Bobby Timmons - Bobby Timmons
Bobby Timmons | |
---|---|
![]() | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Robert Henry Timmons |
narozený | Philadelphia, Pensylvánie, USA | 19. prosince 1935
Zemřel | 1. března 1974 New York City, New York, USA | (ve věku 38)
Žánry | Jazz |
Zaměstnání (s) | Hudebník, skladatel |
Nástroje | Klavír, vibrafon |
Aktivní roky | 50. – 70. Léta |
Štítky | Riverside, Prestiž, Milník |
Související akty | Dělová koule Adderley, Art Blakey |
Robert Henry Timmons (19. prosince 1935 - 1. března 1974) byl Američan jazz klavírista a skladatel. Byl sideman v Art Blakey Jazz Messengers na dvě období (červenec 1958 až září 1959; únor 1960 až červen 1961), mezi nimiž byl Dělová koule Adderley kapela. Několik Timmonsových skladeb napsaných jako součást těchto kapel - včetně „Sténá ", "Dat Dere „a„ This Here “- těšil se komerčnímu úspěchu a přinesl mu větší pozornost. Na počátku a v polovině 60. let vedl řadu klavírních trií, která rozsáhle cestovala a zaznamenávala.
Timmons byl silně spojen s soul jazz styl, který pomohl zahájit. Tento odkaz na zjevně jednoduché psaní a hraní, spolu se závislostí na drogách a alkoholu, vedl k poklesu jeho kariéry. Timmons zemřel ve věku 38 let z cirhóza. Několik kritiků uvedlo, že jeho příspěvek k jazzu zůstává podhodnocen.[A]
Časný život
Timmons se narodil v Philadelphie, Pensylvánie, syn ministra.[1] Měl sestru Eleanor.[2] Oba jeho rodiče a několik tet a strýců hrálo na klavír.[3] Od raného věku Timmons studoval hudbu u strýce Roberta Habershawa, který také učil McCoy Tyner.[3][4] Timmons nejprve hrál v kostele, kde byl jeho dědeček ministrem;[5] to ovlivnilo jeho pozdější jazzové hraní.[1] Vyrůstal ve stejné oblasti jako ostatní budoucí hudebníci, včetně bratrů Heathových (Jimmy, Percy, a Tootie ) a Lee Morgan.[5] Timmonsova první profesionální vystoupení byla v jeho místní oblasti,[6] často jako trio, které zahrnovalo Tootie Heath na bicí.[2] Po absolvování střední školy získal Timmons stipendium ke studiu na Philadelphia hudební akademie.[3]
1954 do jara 1961
Timmons se přestěhoval do New Yorku v roce 1954.[1] Hrál si s Kenny Dorham v roce 1956,[6] v květnu téhož roku debutuje s trumpetistou na živém koncertě. On pokračoval hrát a nahrávat s Chet Baker v letech 1956–57 (basista Scott LaFaro byl na chvíli součástí této kapely[7]), Sonny Stitt v roce 1957 a Maynard Ferguson v letech 1957–58.[1][6] On také zaznamenal jako sideman s rohy Curtis Fuller,[8] Hank Mobley,[9] a Morgan.[10] vše pro Blue Note Records v roce 1957.
