Carol Heifetz Neiman - Carol Heifetz Neiman

Carol Heifetz Neiman
narozený(1937-01-03)3. ledna 1937
Chicago, Illinois
Zemřel3. března 1990(1990-03-03) (ve věku 53)
Los Angeles, Kalifornie
Národnostamerický
VzděláváníSchool of the Art Institute of Chicago
Alma materNewcomb College, Northwestern University, University of Southern California
HnutíFeministické umělecké hnutí, Modernismus, Realismus, Surrealismus, Xerox arti
Manžel (y)Lionel Margolin (rozvedený)

Carol Heifetz Neiman (1937 - 1990) byl americký umělec, který byl členem hnutí feministického umění 70. let, známá pro ni surrealistický a xerox umění. Také vytvořila leptání a pracoval v tužka, pastely, a smíšená média a byl malíř.

Časný život

Carol Neiman se narodila v Chicago, Illinois v roce 1937 Benjaminovi Neimanovi a Lillian Heifetzové. Provdala se za Lionela Margolina v roce 1957. Nejprve se přestěhovali do New Yorku, kde měl lékařské sídlo v Nemocnice Bellevue, kde paní Neiman učila v New Yorku 8. ročník výtvarné výchovy. V roce 1961 se přestěhovali do Los Angeles a měli dvě děti.

Jak se měnily standardy pro přijetí jména manžela, změnilo se jméno Carol Heifetze Neimana z Carol Margolin na Carol Neiman-Margolin až do jejího rozvodu v roce 1980; poté Carol Neiman a nakonec přijala matrilineal Carol Heifetz Neiman.

Kariéra

Vzdělávání

Neiman studoval na School of the Art Institute of Chicago a zúčastnili se Newcomb College v New Orleans, na Northwestern University a University of Southern California s mnoha umělci, jako např Francis de Erdely, George Cohen, Ida Kohlmeyer a J. L. Steg.

Práce

V roce 1965 pracoval Neiman především v ropě a pastelu. V roce 1968 se přestěhovala do studia a v roce 1972 založil Neiman Art / West Fine Arts Center, spolupracující spolupracovník v West Los Angeles což poskytlo studiový prostor několika umělcům. V roce 1973 uspořádala Neiman - jako Carol Neiman-Margolin - show pro dvě ženy „This Venice“, s Carol Quint na Muzeum přírodní historie v Los Angeles na materiálu z Benátská pláž, Kalifornie.

Před show LAMNH byla Neimanova práce uváděna pod jejím jménem Carol Margolin na různých místech Vysoká škola Santa Monica, Ženská budova, Oklahoma Art Center, Springfield Museum of Fine Arts, Butlerův institut amerického umění, Kent State University a Společnost umělců Audubon v New Yorku. V té době byla její práce ve sbírce Kalifornská státní univerzita a vysoké školy.

Přehlídka LAMNH dokončila přechod od předchozí práce, která byla ve stylu obou realismus nebo modernismus pracovat v tématech často feministických a stále častěji surrealistický ve stylu. Neiman měl také show pro jednu ženu Muzeum značky, integrující podrobnosti fyzického umístění s odhaleními o ženskosti.

Neiman byl časným experimentátorem v oblasti umění podporovaného technologiemi se sérií založenou na barvě Xerox umění kombinující iterace tužky xerox a prismacolor. V roce 1987 se barevné dílo společnosti Xerox od Carol Neiman zúčastnilo výstavy „Bookworks and Prints“, kterou zahájila v Boloni a cestuje po Itálii.[1][2]

Homewrecked Series: What is This Thing Called Love C. 1988, barva xerox

Neiman také začal experimentovat Počítačové umění pomocí počítače Tandy na konci 80. let.

V roce 1989 byl Neiman zařazen do skupiny Expozice, ženy a jejich umění:[3] napsáno Betty Ann Brown a Arlene Raven s fotografiemi od Kenna Love a předmluva od Alessandra Comini.

Tato kniha představovala mnoho prominentních umělkyň: Judy Chicago, Judy Baca, Cheri Gaulke, Ruth Weisbergová, Joyce Treiman, Června Wayne, Melissa Zink, Joan Semmel, Jeri Allyn, Ann Page, Jean Edelstein, Nancy Fried, Betye Saar, Laurie Pincus, Kahy Jacobi, Phyllis Bramson, Ellen Berman, Kim Yasuda, Kaylynn Sullivan, Nancy Grossman, Gretchen Lanes, Joanne Brigham, Jaune Quick-to-See Smith, Madden Harkness, Bibiana Suarez, Lili Lakich, Michiko Itatani, Miriam Schapiro, Deborah Remington, Sylvia Sleigh, Sharon Kopriva, Younhee Paik, Connie Jenkins, Margaret Wharton, Hollis Sigler, Nancy Bowen, Ida Applebroog, Patricia Gonzalez, Cynthia Carlson, Ruth Ann Anderson, Nancy Spero, Nancy Chunnová, Susanna Coffey, Dee Vlk, Jere Van Syoc, D.J. sál, Linda Vallejo, Florence Pierce, a Rachel Rosenthal.

V roce 1990 byl Neiman příjemcem Cena Vesta od The Ženská budova.[4]

[Surrealisté] se podle Bretona snažili dát najevo ten určitý bod pro mysl, ze které přestává být vnímán život a smrt, skutečný a imaginární, minulost a budoucnost, komunikativní a nekomunikovatelné, vysoké a nízké. jako rozpory. "Carol Neiman je současná surrealistka. Bretonova slova by mohla sloužit jako hloupý popis mentálních stavů zobrazených v jejích složitých a často znepokojivých skladbách.

Zapojení do feminismu

Neiman se účastnil akcí týkajících se zviditelnění umělkyň. V roce 1986 byla Neiman koordinátorkou umělkyně Women Artist Visibility Event (WAVE).[5]

Neiman byl nově zvoleným prezidentem Senátorský klub žen pro umění v době její smrti v roce 1990.[6][7]

Viz také

Reference

  1. ^ "Los Angeles Times" skicáky génia "od Josine Ianco-Starrels". Citováno 2017-05-21.
  2. ^ „Knihovny University of Iowa - speciální sbírky a univerzitní archivy“. Citováno 2017-05-21.
  3. ^ Brown, Betty Ann (1989). Expozice, ženy a jejich umění. NewSage Press, Pasadena, CA. ISBN  0-939165-11-2.
  4. ^ „Ženská budova: Časová osa historie, 1987-1991“. Citováno 2017-05-21.
  5. ^ DUBIN, ZAN (25. září 1986). "'Unseen 'Artists to Create a Scene “. Los Angeles Times. ISSN  0458-3035. Citováno 2015-04-11.
  6. ^ „Minulí prezidenti WCA“. Národní klub žen pro umění. Citováno 11. dubna 2015.
  7. ^ „Umělcova pestrá vize našeho dědictví na Zemi“. L.A. Times. Citováno 2019-09-14.

externí odkazy