Pepper Adams - Pepper Adams
Pepper Adams | |
---|---|
![]() Na Grande Parade du Jazz ve francouzském Nice, 7. července 1978 | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Park Frederick Adams III |
narozený | Highland Park, Michigan, USA | 8. října 1930
Původ | Rochester, New York |
Zemřel | 10. září 1986 Brooklyn, New York | (ve věku 55)
Žánry | Jazz, tvrdý bop, velká kapela |
Zaměstnání (s) | Hudebník, skladatel |
Nástroje | Barytonový saxofon, klarinet |
Aktivní roky | 1947–1986 |
Štítky | Savoy, Prestiž, Modrá poznámka, Warwick, Riverside, Enja, Múza |
Související akty | Wardell Gray, Lucky Thompson, Kenny Clarke, Oscar Pettiford, Barry Harris, Billy Mitchell, Lionel Hampton, Maynard Ferguson, Stan Kenton, Benny Goodman, Thelonious Monk, John Coltrane, Kenny Burrell, Paul Chambers, Elvin Jones, Tommy Flanagan, Charles Mingus, Lee Morgan, Donald Byrd, Big Band Thad Jones / Mel Lewis, Frank Foster, George Mraz |
webová stránka | PepperAdams.com |
Park Frederick "Pepř" Adams III (8. října 1930 - 10. září 1986[1]) byl Američan jazz baryton saxofonista a skladatel.[2] Složil 42 skladeb, byl lídrem na osmnácti albech trvajících 28 let,[3] a zúčastnil se 600 sezení jako sideman. Pracoval s řadou hudebníků a měl obzvláště plodnou spolupráci s trumpetistou Donald Byrd a jako člen Big Band Thad Jones / Mel Lewis.
Životopis
Časný život
Pepper Adams se narodil v Highland Park, Michigan, otci Park Adams II a matce Cleo Marie Coyle.[1][4] Oba jeho rodiče byli absolventi vysokých škol a každý z nich strávil nějaký čas na University of Michigan.[5] Vzhledem k nástupu Velká deprese, Adamovi rodiče se rozešli, aby jeho otec mohl najít práci bez geografické závislosti.[4] Na podzim roku 1931 se Adams přestěhoval se svou matkou na farmu své rozšířené rodiny poblíž Columbia City, Indiana, kde jídlo a podpora byly snadněji dostupné.[4] V roce 1933 začal Adams hrát na klavír.[4] Když se jeho otec sešel s rodinou, přestěhovali se do Rochester, New York V roce 1935 a v tomto městě zahájil hudební úsilí na tenor saxofon a klarinet.[4] O dva roky později začal Adams prohlubovat svoji rozvíjející se vášeň pro hudbu posloucháním Tuky Waller denní rozhlasová show.[4] V mladém věku byl také ovlivněn nasloucháním Fletcher Henderson velké rozhlasové vysílání z Nashvillu, Jimmie Lunceford, Vévoda Ellington, a Kabina Calloway.[4][6] Adams by později popsal „[svůj] čas až do věku osmi let [jako] ve skutečnosti jen cestování z jednoho místa na druhé“.[5] Již ve 4. třídě Adams prodával cigarety a bonbóny od dveří ke dveřím, aby přispěl na příjem své rodiny za základní předměty.[4]
Adamsův zájem o vystoupení dále vzrostl v 6. ročníku, kdy systém veřejné školy nabídl zapůjčený hudební nástroj každému zájemci a další hudební výuku, pokud se mohl dostat do školní kapely.[4] Zpočátku Adams zvolil trubku, pak pozoun, ale nakonec se usadil na klarinet, kterou hrál ve školní kapele.[4] V následujícím roce získal Adams svou celoživotní přezdívku „pepř“ St. Louis Cardinals hvězda Pepper Martin přihlášení ke správě a hraní za rodný tým malé ligy, Rochester Red Wings. Adamsovi spolužáci viděli podobnost mezi nimi a přezdívka se zasekla.[4] Později ve své kariéře získal Adams také přezdívku „nůž“ pro „svou„ sekací a sekací techniku “, což mělo na hudebníky, kteří měli to štěstí, pokořující účinek“.[6]