Timmons se stal nejlépe známým jako člen Art Blakey Kapela Jazz Messengers, jejíž první částí byl od července 1958 do září 1959, mimo jiné na turné po Evropě.[1] Pro posly byl přijat saxofonistou Benny Golson, který řekl, že „Byl vynalézavý, [...] mohl hrát bebop a mohl hrát funky - mohl hrát spoustu věcí a já si myslel, že to byl prvek, který Art potřeboval. Neměl nikoho úplně podobného Bobbymu, který by mohl jít sem nebo tam jít, než aby chodil po jediné chodbě. “[5] Na konci roku 1958 Timmons sdílel byt spoluhráče Morgana na East Sixth Street a pár si koupil klavír, což Timmonsovi umožnilo procvičovat a Morganovi pracovat na komponování.[11]:88 Zhruba od doby, kdy se připojil k Blakeymu, byl Timmons spolu s některými dalšími členy kapely uživatelem heroinu.[11]:90 Poté, co opustil Blakey, se připojil Timmons Dělová koule Adderley kapela, v říjnu 1959.[1]
Timmons byl také známý jako skladatel během tohoto období: Encyklopedie jazzu uvádí, že jeho skladby “Sténá " (z album stejného titulu z roku 1958 ), „This Here“ a „Dat Dere „“ pomohlo generovat evangeliumsoul jazz „styl konce 50. a počátku 60. let.“[6]:646 První byl napsán, když byl Timmons poprvé s Blakeyem; ostatní byli složeni, když byl s Adderleyem.[12] „This Here“ (někdy „Dis Here“) byl pro Adderley překvapivým komerčním úspěchem: nahráno na koncertě v roce 1959, vyšlo jako součást Cannonball Adderley Quintet v San Francisku Když byla kapela ještě na turné, objevili její popularitu, až když dorazili zpět do New Yorku a našli davy venku Vesnická brána, kde měli hrát.[13]
Timmons byl údajně nespokojený s penězi, které dostal od „This Here“, a byl v únoru 1960 nalákán k tomu, aby opustil Adderley a vrátil se do Blakeyho kapely nabídkou vyšší výplaty.[1][13] Timmons se poté objevil s bubeníkem na dalších známých albech Noc v Tunisku, Freedom Rider a Čarodějnický doktor.[5] Jeho vlastní nahrávka debut jako jediný vůdce byl This Here Is Bobby Timmons v roce 1960, který obsahoval jeho první verze jeho nejznámějších skladeb.[14] Ve stejném roce hrál na nahrávkách pod vedením Nat Adderley,[15]:13 Arnett Cobb,[15]:307 a Johnny Griffin,[15]:670 mezi ostatními; na první z nich, Pracovní píseň, Timmons se neobjevil na všech tratích, protože hodně pil.[16]
Léto 1961 až 1974
Timmons opustil Blakey podruhé v červnu 1961,[1] povzbuzen úspěchem jeho skladeb, včetně Hudební automat hry „Dat Dere“, které Oscar Brown nahrál po přidání textu.[5] Timmons poté založil vlastní kapely, zpočátku s Ron Carter na basu a Tootie Heath na bicí.[17] Cestovali po USA, včetně západního pobřeží, ale nejvíce hráli v New Yorku a okolí.[2] V počátečních fázích tohoto tria se Timmonsovi líbily skupinové zvuky trií vedených Red Garland a Ahmad Jamal.[18] Podle Tootie Heath byl Timmons v té době na vrcholu své slávy, ale byl závislý na heroinu a na udržení svého zvyku použil spoustu peněz, které skupina dostávala.[19]
V roce 1963 popsal Timmons hraní s Lewisem Powersem na basu a Ronem McCurdyem na bicí Washington Post recenzent jako „flexibilní a dobrodružný [...] Lesk nad vším je nepopiratelným leskem církevní hudby a duchovních.“[20] V roce 1965 stejný recenzent uvedl, že Timmons zaměstnává hudebníky, kteří mají mnohem nižší schopnosti: „Timmonsovi chybí určitá vášeň, ale zajímalo by mě, jestli to není chyba jeho sidemen.“[21] Timmons začal hrát vibrace v polovině 60. let.[22] Příležitostně hrál na varhany, ale na tomto nástroji zaznamenal pouze jednu stopu - verzi „Moanin '“ z roku 1964 Zdola.[12] Nahrávky jako vedoucí pokračovaly, obvykle jako součást tria nebo kvarteta, ale po připojení Milestone Records kolem roku 1967,[23] Timmonsovo album Musím to pochopit! představoval ho jako součást noneta, aranžování hry od Tom McIntosh.[12]
