VZDUCH. Galerie - A.I.R. Gallery

VZDUCH. Galerie, 155 Plymouth St, Brooklyn

VZDUCH. Galerie (Artists in Residence) je první společnou galerií všech umělkyň ve Spojených státech.[1] Byla založena v roce 1972 s cílem poskytnout profesionální a stálý výstavní prostor pro umělkyně v době, kdy díla uváděná v komerčních galeriích v New Yorku téměř výhradně pocházela od mužských umělců. VZDUCH. je nezisková, samozvaná umělecká organizace s představenstvem složeným z newyorských umělců. Galerie byla původně umístěna v SoHo na 97 Wooster Street, a byl umístěn na 111 Front Street v DUMBO sousedství Brooklyn do roku 2015. V květnu 2015 A.I.R. Galerie se přestěhovala do svého současného umístění na adrese 155 Plymouth St, Brooklyn, NY 11201.

VZDUCH. je nezisková organizace, která si klade za cíl ukázat rozmanitost a umělecký talent žen, učit, zpochybňovat stereotypy umělkyň a rozvrátit historicky dominující muže komerční galerie scéna, s celkovou nadějí, že bude sloužit jako příklad pro další umělce, kteří chtějí realizovat své vlastní snahy o uměleckou spolupráci.

Dějiny

Společnost byla založena v roce 1972, A.I.R. je první nezisková umělecká galerie pro ženy v zemi. Oznámení o první výstavě galerie nejlépe rozpracovává její základní koncept a uvádí: „A.I.R. neprodává umění; mění postoje žen k umění. VZDUCH. nabízí umělkyním prostor ukázat práci jako inovativní, přechodnou a bez tržních trendů, jak to vyžaduje koncepce umělců. “ Na základě feministických principů ekonomické spolupráce a rozhodnutí na základě konsensu A.I.R. nadále nabízí alternativní místo pro ženy, které chrání tvůrčí proces a individuální hlas umělce.

Barbara Zucker a Susan Williams, dvě umělkyně a kamarádky, čelily výzvám při hledání prodejce a rozhodly se hledat další umělkyně, které by začaly spolupracovat. Feminismus v té době stěží pronikl na newyorskou uměleckou scénu a do roku 1970 Whitney Museum protest upozornil na méně než 5 procent zastoupení žen. Režie aktivista umělecký kritik Lucy Lippard, dva, spolu s Dotty Attie a Mary Grigoriadis, navštívilo 55 studií, kde vybralo a pozvalo ženy umělkyně k vytvoření spolupráce.

Na prvním setkání 17. března 1972 ve Williamově podkroví se setkaly umělkyně, mezi nimi i Maude Boltz, Linda Vi Vona, Nancy Spero, Louise Bourgeois, Howardena Pindell, Ree Morton, Harmony Hammond, Cynthia Carlson a Sari Dienes. U samotných umělců se jejich práce a výstavní cíle týkaly kvality. Ve středu zájmu byla stále potřeba vypořádat se s feministickou politikou, což znamenalo bojovat s předsudky a obavami, že představení budou považována za druhořadá. Po otevření jeden muž neochotně řekl: „Dobře, udělal jsi to; našel jsi 20 dobrých umělkyň. Ale to je vše. “[2]

Galerie byla strukturována tak, aby představovala jak výstavní prostor pro umění žen, tak radikální, progresivní a dokonce podvratnou neziskovou instituci. Jeho kooperativní povaha a demokratická struktura znamenají, že členové hlasují o všech rozhodnutích a účastní se měsíčních setkání za účelem plánování výstav, programů a celkového směřování galerie. Každý umělec platí členské příspěvky a má tak vlastnictví nad samotnou organizací a svou vlastní kariérou. Tímto způsobem struktura A.I.R. se liší od galerií řízených prodejci. Přijíždějící umělci jsou vybíráni přísným procesem vzájemného hodnocení, který zahrnuje kontrolu prací uchazečů, zdlouhavé diskuse a návštěvu ateliéru současnými členy.[3] Každá umělkyně musí připravit vlastní show, která umožňuje experimentování a rizika, která v komerčních podmínkách nejsou vždy možná.[4] Skupina brzy uznala důležitost budování dědictví; byla navázána spolupráce a mezinárodní skupinová vystoupení v částech kurátorských jejich členy. Stipendijní program v nejranějších letech poskytoval sponzorství případ od případu, protože byly k dispozici finanční prostředky.[5][6]

název

Název „A.I.R“ vznikl, když na prvním setkání byl člen umělce Howardena Pindell navrhla „Jane Eyre“. Z toho vzešel „vzduch“ - poté „A.I.R.“ To byl také odkaz na certifikaci „Artist in Residence“ udělenou městem, která umělcům umožňuje žít v jinak nelegálních komerčních prostorách Soho.[7]

