Hollis Sigler - Hollis Sigler

Hollis Sigler
narozený
Suzanne Hollis Sigler

2. března 1948
Gary, Indiana
Zemřel29.03.2001 (ve věku 53)
Lincolnshire, Illinois, USA
NárodnostNÁS.
obsazeníUmělec, pedagog
Známý jakoAutobiografická umělecká díla

Hollis Sigler (1948–2001) byl otevřeně lesbický umělec se sídlem v Chicagu. Zemřela na rakovinu prsu v roce 2001 ve věku 53 let.[1]

raný život a vzdělávání

Sigler se narodila Suzanne Hollis Sigler[2] v Gary, Indiana Philip Sigler a Marilyn Ryan Sigler. Její rodina se přestěhovala do Cranbury, New Jersey když jí bylo jedenáct. Vystudovala tam střední školu a střední školu, v roce 1966 získala diplom z Hightstown High School.[Citace je zapotřebí ]

Sigler se jako dítě zajímal o umění a začal malovat na základní škole.[3] Poté pokračovala ve studiu umění na Moore College of Art ve Filadelfii, kde v roce 1970 získala bakalářský titul; absolvovala postgraduální studium na School of the Art Institute v Chicagu, kde v roce 1973 získala titul Master of Fine Arts. foto realista obrazy, které zobrazovaly podvodní plavce[3] ale do roku 1976, v gestu, které znamenalo zavrhnout to, co považovala za mužský styl, opustila realismus zcela ve prospěch faux-naivního přístupu. Její předmět, představený způsobem, který naznačoval práci nevyučovaného nebo naivní umělec, zaměřený na ženský pohled na svět. Tendence k autobiografickému obsahu byla patrná i v raných fázích toho, co se stalo jejím podpisovým stylem.[3]

Vliv diagnostiky a nemoci rakoviny na umění

Rakovina prsu běžel v Siglerově rodině; její prababička, Sarah Anna Truitt Ryan, zemřela na tuto chorobu a Siglerova vlastní matka, u níž byla v roce 1983 diagnostikována rakovina prsu,[3] podlehl jí v dubnu 1995.[4] Sigler dostal diagnózu rakoviny prsu v srpnu 1985. Umělec podstoupil a amputace prsu a chemoterapie, ale do roku 1993 se rakovina rozšířila do jejích kostí, pánve a páteře.[5]

Mezi prvními uměleckými díly zabývajícími se její nemocí, které Sigler vyprodukovala po diagnóze rakoviny, byla série pěti vitreograf tiskne. Produkované na podzim roku 1985 v Littleton Studios v Severní Karolíně, tisky s názvem „Když volba není možná“, „Navždy nedosažitelné“, „Potřebujeme provést změnu“, „Stále sní o létání“ a „Tam je Healing to Done “představilo temnější stránku umělcova ženských děl. Téměř deset let poté, co byla tato díla vyrobena, Sigler v rozhovoru z roku 1994 poznamenala, že si myslí, že obrazy v jejích obrazech se budou měnit, jak se bude měnit; místo toho, zatímco se obsah její práce měnil, její snímky zůstaly stejné.[6]

V rozhovoru publikovaném v Chicagu Nový průzkumník umění, Sigler řekla, že si uvědomila, že nakonec zemře na rakovinu prsu, a tato znalost změnila způsob, jakým přistupovala ke svému umění.[1] V roce 1992 zahájila sérii obrazů „Breast Cancer Journal: Walking with the Ghosts of My Grandmothers“. Živě barevná díla, která jsou intenzivně osobní, vykreslují nedotčené scény, kde jsou dámské oděvy (šaty, zástěry, korzety, rukavice a punčochy), nábytek (včetně židlí, postelí a marností) a starožitné sochy (včetně Nike Samothrace a Venuše de Milo ) jsou náhradní pro umělce. Přiváděni svým vlastním životem, nařizují emocionální reakce umělkyně na její nemoc.[5] Tyto obrazy by mohly být šokující přímo. V recenzi výstavy z roku 1993 „The Breast Cancer Journal: Walking with the Ghosts of my Grandmothers“ v Národním muzeu žen v umění napsal novinář Lee Fleming zejména obsah jednoho obrazu:[7]

Slavná Nike of Samothrace, „Winged Victory“, stojí v profilu bez ramen na vrcholu mělkého ohnivě zbarveného mohyla ne na rozdíl od prsu. Padá červený déšť; zakrvácená cesta z dlažebních kamenů obklopuje kopec jako jizva. Země uvnitř i vně této červeno-šedé linie je poseta vyřazenými moderními a starožitnými oděvy, které všechny sdílejí krvácející výřez, kde by jeden prsa byl ...