Kariéra Timmonse v 60. letech rychle poklesla, částečně kvůli zneužívání drog[24] a alkoholismus a částečně v důsledku obsazení jako skladatel a hráč zdánlivě jednoduchých hudebních děl.[1] V roce 1968 natočil svoji druhou, finální nahrávku pro Milestone, Znáš cestu?[12] V následujícím roce hrál v kvartetu vedeném Sonny Red,[25] s Dexter Gordon o jednom z dočasných návratů saxofonisty do USA z Evropy,[26][27] a v trojici doprovodného zpěváka Etta Jones.[28] Timmons pokračoval v hraní na začátku 70. let, většinou v malých skupinách nebo v kombinaci s jinými pianisty, hlavně v oblasti New Yorku.[29][30][31][32]
Podle saxofonisty Jimmyho Heatha se Timmons připojil Clark Terry Big Band na turné po Evropě v roce 1974.[33] Nebylo mu dobře a pil v letadle do Švédska a spadl při pití v baru před prvním koncertem kapely, v Malmö.[33] Náchylný ke srážení krve byl letecky převezen zpět do USA.[33] 1. března 1974 zemřel na cirhóza, ve věku 38 let, v nemocnici St Vincent's Hospital v New Yorku.[6][34] Byl měsíc v nemocnici.[22] Byl pohřben ve Filadelfii,[35] a přežila ho jeho žena Estelle a syn, také Bobby.[34]
Styl hraní a vliv
Timmons byl známý pro používání blokové akordy „Styl, ve kterém pravá ruka vytváří melodii a levá ruka se pohybuje v rytmu pravé ruky, ale nemění hlas, kromě přizpůsobení změnám akordů.“[36] Jeho použití bylo agresivnější a méně melodické než použití Red Garland.[36] Penguin Guide to Jazz navrhl, že „Timmonsův charakteristický styl byl valivý, evangelijní funk, možná delší na naprosté energii než na harmonické sofistikovanosti.“[15]:1574 Podle názoru Scott Yanow, stylisticky, „Bobby Timmons nějakým způsobem nikdy nepřerostl tam, kde byl v roce 1960.“[37] Gary Giddins však zdůraznil další aspekty Timmonsovy hry: „svěží [Bud] Powell -inspirované balady, jeho jasné, ostré, nesentimentální dlouhé řady. “[24]:50 Carter také označil Powella za primární vliv na Timmonse a poznamenal, že jeho partner v trojici „byl velmi dávající, velmi loajální, hrál každou noc, jako by to byla jeho poslední šance napravit to.“[18]
Funkové aspekty Timmonsovy hry ovlivnily další pianisty, včetně Les McCann, Ramsey Lewis, a Benny Green.[38] Timmons je často zmiňován jako podhodnocený;[39] jazzový spisovatel Marc Myers v roce 2008 uvedl, že „Timmonsův příspěvek k jazzu - jako doprovod, spisovatel, vůdce a inovátor nového zvuku - je dnes nesmírně přehlížen a podceňován.“[14]
Skladby
Timmons napsal „stálý proud infekčních funky melodií“, uvedl Giddins.[24]:50 Timmons odmítl myšlenku, že byl záměrně skladatelem: „Jsem diletant jako skladatel. Nikdy jsem si vědomě nesadl a nepokusil se napsat píseň.“[3] Uvedl, že jeho metoda skládání nové písně může zahrnovat „pískání, hraní si s notami nebo v klubu. Řeknu jednomu hudebníkovi, aby zahrál tuto notu, další tu notu, a nakopeme ji.“[3] Jeden popis vzniku „Moanin '“ podal Golson: Timmons měl úvodních osm taktů, které často hrál mezi melodiemi, ale kompletní skladbu vytvořil až poté, co ho Golson vyzval k přidání most.[5][40]