V roce 1943 Adams přeskočil školu na týden, aby viděl, jak Ellington hraje místní koncerty. Nakonec se setkal Rex Stewart, který ho dále seznámil Harry Carney a další členové kapely. To vedlo k tomu, že Adams si mohl vzít ponaučení Skippy Williams, který byl tenorovým saxofonistou v Ellingtonově kapele.[4] Adams přešel na tenorový saxofon na podzim roku 1943 kvůli svým zaměstnáním řezače krabic v zásilkové místnosti jazzového obchodu a uvaděče kina, což mu dalo dostatek peněz na nákup nástroje.[4] Jeho práce v jazzovém obchodě mu také umožnila poslouchat všechny nejnovější dostupné jazzové nahrávky [5] a vedlo k jeho emulaci Coleman Hawkins, kterého slyšel hrát lokálně v roce 1945,[7] a zájem o hudbu Don Byas.[4] Adamsův první stálý koncert přišel v roce 1946 se šestičlennou skupinou vedenou Ben Smith, což mu následně způsobilo, že v 11. třídě opustil školu kvůli práci šest nocí v týdnu.[4]
Časná hráčská kariéra
V 16 letech se Adams a jeho matka přestěhovali do Detroitu, kde s nimi brzy začal hrát Willie Wells, o kterém slyšel hrát Fletcher Henderson, Tuky Navarro, Tommy Flanagan a Willie Anderson.[4] Dostal příležitostné pokyny od Wardell Gray a Billy Mitchell a hráli se skupinou vedenou Malý John Wilson také.[7] Prostřednictvím zaměstnanecké slevy z práce v hudebním obchodě Grinnell's v Detroitu koupil Adams to, co se stalo jeho hlavním nástrojem: barytonový saxofon.[4] Zpočátku koupil použitý bundy barytonový saxofon, ale později jej vyměnil za nový Selmer Balanced Action E-flat baryton v roce 1948, který používal až do roku 1978.[4] Tento přepínač se osvědčil, protože brzy hrál Lucky Thompson kapela.[8] V Detroitu se Adams setkal také s několika jazzovými hudebníky, kteří by se stali budoucími partnery, včetně trumpetisty Donald Byrd. Zúčastnil se Wayne State University.[9] Adams se začal zajímat o přístup Wardella Graye k saxofonu, později pojmenoval Graye a Harry Carney jako jeho vlivy. Také strávil nějaký čas v pásmu armády Spojených států a krátce absolvoval služební cestu v Koreji.[10]
Po návratu z Koreje začal Adams hrát na Blue Bird Inn v Detroitu, kde hrál Thad Jones pod vedením Fazole Richardson.[4] Když Jones odešel hrát Hrabě Basie, Adams se poté stal hudebním ředitelem v Blue Bird.[4] Na konci roku 1954 Adams opustil Modrého ptáka, aby se připojil Kenny Burrell Skupina v Kleinově výstavním baru, také v Detroitu, kde se po Burrellově odchodu později stal hudebním ředitelem.[4] Na základě doporučení přítele Oscar Pettiford, Adams se připojil k Stan Kenton Orchestra v roce 1956, kde většinu roku hrál, dokud skupinu neopustil a vytvořil nový soubor Lee Katzman a Mel Lewis v Los Angeles.[4] Než se přestěhoval do Kalifornie, Adams také nahrával s Kenny Clarke, Curtis Fuller, a Quincy Jones.[6] V dubnu 1957 se připojil Adams Chet Baker skupina, kde hrál asi rok.[4]
Později se přestěhoval do New Yorku, kde hrál na albu Dakar s John Coltrane, hrál s Lee Morgan na Sporák, a krátce pracoval s Benny Goodman Kapela byla v roce 1958. Během této doby začal spolupracovat také Adams Charles Mingus, vystupující na jednom z Mingusových Atlantik dobová alba, Blues & Roots, který zahrnuje Adamsovo rozšířené sólo na skladbě „Moanin '“. Poté sporadicky nahrával s Mingusem až do jeho smrti v roce 1979. Adams vytvořil kvintet s Donald Byrd v roce 1958 to trvalo až do roku 1961.[4] Po rozpadu Donald Byrd – Pepper Adams Quintet postrádal Adams konzistentní sdružení kapel až do roku 1965 a založení Thad Jones – Pepper Adams Quintet.[4] Během této fáze vystupoval s podobnými Teddy Charles, Pony Poindexter, Marcus Belgrave, Thelonious Monk, a Lionel Hampton.[4] V září 1963 se Adams dohodl s Motown Records za smlouvu na exkluzivní nahrávání a smlouvu na exkluzivní správu se společností International Talent Management, přidruženou společností Motown.[4] Před podpisem s Motown Adams odmítl nabídku od Harry James hrát v jeho kapele se sídlem v Las Vegas, protože to bylo extrémně komerční a představovalo několik příležitostí k sólu, a to i přes roční plat 10 000 $.[4]
