Catherine Yarrow - Catherine Yarrow
Catherine Yarrow | |
---|---|
narozený | [1] Harpenden, Hertfordshire, Anglie | 27. června 1904
Zemřel | 14. listopadu 1990[2] Londýn, Anglie | (ve věku 86)
Vzdělávání | Královská akademie dramatických umění |
Známý jako | Grafika, keramika |
Hnutí | Surrealismus |
webová stránka | http://www.catherineyarrow.com/# |
Catherine Yarrow (27 června 1904 - 14 listopadu 1990) byl anglický umělec známý pro grafiku, malbu, keramiku a keramiku v surrealistickém režimu.[3] Studovala na Královská akademie dramatických umění, kterou ukončil v roce 1925.[4] Historička umění Patricia Allmer ji popsala jako „jednu z mezinárodních postav surrealismu a jeho vývoje ve 40. letech 20. století“.[5]
Kariéra
V reakci na to, co viděla jako shodu života v Británii mezi první a druhou světovou válkou, žila Yarrow, pracovala a vystavovala v Paříži.[6] Během svého působení v Paříži se Yarrow spojila s mnoha surrealistickými umělci, včetně Leonora Carrington, Isamu Noguchi, Marcel Duchamp a Max Ernst.[7] Její vstup do tohoto prostředí byl zajištěn časným seznámením s básníkem Pierre Reverdy.[8] Také si vytvořila důležitý vztah Alberto Giacometti.[9] Yarrow studoval lept na Ateliér 17, dílna založená v Paříži Stanley William Hayter, anglický grafik, v roce 1929.[10] To vedlo k řadě výtisků charakterizovaných surrealistickými a biomorfními formami. Ve třicátých letech byl Yarrow také vyučen hrnčíři Josep Llorens i Artigas.[11] Yarrow později diskutovala o důležitosti keramiky pro rozvoj její kariéry: „Teprve když jsem přišel k keramice, měl jsem nějaké řemeslo. A proto to bylo pro mě na počátku třicátých let nesmírně důležité. [...] Život se to naprosto změnilo - tato keramika, toto povolání a řemeslo. “[12] Ve třicátých letech 20. století Yarrow prošla emocionálním zhroucením a strávila nějaký čas ve Švýcarsku, kde se setkala Carl Jung a vstoupil na kliniku v Morges kde podstoupila analýzu.[13] Yarrowova zkušenost s absolvováním jungiánské terapie vyústila v sérii vodových barev, z nichž mnohé obsahují hrozivé, jasně zbarvené geometrické osobnosti a některé z nich konkrétně odkazují na Morges ve svých titulech.[14]
Spolu s mnoha dalšími surrealistickými umělci prchajícími z války se Yarrow v roce 1940 přestěhovala do New Yorku, kde žila až do roku 1948.[15] Yarrowův přesun do New Yorku byl částečně vyvolán Hayterovým přemístěním ateliéru 17 do města v roce 1940 a nadále se tam sdružovala se surrealisty v exilu, jako byli Ernst, Carrington a André Breton.[16] V New Yorku ji Yarrowova narovnaná finanční situace přiměla začít experimentovat s výrobou koženého zboží; to jí umožnilo živit se.[17] Během tohoto období se Yarrow stal umělcem známým Louise Bourgeois. V rozhovoru s Hans Ulrich Obrist Bourgeois poznamenal, že název její sochy Portrét C.Y. (c. 1947-49), vyrobený z lakovaného dřeva a hřebíků, byl odkazem na Yarrow.[18] Po letech v New Yorku se Yarrow vrátila do Británie, kde se stále více zaměřovala na keramiku a keramiku a založila dílnu / studio, které zahrnovalo pec na olej na zahradě její chaty v St John's Wood.[19] Spolu s rezidentem Wood St John's Wood Buntie Wills, jungiánským terapeutem, Yarrow provedla další Jungianovu analýzu.[20] V padesátých a šedesátých letech se její zkušenost setkávala s obdobím kreativity, kdy produkovala pestrou škálu prací při používání mono tisku a pastelových barev, stejně jako smíšených materiálů, jako je písek.[21] Mezi spolupracovníky během tohoto pozdějšího období její kariéry patřila hrnčířka, zakladatelka a spolueditorka časopisu Keramická recenze Eileen Lewenstein.[22] Od poloviny 60. let 20. století se Yarrow také začal věnovat malbě.[23]
Historie výstavy
Zatímco v Americe, Yarrowova keramika byla vystavena na Galerie Julien Levy v roce 1943 spolu s kresbami Ernsta.[24][25] V roce 1943 se její práce objevila v Ženská výstava pořádá Peggy Guggenheim na ni Umění tohoto století galerie, New York, navazující na Výstava 31 žen na začátku roku.[26] V roce 1944 byl na výstavu zařazen Yarrow Nové směry v hlubotisku: Hayter a Studio 17 na Museum of Modern Art, New York, který cestoval dva roky po celých Spojených státech.[27][28] V roce 1950 měla Yarrow výstavu v Galerie Hannoveru v Londýně.[29] V roce 1960 vystavovala svou keramiku spolu s umělci včetně Bernard Leach a Lucie Rie v Marjorie Parr Gallery v Londýně.[30] V roce 2012 vzbudila výstava jejích tisků, kreseb a vodových barev v galerii Austin Desmond v Londýně vážný zájem sběratelů.[31] V roce 2017 byla na výstavu zahrnuta kresba perem a inkoustem Yarrow 31 žen galerie Breese Little, pocta Guggenheimově výstavě surrealistek z roku 1943.[32] V roce 2018 se Yarrowova keramika představila na výstavě Collect 2018 Masters of Studio Pottery, společně kurátorem Rada řemesel a Muzeum Fitzwilliam, Cambridge.[33] Ve stejném roce byly do výstavy zahrnuty její akvarely Neolitické dětství: Umění ve falešné přítomnosti, c. 1930 na Haus der Kulturen der Welt.[34]
Práce ve sbírkách
- Modrý dům (Morges), 1935, Tate
- Hlava s hmyzem, 1935, Skotská národní galerie moderního umění
- Ne to, co chci, 1935, Tate
- Čtyři hlavy, 1935, Tate
- Věž se symboly, ca. 1960-1965, Muzeum Victoria & Albert
- Miska, ca. 1960-1965, Muzeum Victoria & Albert
- Ptačí hnízdo, ca. 1960-1965, Muzeum Victoria & Albert
- Stále sněží, ale méně, 1966, Kettle's Yard
- Yarrowovo dílo lze nalézt také v Sbírka Anthonyho Shawa, který je na dlouhodobý úvěr do Centrum keramického umění (CoCA) na York Art Gallery.