Obrazy by také mohly ztělesňovat umělcovu vizi vítězství duchovní lidské bytosti nad utrpením rakoviny prsu.[5] Lee Fleming cituje „To Kiss the Spirits: Now this is what it is Really Like,“[8] jako příklad obrazu, který „shrnuje Siglerův boj ve slavné podobě zbožnění ..."[5]

Ve spodní části kompozice je noční vesnička malých domků se zářícími okny. Popis z Národního muzea žen v umění to konstatuje

horní dvě třetiny plátna vzdávají hold Vincentovi Van Goghovi Hvězdná noc. Uprostřed obrazu, zalitý nebeským světlem, se siluetovaná „dáma“ bez námahy zvedá po skládaném schodišti a mění barvu z fialové přes růžovou na bílou, zatímco její paže se pomalu zvedají nahoru a stávají se andělskými křídly.[Citace je zapotřebí ]

Společností Sigler 21 let byla návrhářka šperků Patricia Locke.[6]

Výuka a umění

Vždy nemůžete dostat, co chcete podle Hollis Sigler, Muzeum umění v Honolulu

V roce 1978 se Sigler stal členem Columbia College v Chicagu fakulta na katedře umění a designu. Jako učitelka měla aktuální informace o problémech současného umění a měla talent předávat tyto znalosti svým studentům. Ráda také brávala své studenty na exkurze, aby se z první ruky dozvěděli o vlivech v umění od evropských sbírek na Institutu umění v Chicagu po antropologicky založené exponáty na Polní muzeum. Siglerovy ceny za výuku začátkem roku 2001 zahrnovaly Cenu umělců College Art Association za celoživotní dílo.[1]

Její zralý umělecký styl byl faux-naivní, představující obrazy, jejichž předměty, nábytek a oblečení zasazené do interiérů typu domečku pro panenky a příměstské krajiny, byly záskokem implicitně ženské postavy.[9] Vždy nemůžete dostat, co chcete, ve sbírce Muzeum umění v Honolulu, je příkladem umělcových interiérů pro panenky namalovaných v a faux-naivní styl. The Americká akademie umění a literatury (New York) Art Institute of Chicago, Baltimore Museum of Art, Centrum současného umění (Cincinnati, Ohio) Vysoké muzeum umění (Atlanta, Gruzie) Muzeum umění v Honolulu,[10] the Muzeum umění v Indianapolis, Národní galerie umění (Washington DC); the Národní muzeum žen v umění (Washington, DC) Madison Museum of Contemporary Art, Museum of Contemporary Art, Chicago, Muzeum umění v Seattlu a Spencer Museum of Art (University of Kansas) patří mezi veřejné sbírky, které uchovávají dílo Hollis Sigler.

Reference

  • Lyons, Lisa, Osm umělců. Úzkost Edge. Jonathan Borofsky, Bruce Charlesworth, Chris Burden, Robert Longon, David Salle, Italo Scanga, Cindy Sherman, Hollis Sigler, Walker Art Center, Minneapolis, 1982 ISBN  9780935640106
  • Rhea, Patty, Hollis Sigler: Očekávejte neočekávané, Muzeum umění v Rockfordu / Kulturní centrum v Chicagu, 2009
  • Schwabsky, Barry, Ocenění ve výtvarném umění 6: výstava děl příjemců šestého ročníku Ceny ve výtvarném umění: Ross Bleckner, Christopher Brown, Jill Giegerich, Peter Huttinger, James Michaels, Archie Rand, Bill Seaman, Hollis Sigler, Michael Tracy„Southeastern Center for Contemporary Art“, Winston-Salem, N.C., 1987 ISBN  9780961156077
  • Sigler, Hollis, Hollis Sigler's Breast Cancer Journal, Hudson Hills, 2002 ISBN  9781555951764
  • Tannenbaum, Barbara, Hollis Sigler: Obrazy, kresby a tisky 1976-1986, Akron Art Museum, 1986 ISBN  9780940665002

Poznámky pod čarou

  1. ^ A b C Cotter, Holandsko, „Hollis Sigler, 53 let, malíř, jehož tématem byla její nemoc“, New York Times, 3. dubna 2001.
  2. ^ "Smithsonian American Art Museum". Citováno 2009-07-24.
  3. ^ A b C d Caponegro, Casha, „Renomovaný umělec podléhá rakovině: Hollis Sigler, bývalý obyvatel Cranbury, zemřel v 53 letech“, The Cranberry Press, Princeton, New Jersey, pondělí 9. dubna 2001.
  4. ^ „Domovská stránka RootsWeb.com“. ssdi.rootsweb.ancestry.com.
  5. ^ A b C d Fleming, Lee, "Journal of Joy and Sorrow; Hollis Sigler's Emotion-Drenched" Breast Cancer "Paintings", Washington Post, str. B1, B4, 20. září 1993.
  6. ^ A b Windy City Times, „Umělec Hollis Sigler umírá“, Lambda Publications Inc., 4. dubna 2001.
  7. ^ Obraz „Chůze s duchy mých babiček“ (1992) je obraz o rozměrech 66 x 54 palců s ručně malovaným rámem.
  8. ^ Obraz z roku 1993 je olej na plátně, čtverec 66 x 66 palců, s ručně malovaným rámem.
  9. ^ Corinne, Tee A., „Chicago Painter Hollis Sigler, 1948-2001“[trvalý mrtvý odkaz ], artcataloguing.net; zpřístupněno 21. listopadu 2003.
  10. ^ Vždy nemůžete dostat, co chcete, 1978, olejový pastel na papíře s malovaným rámem, přistoupení 2017-31-11