Partnerství s Thadem Jonesem
Později se stal zakládajícím členem[8] z Big Band Thad Jones / Mel Lewis, s nímž hrál od roku 1965 do roku 1976, a poté pokračoval v nahrávání Jonesových skladeb na mnoho z jeho vlastních alb.[11] Adams také vedl kvintet s Donaldem Byrdem v letech 1958 až 1962, s nímž zaznamenal živé rande, 10 až 4 na 5 místě (Riverside ), představovat Elvin Jones,[12] a posloupnost alb pro Modrá poznámka. Během této doby také hrál s Sal band Salvadoru v Diamond Beach Clubu v Wildwood, New Jersey v srpnu 1965 spolu s Teddy Charles na začátku roku 1966 a Ella Fitzgerald v roce 1967.[4] Většina Big Band Thad Jones / Mel Lewis představení se konala v Village Vanguard v New Yorku, spolu s mnoha vysokými školami a dalšími místy po celých Spojených státech, Evropě a Asii.[4] Osmnáctileté období strávené s Thad Jones byl naplněn téměř neustálým koncertováním, když kapela nehrála svůj stálý koncert u Village Vanguard.[4] Jedním z nejčastěji vystupujících souborů mimo USA byl soubor Montmartre v dánské Kodani.[4]
Sólová kariéra
Adamsova sólová kariéra začala v roce 1977 v Kalifornii, kde původně pobýval u Johna a Rona Marabuta.[4] Brzy hrál koncerty s Mingusem, Bakerem a Hamptonem, s nimiž v roce 1978 absolvoval dvouměsíční evropské turné.[4] 18. března 1978 Adams koupil nový Selmer barytonový saxofon, který sloužil jako jeho dočasný záložní nástroj pro jeho původní saxofon, který používal od roku 1948.[4] V roce 1979 Adams odehrál několik koncertů Per Husby po celém Norsku. 5. června 1980 se náustek Berg Larsen, který Adams používal už 32 let, konečně zlomil, což ho vedlo k nahrazení náustek Dukoff D-5 a plastového rákosu Bari.[4] Následujícího dne měl Adams premiéru své nové nastavení na One Step Down ve Washingtonu, D.C.[4]
Adams začal skládat „Urban Dreams“ 29. července 1980 při letu do Londýna na krátké evropské turné.[4] Adams konečně nahradil svůj originál Selmer E-flat „Balanced Action“ barytonový saxofon v prosinci 1980 po 31 letech používání.[4] V roce 1981 Adams vystupoval s trio Rein de Graaff, The Per Husby Trio a Franco D'Andrea Trio na tři krátké evropské turné.[4] Když byl v New Yorku, Adams vystupoval v Tlusté úterý několikrát během tohoto období své kariéry, z nichž jeden, Žijte v Fat Tuesday, vysloužil si v roce 1984 nominaci na Grammy za nejlepší jazzový instrumentální výkon jako sólista.[4] V pozdějších letech Adams několikrát cestoval po Anglii a kontinentální Evropě, kde vystupoval s místními rytmickými sekcemi a účinkoval s tributní kapelou Count Basie na Grande Parade du Jazz v Nice.[8]
Zranění nohou a konec kariéry
Adamsův život byl vážně změněn zraněním nohy, které utrpěl v prosinci 1983, což bylo způsobeno uvolněním parkovací brzdy jeho vozu na jeho šikmé příjezdové cestě.[4] To vedlo auto k tomu, aby Adamse přitiskl ke garážovým dveřím, rozdrtil mu nohu a následujících pět měsíců ho omezil na odpočinek v posteli.[4] Navzdory dlouhému zotavení ze zranění začal Adams znovu hrát a svou lásku k vystoupení projevil v říjnu 1984 letem z New Yorku až do Singapuru na koncert na jednu noc a poté se vrátil o dva dny později.[4] Nakonec získal sílu v noze, aby se mohl pohybovat bez použití invalidního vozíku nebo hůlky v lednu 1985, po více než roce zotavení.[4]