Reference
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-06.
- ^ „Wills and Probate 1858 - 1996“. Gov.uk. Citováno 31. srpna 2020.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-06.
- ^ „Profily studentů a absolventů RADA“.
- ^ Allmer, Patricia (2016). „Feministické intervence: Revize Canon“. V Hopkins, David (ed.). Společník dadaismu a surrealismu. Wiley-Blackwell. str. 376. ISBN 978-1-118-47618-5.
- ^ „Catherine Yarrow“. Issuu. Citováno 2019-03-06.
- ^ „Hlava s hmyzem“. Skotské národní galerie. Citováno 2019-03-06.
- ^ „Catherine Yarrow: Ne to, co chci“. Artlyst. Citováno 2019-03-21.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-17.
- ^ "Výtvarné umění Austina Desmonda | Výstavy | Catherine Yarrow: 'To není to, co chci'". www.austindesmond.com. Citováno 2019-03-06.
- ^ „Catherine Yarrow - Erskine Hall & Coe“. www.erskinehallcoe.com. Citováno 2019-03-07.
- ^ „Catherine Yarrow“. Issuu. Citováno 2019-03-17.
- ^ „Catherine Yarrow 1904-1990“. St John's Wood Memories. Citováno 2019-03-17.
- ^ „Výtvarné umění Austina Desmonda | Výstavy | Catherine Yarrow:„ To není to, co chci'". www.austindesmond.com. Citováno 2019-03-17.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-06.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-17.
- ^ „Catherine Yarrow: Ne to, co chci“. Artlyst. Citováno 2019-03-21.
- ^ Obrist, Hans Ulrich (2016). Životy umělců, Životy architektů. Tučňák. ISBN 978-0141976631.
- ^ „Catherine Yarrow“. Issuu. Citováno 2019-03-17.
- ^ „Catherine Yarrow 1904-1990“. St John's Wood Memories. Citováno 2019-03-17.
- ^ „Catherine Yarrow 1904-1990“. St John's Wood Memories. Citováno 2019-03-17.
- ^ "Eileen Lewenstein". Nezávislý. 2005-03-26. Citováno 2019-03-21.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-17.
- ^ "Výtvarné umění Austina Desmonda | Výstavy | Catherine Yarrow: 'To není to, co chci'". www.austindesmond.com. Citováno 2019-03-17.
- ^ Levy, Julien (2003). Monografie umělecké galerie. Publikace MFA. str. 308. ISBN 0878466533.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-17.
- ^ Weyl, Christina (01.01.2014). „Sítě abstrakce: poválečná grafika a umělkyně z ateliéru 17“. www.aaa.si.edu. Citováno 2019-03-06.
- ^ "Catherine Yarrow | MoMA". Muzeum moderního umění. Citováno 2019-03-06.
- ^ Výstava prací Renata Guttuse a Catherine Yarrow. Galerie Hannoveru. 1950.
- ^ „Catherine Yarrow“. www.catherineyarrow.com. Citováno 2019-03-06.
- ^ Gleadell, Colin (2012-11-19). „Zprávy z trhu s uměním: výstava pro surrealistickou umělkyni Catherine Yarrow přitahuje sběratele“. ISSN 0307-1235. Citováno 2019-03-07.
- ^ "31 žen". frieze.com. Citováno 2019-03-07.
- ^ „Masters of Studio Pottery: Siginificant British Ceramics from the 20th and 21st century. - Crafts Council“. www.craftscouncil.org.uk. Citováno 2019-03-07.
- ^ Welt, Haus der Kulturen der (12.7.2018). „Neolitické dětství. Umění ve falešném daru, c. 1930“. HKW. Citováno 2019-04-03.