Osobnost
Tootie Heath uvedl, že když byli na turné a Timmons byl závislý na heroinu, pianista běžně lhal a někdy vytáhl nůž, aby ohrožoval lidi.[19] Carter, basista z tohoto turné, uvedl, že Timmons nabídl svým spoluhráčům hodně povzbuzení k experimentování a zlepšování od výkonu k výkonu a že „byl opravdu multitalentovaný člověk a byl to jen opravdový miláček, miláček muž."[41] Podle Golsonových slov Timmons „neměl o sobě žádné ego, [...] Byl vždy optimistický, nikdy optimistický a nikdy nikoho neohrožoval, pokud to nebylo vtipným způsobem.“[5]
Diskografie
Jako vůdce / spoluvedoucí
Rok zaznamenán | Titul | Označení | Poznámky |
---|---|---|---|
1957 | Jenkins, Jordan a Timmons | Nový jazz | Kvintet, s John Jenkins (alt saxofon), Clifford Jordan (tenor sax), Wilbur Ware (bas), Dannie Richmond (bicí) |
1960 | This Here Is Bobby Timmons | Riverside | Trio, s Sam Jones (bas), Jimmy Cobb (bicí) |
1960 | Duše čas | Riverside | Kvarteto, s Modrý Mitchell (trubka), Sam Jones (basa), Art Blakey (bicí) |
1961 | Snadné to dělá | Riverside | Trio, se Samem Jonesem (basa), Jimmym Cobbem (bicí) |
1961 | Osobně | Riverside | Trio, s Ron Carter (bas), Albert Heath (bicí); na koncertě v Village Vanguard, New York City |
1962 | Sladké a oduševnělé zvuky | Riverside | Trio, s Sam Jones (bas), Roy McCurdy (bicí) |
1963 | Born to Be Blue! | Riverside | Trio s Ronem Carterem a Samem Jonesem (basa; samostatně), Connie Kay (bicí) |
1964 | Žijte na jazzové párty v Connecticutu | Šerosvit | Kvarteto, s Sonny Red (alt saxofon), Sam Jones (bas), Mickey Roker (bicí); na koncertě |
1964 | Zdola | Riverside | Timmons hraje na vibrace na dvou stopách, varhany na jedné. Trio se Samem Jonesem (baskytara) a Jimmym Cobbem (bicí); vydáno 1970[42] |
1964 | Malá bosá duše | Prestiž | Trio, s Sam Jones (basa), Ray Lucas (bicí) |
1964 | Prázdninová duše | Prestiž | Trio, s Butch Warren (bas), Walter Perkins (bicí) |
1964 | Kouskování | Prestiž | Trio, s Keter Betts (basa), Albert Heath (bicí) |
1964 | Cvičit! | Prestiž | Kvarteto, s Johnny Lytle (vibrace), Keter Betts (basa), William Hinnant (bicí); jedna skladba je trio, se Samem Jonesem (basa), Rayem Lucasem (bicí) |
1965 | Kuřecí a knedlíky | Prestiž | Timmons hraje vibrace na dvou tratích. Trio, s Mickey Bass (basa), Billy Saunders (bicí) |
1966 | Duše Man! | Prestiž | Kvarteto, s Wayne Kratší (tenor sax), Ron Carter (basa), Jimmy Cobb (bicí) |
1966 | Duše | Prestiž | Trio, s Mickey Bass (bas), Billy Higgins (bicí) |
1967 | Musím to pochopit! | Milník | Nonet, s Joe Farrell a James Moody (flétna, tenor saxofon), Hubertovy zákony (flétna), George Barrow (baryton saxofon), Jimmy Owens (trubka, křídlovka), Eric Gale a Howard Collins (kytara; samostatně), Ron Carter (basa), Billy Higgins a Jimmy Cobb (bicí; samostatně); čtyři skladby jsou kvarteto, s Joe Beck (kytara), Carter, Cobb |
1968 | Znáš cestu? | Milník | Kvarteto s Joe Beckem (kytara), Bob Cranshaw (elektrická basa), Jack DeJohnette (bicí); 3 skladby jsou trio, bez Beck |
Jako sideman
Rok zaznamenán | Vůdce | Titul | Označení |
---|---|---|---|
1958 | Pepper Adams | 10 až 4 na 5 místě | Riverside |
1959 | Dělová koule Adderley | Cannonball Adderley Quintet v San Francisku | Riverside |
1960 | Dělová koule Adderley | Them Dirty Blues | Riverside |