Adams byl řetězový kuřák po většinu svého života.[13] Když byl ve Švédsku v březnu 1985, navštívil hrudního specialistu na návrh přítele, Gunnar Windahl a byla diagnostikována rakovina plic.[4] Později téhož měsíce byl hospitalizován pro testování v New Yorku, poté byl toho léta donucen přestat hrát nebo cestovat dva měsíce, aby podstoupil radiační ošetření.[4] Pro Adamse se 29. září 1985 v New Yorku konal benefiční koncert, který se konal Dizzy Gillespie, Frank Foster, Kenny Burrell, Tommy Flanagan a Mel Lewis Jazz Orchestra, mezi ostatními.[4] Navzdory různým zdravotním problémům se Adams nadále profesionálně prosazoval, což dokládal jeho úsek v irském Dublinu ve dnech 4. – 6. Dubna 1986, kdy odehrál pět koncertů během tří dnů s pěti různými kapelami.[4]
Adamsovi byla diagnostikována zánět pohrudnice v dubnu 1986 a zemřel na rakovinu plic v Brooklyn, New York, 10. září 1986.[14] Jeho finální vystoupení se konalo 2. července 1986 na výstavě Spektrum v Montrealu jako součást Montrealský jazzový festival.[4] Než odpočítal první píseň, dostal od davu silné standing ovation.[4]
Styl
Pepper Adams byl v mnoha ohledech protikladem současných barytonových hráčů Gerry Mulligan a Serge Chaloff, kteří upřednostňovali melodiku cool jazz. Naproti tomu Adams dokázal přivést těžkopádný baryton do puchýřky vysokých rychlostí tvrdý bop.[15] Gary Carner, životopisec Adamse, popsal jeho styl jako „velmi dlouhý, padající, dvojnásobný melodický směr. A ten surový, pronikavý, kůrovitý zabarvení.“[8] Adamsovi „se podařilo povýšit [barytonový saxofon] na úroveň všech ostatních sólových nástrojů [s] oslepující rychlostí, pronikavým zabarvením, výrazným zvukem, harmonickou vynalézavostí, precizní artikulací, sebevědomým pocitem času a použitím melodické parafráze“.[16] Během své kariéry Adams důsledně volil hudební výraz před velkými výplatami, protože „s velkým uspokojením opakovaně vzpomínal na své rozhodnutí hrát [ve skupinách zaměřených na hudební výraz], místo aby změnil svůj styl a zajistil si lépe platící zaměstnání s nyní málo známí bílí hudebníci “.[7] Velká část Adamsova odvolání spočívala v tom, že „[měl] pozoruhodnou schopnost nízko odfouknout s enormní silou a švihem, čímž se stal výrazným doplňkem sekcí rákosu big bandu. Byl také stejně dominantním hlasem v malých skupinách a přidával divoké vzrušení a výdrž “.[17]
Navzdory své zdatnosti v tvrdém bopu byl Adams také zběhlý v baladách a pomalejším počtu. Příkladem je jeho příspěvek k albu Chet (1958), včetně sóla na hořkosladké “Sami spolu „tento kritik Dave Nathan popsal jako„ jeden z vrcholů alba “.[18]
Ceny a vyznamenání
Vyhrál Down Beat 's New Star Award v roce 1957 a byl jmenován barytonovým sólistou roku 1980.[14] Adams byl nominován třikrát na a Cena Grammy, včetně nominací na Nejlepší jazzový instrumentální výkon jako sólista pro Reflexní v roce 1979 a nejlepší jazzový sólista pro Mistr.[4] V roce 1975 Playboy Každoroční hudební hlasování časopisu, byl jmenován All Star All-Star. V roce 1967 Adams obdržel cenu Zasloužení si talentu pro širší uznání od Down Beat.[4] V letech 1979 až 1982 Adams získal cenu pro nejlepšího barytonového saxofonistu z Down Beat's Anketa mezinárodní jazzové kritiky čtyřikrát za sebou,[4] Adams připisoval svému častému cestování po Evropě během své kariéry.[5] V prosinci 1982 Adams vyhrál Down Beat Cena čtenáře za nejlepší barytonový saxofonista na světě, sesazující Gerryho Mulligana, který tento rozdíl zastával od roku 1953.[4]