Programy

Programová série Pondělí a noc 1972–1981; Série aktuálních čísel 1982-1987 (oba programy zahrnovaly panely pro obecné publikum zaměřené na kritiku, trh, veřejné umění a také „postupy“, například „daňová noc“ atd.); Výstavní programy: Samostatné přehlídky galerijních umělců; Sponzorovaná samostatná představení pro umělce z řad přátel; Skupinové přehlídky národních umělců; Skupinové přehlídky navržené tak, aby zahrnovaly širší komunitu ženských umělkyň, jako je například invenční série „Generations“ a porotní bienále; Přednášky / Symposia / Panely; Stipendijní program; Program stáží

Fellowship Program, založený v roce 1993, je otevřen všem umělkyním, které se samy identifikují, které nikdy neměly samostatnou výstavu v NYC nebo které za posledních deset let neměly samostatnou výstavu v NYC, mimo vzdělávací nebo ne- místo pro zisk. Stipendijní program je strukturován tak, aby poskytoval stipendistům příležitost rozvíjet svou práci při přípravě na samostatnou show, budovat vztahy s dalšími umělci a uměleckými profesionály a získávat dovednosti potřebné k udržení neziskové galerie nebo umělecké organizace. Členové opouštějí program s řadou přirozeně kovaných vztahů, zkušeností a základních sad dovedností, které jsou nezbytné pro pokračování jejich kariéry vizuálních umělců.

Společenští umělci zahrnují (1993-2021): Tenesh Webber, Diyan Achjadi , Angie Eng, Debra Hampton, Juri Kim, Sheila Manion-Artz, Fay Torres Yap, Elizabeth Zechel, Enid Crow Christine Gedeon, Marni Horwitz, Fay Ku, Diane Meyer, Jinnine Pak, Hye-Kyung Kim, Jill Parisi, Sarah Blackwelder, Pattie Lee Becker, Soyeon Cho, Betsy Alwin, Megan Biddle, Margarida Correia, Stephanie Lempert, Brynna K. Tucker Claudia Vieira, Lauren Simkin Berke, Barbara Hatfield, Kharis Kennedy, Katherine Dolgy Ludwig, Anita Ragusa, Hanna Sandin, Nivi Alroy, Monica Carrier, Ari Tabei, Elena Wen, Jennifer Williams, Jennifer Wroblewski, Damali Abrams, Suzanne Broughel, Kira Nam Greene Jee Hwang, Keun Young Park, Annette Rusin, Jiyoon Koo, Juliana Cerqueira Leite Meghan Mcinnis, Anne Percoco, Sam Vernon, Elisabeth Waterston, Rachel Farmer, Dina Kantor, Amelia Marzec Jayanthi Moorthy, Laura Petrovich-Cheney, Susan Stainman, Ian Gerson, Shanti Grumbine, Jessie Henson, Sujin Lee, Hannah Smith Allen, Naho Taruishi, Aimée Burg, Annie Ewaskio, Bang-Geul Han, Einat Imber, Katherine Tzu-Ian Mann , Régine Romain, Željka Blakšić, Amber Esseiva, Sara Mejia Kriendler, Amanda Turner Pohan, Alexandria Smith Claudia Sohrens, Fanny Allié, Andrea Burgay, Shadi Harouni, Daniela Kostová, Kameelah Janan Rasheed, Negin Sharifzadeh, Manal Abu-Shaheen, Elizabeth Hoy, Eleanor King, Marykate Maher, Alison Owen, Naomi Elena Ramirez, Rachelle Dang, H.A. Halpert, Sareh Imani, Victoria Manganiello, Aliza Shvarts, Crys Yin, Melanie Crean, Isabella Cruz-Chong, Kim Dacres, Macon Reed, Gabriela Vainsencher, Zhiyuan Yang, Aya Rodriguez-Izumi, Caroline Wayne, Daniela Puliti, Dominique Duroseau, Karen Leo, Megan Pahmier, Aika Akhmetova, Destiny Belgrave, Lizania Cruz, Kyoung Eun Kang, Sky Olson, Bat-Ami Rivlin.

Recepce

VZDUCH. Galerie hrála ve světě umění široce uznávanou roli od založení instituce. V roce 1978 si významná feministická malířka Sylvia Sleigh připomněla 21 současných členů A.I.R. skrze její obraz VZDUCH. Skupinový portrét.[8] V eseji „Nepřátelé osvobození žen v umění budou rozdrceni“ chválí historička umění Meredith Brownová, jak A.I.R. „Vytvořil rozsáhlou síť jednotlivců a organizací, které se shromáždily, aby čelily patriarchátu uměleckého zařízení“.[9] Historička umění Lenore Malen podobně uznává vliv A.I.R. s uvedením „New York City, kam jsem se přestěhovala v roce 73, jsem viděl, jak ženské kolektivy: A.I.R., Soho 20 a další formovaly feministické umělecké hnutí“.[10] Zatímco mnozí uznávají vliv A.I.R. pokud jde o feministické umění, galerie získala určitou kritiku ve využívání vládního financování. Ve svém článku „The Balance Sheet: A.I.R. a vládní financování, Meredith Brown tvrdí, že „A.I.R. se začala spoléhat na finanční podporu ze zdrojů, jejichž byrokratická složitost vyžadovala, aby galerie posunula svou organizační strukturu, ne-li kompromitovat její feministické principy “.[11]