1960 | Nat Adderley | Pracovní píseň | Riverside |
1960 | Joe Alexander | Modré jubileum | Jazzland |
1956 | Chet Baker | Chet Baker Quintette | Koruna |
1956 | Chet Baker | Chet Baker & Crew | Pacifik |
1956 | Chet Baker | Big Band Chet Baker | Pacifik |
1958 | Art Blakey | Sténá | Modrá poznámka |
1958 | Art Blakey | Bubny za rohem | Modrá poznámka |
1958 | Art Blakey | 1958 - Paříž Olympia | Fontana |
1958 | Art Blakey | Des femmes disparaissent (Soundtrack) | Fontana |
1958 | Art Blakey | Au Club St. Germain, sv. 1 | RCA |
1958 | Art Blakey | Au Club St. Germain, sv. 2 | RCA |
1958 | Art Blakey | Au Club St. Germain, sv. 3 | RCA |
1959 | Art Blakey | At the Jazz Corner of the World, sv. 1 | Modrá poznámka |
1959 | Art Blakey | At the Jazz Corner of the World, sv. 2 | Modrá poznámka |
1959 | Art Blakey | Jen Coolin' | Modrá poznámka |
1959 | Art Blakey | Les liaisons dangereuses 1960 (Soundtrack) | Fontana |
1960 | Art Blakey | Big Beat | Modrá poznámka |
1960 | Art Blakey | Jako někdo zamilovaný | Modrá poznámka |
1960 | Art Blakey | Noc v Tunisku | Modrá poznámka |
1960 | Art Blakey | Meet You at the Jazz Corner of the World, sv. 1 | Modrá poznámka |
1960 | Art Blakey | Meet You at the Jazz Corner of the World, sv. 2 | Modrá poznámka |
1961 | Art Blakey | Tokio 1961 | Něco jiného |
1961 | Art Blakey | Ryby | Modrá poznámka |
1961 | Art Blakey | Čarodějnický doktor | Modrá poznámka |
1961 | Art Blakey | Freedom Rider | Modrá poznámka |
1961 | Art Blakey | Kořeny a byliny | Modrá poznámka |
1961 | Art Blakey | Art Blakey !!!!! Jazzoví poslové !!!!! | Impuls! |
1958 | Kenny Burrell | Blue Lights, sv. 1 | Modrá poznámka |
1958 | Kenny Burrell | Blue Lights, sv. 2 | Modrá poznámka |
1959 | Kenny Burrell | Na pohled v kavárně Five Spot | Modrá poznámka |
1960 | Arnett Cobb | Více času na párty | Prestiž |
1960 | Arnett Cobb | Pohybuji se vpravo | Prestiž |
1956 | Kenny Dorham | „Kolem půlnoci v Cafe Bohemia | Modrá poznámka |
1956 | Kenny Dorham | „Kolem půlnoci v Cafe Bohemia, roč. 2 | Modrá poznámka |
1956 | Kenny Dorham | „Kolem půlnoci v Cafe Bohemia, roč. 3 | Modrá poznámka |
1962 | Kenny Dorham | Matador | United Artists |
1959 | Art Farmer | Mosazný výkřik | United Artists |
1957 | Maynard Ferguson | Chlapec se spoustou mosazi | EmArcy |
1957 | Curtis Fuller | Otvírák | Modrá poznámka |
1958 | Benny Golson | Benny Golson a Philadelphians | Modrá poznámka |
1969 | Dexter Gordon | L.T.D .: Live at the Left Bank | Prestiž[26] |
1969 | Dexter Gordon | XXL | Prestiž |
1960 | Johnny Griffin | The Big Soul-Band | Riverside |
1960 | Sam Jones | Duše Society | Riverside |
1960 | Gloria Lynne | Žijte v Leově kasinu | Sběratelské předměty |
1962 | Johnny Lytle | Hezké a snadné | Jazzland |
1957 | Hank Mobley | Přadeno | Modrá poznámka |
1956 | Frank Morgan | Frank Morgan | Gene Norman uvádí |
1957 | Lee Morgan | Sporák | Modrá poznámka |
1960 | Lee Morgan | Lee-Way | Modrá poznámka |
1956 | Anthony Ortega | Jazz pro mladou modernu (znovu vydáno se dvěma stopami z roku 1955 jako Earth Dance) | Betlém (Čerstvý zvuk ) |
1960 | Dizzy Reece | Comin 'On! | Modrá poznámka |
1961 | Riverside Jazz Stars | Jazzová verze Keana | Riverside |
1957 | Sonny Stitt | Osobní vzhled | Elán |
1960 | Mladí lvi | Mladí lvi | Vee-Jay |
Poznámky
- ^ Vidět Styl hraní a vliv část pro příklady.