Diskografie
Jako vůdce / spoluvedoucí
- Baryton a lesní roh (Prestige, 16rpm LP vydání, 1957) s Prestige All Stars; konvenční LP vydání relace vedené společností Adams as Dakar pod John Coltrane jméno
- Pepper Adams Quintet (Mode, 1957)
- Kritická volba (Pacific Jazz, 1957)
- Skvělý zvuk Peppera Adamse (Regent/Savoy, 1957)
- Pepper-Knepperův kvintet (MetroJazz, 1958) s Jimmy Knepper
- 10 až 4 na 5 místě (Riverside, 1958)
- Motorová scéna města (Betlém, 1960) s Donald Byrd
- Mimo tento svět (Warwick, 1961) s Donaldem Byrdem
- Pepper Adams hraje skladby Charlieho Minguse (Workshop Jazz, 1963)
- Mysli to, co říkáš (Milník, 1966) s Thad Jones
- Setkání! (Prestiž, 1968)
- Jepice (Spotlite, 1973)
- Juliane (Enja, 1975)
- Dvanáctý a Pingree (Enja, 1975)
- Barytonové šílenství (Včelí úl, 1977) s Nick Brignola
- Reflexní (Múza, 1978)
- Be-Bop? (Musica 1979) s Barry Altschul
- Mistr... (Muse, 1980)
- Urban Dreams (Palo Alto, 1981)
- Kalifornie vaří (Interplay, 1983)
- Zaklínání: Tlusté úterní zasedání (Nádrž, 1983)
- Generace (Múza, 1985) s Frank Foster
- Adamsův efekt (Uptown, 1985 [1988])
Jako sideman
- Cloudové vzory (Nerus, 1983)
- Ahoj, vesmír (Atlantic, 1970)
- Velký zvuk (Prestige, 1958)
- Groove Blues (Prestige, 1958)
- Modrý gen (Prestige, 1958)
- Hudba tématu z „Příběhu Jamese Deana“ (World Pacific, 1956) - s Bud Shank
- Chet (Riverside, 1959)
- Chet Baker hraje to nejlepší z Lernera a Loewe (Riverside, 1959)
- Kóje (Muse, 1978)
- Ozvěny (Současná, 1987)
- MCMLXX (Atlantic, 1970)
- Byrd v ruce (Blue Note, 1959)
- Pryč do závodů (Blue Note, 1959)
- V kavárně Half Note (Blue Note, 1960)
- Zpívat (Blue Note, 1961)
- Royal Flush (Blue Note, 1961)
- Přehlídkové molo (Blue Note, 1961)
- Creeper (Blue Note, 1967)
- Electric Byrd (Blue Note, 1970)
- Dvojitý kříž (Atlantic, 1968)
- Mr. Blues hraje Lady Soul (Atlantic, 1969)
- Pomozte mi zvládnout noc (Kudu, 1972)
- Múzy pro Richarda Davise (MPS, 1969)
- Ridin 'High (Enterprise, 1967)
- Soul Street (Prestige, 1958 [1962])
- Čtyři venku (Nadčasový, 1978)
- Red's Good Groove (Jazzland, 1962)
- Žijte na Village Vanguard (Solid State 1968)
- Kreolský kuchař (Verve, 1967)
- Divocí koně jsou stabilní (Kudu, 1971)
- Prorok
- Světélkování! (Prestige, 1967)
- Býčí oko! (Prestige, 1968)
- Polyproudy (Blue Note, 1969)
- Kolotoč (Blue Note, 1971)
- Vitrína (Riverside, 1959)
- Měla jsem ples (Limelight, 1965)
- Gula Matari (CTI, 1970)
S Thad Jones / Mel Lewis Orchestra
- Zahajovací večer (1966)
- Představení Thad Jones / Mel Lewis and the Jazz Orchestra (1966)
- Představení Joe Williams a Thad Jones / Mel Lewis, jazzový orchestr (1966)
- Žijte na Village Vanguard (1967)
- Big Band Sound of Thad Jones / Mel Lewis představovat slečnu Ruth Brown (1968)
- Pondělní noc (1968)
- Basilej, 1969 (1969)
- Dovršení (1970)
- Suite for Pops (1972)
- Žij v Tokiu (1974)
- Potpourri (1974)
- Thad Jones / Mel Lewis a Manuel De Sica (1974)
- Nový život (1976)
- Thad Jones / Mel Lewis Orchestra s Rhodou Scott (1976)
- Žije v Mnichově (1976)
- Stává se to pokaždé (1977)
- Kenton s hlasy (Capitol, 1957)
- Rozjařenost (Nádrž, 1991)
- Naše Mannova flétna (Atlantic, 1966)
- Cesta (Atlantic, 1974)
- Dusty Blue (Betlém, 1960)
- Chasin 'the Bird (EmArcy, 1979)
- Blues & Roots (Atlantic, 1959)
- Kompletní koncert radnice (Blue Note, 1962 [1994])
- Jistá věc (Blue Note, 1962)
- Boss Horn (Blue Note, 1966)
- Hlavy vzhůru! (Blue Note, 1967)
