Stanley William Hayter - Stanley William Hayter

Stanley William Hayter
Stanley William Hayter
Hayter, grafika
narozený(1901-12-27)27. prosince 1901
Hackney, Londýn, Anglie
Zemřel4. května 1988(1988-05-04) (ve věku 86)
Paříž, Francie
Národnostbritský
VzděláváníAcadémie Julian
Známý jakoGrafika, malba, ateliér 17
HnutíSurrealismus, abstraktní expresionismus
Podpis
Podpis Hayter.jpg

Stanley William Hayter CBE (27. prosince 1901 - 4. května 1988) byl anglický malíř a tiskař spojené ve třicátých letech s surrealismus a od roku 1940 dále s abstraktní expresionismus.[1] Hayter, považovaný za jednoho z nejvýznamnějších tiskařů 20. století, v roce 1927 založil legendární Ateliér 17 studio v Paříži. Od jeho smrti v roce 1988, to bylo známé jako Ateliér Contrepoint.[2] Mezi umělci, kteří často navštěvovali ateliér, byli Pablo Picasso, Alberto Giacometti, Joan Miró, Alexander Calder, Marc Chagall, Nemesio Antúnez,[3] Jackson Pollock, Mark Rothko, Vasilij Kandinskij, Mauricio Lasansky, K.R.H. Sonderborg,[2][4][5] Flora Blanc a Catherine Yarrow.[6]

On je známý pro jeho inovativní práci při vývoji viskozitní tisk (proces, který využívá různé viskozity inkoustů na bázi oleje k nanášení tří nebo více barev na jednu hluboko talíř).[7][8]

Hayter byl stejně aktivní jako malíř: „Hayter, který vždy s maximální flexibilitou při malování, kreslení, gravírování, koláži a malém reliéfu vynalezl některé z nejdůležitějších a nejvýznamnějších obrazů tohoto století dříve, než většina ostatních umělců své generace“ , napsal Bryan Robertson.

raný život a vzdělávání

Hayter se narodil v Hackney, Londýn, 27. prosince 1901, syn malíře William Harry Hayter.[2] Získal titul z chemie a geologie od King's College London a pracoval v Abadan, Írán pro Anglo-perská ropná společnost od roku 1922 do roku 1925. Poté, co se Hayter vrátil domů, aby se zotavil z útoku na malárie, jeho společnost uspořádala v jejich sídle v Londýně show jednoho muže s obrazy a kresbami, které vytvořil v zámoří. Úspěch výstavy (téměř všechny prodané obrazy) možná Haytera přesvědčil, aby pokračoval v kariéře umělce.[5]

Kariéra

Paříž

V roce 1926 Hayter odešel do Paříže, kde krátce studoval na Académie Julian. Ten stejný rok potkal polského grafika Józef Hecht, který Hayterovi představil gravírování mědi tradičním způsobem náčiní rytce technika. Hecht pomohl Hayterovi získat lis pro zahájení studia grafiky pro mladé i staré umělce, zkušené i nezkušené, aby společně prozkoumali gravírovací médium.[5] V roce 1927 Hayter studio otevřel a v roce 1933 jej přesunul na číslo 17, rue Campagne-Première, kde se stalo mezinárodně známé jako Ateliér 17.[9]

Hayter spolupracoval s mnoha současnými umělci na podpoře jejich zkoumání grafiky jako média. Umělci jako Miró, Picasso a Kandinskij spolupracoval na vytváření tiskových vydání (Bratrstvo a Solidarité) získat prostředky na podporu republikánských záležitostí ve španělské občanské válce.[9][10]

New York City

Při vypuknutí druhá světová válka Hayter přestěhovala ateliér 17 do New Yorku a učila grafiku na Nová škola. Umělci jako Jackson Pollock, Mauricio Lasansky a Mark Rothko tiskli v newyorském ateliéru 17. Během války Hayter spolupracoval s britským umělcem, historikem a básníkem Roland Penrose a další při zakládání reklamy maskovat podnikání: průmyslová kamuflážní výzkumná jednotka.[11] Nejprve také produkoval hotové tisky metodou, kterou nazval „simultánní barevný tisk“, kdy se barva přidávala do inkoustových hlubotiskových desek pomocí prostředků, jako jsou inkousty nasáklé barevným inkoustem, šablony nebo válcováním silnějšího, viskóznějšího inkoustu po tenčí , kde je silnější inkoust odmítnut a ulpívá pouze na povrchu obklopujícím první inkoust.[12][13]

Hayter působil jako poradce Muzeum moderního umění pro show Británie ve válce. V souvislosti s výstavou vymyslel analogový počítač duplikovat úhel slunce a délky stínu pro jakýkoli čas, den a šířku.[11]

Paříž

Po návratu do Paříže v roce 1950 vzal Hayter Ateliér 17 s sebou. Hayter byl plodným tiskařem a před svou smrtí dokončil na médiu více než 400 děl. V roce 1949 jeho kniha, Nové způsoby hlubotisku, byla publikována společností Pantheon Books, INC. NY. Oxford University Press zveřejněn O tiscích v roce 1962.