Umístění galerie

První samostatně zrekonstruované místo pro inaugurační A.I.R. výstava 97 Wooster Street, která byla zahájena 16. září 1972. Po obsazení prostoru galerie v ulici Crosby 63 v letech 1981–1994, A.I.R. Galerie byla umístěna na 40 Wooster Street v letech 1994–2002, na 511 West 25th Street v letech 2002–2008 a otevřela nový prostor na adrese 111 Front Street # 228, Dumbo - Brooklyn, New York, počínaje The History Show 2. října 2008 V květnu 2015 společnost AIR Galerie přesunuta na nové místo. Aktuální adresa je 155 Plymouth St, Brooklyn, NY 11201; telefon (212) 255–6651.

Zakládající členové

Dotty Attie, Rachel bas-cohain, Judith Bernstein, Blythe Bohnen, Maude Boltz, Agnes Denes, Daria Dorosh, Loretta Dunkelman, Mary Grigoriadis, Harmony Hammond, Laurace James, Nancy Kitchell, Linda Vi Vona,[12] Louise Kramer, Anne Healy, Rosemary Mayer, Patsy Norvell, Howardena Pindell, Nancy Spero, Susan Williams, Barbara Zucker [13]

Stávající členové

V galerii AIR existuje pět úrovní členských programů pro umělkyně, které si samy určují. Členství v New York Artist je otevřeno umělkyním s vlastním jménem, ​​které žijí v oblasti New Yorku. Program národního členství zahrnuje 22 umělkyň s vlastním jménem po celých Spojených státech. Členství v alumnae je otevřeno všem bývalým newyorským, národním a společenským umělcům, kteří si přejí zůstat součástí galerie. Po zachování 7 let členství v A.I.R. budou umělci automaticky způsobilí pro Adjunct Program.[14]

Umělci

Mezi umělce, jejichž díla byla vystavena v galerii, patří:

Reference

  1. ^ Gardner-Huggett, Joanna (2012). „Artemisia Challenges the Elders: Jak družstvo umělkyň vytvořilo komunitu pro feminismus a umění vytvořené ženami“. Frontiers: A Journal of Women Studies. 33 (2): 55–75. JSTOR  10,5250 / fronjwomestud.33.2.0055.
  2. ^ Carey Lovelace, a.i.r. způsoby. Z katalogu: „A.I.R. Galerie: The History Show, 16. září - 12. prosince 2008 v Tracy / Barry Gallery, Bobst Library, NYU a A.I.R. Galerie: The History Show, 2. října - 29. listopadu 2008 a 6. listopadu až 29. listopadu 2008 v A.I.R. Galerie, Dumbo, NY ”
  3. ^ Kat Griefen a Susan Bee, rezidentní umělci: krátká historie. Z katalogu: „A.I.R. Gallery: The History Show ”
  4. ^ „Průvodce po archivech galerie A.I.R. asi 1972-2006“. Fales Library a speciální sbírky. Archivovány od originál dne 25. července 2008. Citováno 16. března 2018.
  5. ^ Dena Muller, A.I.R. Galerie: časoprostorové kontinuum. Z katalogu: „A.I.R. Gallery: The History Show ”
  6. ^ Meredith A. Brownová „Rozvaha: A.I.R. Galerie a vládní financování 'svazek 27. ledna 2011 n.paradoxa: mezinárodní feministický umělecký časopis str. 29-37
  7. ^ Carey Lovelace, a.i.r. způsoby. Z katalogu: „A.I.R. Gallery: The History Show ”
  8. ^ Morgan, Ann Lee. "Sáně, Sylvia." Oxfordský slovník amerického umění a umělců, Oxford University Press, 2018. www.oxfordreference.com,
  9. ^ Shapiro, Emily D. Cena za esej za rok 2012: Meredith A. Brown. 8. ledna 2012, https://www.aaa.si.edu/publications/essay-prize/2012-essay-prize-meredith-brown.01/acref-9780191807671-e-1231.
  10. ^ Feministické fórum. http://www.writing.upenn.edu/pepc/meaning/04/forum.html. Zpřístupněno 17. října 2018.
  11. ^ Feministické fórum. http://www.writing.upenn.edu/pepc/meaning/04/forum.html. Zpřístupněno 17. října 2018.
  12. ^ „Průvodce po archivech galerie A.I.R.“.
  13. ^ Joan M. Marter (ed.) The Grove Encyclopedia of American Art, Volume I, strana 151, Oxford University Press (2010). ISBN  978-0-19-973926-4.
  14. ^ https://www.airgallery.org/air-artist-programs

externí odkazy