S Mitchells: Red Mitchell, Whitey Mitchell, Blue Mitchell a André Previn
- Dostaňte ty slony sem (MetroJazz, 1958)
- Poppin ' (Blue Note, 1957)
- Thelonious Monk Orchestra na radnici (Riverside, 1959)
- Více blues a abstraktní pravda (Impulse !, 1964)
- Obětavost! (Prestige, 1970, Rec.1961), vydaný jako Menší nehoda (Black Lion, 1989) pod Freddie Hubbard jméno
- Honeybuns (Atlantic, 1965)
- Představujeme Big Band vévody Pearsona (Blue Note 1967)
- Nyní to poslouchejte (Blue Note 1968)
- Modrá odysea (Prestige, 1968)
- Pony's Express (Epic, 1962)
- Shorty Rogers Hraje Richarda Rodgerse (RCA Victor, 1957)
- Portrét Shorty (RCA Victor, 1957)
- Docela pro lidi (Savoy, 1957)
- Černá vdova (CTI, 1976)
- Příliš horké na dotek (Windham Hill Records, 1988)
- Chci venkovského muže (Groove Merchant, 1973)
- Kořeny (New Jazz, 1957) s Prestige All Stars
- Man Bites Harmonica! (Riverside, 1957)
- Pane tajemný (Muse, 1978)
- Spoiler (Blue Note, 1966)
- Blues pro snadná játra (Prestige, 1965)
- Peníze v kapse (Atlantic, 1967)
Živé nahrávky vydané posmrtně
- Žijte v Evropě (Marge (F), 1977) s Georges Arvanitas Trio[19]
- Pepper Adams živě (aka Živý jazz u moře) (1977), žije v Kalifornii
- Kalifornie vaří (1983), žijí v Kalifornii
Reference
- ^ A b Randel, Don Michael, vyd. (1996). „Adams, pepři“. Harvardský životopisný slovník hudby. Cambridge, Massachusetts: Belknap Press of Harvard Univ. Lis. str.4. ISBN 0-674-37299-9.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
- ^ Cook, Richard (2005). Jazzová encyklopedie Richarda Cooka. London: Penguin Books. str. 3. ISBN 0-141-00646-3.
- ^ „PepperAdams.com“. PepperAdams.com. Citováno 2013-08-09.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X y z aa ab ac inzerát ae af ag ah ai aj ak al dopoledne an ao ap vod ar tak jako na au av aw sekera ano az ba bb před naším letopočtem Carner, Gary. "Pepper Adams: Chronologie". Citováno 12. dubna 2014.
- ^ A b C d Adams, pepř. „Autobiografie Peppera Adamse“. Citováno 12. dubna 2014.
- ^ A b C "Pepper Adams". AllMusic.com. Citováno 12. dubna 2014.
- ^ A b C Jeske, Lee. "Adams, pepř". The New Grove Dictionary of Jazz, 2. vydání. Oxford University Press. Citováno 12. dubna 2014.
- ^ A b C d Feather, Leonard a Ira Gitler. Biografická encyklopedie jazzu. Oxford University Press, 1999. s. 5-6
- ^ „PepperAdams.com“. PepperAdams.com. Citováno 2013-08-09.
- ^ „Archivovaná kopie“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 2008-11-20. Citováno 2008-11-20.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ "Pepper Adams | Životopis". Veškerá muzika. Citováno 2013-08-09.
- ^ „Donald Byrd / Pepper Adams: The Complete Blue Note Donald Byrd / Pepper Adams Studio Sessions“. Allaboutjazz.com. Citováno 2013-08-09.
- ^ Carner, G. (2012). Pepper Adams 'Joy Road: Anotovaná diskografie. Německo: Scarecrow Press, str. 492
- ^ A b „Pepper Adams Dead; baryton saxofonista“, New York Times, 11. září 1986
- ^ Cook, Richard a Brian Morton. Penguin Guide to Jazz na CD. Penguin Books, 2004. Strana 10
- ^ Carner, Gary. "Adams, pepř". The Grove Dictionary of American Music, 2. vydání. Oxford University Press. Citováno 12. dubna 2014.
- ^ Myers, Marc. „Complete Works of Pepper Adams“. JazzWax.com. Archivovány od originál dne 26. července 2014. Citováno 12. dubna 2014.
- ^ Nathan, D. Allmusic recenze přístup 19. března 2010
- ^ „Disques FUTURA et MARGE - FUTURA records - MARGE records - Jazz et musiques improvisées“. Futuramarge.free.fr. 2005-02-22. Citováno 2013-08-09.