Reference
- ^ A b C d E F G h i Kernfeld, Barry „Timmons, Bobby“. Jazzový slovník New Grove (2. vydání). Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press. Citováno 29. července 2013. (Je vyžadováno předplatné.)
- ^ A b C Panken, Tede „K 78. výročí narození Bobbyho Timmonse (1935–1974), poznámka k nahrávce a pět rozhovorů k tomu vedených“. (19. prosince 2013) Přepis rozhovoru s Tootie Heath. tedpanken.wordpress.com
- ^ A b C d E Pagones, John (16. února 1964) „Timmons se vyhýbá skladatelské roli“. The Washington Post. p. G4.
- ^ Taylor, Leon (5. června 2000) „Elsie Wright Loved Kids, Fussed at their Noisy Play“. philly.com Citováno 30. července 2013.
- ^ A b C d E F G Panken, Tede. v To nejlepší z Bobby Timmons [Poznámky k nahrávce]. Fantazie. Přetištěno na „K 78. výročí narození Bobbyho Timmonse (1935–1974), poznámka k nahrávce a pět rozhovorů k tomu vedených“. (19. prosince 2013) tedpanken.wordpress.com
- ^ A b C d E Feather, Leonard a Gitler, Ira (1999) Biografická encyklopedie jazzu. 646–647. Oxford University Press.
- ^ Williams, Martin (1992) Jazzové změny. p. 108. Oxford University Press.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas „Curtis Fuller: Otvírák: recenze“. Veškerá muzika. Citováno 26. prosince 2013.
- ^ „Hank Mobley: Hank: Úvěry“. Veškerá muzika. Citováno 26. prosince 2013.
- ^ Yanow, Scott „Lee Morgan: The Cooker: Review“. Veškerá muzika. Citováno 26. prosince 2013.
- ^ A b McMillan, Jeffery S. (2008) DelightfuLee: Život a hudba Lee Morgana. University of Michigan Press.
- ^ A b C d Bogdanov, Vladimir; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas (eds.) (2002) All Music Guide to Jazz. p. 1245. Zásadní knihy.
- ^ A b Sheridan, Chris (2000) Dis Here: Bio-diskografie Juliana „Cannonball“ Adderleye. 81–83. Greenwood Press.
- ^ A b Myers, Marc (7. ledna 2008) „Tady je Bobby Timmons“ Archivováno 2013-12-25 na Wayback Machine. JazzWax.
- ^ A b C d Cook, Richard a Morton, Brian (2004) Penguin Guide to Jazz na CD (7. vydání). Tučňák.
- ^ Mathieson, Kenny (2012) Cookin ': Hard Bop and Soul Jazz 1954–65. Knihy Canongate.
- ^ Walker, Jesse H. (30. září 1961) „Divadelní představení“ New York Amsterdam News. p. 19.
