Nezodpovězená otázka - The Unanswered Question - Wikipedia

Tento článek je o kompozici Charlese Ivesa. Tanec Eliota Felda z roku 1988 viz Nezodpovězená otázka (balet). Za přednášky pořádané Leonard Bernstein viz Nezodpovězená otázka (cyklus přednášek).

Nezodpovězená otázka je hudební dílo amerického skladatele Charles Ives. Původně spárováno s Central Park in the Dark tak jako Dvě úvahy v roce 1908,[A] Nezodpovězená otázka byl revidován Ivesem v letech 1930–1935. Stejně jako u mnoha Ivesových děl bylo do značné míry neznámé až mnohem později v jeho životě a nebylo provedeno až do roku 1946.

Na pozadí pomalých, tichých řetězců představujících „The Silence of the Druidové „, sólová trubka představuje„ The Trennial Question of Existence “, na kterou se marně snaží odpovědět dechové kvarteto„ Fighting Answerers “, které je stále frustrovanější a disharmonický dokud se nevzdají. Tři skupiny nástrojů hrají v nezávislých tempech a jsou umístěny samostatně na pódiu - struny v zákulisí.

Složení

Skóre Nezodpovězená otázka tištěný Southern Music Publishing v roce 1953 uvádí následující tři instrumentální skupiny:[2]

  • Dechové kvarteto. Předmluva k partituře uvádí: „Hraje-li velký smyčcový orchestr, lze podle uvážení dirigenta použít plný výškový dechový sbor ...“[3]
    • Flétna I
    • Flétna II
    • Flétna III (nebo hoboj)
    • Flétna IV (nebo klarinet)
  • Sólový nástroj, nejlépe trubka. V předmluvě se uvádí, že „trumpeta by měla používat ztlumení, pokud nehraje ve velmi velké místnosti nebo s větším smyčcovým orchestrem.“[3]
    • Trubka (nebo lesní roh, hoboj nebo klarinet)
  • Smyčcový kvartet nebo smyčcový orchestr (con sordini). V předmluvě se uvádí, že skupina „pokud je to možné, měla by být„ mimo scénu “nebo od trumpety a flétny.“ Rovněž uvádí: „Pokud mají více než čtyři struny, může hrát basso s violoncelly (8va basso). ppp po celou dobu beze změny tempa. “[3]
    • Housle I.
    • Housle II
    • Viola
    • Violoncello (8va Contrabass)

Skupiny hrají nezávisle tempa[4]a obvykle vyžadují samostatné vodiče.[5]

Ives poskytl krátký text, kterým dílo interpretoval, a poskytl mu příběh jako v programová hudba.[6][3] V celém díle struny udržují pomalé tonální triády, které podle Ivese představují „The Silence of the Druidové - kdo nic neví, nevidí a neslyší. “Na tomto pozadí představuje trubka a nenonální fráze[7] - „Věčná otázka existence“ - sedmkrát,[8] na které dechové nástroje prvních šestkrát „neodpovídají“ stále nepravidelnějším způsobem. Ives napsal, že odpovědi dechových nástrojů představovaly „Fighting Answerers“, kteří si po čase „uvědomují marnost a začnou se vysmívat„ The Question ““, než nakonec zmizí, takže „The Question“ bude ještě jednou položena před „The Silences“ jsou ponecháni na „nerušenou samotu“.[7] Dílo končí řetězci „tichým hučením v dálce, jako věčná hudba sfér.“[9]

Řetězce dvakrát opakují a pianississimo postup třinácti tyčí, tak pomalu to má statický pocit. Využívá to hlasové vedení, předávání tónů a ozdobné noty způsobem připomínajícím a hymnus nebo chorál. Po opakování se část strun mění jemnými způsoby, které posluchač obtížně detekuje. Na rozdíl od tohoto neustále se měnícího, ale zdánlivě pravidelného „ticha“, trubka opakuje stejnou „otázku“.[10] Jsou to atonální odpovědi dechových nástrojů, které se očividně mění,[10] stále více rozrušený a disharmonický.[11] Poté, co se dechové nástroje konečně vzdají, trumpeta naposled potichu položí otázku.[8]