Včetně jeho studentů Carmen Gracia.[14]

Hayter pokračoval ve vývoji malby vedle grafiky. Jeho zájem o automatismus vedl jej, aby se stýkal s Surrealisté, a ve Spojených státech byl inovátorem v Abstraktní expresionismus hnutí. Jeho odkaz v grafice, který začal dominovat jeho výuce na americké akademii, byl rázným odporem k přípravným kresbám a retroussage nebo ručnímu otírání whitingem a podpoře silných talířový tón a improvizace.[15]

V roce 2005 Tate Archive získal Hayterovy dokumenty.

Osobní život

Hayter byl ženatý třikrát: s Edith Fletcherovou (rozpuštěna v roce 1929), s americkou sochařkou Helen Phillipsovou (rozpuštěna v roce 1971) a s Désirée Moorheadovou, s níž v době své smrti v roce 1988 žil v Paříži.[2] Měl tři syny: Patricka (který zemřel mladý) z prvního manželství a Augyho a Juliana Haytera z druhého manželství s Helen Phillipsovou. Augy, herec, spisovatel a překladatel, zemřel v roce 2004. Julian, skladatel, hudebník a fotograf, zemřel v roce 2007.

Vyznamenání

  • 1951 - jmenován Důstojník Řádu britského impéria (Ó BÝT)
  • 1951 - udělena francouzskou vládou Légion d'honneur.
  • 1958 - zvolen jako zástupce umělce pro Velkou Británii, na Benátské bienále.
  • 1967 - jmenován Chevalier des Arts et des Lettres z Ordre des Arts et des Lettres.
  • 1968 - postoupil do Velitel Řádu britského impéria. (CBE)
  • 1972 - obdržel Grand Prix des Arts de la Ville de Paris.
  • 1978 - zvolen zahraničním členem Americké akademie umění a věd.
  • 1982 - zvolen čestným zahraničním členem Královské akademie.
  • 1983 - získal doktorát z výtvarného umění na New School of Social Research v New Yorku a čestný doktorát na Hamline University v Minnesotě.
  • 1986 - povýšen na Commandeur v Ordre des Arts et des Lettres.

Reference

  1. ^ „Stanley William Hayter (1901–1989)“. Sbírka umění. British Council. Archivovány od originál dne 15. července 2010. Citováno 5. října 2010.
  2. ^ A b C d Brenson, Michael (6. května 1988). „Stanley William Hayter, 86 let, umírá; Malíř učil Miró a Pollock“. New York Times, 6. května 1988. Citováno 18. října 2008.
  3. ^ Manning, Jo. Leptané v čase. Victoria, BC, Kanada: Friesen Press, 2015, strana 132
  4. ^ Redakce Phaidon Press (1997). Kniha umění. London: Phaidon Press. str. 211. ISBN  978-0-7148-4487-9.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  5. ^ A b C Hacker, Peter M.S. (2002). „Biografická poznámka o S.W. Hayterovi“. Web Stanley William Slater. Citováno 18. října 2008.
  6. ^ Edwards, Katie Robinson (2014). Střední umění v Texasu. University of Texas Press. str. 285. ISBN  9780292756656.
  7. ^ Warrington Colescott; Arthur Hove (1999). Progresivní grafici: Wisconsinští umělci a renesance tisku. University of Wisconsin Press. str. 164. ISBN  978-0-299-16110-1. Citováno 17. září 2010.
  8. ^ Gerald W. R. Ward (2008). Grove encyklopedie materiálů a technik v umění. Oxford University Press. str. 198. ISBN  978-0-19-531391-8. Citováno 17. září 2010.
  9. ^ A b Cohen, David (2007). „Stanley William Hayter (Brit, 1901–1988)“. Muzeum moderního umění (Oxford Art Online). Citováno 18. října 2008. Externí odkaz v | vydavatel = (Pomoc)
  10. ^ Svědomí a konflikt, britští umělci a španělská občanská válka, Simon Martin - Pallant House Gallery, Chichester, 2014
  11. ^ A b Roosevelt, Michael A. „Stanley William Hayter & Atelier 17“. Web Atelier Countrepoint. Citováno 18. října 2008.
  12. ^ Hayter, Stanley William (1949) Nové způsoby hlubotisku
  13. ^ http://www.washingtontimes.com/photos/2009/jun/07/46831/ Washington Times reprodukce „Centauresse“, série malých tisků z roku 1944
  14. ^ Anthony Dyson (6. dubna 2009). Tajemství tiskařů. A&C Black. str. 62–. ISBN  978-0-7136-8911-2. Citováno 10. dubna 2019.
  15. ^ Raftery, Andrew. „Genealogies: Tracing Stanley William Hayter,“ Umění v tisku Sv. 2 č. 3 (září – říjen 2012).

Další čtení

  • Peter Black a Désirée Moorhead, The prints of Stanley William Hayter: A Complete Catalogue (Mount Kisco, NY: Moyer Bell, 1992)
  • S. W. Hayter, Nové způsoby hlubotisku (1966)
  • Carla Esposito, „Hayter e l'Atelier 17“ (Milán: Electa, 1990)
  • Pierre-François Albert et François Albert, „Hayter - Obrazy“ (Gourcuff Gradenigo, 2011)

externí odkazy