ^ Lindemann Malone, Andrew (2012). „Koncert pro 2 sólová piana“. Rovi Corporation, Ltd.. Citováno 26. ledna 2012.
- ^ A b C d E Řemeslo, Robert; Stravinskij, Igor (1982). Dialogy. University of California Press. 42–43. ISBN 0520046501. Citováno 6. srpna 2012.
- ^ "Skladatelé osobně - Stravinskij: Les Noces, Octet atd.". Hong Kong: Rovi Data Solutions, Inc. 1993. Citováno 25. září 2012.
- ^ „Sonáta pro dva klavíry / Trois Pièces Faciles / Cinq Pièces Faciles / Koncert pro náležité pianoforti soli“. Mainz: Wergo. 1965. Citováno 12. července 2014.
- ^ „Arbiter 155: Stravinskij: Hudba pro čtyři ruce“. New York: Allan Evans. 2008. Archivovány od originál dne 11. září 2012. Citováno 25. září 2012.
- ^ „Sonáta pro 2 Klaviere a Schlagzeug · Sonáta pro 2 klavíry a perkuse + Stravinskij: Konzert pro 2 Klaviere Sonáta pro 2 Klaviere Classics 20. století“. Berlín: Deutsche Grammophon. 1992. Citováno 25. září 2012.
- ^ „STRAVINSKÝ: Hudba pro dva klavíry“. Hong Kong: Naxos Digital Services Ltd. 1995. Citováno 25. září 2012.
- ^ "Dmitrij Šostakovič - Kompletní díla pro Piano Duo + Stravinskij, Prokofjev, Dinicu". G&D média. 1998. Citováno 5. září 2013.