Dějiny

Ives složil Nezodpovězená otázka, s podtitulem „(Kosmická krajina)“ v Ivesových pracovních dokumentech,[12] v roce 1908 (ačkoli to je často chybně datováno 1906),[1] a revidoval ji v letech 1930–1935, kdy zahrnoval úvod do 13 barů, učinil části dechového nástroje více disonančními a přidal další dynamické a artikulační údaje.[13] Udělal také malou, ale významnou změnu v „motivu otázky“, který původně skončil na notě, která ho začala, ale nyní zůstal nevyřešen.

V letech 1930–1935 pracoval také na verzi Nezodpovězená otázka pro komorní orchestr. Premiéra této verze proběhla 11. května 1946 v McMillin Theatre, Columbia University v New York City, hrál komorní orchestr postgraduálních studentů z Juilliard School a dirigoval Edgar Schenkman (na jevišti), přičemž struny vedly Theodore Bloomfield (v zákulisí).[14] Stejný koncert měl premiéry Central Park in the Dark a Smyčcový kvartet č. 2.[14] [b] Původní verze díla měla premiéru až 17. března 1984, kdy Dennis Russell Davies a Americký skladatelský orchestr provedl to v Symphony Space v New York City jako součást série „Wall-to-Wall Ives“.[16][17]

V roce 1985 Paul Echols a Noel Zahler vydali edici Nezodpovězená otázka který zahrnoval jak původní verzi, tak revidované vydání z let 1930–1935. Echols a Zahler měli to štěstí, že byly k dispozici dostatečně úplné zdroje, z nichž bylo možné pracovat pro obě skóre.[13]

Notační a performativní úvahy

Ve své eseji „Rytmický základ americké hudby“ Elliott Carter poznamenal, že „kombinace různých rytmických rovin zahrnovala Ivese ve složitých problémech notace.“[5] v Nezodpovězená otázka, struny a trubka hrají v tempu označeném jako „Largo molto semper“, zatímco větry se postupně zrychlují a jejich tyče se synchronizují s liniemi ostatních nástrojů. (Značky tempa pro šest „odpovědí“ jsou: Adagio, Andante, Allegretto, Allegro, Allegro molto, a Allegro, přistupuj k Presto.) V Předmluvě k partituře Ives napsal, že hudba dechu „nemusí být přehrávána v přesně uvedené časové poloze. Hraje se trochu improvizovaným způsobem ...“[3] Poznamenal také: „„ Odpovědi “lze hrát o něco dříve po každé„ otázce “, než je uvedeno v partituře, ale„ The Question “by se z tohoto důvodu nemělo hrát dříve.“[3] O konci skladby Ives napsal: „Flétny zakončí svou část přibližně v blízkosti polohy uvedené ve skóre struny; v každém případě by však‚ Poslední otázka 'neměla hrát na trubku, dokud nebude uvedena ‚The Silences' struny v dálce byly slyšet pro taktovku nebo dvě. Po zazvonění trumpety budou struny pokračovat ve svém posledním akordu přibližně po dvou taktech. Pokud by struny dosáhly svého posledního akordu předtím, než trumpeta zahraje „Poslední otázku“ podrží to a pokračují poté, jak bylo navrženo výše. “[3]

Z hlediska dynamiky hrají struny ppp skrz, mizí do pppp na konci. Trubka hraje p v celém textu, s výjimkou poslední „otázky“, kterou je str. Větry však postupně zesilují: dynamické značky pro šest „odpovědí“ jsou p, mp, mf, F < ff, F < ff, a ff < fff < ffff. Ives poznamenal: „Během některých hlasitějších pasáží flétny nemusí být struny slyšet a není důležité, aby jimi byly.“[3]