- ^ A b Panken, Tede „K 78. výročí narození Bobbyho Timmonse (1935–1974), poznámka k nahrávce a pět rozhovorů k tomu vedených“. (19. prosince 2013) Přepis rozhovoru s Ronem Carterem. tedpanken.wordpress.com
- ^ A b Iverson, Ethan (listopad 2009) "Rozhovor s Albertem" Tootie "Heath" Archivováno 12. prosince 2010, v Wayback Machine. dothemath.typepad.com
- ^ Pagones, John (25. ledna 1963) „Timmons Holds Sway at Jazz Mecca“. The Washington Post. p. B13.
- ^ Pagones, John (12. března 1965) „Koktejlové salonky si přijdou na své“. The Washington Post. p. B15.
- ^ A b "Jazzový pianista, skladatel 'Moanin'". (3. března 1974) The Washington Post. p. D4.
- ^ West, Hollie I. (5. listopadu 1967) „Disková společnost bojuje proti trendu“. The Washington Post. p. K4.
- ^ A b C Giddins, Gary (7. března 1974) „Bobby Timmons, 1935–1974“ The Village Voice. 45, 50.
- ^ West, Hollie I. (3. července 1969) „Sparkling Jazz Group“ The Washington Post. p. C6.
- ^ A b Bogle, Dick (11. července 2001) „Dick's Picks“. Skanner. p. 11.
- ^ Novod, Eric „Desítky: Dexter Gordon“ Archivováno 2009-07-08 na Wayback Machine. Jazz.com Citováno 24. prosince 2013.
- ^ West, Hollie I. (21. července 1969) „Great Jazz of Etta Jones“. The Washington Post. p. B6.
- ^ Bush, Dera (31. ledna 1970) „Zpráva o Jamajce a královnách“. New York Amsterdam News. p. 26.
- ^ Wilson, John S. (30. listopadu 1970) „4 Jazzmen Trade Pianistic Curves“. The New York Times. p. 54.
- ^ „Bobby Timmons hraje na koncertu MJS Sun.“. (18. prosince 1971) Chicago Daily Defender. p. 21.
- ^ „Jazz / Rock / Folk / Pop“. (25. února 1973) The New York Times. p. 119.
- ^ A b C Heath, Jimmy a McLaren, Joseph (2010) I Walked with Giants: The Autobiography of Jimmy Heath. p. 162. Temple University Press.
- ^ A b „Bobby Timmons, 38 let, jazzový pianista, mrtvý“. (2. března 1974) The New York Times. p. 34.
- ^ „Bobby Timmons pohřben v Pa.“ (16. března 1974) New York Amsterdam News. p. B7.
- ^ A b Fulton, Champian (září 2011) „Transcendentní estetika jazyka blokového akordu“. Down Beat. p. 60.
- ^ Yanow, Scott (2003) Jazz on Record: Prvních šedesát let. p. 487. Podpůrné knihy.
- ^ Yanow, Scott "Životopis umělce". Veškerá muzika. Citováno 30. července 2013.
- ^ Maita, Joe a Giddins, Gary (5. ledna 2004) „Konverzace s Garym Giddinsem: Podceňovaní jazzoví hudebníci, část první“. Jerry Jazz Musician.
- ^ Anderson, Sheila E. (2003) The Quotable Musician: From Bach to Tupac. 75–76. Skyhorse Publishing.
- ^ Levy, Devra Hall (16. května 2011) „Ron Carter: NEA Jazz Master (1998)“. Smithsonian National Museum of American History.
- ^ Yanow, Scott „Bobby Timmons: From the Bottom: Review“. Veškerá muzika. Citováno 24. prosince 2013.
- ^ „Diskografický projekt Bobby Timmons“. jazzdisco Citováno 24. prosince 2013.
- ^ Fitzgerald, Michael „Vstup vůdce Bobbyho Timmonsa“. JazzDiscography.com Citováno 24. prosince 2013.
- ^ „Bobby Timmons: Credits“. Veškerá muzika. Citováno 24. prosince 2013.