Pohledy

Zavolala Linda Mack Nezodpovězená otázka „Studie v kontrastu. Struny intronují pomalé diatonické, triadické akordy; sólová trubka položí otázku sedmkrát; flétny se na tuto otázku pokusí odpovědět, pokaždé, když jsou stále rozrušenější a atonálnější.“ Leonard Bernstein přidal v roce 1973 Přednášky Norton který si svůj název vypůjčil z díla Ives, o kterém se říká, že dechové nástroje představují naše lidské odpovědi, které jsou čím dál netrpělivější a zoufalejší, dokud úplně neztratí smysl. Mezitím, od samého začátku, struny hrají svou vlastní samostatnou hudbu, nekonečně jemnou a pomalou a trvalou, nikdy se nemění, nikdy nezvyšuje hlasitost ani rychlost, nikdy na ni nijak nezasahuje ten podivný dialog otázek a odpovědí trubku a dechové nástroje.[18] Bernstein také hovoří o tom, jak struny hrají tonální triády proti netónové frázi trumpety. Když si trubka nakonec položí otázku naposledy, struny „tiše prodlužují svou čistou trojici G dur na věčnost“.[19] Toto dílo graficky představuje dichotomii tonální a atonální hudby 20. století, která se vyskytuje současně.

Další pohled na dílo napsal Austin Frey:

"Kosmická krajina" Nezodpovězená otázkatrumpeta opakovaně staví „věčnou otázku existence“ na strašidelné pozadí strun, na které nakonec odpoví výmluvné ticho. Tímto dílem z roku 1906 byl Ives o půl století předběhl svou dobu a psal kolážovitými rovinami kontrastních stylů. V roce 1951 Polymusic Chamber Orchestra, provádí Will Lorin, nejprve zaznamenali skladbu.[20]

Jindřich a Sidney Cowell napsal: "Ticho je reprezentováno měkkými pomalu se pohybujícími shodnými tóny, které jsou v řetězcích rozmístěny; pohybují se celým kusem s nepřerušovanou klidností. Poté, co pokračovali dostatečně dlouho na to, aby si vytvořili náladu, hlasité dechové nástroje protínaly texturu s nesouhlasná drsná melodie, která končí obráceným skloňováním otázky. “[9]

Černobílá fotografie muže středního věku v obleku.
Ives možná citoval řádek „Ty jsi nezodpovězená otázka“ Emerson báseň z roku 1847 "Sfinga".

Učenec Ives Wayne Shirley tomu věřil Nezodpovězená otázka sdílí „snímky, strukturu a světonázor“ s „Sfingou“[21] (1847) americký transcendentalistický básník Ralph Waldo Emerson, a že název je odvozen z řádku z básně: „Ty jsi nezodpovězená otázka“. Zatímco na Yale, Ives napsal svou starší esej o Emersonovi a krátce po složení Nezodpovězená otázka, složil své Emerson předehra, jejíž části byly později začleněny do Concord sonáta.[1]

Matthew McDonald poznamenal, že Ives „si vzpomněl jak Nezodpovězená otázka byl jedním z několika kousků, které byly „zahrány - nebo lépe vyzkoušeny - obvykle končí bitvou nebo syčením ...“ “[22] krátce po jeho složení. Dochází k závěru, že „Je možné ... spojit Odpovídající s veřejností Ivesovou, zpočátku zmatenou a nakonec odmítající a zesměšňující jeho hudbu ... Mohli bychom ... si představit Nezodpovězená otázkapak, jako silně zahalená autobiografie, ve které Ives povýšil trope nepochopeného umělce na nejvznešenější výšky, jaké si lze představit, boj kosmických rozměrů. “[22]

Recepce a dědictví

Ivesův životopisec Jan Swafford nazval dílo „druh koláže ve třech odlišných vrstvách, zhruba koordinovaných“.[23] Aaron Copland, který skladbu často řídil, ji považoval za „mezi nejlepší díla, která kdy americký umělec vytvořil“.[Citace je zapotřebí ]

Používání samostatných skupin nástrojů umístěných odděleně na jevišti a hraní v nezávislých tempech ovlivnilo dílo amerického skladatele Henry Brant.[4]

Hudba byla použita v krátkém filmu z roku 1972 režiséra Donalda Foxe podle povídky „Mladý Goodman Brown "podle autora Nathaniel Hawthorne. To bylo také použito ve filmu z roku 1998 Spusťte Lola Run.

Hudba byla použita v Tenká červená čára (1998), provedeno Orchestr svatého Lukáše a provádí John Adams.[24]

Část pro smyčce byla také použita na konci roku Terence Davies 'životopisný film o Emily Dickinson, Tichá vášeň (2016).[25] Provádí ji Bruselská filharmonie.

Používá se také ve filmu Olivera Hermanuse Moffie (2020)

Úvod byl znovu použit Owen Pallett za alternativní verzi písně „The CN Tower Belongs to the Dead“ jako B-strana singlu „Many Lives → 49 MP“; je to vtipně nazýváno „Mnoho Ivesovou verzí“ jako jasný odkaz na Charlese Ivesa. Tato verze se také hraje živě s orchestry.[26]

Verze skladby byla také provedena na 2013 Fink album, Fink se setkává s Royal Concertgebouw Orchestra.[27]

Notebook

  1. ^ Nezodpovězená otázka je často chybně datováno 1906. Původní skica má „Nezodpovězené Q ??“ označené nad ním.[1]
  2. ^ Elliott Carter připomenout: „Dvě z prací, které mě velmi zaujaly, byla Nezodpovězená otázka a Central Park in the Dark. Když jsem tehdy učil na Kolumbijské univerzitě a konal se každoroční Ditsonův festival, přesvědčil jsem festivalový výbor, aby do programu zařadil premiéry těchto dvou prací [11. května 1946]. Napsal jsem paní Ivesové, abych se zeptal, zda se ve skutečnosti jedná o první představení a další informace o programu. Odepsala velmi okouzlující dopis, v němž citovala svého nemocného manžela, že by nechtěli říci, že tato díla mají premiéru - paní Ivesová chtěla být spravedlivá k těm „starým padákům“, kteří je hráli mezi divadelními akty výkon kolem roku 1907 nebo 1908. “ [15]

Reference

  1. ^ A b C McDonald 2004, str. 267.
  2. ^ Ives 1953, str. 3.
  3. ^ A b C d E F G h Ives 1953, str. 2.
  4. ^ A b Slonimsky 2004, str. 92.
  5. ^ A b Carter 1977, str. 163.
  6. ^ McDonald 2004, str. 266.
  7. ^ A b Bernstein 1976, s. 268–269.
  8. ^ A b McDonald 2004, str. 269.
  9. ^ A b Cowell 1974, str. 177.
  10. ^ A b Losseff & Doctor 2007, str. 103–104.
  11. ^ Ford 2011, str. 17.
  12. ^ Sinclair 1999, str. 155.
  13. ^ A b Massey 2007, str. 623.
  14. ^ A b Sinclair 1999, str. 156.
  15. ^ Carter 1977, str. 267.
  16. ^ Mortensen 2005
  17. ^ Sinclair 1999, str. 157.
  18. ^ Bernstein 1967
  19. ^ Bernstein 1976, 269
  20. ^ Swafford 1998
  21. ^ Emerson 1847.
  22. ^ A b McDonald 2014, str. 126.
  23. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 23. 11. 2005. Citováno 2018-04-02.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  24. ^ Nolte, Nick; Caviezel, Jim; Penn, Sean; Koteas, Elias (1999-01-15), Tenká červená čára, vyvoláno 2017-04-24
  25. ^ Tichá vášeň (2016) - IMDb, vyvoláno 2019-10-05
  26. ^ Owen Pallett a Vienna Radio Symphony Orchestra, „The CN Tower Belongs to the Dead“, 8. srpna 2009. https://www.youtube.com/watch?v=0AsaQXbHQto
  27. ^ „Fink se setká s královským orchestrem Concertgebouw“, Wikipedia, 2019-09-23, vyvoláno 2020-01-26

Citované práce

externí odkazy